ซิกมันด์ ฟรอยด์ กับธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ
4

ซิกมันด์ ฟรอยด์ กับธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ

ซิกมันด์ ฟรอยด์ กับธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเมื่อคนๆ หนึ่งไม่สามารถทำอะไรในชีวิตได้ เขาจะทำในความฝัน ความฝันคือการแสดงตัวตนของความปรารถนาที่ยังไม่บรรลุผลของเรา ศิลปินดูเหมือนคนนอนหลับ มีเพียงเขาเท่านั้นที่สนองความปรารถนาของเขาในความเป็นจริงโดยสร้างมันขึ้นมาใหม่ในผลงานของเขา เมื่อฟรอยด์เขียนเกี่ยวกับธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ เขาให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการศึกษาบุคลิกภาพของศิลปิน

ศิลปินคือใคร?

นักวิทยาศาสตร์เปรียบเทียบศิลปินกับโรคประสาทอ่อนและเด็ก ศิลปินก็เหมือนกับคนเป็นโรคประสาทที่พยายามหลบหนีความเป็นจริงมาสู่โลกของตัวเอง: โลกแห่งความฝันและความปรารถนา

ศิลปินที่นั่นมีเกจิ เขาเป็นปรมาจารย์ที่สร้างผลงานชิ้นเอกของเขา มันอยู่ในผลงานของเขาที่ซ่อนความฝันที่ยังไม่เกิดขึ้นจริงของเขาไว้ ต่างจากผู้ใหญ่หลายๆ คน ศิลปินไม่ละอายใจที่จะอวดพวกเขา

เมื่อพูดถึงความคิดสร้างสรรค์ Freud ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวรรณกรรม เขาเชื่อว่าจุดสนใจของนักเขียนอยู่ที่ตัวเขาเอง หรือค่อนข้างจะเป็นภาพเหมือนตนเองในงานวรรณกรรม และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมตัวละครหลักจึงได้รับเวลามากกว่าคนอื่นๆ

เหตุใดฟรอยด์ในความคิดของเขาเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะจึงโต้แย้งว่าศิลปินก็เหมือนเด็ก? คำตอบนั้นง่าย: ประสบการณ์ทางอารมณ์ปลุกความทรงจำตั้งแต่วัยเด็กในตัวผู้แต่ง ช่วงนี้เป็นแหล่งที่มาหลักของความปรารถนาในปัจจุบันซึ่งมีตัวตนอยู่ในผลงาน

ประโยชน์ของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ

ซิกมันด์ ฟรอยด์ กับธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ

ซิกมุนด์ ฟรอยด์ (1856-1939)

ผู้เขียนในผลงานของเขาสนองความปรารถนาในวัยเด็กซึ่งไม่สามารถบรรลุได้ในชีวิตจริง ศิลปะเป็นวิธีการบำบัดทางจิตที่ยอดเยี่ยมสำหรับศิลปิน นักเขียนหลายคน เช่น Alexander Solzhenitsyn หรือ Gogol แย้งว่าเป็นศิลปะที่ช่วยให้พวกเขากำจัดความหดหู่และความปรารถนาที่ไม่ดีได้

ศิลปะมีประโยชน์ไม่เพียงแต่สำหรับผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังมีประโยชน์ต่อสาธารณะด้วย การดูภาพและภาพยนตร์ ฟังเพลง และอ่านวรรณกรรมใหม่ๆ การกระทำเหล่านี้ช่วยลดความเครียดทางจิตใจและช่วยบรรเทาอารมณ์

มีวิธีจิตบำบัดเช่นนี้ - การบำบัดด้วยบรรณานุกรม นี่เป็นขั้นตอนการเตรียมการมากกว่า ในระหว่างที่ผู้ป่วยอ่านหนังสือที่เลือกตามปัญหาของเขา

ฟังก์ชั่นการชดเชยของศิลปะ

ผู้เขียนจะได้อะไรเมื่อผลงานของเขาได้รับความนิยม? เงิน ความรัก และชื่อเสียงคือสิ่งที่เขาต้องการอย่างแท้จริง บุคคลได้อะไรจากการเจาะลึกงานใด ๆ ? ประการแรกความรู้สึกยินดี เขาลืมปัญหาและความยากลำบากไประยะหนึ่ง บุคคลนั้นถูกแช่อยู่ในยาระงับความรู้สึกแบบแสง ตลอดชีวิตของเขา เขาสามารถมีชีวิตอยู่ได้หลายพันชีวิต: ชีวิตของวีรบุรุษวรรณกรรมคนโปรดของเขา

ศิลปะและการระเหิด

การระเหิดคือการเปลี่ยนเส้นทางของพลังงานทางเพศไปสู่ช่องทางที่สร้างสรรค์ ปรากฏการณ์นี้เป็นที่รู้จักกันดีในคนส่วนใหญ่ จำได้ไหมว่าการเขียนบทกวี เพลง หรือภาพวาดเมื่อเรามีความรักนั้นง่ายแค่ไหน? ไม่สำคัญว่าจะเป็นรักที่มีความสุขหรือไม่

อีกตัวอย่างหนึ่งของการระเหิดสามารถพบได้ในชีวิตของพุชกิน ก่อนแต่งงานกับ Natalya Goncharova เขาถูกบังคับให้ต้องถูกขังเป็นเวลา 3 เดือนเนื่องจากการกักกันโรคอหิวาตกโรค เขาต้องเปลี่ยนเส้นทางพลังงานทางเพศของเขาไปสู่ความคิดสร้างสรรค์ ในช่วงเวลานี้เองที่ "Eugene Onegin" เสร็จสมบูรณ์ "Little Tragedies" และ "Belkin's Tales" ถูกเขียนขึ้น

เขียนความเห็น