แบบฟอร์มสองส่วน |
เงื่อนไขดนตรี

แบบฟอร์มสองส่วน |

หมวดหมู่พจนานุกรม
เงื่อนไขและแนวคิด

แบบฟอร์มสองส่วน - ดนตรี รูปแบบที่โดดเด่นโดยการรวมสองส่วนเข้าด้วยกันเป็นหนึ่งเดียว (แบบแผน AB) มันแบ่งออกเป็นง่ายและซับซ้อน ใน D. f. อย่างง่าย ทั้งสองส่วนไม่เกินระยะเวลา ในจำนวนนี้ ส่วนที่ 1 (ช่วงเวลา) จะแสดงนิทรรศการ ฟังก์ชัน – กำหนดธีมเริ่มต้น วัสดุ. ส่วนที่ 2 สามารถทำการถอดรหัส ฟังก์ชั่นที่เกี่ยวข้องกับ D. f. ง่าย ๆ มีสองประเภท – ไม่ตอบโต้และชดใช้ D. f. แบบธรรมดาที่ไม่ได้บรรเลงซ้ำ สามารถเป็นได้ทั้งแบบดับเบิ้ลดาร์กและซิงเกิลดาร์ก ในกรณีแรก หน้าที่ของส่วนที่ 2 ยังเป็นการนำเสนอหัวข้อ อัตราส่วนนี้พบมากที่สุดในรูปของประเภท "singal – chorus" ท่อนร้องอาจไม่ขัดแย้งกับทำนอง แต่ทำให้มีเหตุผล ความต่อเนื่อง (เพลงสวดของสหภาพโซเวียต) ในกรณีอื่น ๆ การละเว้นจะตรงกันข้ามกับการละเว้น (เพลง "พฤษภาคมมอสโก" โดย Dan. และ Dm. Pokrass) อย่างไรก็ตาม ความแตกต่าง (รวมถึงความคล้ายคลึงกัน) ของทั้งสองธีมสามารถเกิดขึ้นได้นอกอัตราส่วนของ "นักร้องประสานเสียง" (เพลงรัก "Spruce and Palm Tree" โดย NA Rimsky-Korsakov) ในหนึ่งมืด D. f. หน้าที่ของส่วนที่ 2 คือการพัฒนาใจความ เนื้อหาของการเคลื่อนไหวครั้งที่ 1 (รูปแบบของการเคลื่อนไหวครั้งที่ 2 ของ Beethoven sonata สำหรับเปียโนหมายเลข 23 ของ Appassionata ซึ่งเป็นเพลงวอลทซ์ของ Schubert หลายเพลง) ในการบรรเลงเพลง D. t. การพัฒนาหัวข้อเริ่มต้น เนื้อหาภายในส่วนที่ 2 จบลงด้วยการบรรเลงบางส่วน – การทำซ้ำประโยคหนึ่งในช่วงที่ 1 (แบบแผน aa1ba2) ด้วยความยาวที่เท่ากันของส่วนประกอบทั้งหมดของแบบฟอร์มดังกล่าว รูปแบบที่ชัดเจนที่สุดจึงปรากฏขึ้น เกือบจะเรียกว่าทุกครั้ง โครงสร้าง “สี่เหลี่ยม” (4 + 4 + 4 + 4 หรือ 8 + 8 รอบ) พบและแตกต่าง การละเมิดช่วงเวลาที่เข้มงวดนี้โดยเฉพาะในส่วนที่ 2 อย่างไรก็ตาม ส่วนความเป็นไปได้ในการขยายตัวใน D. f. มีจำกัด เนื่องจากเมื่อเพิ่มเสียงกลางและบรรเลงเป็นสองเท่า แบบฟอร์มสามส่วนอย่างง่ายจะปรากฏขึ้น (ดู แบบฟอร์มสามส่วน) แต่ละส่วนของ D. t. สามารถทำซ้ำได้ (แบบแผน ||: A :||: B :|| หรือ A ||: B :||) การทำซ้ำส่วนต่างๆ ทำให้รูปแบบชัดเจนขึ้น โดยเน้นการแบ่งออกเป็น 2 ส่วน การทำซ้ำดังกล่าวเป็นเรื่องปกติสำหรับประเภทยานยนต์ - การเต้นรำและการเดินขบวน ตามกฎแล้วจะไม่มีการใช้ประเภทเนื้อเพลงซึ่งทำให้รูปแบบมีความลื่นไหลและยืดหยุ่นมากขึ้น ชิ้นส่วนอาจเปลี่ยนแปลงเมื่อทำซ้ำ ในกรณีเหล่านี้ ผู้แต่งจะเขียนซ้ำในเนื้อหาดนตรี (ในการวิเคราะห์ การทำซ้ำที่หลากหลายไม่ควรถือเป็นลักษณะของส่วนใหม่) ใน D. f. ของประเภท "singal - chorus" รูปแบบทั้งหมดโดยรวมมักจะทำซ้ำหลายครั้ง (โดยไม่ทำซ้ำส่วนแยกต่างหาก) เป็นผลให้รูปแบบคู่ปรากฏขึ้น (ดูคู่) ง่าย D. f. สามารถแสดงเป็นผลิตภัณฑ์ทั้งหมด (เพลง, โรแมนติก, instr. ย่อส่วน) และในส่วนของมัน ในทั้งสองกรณีจะปิดเสียงวรรณยุกต์

ประเภทของง. แบบง่ายที่อธิบายไว้ข้างต้นฉ. ใน ศ. ศิลปะได้พัฒนาขึ้นในดนตรีแบบโฮโมโฟนิก-ฮาร์มอนิก คลังสินค้าประมาณชั้น 2 ศตวรรษที่ 18 พวกเขานำหน้าด้วยสิ่งที่เรียกว่า D. f. เก่า ซึ่ง otd. ส่วนของห้องสวีท (allemande, courante) บางครั้งก็โหมโรง รูปแบบนี้มีลักษณะแบ่งชัดเจนเป็น 2 ส่วนในการรำ ประเภทมีแนวโน้มที่จะซ้ำซาก ส่วนที่ 1 เป็นช่วงประเภทแฉ การพัฒนาฮาร์มอนิกนั้นมุ่งตรงจากคีย์หลักไปยังคีย์หลัก (และในงานย่อย - ไปยังคีย์ของคู่ขนาน) ส่วนที่ 2 เริ่มต้นจากคีย์เด่นหรือคีย์คู่ขนาน (หรือจากคีย์ประสานนี้) นำไปสู่การทำซ้ำของคีย์หลัก ฟังก์ชั่นของหัวข้อในแบบฟอร์มนี้ดำเนินการตามที่ระบุไว้ในตอนต้นของงาน นิวเคลียสเฉพาะเรื่อง

ใน Df 2 ส่วนที่ซับซ้อนจะถูกรวมเข้าด้วยกัน ซึ่งอย่างน้อยหนึ่งส่วนจะเกินระยะเวลาและสร้างเป็นรูปแบบสองหรือสามส่วนอย่างง่าย ตามกฎแล้วส่วนของคอมเพล็กซ์ D. f. นั้นตรงกันข้ามกัน บ่อยครั้งที่แบบฟอร์มนี้ใช้ในโอเปร่าอาเรีย ในกรณีนี้ ส่วนที่ 1 สามารถเป็นบทนำเพิ่มเติมได้ การบรรยายครั้งที่ 2 - เพลงหรือเพลงจริง (“ การทำนายโชคชะตาของ Martha” จากโอเปร่าเรื่อง “ Khovanshchina” โดย MP Mussorgsky) ในกรณีอื่น ๆ ทั้งสองส่วนเท่ากันและความแตกต่างของพวกเขาเกี่ยวข้องกับการพัฒนาของการกระทำโดยมีการเปลี่ยนแปลงในสภาวะจิตใจของฮีโร่ (เพลงของ Liza "น้ำตาเหล่านี้มาจากไหน" จากฉากที่ 2 ของโอเปร่าของ PI Tchaikovsky ราชินีโพดำ). นอกจากนี้ยังมีคอมเพล็กซ์ D. f. ซึ่งเป็นส่วนที่ 2 ซึ่งเป็นโคดาที่พัฒนาแล้ว (คู่ของ Don Giovanni และ Zerlina จากโอเปร่า Don Giovanni ของ WA Mozart) ในอินสตราแกรม คอมเพล็กซ์ดนตรี D. f. ถูกใช้น้อยลง และทั้งสองส่วนมักจะตัดกันเพียงเล็กน้อย (F. Chopin's nocturne H-dur op. 32 No 1) ตัวอย่างของรูปแบบสองส่วนที่ซับซ้อนซึ่งตัดกันใน instr ดนตรี – การเรียบเรียงของวงออร์เคสตรา “Songs of Solveig” โดย E. Grieg

อ้างอิง: ดูได้ที่อาร์ท รูปแบบดนตรี

VP Bobrovsky

เขียนความเห็น