ทฤษฎีการเล่นกีตาร์ วลีในดนตรี

Rene Bartoli "Romance" (โน้ตเพลง, แท็บและการใช้ถ้อยคำ)

“บทช่วยสอน” บทเรียนกีตาร์หมายเลข 26

ในบทเรียนนี้ เราจะวิเคราะห์อีกงานหนึ่งที่เขียนโดยนักกีตาร์ชาวฝรั่งเศส René Bartoli ความโรแมนติกของ Bartoli นั้นสวยงามไม่น้อยไปกว่าความโรแมนติกของ Gomez แม้ว่าจะไม่ค่อยมีชื่อเสียงก็ตาม มันถูกเขียนด้วยคีย์ของ E minor แต่ไม่เหมือนกับความรักของ Gomez โดยไม่ต้องเปลี่ยนไปใช้หลัก ความงามเกิดขึ้นได้โดยการขยับอ็อกเทฟให้สูงขึ้นในส่วนที่สองและเปลี่ยนลำดับของโน้ตในดนตรีประกอบ มันคุ้มค่าที่จะเล่นความโรแมนติกนี้เพียงเพราะงานชิ้นนี้ทำให้สามารถรวบรวมความรู้ที่คุณได้รับเกี่ยวกับตำแหน่งของโน้ตบน fretboard ของกีตาร์ได้จนถึงเฟรตที่ XNUMX นอกจากนี้ ผลงานที่สวยงามซึ่งเรียนรู้ด้วยใจ จะขยายผลงานเพลงของคุณด้วยอีกชิ้นที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับกีตาร์โดยเฉพาะ

แม้ว่างานจะยังคงเหมือนเดิม: การเล่นทำนอง (โน้ตที่เขียนด้วยก้าน) โดยใช้ apoyando จึงแยกมันออกจากการคลอและเบส (โน้ตที่เขียนด้วยก้าน) ในบทเรียนนี้ เราจะให้ความสนใจกับการใช้ถ้อยคำ การใช้ถ้อยคำเป็นวิธีการแสดงออกทางดนตรี ด้วยการใช้ถ้อยคำ ทำให้งานชิ้นนี้เปลี่ยนจากบันทึกที่น่าเบื่อในช่วงเวลาหนึ่งเป็นงานที่สวยงาม ด้วยวลีดนตรีที่ความสว่างของสี อารมณ์ และภาพปรากฏขึ้น ซึ่งทำให้นักดนตรีที่เล่นบทพูดหรือบทประพันธ์เดียวกันแตกต่างออกไป การแบ่งความหมายและศิลปะของงานดนตรีออกเป็นวลีและประโยคเรียกว่า การใช้ถ้อยคำ เช่นเดียวกับที่เราพูดเป็นวลี เน้นเสียงบางอย่าง เพิ่มความเข้มข้นและลดระดับเสียงของสิ่งที่พูดในช่วงท้ายประโยค ดังนั้นในวลีดนตรีจึงมีบทบาทอย่างมากในแง่ของการแสดงออกทางดนตรี

มาวิเคราะห์ Bartoli's Romance กันเพราะในงานนี้คุณสามารถเข้าใจได้อย่างชัดเจนว่าวลีแรงจูงใจและดนตรีเป็นอย่างไร แม่ลายเป็นส่วนที่เล็กที่สุดของท่วงทำนองที่มีเสียงที่ไม่หนักแน่นซึ่งจัดกลุ่มตามการเน้นเสียง วลีนี้ประกอบด้วยแรงจูงใจหลายอย่างรวมกันเป็นโครงสร้างดนตรีเดียว บางครั้งวลีหนึ่งมีแรงจูงใจเพียงข้อเดียว และจากนั้นก็เท่ากับแรงจูงใจ นี่คือสิ่งที่บรรทัดแรกดูเหมือนในเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่มีแรงจูงใจเท่ากับวลี โน้ตสามตัวของชุดรูปแบบในสองแท่งแรกที่มีคอร์ด Em และ Am เป็นวลี พยายามเล่นเพื่อให้ชัดเจนว่าวลีเริ่มต้นอย่างไรและจบลงอย่างไรในโน้ต C สุดท้ายโดยมีความดังเล็กน้อยและเสียงประกอบของคอร์ด Am / C (A minor with bass C) วลีถัดไปคือสองมาตรการถัดไปซึ่งควรเล่นให้ดังขึ้นเล็กน้อยกว่าสองครั้งแรกเล็กน้อย ยังทำให้เสียงในโน้ตตัวสุดท้าย "si" อ่อนลง แต่ในระดับที่น้อยกว่า (เช่นเดียวกับคอร์ด Em / G (E) ผู้เยาว์กับเบส G)) จากนั้นให้เล่นสี่แท่งถัดไปของวลีที่ยาวกว่าในหนึ่งลมหายใจด้วยแรงดันเสียง ตอนนี้ เมื่อมีแนวคิดเกี่ยวกับวลีต่างๆ แล้ว ฟังว่าเสียงนั้นเป็นอย่างไรในวิดีโอด้านล่าง และสังเกตว่าเมื่อหัวข้อเพิ่มระดับอ็อกเทฟให้สูงขึ้น ท่วงทำนองจะไม่ถูกแบ่งออกเป็นวลีเล็กๆ อีกต่อไป แต่จะเล่นทั้งประโยค

เมื่อเรียนรู้ชิ้นส่วนให้พยายามเล่นเป็นจังหวะเพราะจำเป็นมากในตอนเริ่มต้นของการเรียนรู้ไม่เช่นนั้นแกนกลางของชิ้นส่วนจะหายไปและด้วยการเพิ่มอารมณ์จะกลายเป็น "โจ๊ก" จาก a ชุดเสียงที่ไม่สัมพันธ์กันเป็นจังหวะ