อเล็กซานเดอร์ วาซิลีเยวิช อเล็กซานดรอฟ |

อเล็กซานเดอร์ อเล็กซานดรอฟ

เอวี อเล็กซานดรอฟเข้าสู่ประวัติศาสตร์ศิลปะดนตรีของโซเวียต โดยส่วนใหญ่เป็นผู้แต่งเพลงต้นฉบับที่สวยงามและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว และในฐานะผู้สร้าง Red Banner Song and Dance Ensemble ของกองทัพโซเวียต ซึ่งเป็นเพลงเดียวในประเภทนี้ อเล็กซานดรอฟยังเขียนงานประเภทอื่นด้วย แต่มีไม่กี่ประเภท: โอเปร่า 2 เรื่อง, ซิมโฟนี, บทกวีซิมโฟนี (ทั้งหมดนี้เขียนด้วยลายมือ), โซนาตาสำหรับไวโอลินและเปียโน แนวเพลงที่เขาชอบคือเพลง ผู้แต่งเพลงอ้างว่าเป็นจุดเริ่มต้นของจุดเริ่มต้นของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี เพลงยังคงเป็นรูปแบบศิลปะดนตรีที่เป็นที่ชื่นชอบ มวลชน และเข้าถึงได้มากที่สุด แนวคิดนี้ได้รับการยืนยันโดยเพลงต้นฉบับ 81 เพลงและเพลงพื้นบ้านรัสเซียและเพลงปฏิวัติกว่า 70 เพลง

อเล็กซานดรอฟมีเสียงที่ไพเราะและละครเพลงที่หายาก เขาเป็นเด็กชายอายุเก้าขวบแล้วเขาร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงแห่งหนึ่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและหลังจากนั้นไม่นานเขาก็เข้าไปในโบสถ์ร้องเพลงของศาล ภายใต้การแนะนำของผู้ควบคุมวงร้องประสานเสียงที่โดดเด่น A. Arkhangelsky ชายหนุ่มเข้าใจถึงความซับซ้อนของศิลปะการร้องและผู้สำเร็จราชการ แต่อเล็กซานดรอฟไม่เพียงหลงใหลในดนตรีประสานเสียงเท่านั้น เขาเข้าร่วมคอนเสิร์ตซิมโฟนีและแชมเบอร์การแสดงโอเปร่าอย่างต่อเนื่อง

ตั้งแต่ปี 1900 Aleksandrov เป็นนักเรียนของ St. Petersburg Conservatory ในชั้นเรียนการแต่งเพลงของ A. Glazunov และ A. Lyadov อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าเขาก็ถูกบังคับให้ออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและขัดขวางการเรียนของเขาเป็นเวลานาน: สภาพอากาศที่ชื้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การเรียนที่หนักหน่วง และความยุ่งยากทางวัตถุบั่นทอนสุขภาพของชายหนุ่ม ในปี 1909 Aleksandrov ได้เข้าสู่ Moscow Conservatory ในสองสาขาพิเศษพร้อมกัน - ในการแต่งเพลง (คลาสของ Prof. S. Vasilenko) และเสียงร้อง (คลาสของ U. Mazetti) เขานำเสนอโอเปร่าเรื่องเดียวเรื่อง Rusalka โดยอิงจาก A. Pushkin เป็นงานจบการศึกษาเกี่ยวกับการแต่งเพลงและได้รับรางวัล Big Silver Medal จากเรื่องนี้

ในปีพ. ศ. 1918 Alexandrov ได้รับเชิญให้ไปที่ Moscow Conservatory ในฐานะอาจารย์สอนวิชาดนตรีและทฤษฎีและ 4 ปีต่อมาเขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ เหตุการณ์สำคัญในชีวิตและผลงานของอเล็กซานดรอฟเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 1928 เขาได้กลายเป็นหนึ่งในผู้จัดงานและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของวงดนตรีและการเต้นรำของกองทัพแดงชุดแรกของประเทศ ปัจจุบันเป็นวงวิชาการเพลงและนาฏศิลป์ธงแดงไชคอฟสกีของกองทัพโซเวียต ซึ่งได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกสองครั้ง เอวี อเล็กซานโดรวา จากนั้นวงดนตรีมีเพียง 12 คน: นักร้อง 8 คน, ผู้เล่นหีบเพลง, นักอ่านและนักเต้น 2 คน การแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม พ.ศ. 1928 ในสภากลางของกองทัพแดงภายใต้การดูแลของอเล็กซานดรอฟได้พบกับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นจากผู้ชม ในรอบปฐมทัศน์ วงดนตรีได้เตรียมการตัดต่อวรรณกรรมและดนตรี "The 22nd Krasnodar Division in Songs" ภารกิจหลักของวงดนตรีคือการให้บริการหน่วยของกองทัพแดง แต่ก็ยังแสดงต่อหน้าคนงาน เกษตรกรส่วนรวม และปัญญาชนโซเวียต Aleksandoov ให้ความสนใจอย่างมากกับละครของวงดนตรี เขาเดินทางไปทั่วประเทศ รวบรวมและบันทึกเพลงของกองทัพ จากนั้นจึงเริ่มแต่งเพลงด้วยตัวเอง เพลงแรกของเขาในธีมรักชาติคือ "จำไว้สหาย" (Art. S. Alymova) ตามมาด้วยคนอื่น ๆ - "Beat from the sky, planes", "Zabaikalskaya", "Krasnoflotskaya-Amurskaya", "Song of the Fifth Division" (ทั้งหมดที่สถานี S. Alymov), "Song of partisans" (art. S . มิคาลคอฟ). Echelonnaya (บทกวีของ O. Kolychev) ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางเป็นพิเศษ

ในปีพ. ศ. 1937 รัฐบาลได้ตัดสินใจส่งวงดนตรีไปปารีสเพื่อร่วมงานแสดงสินค้าโลก ในวันที่ 9 กันยายน พ.ศ. 1937 วงดนตรีธงแดงในเครื่องแบบทหารยืนอยู่บนเวทีของโรงคอนเสิร์ต Pleyel ซึ่งเต็มไปด้วยผู้ฟัง ด้วยเสียงปรบมือจากสาธารณชน Alexandrov ก้าวขึ้นไปบนเวทีและเสียงของ Marseillaise ก็หลั่งไหลเข้ามาในห้องโถง ทุกคนลุกขึ้น เมื่อเพลงปฏิวัติฝรั่งเศสอันน่าตื่นเต้นนี้ดังขึ้น ก็มีเสียงปรบมือกึกก้อง หลังจากการแสดงของ "Internationale" เสียงปรบมือก็ยาวนานขึ้น วันรุ่งขึ้น บทวิจารณ์ที่คลั่งไคล้เกี่ยวกับวงดนตรีและผู้นำของวงปรากฏในหนังสือพิมพ์ของกรุงปารีส J. Auric นักแต่งเพลงและนักวิจารณ์เพลงชื่อดังชาวฝรั่งเศสเขียนว่า: "คณะนักร้องประสานเสียงเช่นนี้เปรียบได้กับอะไร?. วิธีที่จะไม่ถูกครอบงำด้วยความยืดหยุ่นและความละเอียดอ่อนของความแตกต่าง ความบริสุทธิ์ของเสียง และในขณะเดียวกัน การทำงานเป็นทีม ที่เปลี่ยนนักร้องเหล่านี้ให้กลายเป็นเครื่องดนตรีชนิดเดียวและชนิดใด วงดนตรีนี้ได้พิชิตปารีสแล้ว … ประเทศที่มีศิลปินเช่นนี้สามารถภาคภูมิใจได้ Alexandrov ทำงานด้วยพลังงานสองเท่าในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ เขาแต่งเพลงรักชาติที่สดใสมากมายเช่น Holy Leninist Banner, 25 Years of the Red Army, บทกวีเกี่ยวกับยูเครน (ทั้งหมดอยู่ในสถานีของ O. Kolychev) ในจำนวนนี้ - Alexander Vasilyevich เขียน - "Holy War" เข้ามาในชีวิตของกองทัพและผู้คนทั้งหมดในฐานะเพลงสวดแห่งการแก้แค้นและคำสาปแช่งต่อลัทธิฮิตเลอร์ เพลงปลุกนี้ เพลงสาบาน และตอนนี้ เช่นเดียวกับในช่วงปีแห่งสงครามที่โหดร้าย ทำให้คนโซเวียตตื่นเต้นอย่างมาก

ในปีพ. ศ. 1939 อเล็กซานดรอฟได้เขียนเพลง "Hymn of the Bolshevik Party" (Art. V. Lebedev-Kumach) เมื่อมีการประกาศการแข่งขันเพื่อสร้างเพลงใหม่ของสหภาพโซเวียต เขานำเสนอเพลงของ "เพลงสรรเสริญแห่งพรรคบอลเชวิค" พร้อมข้อความของ S. Mikhalkov และ G. El-Registan ในคืนก่อนปี พ.ศ. 1944 สถานีวิทยุทุกแห่งในประเทศได้ส่งเพลงสรรเสริญพระบารมีชุดใหม่ของสหภาพโซเวียตซึ่งบรรเลงโดยวงดนตรีธงแดงเป็นครั้งแรก

การทำงานจำนวนมากในการให้บริการหน่วยงานของกองทัพโซเวียตทั้งในช่วงสงครามและในยามสงบ Aleksandrov ยังแสดงความห่วงใยต่อการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของชาวโซเวียต เขาเชื่อมั่นว่า Red Banner Ensemble of the Red Army Song and Dance สามารถและควรเป็นตัวอย่างในการสร้างวงดนตรีที่สโมสรคนงาน ในเวลาเดียวกัน Alexandrov ไม่เพียง แต่ให้คำแนะนำในการสร้างกลุ่มร้องเพลงและการเต้นรำ แต่ยังให้ความช่วยเหลือในทางปฏิบัติแก่พวกเขาด้วย จนกระทั่งวาระสุดท้ายของชีวิต อเล็กซานดรอฟทำงานด้วยพลังสร้างสรรค์อันมหาศาลของเขา เขาเสียชีวิตในเบอร์ลินระหว่างการทัวร์ชมวงดนตรี ในจดหมายฉบับสุดท้ายของเขาราวกับว่าเป็นการสรุปชีวิตของเขา Alexander Vasilyevich เขียนว่า: "... มีประสบการณ์มากแค่ไหนและเส้นทางใดที่เดินทางจากตอนที่ฉันยังเด็กในรองเท้าพนันจนถึงช่วงเวลาปัจจุบัน ... มี ดีและไม่ดีมากมาย และชีวิตคือการต่อสู้อย่างต่อเนื่อง เต็มไปด้วยงาน ความกังวล … แต่ฉันไม่บ่นอะไรเลย ฉันขอบคุณโชคชะตาที่ชีวิตของฉัน งานของฉันได้นำผลไม้มาสู่ปิตุภูมิและผู้คนอันเป็นที่รัก เป็นความสุขอย่างยิ่ง … “

ม. โคมิสซาร์สกายา