ฟูเก็ตต้า |

อิตัล. ฟูเก็ตต้า, สว่าง - ความทรงจำเล็กน้อย ฝรั่งเศส, อังกฤษ fughetta; Fughette ชาวเยอรมัน, Fughette

ค่อนข้างง่ายในแง่ของเนื้อหาทางศิลปะและจินตนาการ เทคนิคการประพันธ์และเนื้อสัมผัส ความทรงจำ (1)

F. มักจะเขียนสำหรับอวัยวะหรือ ph. (นักแสดงคนอื่นหายาก: คณะนักร้องประสานเสียง "หวานกว่าน้ำผึ้งเป็นคำหวาน" จากองก์ที่ 1 ของโอเปร่าเรื่อง "The Tsar's Bride" วงออเคสตราอินเตอร์เมซโซจากโอเปร่า "Mozart and Salieri" รุ่นที่ 1 โดย Rimsky-Korsakov) ตามกฎแล้ว F. ไม่มีการพัฒนาที่ซับซ้อนของท่วงทำนองที่สำคัญ ความคิด, การเคลื่อนไหวของมันถูกวัด, ตัวละครส่วนใหญ่มักจะครุ่นคิด (org. การร้องเพลงประสานเสียงโดย J. Pachelbel), เนื้อเพลงครุ่นคิด (F. d-moll Bach, BWV 899), บางครั้ง scherzo (F. G-dur Bach, BWV 902). สิ่งนี้กำหนดรูปลักษณ์ของธีมของ F. ซึ่งมักจะมีขนาดเล็กและราบรื่น (การใช้ท่วงทำนองเพลงเป็นเรื่องปกติ: Three F. สำหรับเปียโนในธีมรัสเซียโดย Rimsky-Korsakov, เปียโนโหมโรงและ Fugue “ในเช้าฤดูร้อนบนสนามหญ้า ” สหกรณ์ 61 โดย Kabalevsky) ในหลายกรณี เรียงความ F. เนื่องจากมีขนาดเล็ก อย่างไรก็ตาม ความเข้าใจในคำว่า “F” และ "ความทรงจำเล็ก ๆ น้อย ๆ " เนื่องจากคำพ้องความหมายนั้นไม่ได้ถูกต้องเสมอไป (ใน c-moll fugue จากเล่มที่ 2 ของ Well-Tempered Clavier ของ Bach, 28 มาตรการใน clavier F. No 3 ใน D-dur โดย Handel, 100 มาตรการ) เป็นไปไม่ได้ที่จะวาดเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่าง F. ความทรงจำและความทรงจำเล็ก ๆ (Fp. F. No 4 op. 126 ของ Schumann เป็นความทรงจำจริง ๆ แล้ว Fp. Fugues op. 43 ของ Myaskovsky คล้ายกับ F.)

F. สร้างขึ้นในหลักการในลักษณะเดียวกับความทรงจำ "ขนาดใหญ่" (ดูตัวอย่าง ดับเบิล F. No4 C-dur สำหรับ Handel's clavier, org. F. ถึง Pachelbel's chorale) แต่จะมีสเกลเล็กกว่าเสมอ โครงสร้างที่สมบูรณ์และมั่นคงที่สุดของนิทรรศการ ส่วนที่กำลังพัฒนาของแบบฟอร์มมักมีขนาดเล็ก – ไม่เกินหนึ่งกลุ่มของคำนำ (ในหลายกรณี ผู้ประพันธ์พิจารณาว่าการแสดงสลับฉากตามลำดับหรือเลียนแบบก็เพียงพอแล้ว: org. choral F. “Allein Gott in der Höch' sei Ehr” โดย Bach , BWV 677); ส่วนสุดท้ายของแบบฟอร์มมักจะจำกัดความสามัคคี ดำเนินการตามธีม (fp. F. ใน h-moll op. 9 No 3 โดย Čiurlionis) แม้ว่าจะไม่มีการยกเว้นการใช้รูปแบบที่ขัดแย้งกันที่ซับซ้อน (หลักการไม่มีที่สิ้นสุดใน F. No 4 ใน C-dur โดย Handel, บาร์ 10-15, การกลับรายการของธีมใน F. จาก "Polyphonic Notebook" สำหรับเปียโน Shchedrin, stretta ใน กำลังขยายในเปียโน F. ใน d-moll โดย Arensky) แต่การเลียนแบบแบบง่าย ๆ สำหรับ F. นั้นเป็นบรรทัดฐาน F. เกิดขึ้นอย่างอิสระ แยง. (F. c-moll Bach, BWV 961) เป็นรูปแบบต่างๆ (หมายเลข 10 และ 16 ในรูปแบบ Goldberg ของ Bach, ลำดับที่ 24 ในรูปแบบต่างๆ ของ Beethoven ในเพลง Waltz โดย Diabelli, F. ในธีม BACH ของ Rimsky-Korsakov ในการถอดความ”) เช่น ส่วนหนึ่งของวงจร (“Mini Suite” สำหรับอวัยวะ, op. 20 โดย Ledenev) มีความเห็นว่า F. อาจเป็นส่วนหนึ่งของทั้งหมดที่มีขนาดใหญ่กว่า (Praut, ch. X) แต่ในกรณีเช่นนี้ F. แทบไม่แตกต่างจาก fugato F. มักจะนำหน้า enter. งานชิ้นนี้เป็นโหมโรงหรือแฟนตาซี (Fantasies and F. B-dur, Bach D-dur, BWV 907, 908); F. มักจะรวมกันเป็นชุดหรือเป็นวงรอบ (Baxa's Preludes and Fughettas, BWV 899-902, Handel's Six Fugues for Organ or Harpsichord, op. 3, Schumann's Four Fp. F. op. 126) ณ ชั้น 17 – 1 องค์กรศตวรรษที่ 18 F. เป็นรูปแบบหนึ่งของการประมวลผลทำนองเพลงประสานเสียง (โดยปกติจะใช้เฉพาะสำหรับคู่มือเท่านั้น) ถูกนำมาใช้บ่อยครั้งและในหลากหลายวิธี (J. Pachelbel, JKF Fischer, JK Bach, JG Walter) ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบเป็นของ JS Bach (บางองค์กร F. จากส่วนที่ 3 ของ “แบบฝึกหัด Clavier” เป็นเวอร์ชันที่ง่ายกว่าสำหรับการจัดเตรียมการร้องเพลงประสานเสียงขนาดใหญ่ด้วยตนเอง ตัวอย่างเช่น “Dies sind die heilgen zehn Gebot”, BWV 678 และ 679); โหมโรงและความทรงจำเล็กน้อยสำหรับอวัยวะ (BWV 553-560) และ F. สำหรับ clavier Bach มีไว้สำหรับการสอน เป้าหมาย คีตกวีชั้น2. ศตวรรษที่ 18-19 (WF Bach, L. Beethoven, A. Reich, R. Schumann, NA Rimsky-Korsakov) หันไปหา F. บ่อยกว่ามาก; ในศตวรรษที่ 20 ได้แพร่หลายในด้านการสอนและการสอน ละคร (SM Maykapar, AF Gedike และอื่น ๆ )

อ้างอิง: Zolotarev VA, คู่มือ Fuga สำหรับการศึกษาภาคปฏิบัติ, M. , 1932, 1965; Dmitriev AN, Polyphony เป็นปัจจัยของการสร้าง, L. , 1962; Rrout E., Fugue, L., 1894, 1900 ดูเพิ่มเติมที่ สว่าง ถึงอาร์ต. ความทรงจำ

VP Frayonov