โมนิก้าฉัน (ฉัน โมนิก้า) |

ฉันโมนิก้า

ครั้งหนึ่งเมื่อหลายปีก่อน เพื่อนร่วมชาติ - ชาวฝรั่งเศส - ชื่อเล่นโมนิกาแอซว่า "มาดมัวแซลเปียโน"; นี่เป็นช่วงชีวิตของ Marguerite Long ตอนนี้เธอได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้สืบทอดตำแหน่งศิลปินที่โดดเด่น นี่เป็นเรื่องจริง แม้ว่าความคล้ายคลึงกันไม่ได้อยู่ที่สไตล์การเล่นเปียโน แต่เป็นทิศทางทั่วไปของกิจกรรมของพวกเขา เช่นเดียวกับที่ Long ในทศวรรษแรกของศตวรรษของเรา มิวส์ที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับ Debussy และ Ravel ดังนั้น Az จึงเป็นแรงบันดาลใจและสร้างแรงบันดาลใจให้กับนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสรุ่นหลัง และในขณะเดียวกัน ชีวประวัติการแสดงของเธอในหน้าสว่างก็เชื่อมโยงกับการตีความงานของ Debussy และ Ravel ซึ่งเป็นการตีความที่ทำให้เธอได้รับการยอมรับในระดับโลกและได้รับรางวัลเกียรติยศมากมาย

ทั้งหมดนี้ได้รับการประเมินอย่างละเอียดและแม่นยำโดยนักดนตรีชาวโซเวียต DA Rabinovich ทันทีหลังจากการเยือนครั้งแรกของศิลปินในประเทศของเราในปี 1956 "ศิลปะของ Monica Az เป็นของชาติ" เขาเขียน “เราไม่ได้หมายความเฉพาะบทเพลงของนักเปียโนเท่านั้น ซึ่งถูกครอบงำโดยนักประพันธ์ชาวฝรั่งเศส เรากำลังพูดถึงรูปลักษณ์ทางศิลปะของ Monica Az ในรูปแบบการแสดงของเธอ เรารู้สึกว่าฝรั่งเศสไม่ใช่ "โดยทั่วไป" แต่เป็นฝรั่งเศสสมัยใหม่ Couperin หรือ Rameau ให้เสียงจากนักเปียโนโดยปราศจากร่องรอยของ "คุณภาพระดับพิพิธภัณฑ์" พร้อมการโน้มน้าวใจที่เหมือนมีชีวิต เมื่อคุณลืมไปว่าสิ่งจำลองอันน่าทึ่งของพวกเขานั้นห่างไกลจากยุคสมัยของเราหลายศตวรรษ อารมณ์ความรู้สึกของศิลปินถูกควบคุมและควบคุมโดยสติปัญญาอย่างสม่ำเสมอ อารมณ์ความรู้สึกหรือสิ่งที่น่าสมเพชผิดๆ เป็นสิ่งแปลกสำหรับเธอ จิตวิญญาณทั่วไปของการแสดงของ Monica Az นั้นชวนให้นึกถึงศิลปะของ Anatole France ที่เข้มงวดในเรื่องความเป็นพลาสติก มีกราฟิกที่ชัดเจน ค่อนข้างทันสมัย ​​แม้ว่าจะมีรากฐานมาจากความคลาสสิกในศตวรรษที่ผ่านมาก็ตาม นักวิจารณ์ระบุว่าโมนิกาแอซเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมโดยไม่ได้คำนึงถึงข้อดีของศิลปินในอุดมคติ เขาตั้งข้อสังเกตว่าคุณสมบัติที่ดีที่สุดของมัน - ความเรียบง่ายที่ประณีต เทคนิคที่ดี ไหวพริบของจังหวะที่ละเอียดอ่อน - แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในการตีความดนตรีของปรมาจารย์ยุคเก่า นักวิจารณ์ผู้มากประสบการณ์ไม่ได้หลีกหนีความจริงที่ว่าในการตีความของพวกอิมเพรสชั่นนิสต์ แอซชอบเดินตามเส้นทางที่โดนตี และผลงานขนาดใหญ่ ไม่ว่าจะเป็นโซนาตาของโมสาร์ทหรือโปรโคฟีเยฟ ก็ไม่ประสบความสำเร็จน้อยกว่าสำหรับเธอ ผู้ตรวจสอบรายอื่นๆ ของเราก็เข้าร่วมการประเมินนี้ด้วยเช่นกัน

บทวิจารณ์ที่ยกมาหมายถึงช่วงเวลาที่โมนิกาแอซได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างสมบูรณ์ในฐานะบุคคลทางศิลปะ ลูกศิษย์ของ Paris Conservatory ซึ่งเป็นลูกศิษย์ของ Lazar Levy ตั้งแต่อายุยังน้อยเธอมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับดนตรีฝรั่งเศสโดยนักแต่งเพลงในรุ่นของเธออุทิศโปรแกรมทั้งหมดให้กับผลงานของนักเขียนร่วมสมัยและเล่นคอนเสิร์ตใหม่ ความสนใจนี้ยังคงอยู่กับนักเปียโนในภายหลัง ดังนั้นเมื่อมาถึงประเทศของเราเป็นครั้งที่สองเธอได้รวมผลงานของ O. Messiaen และนักแต่งเพลง M. Mihalovichi ไว้ในโปรแกรมคอนเสิร์ตเดี่ยวของเธอ

ในหลายประเทศ ชื่อของโมนิกา แอซเป็นที่รู้จักตั้งแต่ก่อนที่จะพบเธอเสียอีก จากการบันทึกเสียงเปียโนคอนแชร์โตทั้งสองของราเวล ซึ่งทำร่วมกับวาทยกรพี. แพร์ และเมื่อจำศิลปินได้พวกเขาก็ชื่นชมเธอในฐานะนักแสดงและนักโฆษณาชวนเชื่อของดนตรีของปรมาจารย์เก่าที่เกือบจะถูกลืมอย่างน้อยก็นอกฝรั่งเศส ในเวลาเดียวกันนักวิจารณ์เห็นพ้องต้องกันว่าหากระเบียบวินัยด้านจังหวะที่เข้มงวดและรูปแบบท่วงทำนองที่ชัดเจนทำให้นักอิมเพรสชันนิสต์เข้าใกล้คลาสสิกมากขึ้นในการตีความของเธอ คุณสมบัติเดียวกันนี้ทำให้เธอเป็นล่ามดนตรีสมัยใหม่ที่ยอดเยี่ยม ในเวลาเดียวกัน แม้กระทั่งทุกวันนี้การเล่นของเธอก็ไม่ได้ไร้ซึ่งความขัดแย้ง ซึ่งเพิ่งสังเกตเห็นโดยนักวิจารณ์ของนิตยสาร Rukh Muzychny ของโปแลนด์ ซึ่งเขียนว่า: "ความประทับใจแรกและโดดเด่นคือเกมนี้ได้รับการคิดอย่างครบถ้วน ควบคุมได้อย่างเต็มที่ มีสติ. แต่ในความเป็นจริงไม่มีการตีความอย่างมีสติอย่างสมบูรณ์เพราะธรรมชาติของนักแสดงกระตุ้นให้เขาตัดสินใจแม้ว่าพวกเขาจะถูกเลือกไว้ล่วงหน้า แต่ไม่ใช่เพียงคนเดียว เมื่อธรรมชาตินี้กลายเป็นการวิเคราะห์และวิพากษ์วิจารณ์ เรากำลังเผชิญกับ “การมีสติโดยไม่รู้ตัว” โดยขาดความเป็นธรรมชาติ ซึ่งเป็นตราประทับของความเป็นธรรมชาติ เช่นเดียวกับใน Monica Az ทุกสิ่งในเกมนี้วัดได้สัดส่วน ทุกสิ่งทุกอย่างถูกกันไว้ไม่ให้เกินขอบเขต – สี ไดนามิก รูปร่าง

แต่ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง และรักษามาจนถึงทุกวันนี้ "ความสมบูรณ์สามประการ" ของแนวศิลปะหลัก - ระดับชาติ - โมนิกาแอซยังเป็นเจ้าของละครเพลงขนาดใหญ่และหลากหลาย Mozart และ Haydn, Chopin และ Schumann, Stravinsky และ Bartok, Prokofiev และ Hindemith – นี่คือแวดวงของนักประพันธ์ที่นักเปียโนชาวฝรั่งเศสหันไปหาอยู่เสมอ โดยยังคงรักษาความมุ่งมั่นของเธอที่มีต่อ Debussy และ Ravel ตั้งแต่แรก

Grigoriev L. , Platek Ya.