คาร์ล ชูริชท์ |

คาร์ล ชูริชต์

เคิร์ต โฮเนลกา นักวิจารณ์ดนตรีชื่อดังชาวเยอรมันเรียกอาชีพของคาร์ล ชูริชต์ว่า “หนึ่งในอาชีพทางศิลปะที่น่าทึ่งที่สุดในยุคของเรา” แท้จริงแล้วมันขัดแย้งกันหลายประการ ถ้า Schuricht เกษียณเมื่ออายุหกสิบห้า เขาคงอยู่ในประวัติศาสตร์ของการแสดงดนตรีโดยไม่มีอะไรมากไปกว่าการเป็นปรมาจารย์ที่ดี แต่ในอีกสองทศวรรษข้างหน้าหรือมากกว่านั้น Schuricht เติบโตขึ้นจากวาทยกรที่เกือบจะเป็น "มือกลาง" กลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่ยอดเยี่ยมที่สุดในเยอรมนี ในช่วงเวลานี้ในชีวิตของเขาที่พรสวรรค์ซึ่งชาญฉลาดจากประสบการณ์อันยาวนานได้ลดลง: ศิลปะของเขาพอใจกับความสมบูรณ์แบบและความลึกที่หาได้ยาก และในเวลาเดียวกัน ผู้ฟังรู้สึกทึ่งกับความมีชีวิตชีวาและพลังงานของศิลปิน ซึ่งดูเหมือนจะไม่ทิ้งร่องรอยแห่งวัย

รูปแบบการดำเนินรายการของ Schuricht อาจดูเชยและไม่ดึงดูดใจ แห้งแล้งไปหน่อย การเคลื่อนไหวที่ชัดเจนของมือซ้าย ความแตกต่างที่ถูกควบคุมแต่ชัดเจนมาก ใส่ใจในรายละเอียดที่เล็กที่สุด ความแข็งแกร่งของศิลปินเป็นหลักในด้านจิตวิญญาณของการแสดง ความมุ่งมั่น ความชัดเจนของแนวคิด “ใครก็ตามที่เคยได้ยินว่าเขาร่วมกับวงออเคสตราของ South German Radio ซึ่งเขาเป็นผู้นำในการแสดง Bruckner's Eighth หรือ Mahler's Second จะรู้ว่าเขาสามารถเปลี่ยนแปลงวงออเคสตราได้อย่างไร คอนเสิร์ตธรรมดากลายเป็นงานเฉลิมฉลองที่น่าจดจำ” นักวิจารณ์เขียน

ความสมบูรณ์ที่เยือกเย็น ความยอดเยี่ยมของการบันทึกที่ "ขัดเกลา" ไม่ใช่จุดสิ้นสุดในตัวมันเองสำหรับ Schuricht ตัวเขาเองกล่าวว่า:“ การดำเนินการที่ถูกต้องของข้อความดนตรีและคำแนะนำทั้งหมดของผู้เขียนยังคงเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการถ่ายทอดใด ๆ แต่ยังไม่ได้หมายความว่างานสร้างสรรค์จะสำเร็จ การได้เข้าถึงความหมายของงานและถ่ายทอดให้ผู้ฟังได้รับรู้ถึงความรู้สึกที่มีชีวิตเป็นสิ่งที่คุ้มค่าจริงๆ

นี่คือความเชื่อมโยงของ Schuricht กับประเพณีการแสดงดนตรีของเยอรมันทั้งหมด ประการแรกมันแสดงให้เห็นในการตีความผลงานที่ยิ่งใหญ่ของคลาสสิกและโรแมนติก แต่ชูริทช์ไม่เคยจำกัดตัวเองอยู่แค่พวกเขา: แม้ในวัยหนุ่ม เขาแสดงดนตรีใหม่ในยุคนั้นอย่างหลงใหล และเพลงของเขาก็ยังคงมีความหลากหลายอยู่เสมอ ในบรรดาความสำเร็จสูงสุดของศิลปิน นักวิจารณ์รวมถึงการตีความของเขาเกี่ยวกับ Matthew Passion ของ Bach, ซิมโฟนีหมายเลขที่เก้าของ Mass และ Beethoven, German Requiem ของ Brahms, ซิมโฟนีที่แปดของ Bruckner ผลงานของ M. Reger และ R. Strauss และจากนักเขียนสมัยใหม่ - Hindemith Blacher และ Shostakovich ซึ่งเขาโปรโมตเพลงไปทั่วยุโรป ชูริชต์ทิ้งผลงานการบันทึกเสียงของเขาไว้เป็นจำนวนมากร่วมกับวงออเคสตร้าที่ดีที่สุดในยุโรป

ชูริชต์เกิดที่เมืองดานซิก พ่อของเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านออร์แกน แม่ของเขาเป็นนักร้อง ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาเดินตามเส้นทางของนักดนตรี: เขาเรียนไวโอลินและเปียโน, เรียนร้องเพลง, จากนั้นศึกษาการประพันธ์เพลงภายใต้การแนะนำของ E. Humperdinck ที่ Berlin Higher School of Music และ M. Reger ใน Leipzig (1901-1903) . ชูริชต์เริ่มอาชีพทางศิลปะเมื่ออายุสิบเก้าปี โดยเป็นผู้ช่วยวาทยกรในไมนซ์ จากนั้นเขาก็ทำงานร่วมกับวงออเคสตราและคณะนักร้องประสานเสียงของเมืองต่างๆ และก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เขาได้ตั้งรกรากในวีสบาเดิน ซึ่งเขาใช้ชีวิตส่วนสำคัญในชีวิตของเขา ที่นี่เขาจัดเทศกาลดนตรีที่อุทิศให้กับงานของ Mahler, R. Strauss, Reger, Bruckner และด้วยเหตุนี้ส่วนใหญ่ ชื่อเสียงของเขาจึงข้ามพรมแดนของเยอรมนีในปลายทศวรรษที่ 1944 เขาไปเที่ยวที่เนเธอร์แลนด์ สวิตเซอร์แลนด์ อังกฤษ สหรัฐอเมริกาและประเทศอื่นๆ ในช่วงก่อนสงครามโลกครั้งที่ 1946 เขาได้ทดลองแสดงเพลง "Song of the Earth" ของมาห์เลอร์ในลอนดอน ซึ่งนักดนตรีของ Third Reich ไม่ได้รับอนุญาตอย่างเด็ดขาด ตั้งแต่นั้นมา Schuricht ตกอยู่ในความไม่พอใจ ในปีพ. ศ. XNUMX เขาสามารถเดินทางไปสวิตเซอร์แลนด์ได้ซึ่งเขายังคงอาศัยอยู่ หลังสงคราม สถานที่ทำงานถาวรของเขาคือวง South German Orchestra ในปีพ. ศ. XNUMX เขาได้ไปเที่ยวกับความสำเร็จอย่างมีชัยในปารีสในขณะเดียวกันก็เข้าร่วมในเทศกาลซาลซ์บูร์กหลังสงครามครั้งแรกและแสดงคอนเสิร์ตอย่างต่อเนื่องในเวียนนา หลักการ ความซื่อสัตย์ และความสูงส่งทำให้ Schurikht ได้รับความเคารพอย่างลึกซึ้งในทุกที่

L. Grigoriev, J. Platek