เซเนซิโน่ (เซเนซิโน่) |

เซเนซิโน

ที่หัวของโรงละครโอเปร่าแห่งศตวรรษที่ 1650 มีพรีมาดอนน่า (“พรีมาดอนน่า”) และคาสตราโต (“พรีโม อูโอโม”) ในอดีต ร่องรอยของการใช้คาสตราติเป็นนักร้องมีอายุย้อนไปถึงสองทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ XNUMX และพวกเขาเริ่มบุกเข้าไปในโอเปร่าประมาณ XNUMX อย่างไรก็ตาม Monteverdi และ Cavalli ในงานโอเปร่าครั้งแรกของพวกเขายังคงใช้บริการของเสียงร้องเพลงที่เป็นธรรมชาติสี่เสียง แต่การออกดอกของศิลปะ Castrati ที่แท้จริงก็มาถึงโอเปร่าเนเปิลส์

การคัดแยกชายหนุ่มเพื่อทำให้พวกเขาเป็นนักร้องอาจมีอยู่เสมอ แต่มีเพียงการกำเนิดของเสียงประสานและโอเปร่าในศตวรรษที่ 1588 และ XNUMX เท่านั้นที่ castrati กลายเป็นสิ่งจำเป็นในยุโรปเช่นกัน เหตุผลโดยตรงสำหรับเรื่องนี้คือการที่สมเด็จพระสันตะปาปาสั่งห้ามผู้หญิงร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ XNUMX เช่นเดียวกับการแสดงบนเวทีละครในรัฐของสมเด็จพระสันตะปาปา เด็กผู้ชายถูกใช้เพื่อแสดงส่วนอัลโตและโซปราโนเพศหญิง

แต่เมื่ออยู่ในวัยที่เสียงขาดหายไป และในขณะนั้นพวกเขาได้กลายเป็นนักร้องที่มีประสบการณ์แล้ว เสียงทุ้มของเสียงจะสูญเสียความชัดเจนและความบริสุทธิ์ไป เพื่อป้องกันสิ่งนี้ไม่ให้เกิดขึ้น ในอิตาลี เช่นเดียวกับในสเปน เด็กผู้ชายถูกตอน การผ่าตัดหยุดการพัฒนาของกล่องเสียงโดยรักษาเสียงที่แท้จริงไว้ตลอดชีวิต - อัลโตหรือโซปราโน ในระหว่างนี้ ซี่โครงยังคงพัฒนาต่อไป และมากกว่าในคนหนุ่มสาวทั่วไป ดังนั้น คาสตราตีจึงมีปริมาณอากาศที่หายใจออกมากกว่าผู้หญิงที่มีเสียงโซปราโนมาก พลังและความบริสุทธิ์ของเสียงของพวกเขาไม่สามารถเทียบได้กับเสียงปัจจุบัน แม้ว่าพวกเขาจะเสียงสูงก็ตาม

การผ่าตัดจะดำเนินการกับเด็กผู้ชายที่มีอายุระหว่างแปดถึงสิบสามปี เนื่องจากการดำเนินการดังกล่าวเป็นสิ่งต้องห้าม จึงมักทำภายใต้ข้ออ้างของการเจ็บป่วยหรืออุบัติเหตุ เด็กถูกจุ่มลงในอ่างน้ำนมอุ่น ให้ฝิ่นเพื่อบรรเทาความเจ็บปวด อวัยวะเพศของผู้ชายไม่ได้ถูกถอดออกตามที่ปฏิบัติในภาคตะวันออก แต่ลูกอัณฑะถูกตัดและล้าง คนหนุ่มสาวมีบุตรยาก แต่ด้วยการผ่าตัดที่มีคุณภาพ พวกเขาไม่ได้ไร้สมรรถภาพ

Castrati ถูกล้อเลียนกับเนื้อหาในใจของพวกเขาในวรรณคดีและส่วนใหญ่ในโอเปร่าตัวตลกซึ่งเก่งด้วยพลังและหลัก อย่างไรก็ตาม การจู่โจมเหล่านี้ไม่ได้หมายถึงศิลปะการร้องของพวกเขา การร้องเพลงของ Castrati ซึ่งผสมผสานระหว่างเสียงต่ำของเสียงเด็กและความเข้มแข็งของปอดของผู้ชายที่เป็นผู้ใหญ่ได้อย่างลงตัว ยังคงได้รับการยกย่องว่าเป็นสุดยอดของความสำเร็จในการร้องเพลงทั้งหมด นักแสดงหลักที่อยู่ห่างจากพวกเขาพอสมควรตามด้วยศิลปินอันดับสอง: หนึ่งเสียงหรือมากกว่าและเสียงผู้หญิง พรีมาดอนน่าและคาสตราโตทำให้แน่ใจว่านักร้องเหล่านี้ไม่ได้มีบทบาทมากเกินไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งขอบคุณมากเกินไป เบสตัวผู้ค่อยๆ หายไปจากการแสดงโอเปร่าที่จริงจังตั้งแต่สมัยเวนิส

นักร้องโอเปร่าชาวอิตาลีจำนวนหนึ่งได้บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบในระดับสูงในด้านเสียงร้องและศิลปะการแสดง ในบรรดา "Muziko" และ "Wonder" ที่ยิ่งใหญ่ในขณะที่นักร้อง Castrato ถูกเรียกในอิตาลี ได้แก่ Caffarelli, Carestini, Guadagni, Pacciarotti, Rogini, Velluti, Cresentini ในบรรดากลุ่มแรก ๆ จำเป็นต้องสังเกต Senesino

วันเกิดโดยประมาณของ Senesino (ชื่อจริง Fratesco Bernard) คือ 1680 อย่างไรก็ตาม มีความเป็นไปได้สูงที่เขาจะอายุน้อยกว่าจริงๆ ข้อสรุปดังกล่าวสามารถดึงมาจากข้อเท็จจริงที่ว่าชื่อของเขาถูกกล่าวถึงในรายชื่อนักแสดงตั้งแต่ปี 1714 เท่านั้น จากนั้นในเมืองเวนิส เขาร้องเพลง “Semiramide” โดย Pollarolo Sr. เขาเริ่มศึกษาการร้องเพลงของ Senesino ในเมืองโบโลญญา

ในปี ค.ศ. 1715 อิมเพรสซาริโอซัมเบกการีเขียนเกี่ยวกับลักษณะการแสดงของนักร้อง:

“เซเนซิโนยังคงทำตัวแปลก ๆ เขายืนนิ่งเหมือนรูปปั้น และหากบางครั้งเขาทำท่าทางบางอย่าง มันก็ตรงกันข้ามกับที่คาดหวังไว้ บทประพันธ์ของเขาแย่มากพอๆ กับที่ Nicolini's มีความสวยงาม และสำหรับเพลง Arias เขาแสดงได้ดีถ้าเขาอยู่ในเสียง แต่เมื่อคืนนี้ ในเพลงที่ดีที่สุด เขาไปสองแท่งข้างหน้า

Casati ทนไม่ได้จริงๆ และเพราะการร้องเพลงที่น่าสมเพชที่น่าเบื่อของเขา และเพราะความเย่อหยิ่งของเขา เขาได้ร่วมมือกับ Senesino และพวกเขาไม่เคารพใครเลย ดังนั้นไม่มีใครสามารถเห็นพวกเขาได้ และชาวเนเปิลส์เกือบทั้งหมดถือว่าพวกเขา (ถ้าพวกเขาคิดอย่างนั้น) เป็นคู่ของขันทีที่ชอบธรรมในตนเอง พวกเขาไม่เคยร้องเพลงกับฉัน ไม่เหมือนละครโอเปร่าส่วนใหญ่ที่แสดงในเนเปิลส์ มีเพียงสองคนนี้ที่ฉันไม่เคยเชิญ และตอนนี้ฉันรู้สึกสบายใจที่ทุกคนปฏิบัติต่อพวกเขาไม่ดี

ในปี ค.ศ. 1719 เซเนซิโนร้องเพลงที่โรงละครในเดรสเดน อีกหนึ่งปีต่อมา ฮันเดล นักแต่งเพลงชื่อดังมาที่นี่เพื่อคัดเลือกนักแสดงสำหรับ Royal Academy of Music ซึ่งเขาสร้างในลอนดอน ร่วมกับ Senesino, Berenstadt และ Margherita Durastanti ก็ไปที่ชายฝั่งของ "Albion ที่มีหมอก"

Senesino อยู่ในอังกฤษเป็นเวลานาน เขาร้องเพลงได้อย่างประสบความสำเร็จในสถาบันการศึกษา ร้องเพลงนำในโอเปร่าทั้งหมดโดย Bononcini, Ariosti และเหนือสิ่งอื่นใดโดย Handel แม้ว่าในความเป็นธรรมต้องบอกว่าความสัมพันธ์ระหว่างนักร้องกับนักแต่งเพลงนั้นไม่ได้ดีที่สุด Senesino กลายเป็นนักแสดงคนแรกของส่วนหลักในโอเปร่าของฮันเดลหลายเรื่อง: Otto และ Flavius ​​​​(1723), Julius Caesar (1724), Rodelinda (1725), Scipio (1726), Admetus (1727) ), “ Cyrus” และ “ปโตเลมี” (1728)

เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม ค.ศ. 1726 อเล็กซานเดอร์โอเปร่ารอบปฐมทัศน์ของฮันเดลเกิดขึ้นซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก เซเนซิโน ซึ่งเล่นบทนำ อยู่ที่จุดสูงสุดของชื่อเสียง พรีมาดอนน่าสองคนแบ่งปันความสำเร็จกับเขา - Cuzzoni และ Bordoni น่าเสียดายที่ชาวอังกฤษได้จัดตั้งค่ายผู้ชื่นชอบพรีมาดอนน่าสองแห่งที่ไม่สามารถปรองดองกันได้ Senesino เบื่อกับการทะเลาะวิวาทของนักร้อง และเมื่อบอกว่าเขาป่วย เขาก็ไปบ้านเกิดของเขา – ที่อิตาลี หลังจากการล่มสลายของสถาบันการศึกษาในปี ค.ศ. 1729 ฮันเดลเองก็มาที่เซเนซิโนเพื่อขอให้เขากลับมา

ดังนั้นแม้จะมีข้อขัดแย้งทั้งหมด Senesino ซึ่งเริ่มในปี ค.ศ. 1730 ก็เริ่มแสดงในคณะเล็ก ๆ ที่จัดโดยฮันเดล เขาร้องเพลงในผลงานใหม่ของนักแต่งเพลงสองคนคือ Aetius (1732) และ Orlando (1733) อย่างไรก็ตาม ความขัดแย้งกลับกลายเป็นว่าลึกเกินไป และในปี 1733 ก็มีการแบ่งครั้งสุดท้าย

ดังที่เหตุการณ์ต่อมาแสดงให้เห็น การทะเลาะวิวาทนี้มีผลที่ตามมามากมาย เธอกลายเป็นหนึ่งในเหตุผลหลักว่าทำไม "โอเปร่าแห่งขุนนาง" ซึ่งตรงกันข้ามกับคณะของฮันเดลจึงถูกสร้างขึ้นโดย N. Porpora ร่วมกับ Senesino อีกหนึ่ง “muziko” ที่โดดเด่น – Farinelli ร้องเพลงที่นี่ ตรงกันข้ามกับความคาดหวังพวกเขาเข้ากันได้ดี บางทีเหตุผลอาจเป็นเพราะ Farinelli เป็นนักเล่นโซปรานี ในขณะที่ Senesino มีความขัดแย้ง หรือบางที Senesino อาจชื่นชมทักษะของเพื่อนร่วมงานที่อายุน้อยกว่าอย่างจริงใจ ประการที่สองคือเรื่องราวที่เกิดขึ้นในปี 1734 ในรอบปฐมทัศน์ของละคร Artaxerxes ของ A. Hasse ที่ Royal Theatre ในลอนดอน

ในโอเปร่านี้ Senesino ร้องเพลงเป็นครั้งแรกกับ Farinelli: เขาเล่นบทบาทของทรราชผู้โกรธแค้นและ Farinelli – ฮีโร่ผู้โชคร้ายที่ถูกล่ามโซ่ อย่างไรก็ตาม ด้วยเพลงแรกของเขา เขาได้สัมผัสถึงหัวใจที่แข็งกระด้างของทรราชที่โกรธแค้นจนเซเนซิโนลืมบทบาทของเขา วิ่งไปหาฟาริเนลลีและสวมกอดเขา

นี่คือความคิดเห็นของนักแต่งเพลง I.-I. Quantz ที่ได้ยินนักร้องในอังกฤษ:

“เขามีคอนทราลโตที่ทรงพลัง ชัดเจน และน่าพอใจ พร้อมน้ำเสียงที่ยอดเยี่ยมและทริลล์ที่ยอดเยี่ยม ลีลาการร้องเพลงของเขาเก่ง การแสดงออกของเขาไม่เท่ากัน โดยไม่ใส่เครื่องประดับมากเกินไป เขาร้องเพลงหลักด้วยความประณีตอย่างเหลือเชื่อ allegros ของเขาเต็มไปด้วยไฟด้วย caesuras ที่ชัดเจนและรวดเร็วพวกมันมาจากหน้าอกเขาแสดงพวกมันด้วยข้อต่อที่ดีและมารยาทที่น่ายินดี เขาแสดงได้ดีบนเวที ท่าทางทั้งหมดของเขาเป็นธรรมชาติและมีเกียรติ

คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้เสริมด้วยร่างที่ตระหง่าน รูปลักษณ์และท่าทางของเขาเหมาะกับปาร์ตี้ของฮีโร่มากกว่าคนรัก”

การแข่งขันระหว่างโรงอุปรากรทั้งสองสิ้นสุดลงด้วยการล่มสลายของทั้งคู่ในปี 1737 หลังจากนั้นเซเนซิโนก็กลับไปอิตาลี

Castrati ที่มีชื่อเสียงที่สุดได้รับค่าธรรมเนียมจำนวนมาก สมมติว่าในยุค 30 ในเนเปิลส์ นักร้องชื่อดังได้รับเงิน 600 ถึง 800 ดอลลาร์สเปนต่อฤดูกาล จำนวนเงินอาจเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญเนื่องจากการหักจากผลประโยชน์ Senesino ซึ่งร้องเพลงในปี 800/3693 ที่โรงละคร San Carlo ได้รับเงิน 1738 เหรียญหรือ 39 ducats ซึ่งได้รับที่นี่สำหรับฤดูกาล

น่าแปลกที่ผู้ฟังในท้องถิ่นตอบสนองต่อการแสดงของนักร้องโดยไม่มีความเคารพ การสู้รบของ Senesino ไม่ได้รับการต่ออายุในฤดูกาลถัดไป สิ่งนี้สร้างความประหลาดใจให้กับนักเลงดนตรีอย่างเดอ บรอส: “เซเนซิโนผู้ยิ่งใหญ่ได้แสดงส่วนหลัก ฉันรู้สึกทึ่งกับรสนิยมในการร้องเพลงและการเล่นของเขา อย่างไรก็ตาม ฉันสังเกตเห็นด้วยความประหลาดใจที่เพื่อนร่วมชาติของเขาไม่พอใจ พวกเขาบ่นว่าเขาร้องเพลงแบบเก่า นี่เป็นข้อพิสูจน์ว่ารสนิยมทางดนตรีของที่นี่เปลี่ยนไปทุก ๆ สิบปี”

จากเนเปิลส์ นักร้องกลับไปยังทัสคานีบ้านเกิดของเขา การแสดงครั้งสุดท้ายของเขาดูเหมือนจะเกิดขึ้นในสองโอเปร่าโดย Orlandini - "Arsaces" และ "Ariadne"

เซเนซิโนเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1750