ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดสำหรับไวโอลิน

ในลำดับชั้นของเครื่องดนตรี ไวโอลินจะครองตำแหน่งผู้นำ เธอเป็นราชินีในโลกแห่งดนตรีที่แท้จริง มีเพียงไวโอลินเท่านั้นที่สามารถถ่ายทอดรายละเอียดปลีกย่อยของจิตวิญญาณมนุษย์และอารมณ์ของมันผ่านเสียงของมันได้ เธอสามารถเปล่งประกายความสุขแบบเด็กๆ และความโศกเศร้าของผู้ใหญ่ได้

นักแต่งเพลงหลายคนเขียนผลงานเดี่ยวสำหรับไวโอลินในช่วงเวลาที่เกิดวิกฤติทางจิต ไม่มีเครื่องดนตรีอื่นใดที่สามารถถ่ายทอดประสบการณ์เชิงลึกได้อย่างเต็มที่ ดังนั้น ก่อนที่จะเล่นผลงานที่โดดเด่นให้กับไวโอลินในคอนเสิร์ต นักแสดงจะต้องมีความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับโลกภายในของผู้แต่ง หากไม่มีสิ่งนี้ ไวโอลินก็จะไม่ส่งเสียง แน่นอนว่าเสียงจะถูกสร้างขึ้น แต่การแสดงจะขาดองค์ประกอบหลักซึ่งก็คือจิตวิญญาณของผู้แต่ง

ส่วนที่เหลือของบทความจะให้ภาพรวมโดยย่อเกี่ยวกับผลงานไวโอลินอันงดงามของนักประพันธ์เพลงเช่น Tchaikovsky, Saint-Saëns, Wieniawski, Mendelssohn และ Kreisler

PI Tchaikovsky คอนเสิร์ตสำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา

คอนเสิร์ตนี้สร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ไชคอฟสกีในเวลานั้นเพิ่งเริ่มหลุดพ้นจากภาวะซึมเศร้าที่ยืดเยื้ออันเนื่องมาจากการแต่งงานของเขา มาถึงตอนนี้เขาได้เขียนผลงานชิ้นเอกเช่น First Piano Concerto, โอเปร่า "Eugene Onegin" และ Fourth Symphony แต่ไวโอลินคอนแชร์โตแตกต่างอย่างมากจากผลงานเหล่านี้ มันเป็น "คลาสสิก" มากกว่า; องค์ประกอบมีทั้งความกลมกลืนและกลมกลืน การจลาจลแห่งจินตนาการนั้นสอดคล้องกับกรอบที่เข้มงวด แต่ที่น่าแปลกคือท่วงทำนองไม่ได้สูญเสียอิสรภาพไป

ตลอดทั้งคอนเสิร์ต ธีมหลักของท่วงทำนองทั้งสามท่วงท่าดึงดูดใจผู้ฟังด้วยความเป็นพลาสติกและท่วงทำนองที่นุ่มนวล ซึ่งขยายและขยายลมหายใจในแต่ละท่วงทำนอง

https://youtu.be/REpA9FpHtis

ส่วนแรกนำเสนอ 2 หัวข้อที่ตัดกัน: ก) ความกล้าหาญและกระตือรือร้น; b) ความเป็นผู้หญิงและโคลงสั้น ๆ ส่วนที่สองเรียกว่า Canzonetta เธอเป็นคนตัวเล็ก บางเบา และมีความคิด ทำนองนี้สร้างขึ้นจากเสียงสะท้อนความทรงจำของไชคอฟสกีเกี่ยวกับอิตาลี

ตอนจบของคอนเสิร์ตระเบิดขึ้นบนเวทีราวกับลมบ้าหมูที่รวดเร็วในจิตวิญญาณของแนวคิดซิมโฟนิกของไชคอฟสกี ผู้ฟังจินตนาการถึงฉากความสนุกสนานพื้นบ้านทันที ไวโอลินสื่อถึงความกระตือรือร้น ความกล้าหาญ และความมีชีวิตชีวา

C. Saint-Saens, บทนำ และ Rondo Capriccioso

The Introduction และ Rondo Capriccioso เป็นผลงานเนื้อเพลง-scherzo ที่เชี่ยวชาญสำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา ปัจจุบันนี้ถือเป็นบัตรโทรศัพท์ของนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสผู้เก่งกาจ สามารถรับฟังอิทธิพลของดนตรีของ Schumann และ Mendelssohn ได้ที่นี่ เพลงนี้มีความหมายและเบา

จี. วีเนียฟสกี้, Polonaises

ผลงานไวโอลินที่โรแมนติกและมีฝีมือของ Wieniawski ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้ฟัง นักไวโอลินสมัยใหม่ทุกคนต่างก็มีผลงานของชายผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ในละครของเขา

ผลงานโปโลเนซของ Wieniawski จัดเป็นผลงานคอนเสิร์ตที่เก่งกาจ พวกเขาแสดงอิทธิพลของโชแปง ในเพลงโปโลเนส ผู้แต่งได้แสดงอารมณ์และขนาดของสไตล์การแสดงของเขา ดนตรีวาดภาพจินตนาการของผู้ฟังเป็นภาพความสนุกสนานรื่นเริงพร้อมขบวนแห่อันศักดิ์สิทธิ์

F. Mendelssohn คอนแชร์โต้สำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา

ในงานนี้ผู้แต่งได้แสดงให้เห็นถึงความสามารถอันชาญฉลาดของเขา ดนตรีมีความโดดเด่นด้วยภาพโคลงสั้น ๆ ของเพลง scherzo-fantastic และพลาสติก คอนเสิร์ตผสมผสานท่วงทำนองอันไพเราะและความเรียบง่ายของการแสดงออกทางโคลงสั้น ๆ ได้อย่างกลมกลืน

ส่วนที่ 1 และ 2 ของคอนเสิร์ตนำเสนอด้วยธีมที่เป็นโคลงสั้น ๆ ตอนจบทำให้ผู้ฟังได้รู้จักกับโลกมหัศจรรย์ของ Mendelssohn อย่างรวดเร็ว มีรสชาติรื่นเริงและมีอารมณ์ขันที่นี่

F. Kreisler เพลงวอลทซ์ "The Joy of Love" และ "The Pangs of Love"

“The Joy of Love” เป็นเพลงที่เบาและไพเราะ ไวโอลินสื่อถึงความรู้สึกสนุกสนานของชายผู้กำลังมีความรักตลอดทั้งท่อน เพลงวอลทซ์สร้างขึ้นจากความแตกต่างสองประการ: ความภาคภูมิใจในวัยเยาว์และการประดับประดาของผู้หญิงที่สง่างาม

“Pangs of Love” เป็นเพลงที่ไพเราะมาก ทำนองจะสลับระหว่างไมเนอร์และเมเจอร์อย่างต่อเนื่อง แต่แม้กระทั่งตอนที่สนุกสนานก็ถูกนำเสนอด้วยความโศกเศร้าในบทกวี