มิคาอิล สเตฟาโนวิช เปตูคอฟ |

มิคาอิล เปตูคอฟ

ความเป็นปัจเจกของ Mikhail Petukhov ถูกกำหนดโดยบทกวีและความเข้มงวด การหลอมรวมของวิธีการทางเทคนิคที่เต็มเปี่ยม ความมั่นใจและความใส่ใจอย่างใกล้ชิดต่อทุกสิ่งที่ให้เสียงดนตรีที่มีลักษณะที่เข้าใจยากซึ่งไม่สามารถทำให้เราเฉยได้ พลังที่เรามอบให้ ถึง … ความเป็นผู้ใหญ่ที่หาได้ยากในยุคนี้” หนังสือพิมพ์เบลเยียม “La libre Belzhik” เขียนเกี่ยวกับนักเปียโนหนุ่มชาวรัสเซียผู้ซึ่งได้รับรางวัลจากการแข่งขัน International Queen Elisabeth ครั้งที่ 7 ในกรุงบรัสเซลส์

ศิลปินผู้มีเกียรติของรัสเซีย Mikhail Petukhov เกิดที่ Varna ในครอบครัวนักธรณีวิทยาที่ซึ่งต้องขอบคุณบรรยากาศทางจิตวิญญาณสูงทำให้ความรักในดนตรีของเด็กชายถูกกำหนดตั้งแต่เนิ่นๆ ภายใต้การแนะนำของวาเลเรีย วยาซอฟสกายา เขาเริ่มก้าวแรกในการเรียนรู้กฎของการเล่นเปียโนและมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตตั้งแต่อายุ 10 ขวบ โดยมักจะแสดงผลงานเพลงของตัวเอง การประชุมกับนักแต่งเพลงชื่อดัง Boris Lyatoshinsky กำหนดอนาคตทางอาชีพของเด็กชายและเพิ่มความมั่นใจในพลังสร้างสรรค์ของเขาเอง

การเรียนเปียโนและการประพันธ์เพลงกับอาจารย์ที่ยอดเยี่ยมของ Kyiv Special Music School Nina Naiditsch และ Valentin Kucherov มิคาอิลได้ใกล้ชิดกับตัวแทนของนักแต่งเพลงแนวหน้าอย่าง Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky และ Nikolai Silvansky และยังได้รับครั้งแรก ได้รับการยอมรับจากยุโรปในการแข่งขันเปียโนนานาชาติครั้งที่ 4 ซึ่งตั้งชื่อตามบาคในเมืองไลป์ซิก ซึ่งเขาได้รับรางวัลเหรียญทองแดง ชะตากรรมในอนาคตของนักดนตรีนั้นเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับ Moscow Conservatory ซึ่งเขาเรียนในชั้นเรียนของ Tatyana Nikolaeva นักเปียโนและนักแต่งเพลงที่โดดเด่น ชีวิตสร้างสรรค์ที่กระตือรือร้นของเขาในหลาย ๆ ครั้งได้รับการเสริมด้วยการติดต่อกับนักดนตรีร่วมสมัยที่สำคัญเช่น Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tikhon Khrennikov, Albert Leman, Yuri Fortunatov และอื่น ๆ อีกมากมาย ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ Petukhov ได้สร้างผลงานหลายประเภทรวมถึงโอเปร่า The Bride of Messina จากข้อความของ Schiller Sonata สำหรับไวโอลินเดี่ยวที่เขียนขึ้นในปี 1972 ได้รับความชื่นชมอย่างสูงจาก David Oistrakh ผู้ยิ่งใหญ่

เหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตสร้างสรรค์ของ Petukhov คือการสื่อสารกับ Dmitry Shostakovich ซึ่งพูดถึงศิลปินหนุ่มอย่างกระตือรือร้น ต่อจากนั้น Max Vandermasbrugge นักวิจารณ์ชื่อดังชาวเบลเยียมได้เขียนบทความของเขาว่า "From Shostakovich to Petukhov":

“ การพบกับดนตรีของ Shostakovich ที่ดำเนินการโดย Petukhov ถือได้ว่าเป็นความต่อเนื่องของงานชิ้นหลังของ Shostakovich เมื่อผู้อาวุโสกระตุ้นให้น้องพัฒนาความคิดอย่างต่อเนื่อง … ความสุขของอาจารย์จะยิ่งใหญ่แค่ไหน!”

กิจกรรมคอนเสิร์ตที่เข้มข้นของศิลปินซึ่งเริ่มขึ้นที่โรงเรียนนั้นน่าเสียดายที่โลกตะวันตกไม่รู้จักมาเป็นเวลานาน เมื่อหลังจากประสบความสำเร็จในการแข่งขันที่บรัสเซลส์ คำเชิญมากมายจากยุโรป สหรัฐอเมริกา และญี่ปุ่นก็ตามมา อุปสรรคที่ผ่านไม่ได้ต่อสถานการณ์ทางการเมืองที่รู้จักกันดีในอดีตสหภาพโซเวียตทำให้เปตูคอฟไม่สามารถเดินทางไปต่างประเทศได้ การยอมรับในระดับสากลกลับมาหาเขาในปี 1988 เมื่อสื่ออิตาลีเรียกเขาว่าเป็นหนึ่งในศิลปินคอนเสิร์ตที่มีพรสวรรค์ที่สุดในยุคของเรา การประเมินนี้สะท้อนจากคำกล่าวของ Saulius Sondeckis วาทยกรชื่อดัง: "การแสดงของ Petukhov ไม่เพียงโดดเด่นจากความเฉลียวฉลาดในการแสดงและความเก่งกาจที่หาได้ยากเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับละครเพลงและลักษณะโวหารของดนตรีที่เขาแสดงด้วย Petukhov เป็นนักแสดงที่ผสมผสานแรงกระตุ้นและอารมณ์ของอัจฉริยะ ความสงบ ภูมิปัญญาของผู้เชี่ยวชาญและความรอบรู้ได้อย่างกลมกลืน”

ละครเพลงของ Mikhail Petukhov ซึ่งประกอบด้วยรายการเดี่ยวมากมายและเปียโนคอนแชร์โตมากกว่า 50 รายการ มีตั้งแต่ดนตรียุคก่อนคลาสสิกไปจนถึงการประพันธ์เพลงใหม่ล่าสุด ในขณะเดียวกัน ผู้เขียนคนใดพบว่าการตีความของนักเปียโนเป็นการตีความต้นฉบับที่สดใหม่ แต่มีความน่าเชื่อถือเสมอ

สื่อมวลชนทั่วโลกมีความเห็นเป็นเอกฉันท์ในถ้อยแถลงของพวกเขา โดยกล่าวถึง "การผสมผสานระหว่างความยิ่งใหญ่และการแต่งเนื้อร้องที่ไพเราะใน Bach ความเรียบง่ายที่ยอดเยี่ยมใน Mozart เทคนิคอันยอดเยี่ยมใน Prokofiev การปรับแต่งและความสมบูรณ์แบบในการแสดงที่น่าตื่นเต้นใน Chopin ของขวัญอันงดงามของนักวาดสีใน Mussorgsky ความกว้าง ลมหายใจอันไพเราะใน Rachmaninov การตีเหล็กในBartók ความเก่งกาจอันแพรวพราวใน Liszt

กิจกรรมคอนเสิร์ตของ Petukhov ซึ่งดำเนินมาเกือบ 40 ปีเป็นที่สนใจไปทั่วโลก ได้รับการยอมรับอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชนในยุโรป เอเชีย สหรัฐอเมริกา และละตินอเมริกา เป็นการยากที่จะระบุเวทีที่ใหญ่ที่สุดในโลกทั้งหมดที่นักเปียโนให้วงคีย์บอร์ดหรือแสดงในฐานะศิลปินเดี่ยวร่วมกับวงออเคสตร้าที่ใหญ่ที่สุดในโลกภายใต้การควบคุมของวาทยกรที่มีชื่อเสียงหลายคน ในหมู่พวกเขา ได้แก่ โรงละคร Bolshoi, Berlin และ Warsaw Philharmonics, Gewandhaus ใน Leipzig, Milan และ Geneva Conservatories, หอประชุมแห่งชาติของมาดริด, Palace of Fine Arts ในบรัสเซลส์, โรงละคร Erodium ในเอเธนส์, โรงละคร Colon ในบัวโนสไอเรส , อัชเชอร์ฮอลล์ในเอดินบะระ, ลีดเดอร์ฮอลล์ในสตุตการ์ต, โตเกียวซันโทรีฮอลล์, บูดาเปสต์และสถาบันดนตรีฟิลาเดลเฟีย

ในช่วงชีวิตที่สร้างสรรค์นักดนตรีได้แสดงคอนเสิร์ตประมาณ 2000 ครั้ง

M. Petukhov มีการบันทึกรายการวิทยุและโทรทัศน์มากมายในประเทศต่างๆ นอกจากนี้เขายังบันทึกซีดี 15 แผ่นสำหรับ Pavane (เบลเยียม), MonoPoly (เกาหลี), Sonora (สหรัฐอเมริกา), Opus (สโลวาเกีย), Pro Domino (สวิตเซอร์แลนด์), Melopea (อาร์เจนตินา), Consonance (ฝรั่งเศส) ในหมู่พวกเขามีการบันทึกเสียงอันทรงเกียรติ เช่น คอนแชร์โตครั้งแรกและครั้งที่สองของไชคอฟสกีจาก Colon Theatre และคอนแชร์โตครั้งที่สามของ Rachmaninov จาก Bolshoi Theatre

Mikhail Petukhov เป็นศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory ซึ่งเขาสอนมาเป็นเวลา 30 ปี นอกจากนี้เขายังจัดการเรียนการสอนประจำปีในหลายประเทศทั่วโลกและมีส่วนร่วมในการทำงานของคณะลูกขุนของการแข่งขันระดับนานาชาติต่างๆ

ผลงานการแต่งเพลงของ Mikhail Petukhov ผู้แต่งการประพันธ์เพลงประเภทต่าง ๆ นั้นกว้างขวางมาก: สำหรับวงออเคสตรา - "Sevastopol Suite", บทกวีไพเราะ "Memories of Bruges", Chaconne "Monument to Shostakovich", Nocturne "Dreams of White Nights" , เปียโนและไวโอลินคอนแชร์โต้; เครื่องดนตรีแชมเบอร์: “Romantic Elegy” สำหรับเปียโนทรีโอ, Sonata-Fantasy “Lucrezia Borgia” (หลังจาก V. Hugo) สำหรับบาสซูนและเปียโน, String Quartet, Piano Sonata in Memory of Shostakovich, “Allegories” สำหรับดับเบิ้ลเบสโซโล, “Three ผืนผ้าของเลโอนาร์โด » สำหรับวงขลุ่ย เสียงร้อง – บทกลอนโรแมนติกของเกอเธ่สำหรับโซปราโนและเปียโน, Triptych สำหรับเบส-บาริโทนและเครื่องเป่า; งานร้องเพลง - ภาพร่างสองภาพในความทรงจำของ Lyatoshinsky, ภาพย่อของญี่ปุ่น "Ise Monogatari", คำอธิษฐาน, สดุดี 50 บทของ David, Triptych to St. Nicholas the Wonderworker, Four Spiritual Concertos, Divine Liturgy op. จอห์น คริสซอสตอม.

ดนตรีของ Petukhov ได้รับการแสดงซ้ำแล้วซ้ำเล่าในเทศกาลสำคัญๆ ในประเทศ CIS รวมถึงในเยอรมนี ออสเตรีย อิตาลี เบลเยียม ฝรั่งเศส สเปน โปรตุเกส ญี่ปุ่น สาธารณรัฐเกาหลี โดยมีนักดนตรีร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงเช่น Y. Simonov, S. Sondetskis, M Gorenstein, S. Girshenko, Yu Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter Pavane บริษัท เบลเยียมเปิดตัวแผ่นดิสก์“ Petukhov play Petukhov”

ผู้ชนะรางวัล "Napoli Cultural Classic 2009" ในหมวด "นักดนตรียอดเยี่ยมแห่งปี"

ที่มา: เว็บไซต์ทางการของนักเปียโน