เออร์เนสต์ ชอซสัน |
คีตกวี

เออร์เนสต์ ชอซสัน |

เออร์เนสต์ แชสสัน

วันเดือนปีเกิด
20.01.1855
วันที่เสียชีวิต
10.06.1899
อาชีพ
นักแต่งเพลง
ประเทศ
ฝรั่งเศส

เขาเรียนที่ Paris Conservatory ในชั้นเรียนประพันธ์เพลงของ J. Massenet (1880) ในปี พ.ศ. 1880-83 เขาเรียนบทเรียนจากเอส. แฟรงค์ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1889 เขาเป็นเลขาธิการสมาคมดนตรีแห่งชาติ งานแรกเริ่มของ Chausson ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเสียงร้อง (เจ็ดเพลงต่อเนื้อร้องโดย Ch. Leconte de Lisle, A. Sylvester, T. Gauthier และอื่น ๆ 7-1879) เผยให้เห็นความชอบของเขาในเนื้อเพลงที่ละเอียดอ่อนและชวนฝัน

ดนตรีของ Chausson มีความชัดเจน ความเรียบง่ายในการแสดงออก การปรับแต่งสี อิทธิพลของ Massenet นั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจนในผลงานแรกของเขา (4 เพลงต่อเนื้อร้องโดย M. Bouchor, 1882-88, ฯลฯ ) ต่อมา – R. Wagner: บทกวีไพเราะ "วิเวียน" (1882), โอเปร่า "King Arthus" (1886) -1895) เขียนเกี่ยวกับแผนการของตำนานที่เรียกว่า วัฏจักรอาเธอร์ (เนื่องจากการเปรียบเทียบกับงานของแว็กเนอร์มีความชัดเจนเป็นพิเศษ) อย่างไรก็ตาม ในการพัฒนาโครงเรื่องของโอเปร่า Chausson ยังห่างไกลจากแนวคิดในแง่ร้ายของ Tristan และ Isolde นักแต่งเพลงละทิ้งระบบ leitmotifs ที่กว้างขวาง (สี่ธีมดนตรีทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนา) บทบาทที่โดดเด่นของการเริ่มต้นเครื่องมือ

ในงานของ Chausson จำนวนหนึ่ง อิทธิพลของงานของแฟรงก์ก็ไม่ต้องสงสัยเช่นกัน ซึ่งปรากฏอยู่ในซิมโฟนี 3 ส่วน (1890) เป็นหลักในหลักการของโครงสร้างและการพัฒนาแรงจูงใจ ในเวลาเดียวกัน สีสันของวงออร์เคสตราที่ละเอียดอ่อนและซีดจาง ความสนิทสนมในเชิงโคลงสั้น (ตอนที่ 2) เป็นเครื่องยืนยันถึงความหลงใหลในดนตรีของ C. Debussy ที่อายุน้อยของ Chausson (คนที่รู้จักในปี 1889 กลายเป็นมิตรภาพที่คงอยู่เกือบจนกระทั่ง Chausson เสียชีวิต)

ผลงานมากมายในยุค 90 เช่น วัฏจักรเรือนกระจก ("Les serres chaudes" เป็นเนื้อร้องโดย M. Maeterlinck, 1893-96) โดยมีการจำกัดการบรรยาย ภาษาฮาร์โมนิกที่ไม่เสถียรอย่างวิจิตรบรรจง (ใช้การมอดูเลตอย่างกว้างขวาง) โทนสีที่ละเอียดอ่อน สามารถนำมาประกอบกับอิมเพรสชั่นนิสม์ยุคแรกได้ “บทกวี” สำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา (1896) ได้รับการยกย่องอย่างสูงจาก Debussy และบรรเลงโดยนักไวโอลินหลายคน ได้รับชื่อเสียงเป็นพิเศษ

องค์ประกอบ:

น้ำเน่า – ความเพ้อฝันของ Marianne (Les caprices de Marianne ตามบทละครของ A. de Musset, 1884), Elena (อ้างอิงจาก Ch. Leconte de Lisle, 1886), King Arthus (Le roi Arthus, lib. Sh., 1895 , โพสต์. 1903, t -r “De la Monnaie”, บรัสเซลส์); การร้องประสานเสียง อาหรับ (L'arabe สำหรับ skr. นักร้องประสานเสียงชายและวงออเคสตรา 1881); สำหรับวงออเคสตรา – ซิมโฟนี บี-ดูร์ (1890), ซิมโฟนี. บทกวีของวิเวียน (1882 ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2 พ.ศ. 1887) ความเหงาในป่า (Solitude dans les bois, 1886), งานรื่นเริง (Soir de fkte, 1898); บทกวี Es-dur สำหรับ Skr. กับออร์ค (1896); เพลงสวดสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงกับวงออช (เพลงสวด védique เนื้อเพลงโดย Lecomte de Lisle, 1886); สำหรับนักร้องประสานเสียงหญิงกับ fp เพลงแต่งงาน (บทสวดอภิเษกสมรส เนื้อเพลงโดย Leconte de Lisle, 1887), เพลงงานศพ (บทสวด funebre, เนื้อร้องโดย W. Shakespeare, 1897); สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงแคปเปลลา – Jeanne d'Arc (ฉากเนื้อเพลงสำหรับนักร้องเดี่ยวและนักร้องประสานเสียงหญิง พ.ศ. 1880 อาจเป็นเศษส่วนของโอเปร่าที่ยังไม่เกิดขึ้นจริง) 8 โมเต็ต (พ.ศ. 1883-1891) บัลลาด (เนื้อเพลงโดย Dante, 1897) และอื่น ๆ วงดนตรีบรรเลง – เอฟพี trio g-moll (1881), เอฟพี สี่ (1897, เสร็จสมบูรณ์โดย V. d'Andy) สตริง สี่ใน c-minor (1899, ยังไม่เสร็จ); คอนแชร์โต้สำหรับ sk., fp. และสตริง สี่ (1891); สำหรับเปียโน – 5 จินตนาการ (1879-80), sonatina F-dur (1880), ภูมิประเทศ (Paysage, 1895), การเต้นรำหลายครั้ง (Quelques danses, 1896); สำหรับเสียงและวงออเคสตรา – บทกวีแห่งความรักและท้องทะเล (Poeme de l'amour et de la mer, เนื้อร้องโดย Bouchor, 1892), เพลงนิรันดร์ (Chanson perpetuelle, เนื้อร้องโดย J. Cro, 1898); สำหรับเสียงและเปียโน – เพลง (เซนต์ 50) ในครั้งต่อไป Lecomte de Lisle, T. Gauthier, P. Bourget, Bouchor, P. Verlaine, Maeterlinck, Shakespeare และอื่น ๆ ; 2 คู่ (1883); ดนตรีสำหรับการแสดงละคร – The Tempest โดย Shakespeare (1888, Petit Theatre de Marionette, Paris), The Legend of St. Caecilians” โดย Bouchor (1892, ibid.), “Birds” โดย Aristophanes (1889 ไม่ใช่โพสต์)

VA Kulakov

เขียนความเห็น