Pavel Gerasimovich Lisitsian (พาเวล ลิซิเซียน) |
พาเวล ลิซิตเซียน
เกิดเมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 1911 ในเมืองวลาดีคัฟคาซ พ่อ - Lisitsian Gerasim Pavlovich แม่ - Lisitsian Srbui Manukovna ภรรยา - Dagmar Alexandrovna Lisitsian เด็ก: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich ทุกคนได้รับการศึกษาด้านดนตรีที่สูงขึ้น, กลายเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียง, ผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับนานาชาติ, มีตำแหน่งเป็นศิลปินประชาชนแห่งอาร์เมเนีย, ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย
ปู่ของ PG Lisitsian เช่น Pavel Gerasimovich เป็นคนขับ พ่อของฉันทำงานเป็นหัวหน้าคนงานเจาะ จากนั้นเขาก็จัดโรงงานผลิตปลอกบุหรี่ (พ่อของผู้อำนวยการโรงละครผู้ยิ่งใหญ่ Yevgeny Vakhtangov, Bagrationi Vakhtangov เสนอเงินให้เขาสำหรับองค์กรนี้) Gerasim Pavlovich ซื้ออุปกรณ์ในฟินแลนด์ ตั้งค่าการผลิต และอีกสองปีต่อมาก็ชำระหนี้เต็มจำนวน อย่างไรก็ตาม หลังจากการปฏิวัติ โรงงานก็กลายเป็นของกลาง และพ่อถูกบังคับให้กลับไปทำอาชีพช่างขุดเจาะ
ครอบครัว Lisitsian ได้รับความเคารพเป็นพิเศษในชุมชนชาวอาร์เมเนีย นอกจากนี้ ต้องขอบคุณการแสดงละครเพลงที่หายากของสมาชิกทุกคนในครอบครัว ทั้งพ่อและแม่ รูซานนา พี่สาว และพาเวลเองตั้งแต่อายุยังน้อย ทุกคนร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์อาร์เมเนีย ชั่วโมงแห่งการพักผ่อนที่บ้านเต็มไปด้วยเสียงดนตรี เมื่ออายุได้สี่ขวบ นักร้องในอนาคตนั่งอยู่บนตักของผู้เฒ่า แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกของเขา เขาแสดงเดี่ยวและร้องคู่กับพ่อของเขา ไม่เพียงแต่เพลงอาร์เมเนียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย ยูเครน และเนเปิลส์ด้วย ต่อมา หลายปีของการศึกษาในคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้การแนะนำของที่ปรึกษาที่อ่อนไหวและมีการศึกษาสูง ซึ่งก็คือนักแต่งเพลง Sardaryan และ Manukyan มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาทางศิลปะของ Pavel Lisitsian การอบรมเลี้ยงดูด้านดนตรีของเด็กชายมีความหลากหลายและเข้มข้น เขาเรียนเชลโล เรียนเปียโน เล่นในวงออร์เคสตราสมัครเล่น … การทำดนตรีที่บ้านยังให้ประโยชน์อันล้ำค่าแก่เขา: นักแสดงรับเชิญที่เดินทางชอบไปเยี่ยมครอบครัวที่มีอัธยาศัยดี และตอนเย็นจบลงอย่างกะทันหัน คอนเสิร์ต สำหรับพอล เท่าที่เขาจำได้ การร้องเพลงเป็นธรรมชาติพอๆ กับการพูดคุยหรือการหายใจ แต่พ่อแม่ของเด็กไม่ได้เตรียมตัวสำหรับอาชีพนักดนตรี เครื่องมือช่างทำกุญแจและช่างไม้ตั้งแต่อายุยังน้อยเป็นสิ่งที่เด็กคุ้นเคยพอๆ กัน และขึ้นอยู่กับเขาเช่นเดียวกับเครื่องดนตรี
เมื่ออายุสิบห้าปี หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนเก้าปี พาเวลออกจากบ้านพ่อแม่ไปทำงานอิสระ ชีวิตเร่ร่อนเริ่มต้นจากการสำรวจทางธรณีวิทยา ปาร์ตี้เจาะเพชร พ.ศ. 1927 (ค.ศ. 1928) – เหมือง Sadon ใกล้ Vladikavkaz, Pavel – เด็กฝึกงาน, ช่างซ่อมบำรุง, ผู้ช่วย พ.ศ. 1929 (ค.ศ. 1930) – Makkhuntets ใกล้ Batumi ทำงานเป็นผู้ช่วยอาจารย์ พ.ศ. XNUMX (ค.ศ. XNUMX) – Akhalkalaki การก่อสร้างสถานีไฟฟ้าพลังน้ำ Taparavan Pavel – ผู้เชี่ยวชาญด้านการขุดเจาะและผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมศิลปะสมัครเล่นอย่างต่อเนื่อง ศิลปินเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน หลังจากการกล่าวสุนทรพจน์ครั้งหนึ่ง หัวหน้าพรรคได้มอบตั๋วจากสำนักงานธรณีวิทยาทิฟลิสแก่นายช่างอายุสิบแปดปีให้กับคณะคนงานของเรือนกระจกเลนินกราด พาเวลมาถึงเลนินกราดในฤดูร้อนปี XNUMX ปรากฎว่ายังมีเวลาอีกสองสามเดือนก่อนการสอบเข้า และเขาก็เริ่มทำงานที่อู่ต่อเรือบอลติกทันที ชายหนุ่มเชี่ยวชาญในอาชีพของช่างตอกหมุดและช่างเชื่อมไฟฟ้าซึ่งเป็นช่างตอก แต่ฉันต้องแยกทางกับ Leningrad Conservatory ทันทีที่ฉันเริ่มเรียน
พาเวลเข้า Bolshoi Drama Theatre เป็นพิเศษ มหาวิทยาลัยการละครเริ่มต้นขึ้น การก้าวขึ้นสู่ความเป็นมืออาชีพอีกขั้นคือการเป็น – จากตำแหน่งพิเศษไปจนถึงนายกรัฐมนตรี งานนี้ทำให้สามารถเห็นปรมาจารย์ทุกวันสูดอากาศของฉากเข้าร่วมประเพณีของโรงเรียนการแสดงของรัสเซีย ที่น่าสนใจคือนักร้องได้รับประกาศนียบัตรการศึกษาระดับสูงในวัยผู้ใหญ่ เป็นบุคคลที่มีการศึกษามากที่สุดและเป็นศิลปินของสหภาพโซเวียต เขาจบการศึกษาจาก Yerevan Conservatory ในฐานะนักเรียนภายนอกในปี 1960
ในโรงละคร เด็กหนุ่มพิเศษได้รับความไว้วางใจให้แสดงเดี่ยว - เรื่องโรแมนติกของ Shaporin เรื่อง "Night Zephyr" การแสดงเหล่านี้ที่ Bolshoi Drama Theatre ถือได้ว่าเป็นการเปิดตัวนักร้องมืออาชีพของศิลปิน ในปี 1932 พาเวลกลับมาเรียนร้องเพลงตามปกติกับครู MM Levitskaya ในที่สุด ลักษณะของเสียงของเขาก็ได้รับการพิจารณา - บาริโทน Levitskaya เตรียม Pavel เพื่อเข้าวิทยาลัยดนตรีซึ่งเขาเริ่มเรียนกับ ZS Dolskaya Lisitsian ใช้เวลาเพียงสามปีในการเรียนรู้ภูมิปัญญาในการร้องเพลงและการประมวลผลเสียงของเขา - ตั้งแต่ปี 1932 ถึง 1935 ตอนนั้นเองที่ AI Orfenov ชื่นชมศิลปะการร้องที่ค่อนข้างเป็นผู้ใหญ่ของเขา Lisitsian มีครูสอนร้องเพลงสองคนไม่นับ Battistini แต่ในบรรดาครูที่ช่วยให้เขาเชี่ยวชาญด้านการแสดงต่าง ๆ เขามีชื่อมากมายและก่อนอื่นนักเปียโน - คอนเสิร์ตมาสเตอร์ A. Meerovich, M. Sakharov, นักแต่งเพลง A. Dolukhanyan ผู้ควบคุมวง S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pashaev, ผู้กำกับ B. Pokrovsky...
ทันทีที่เขาเริ่มเรียนที่โรงเรียนเทคนิค พาเวลก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวกับ First Youth Opera House การเปิดตัวครั้งแรกกับ Rossini's Barber of Seville เป็นส่วนเล็กๆ เขาไม่ได้มองข้าม บทวิจารณ์ที่ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ Leningrad Smena มีความกระตือรือร้น แต่น่าเสียดายที่ในไม่ช้าเนื่องจากขาดฐานวัสดุโรงละครเยาวชนจึงถูกยกเลิก อีกหนึ่งปีของการเรียนที่วิทยาลัยดนตรี บวกกับการทำงานหนัก – การเชื่อมถังแก๊สขนาดใหญ่ที่โรงงาน – และอีกครั้งที่โรงละคร ซึ่งปัจจุบันเป็นกลุ่มเยาวชนของ Leningrad Maly Opera Theatre
ปี พ.ศ. 1935-1937 อาจมีความสำคัญและชี้ขาดมากที่สุดในชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของศิลปิน เขาแสดงส่วนที่สองและสาม แต่มันเป็นโรงเรียนที่ยอดเยี่ยม! สมุยล์ อับราโมวิช ซาโมซุด หัวหน้าวาทยกรของโรงละคร ซึ่งเป็นนักเลงโอเปร่าที่โดดเด่น ได้ดูแลศิลปินหนุ่มอย่างระมัดระวัง เล่นแม้แต่ส่วนที่เจียมเนื้อเจียมตัวที่สุดร่วมกับเขา งานภายใต้การแนะนำของวาทยกรชาวออสเตรียในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Fritz Stiedry หัวหน้าวงซิมโฟนีออร์เคสตร้าของ Leningrad Philharmonic ก็มอบให้มากมายเช่นกัน การพบกับหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง Aram Ter-Hovhannisyan ทำให้ Lisitsian มีความสุขเป็นพิเศษ
ในปี 1933 การแสดงเริ่มขึ้นในสโมสรคนงาน บ้านแห่งวัฒนธรรม โรงเรียน … กิจกรรมคอนเสิร์ตของ Lisitsian ซึ่งกินเวลา 45 ปี เขาเป็นศิลปินเดี่ยวของสำนักคอนเสิร์ตและโรงละคร Lengosakteatrov ในปีพ. ศ. 1936 Lisitsian ได้เตรียมและร้องเพลงในห้องแสดงคอนเสิร์ตของ Capella ร่วมกับ AB Meerovich ซึ่งเป็นงานเดี่ยวชิ้นแรกในชีวิตของเขา - เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ โดย Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Glazunov แม้จะมีภาระงานมหาศาล แต่นักร้องก็หาเวลาและโอกาสในการเติบโตทางปัญญา เขาศึกษาพิพิธภัณฑ์และสถาปัตยกรรมของเมืองอ่านมาก "โรงเรียน" ของ Leningrad Philharmonic นำผลประโยชน์อันล้ำค่าของ Lisitsian
พ.ศ. 1937 นำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหม่ในโชคชะตาทางศิลปะของเขา นักร้องได้รับคำเชิญให้ไปที่ Yerevan Opera and Ballet Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม Spendiarov ในส่วนแรก การทำงานสามปีครึ่งในอาร์เมเนียได้ผลดีมาก เขาแสดงสิบห้าบทบาทในการแสดงคลาสสิกและสมัยใหม่: ยูจีน โอเนกิน, วาเลนติน, ทอมสกีและเยเลตส์, โรเบิร์ต, โทนิโอและซิลวิโอ, มาโรลและเอสคามิลโล รวมถึงมิทกาและลิสนิตสกีใน The อย่าเงียบ , Tatula ในโอเปร่า "Almast", Mine ใน "Anush", Tovmas ใน "Oriental Dentist", Grikora ในโอเปร่า "Lusabatzin" แต่นักร้องประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในช่วงทศวรรษแห่งศิลปะอาร์เมเนียในมอสโกในเดือนตุลาคม พ.ศ. 1939 เขาแสดงสองส่วนที่กล้าหาญ - Tatul และ Grikor และยังมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตที่สำคัญที่สุดทั้งหมด ผู้ชมในเมืองหลวงที่มีความสามารถต้อนรับนักร้องหนุ่มอย่างอบอุ่นผู้นำของ Bolshoi Theatre สังเกตเห็นเขาและไม่ปล่อยให้เขาคลาดสายตา Lisitsian ได้รับรางวัล Honored Artist of the Armenian SSR, เขาได้รับรางวัล Order of the Red Banner of Labour, ได้รับเลือกเป็นรองสภาเทศบาลเมืองเยเรวาน และกลายเป็นสมาชิกผู้สมัครของพรรคคอมมิวนิสต์
ในไม่ช้า ขั้นตอนการทำงานที่สำคัญครั้งใหม่ก็เริ่มขึ้น นักร้องได้รับเชิญให้ไปที่โรงละครบอลชอย ที่ซึ่งเขาถูกกำหนดให้เป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำเป็นเวลายี่สิบหกปี การเปิดตัวของ Pavel Lisitsian บนเวทีสาขาของ Bolshoi Theatre เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 เมษายน พ.ศ. 1941 บทวิจารณ์นั้นคลั่งไคล้ ก่อนเริ่มสงครามโลกครั้งที่สองเขาสามารถร้องเพลงของ Eugene Onegin และ Yeletsky ได้ พูดอย่างเคร่งครัดการเปิดตัวของนักร้องคือละครเรื่อง "The Queen of Spades" ซึ่งเกิดขึ้นก่อน "Eugene Onegin" หนึ่งเดือน แต่สื่อของเมืองหลวงพลาดการแสดงและตอบสนองเฉพาะการแสดงในส่วนของ Onegin ในเดือนต่อมาโดยนำเสนอ เป็นการเปิดตัว
สงครามได้เริ่มขึ้นแล้ว ตั้งแต่เดือนกรกฎาคมถึงตุลาคม พ.ศ. 1941 Pavel Lisitsian พร้อมด้วยกองพลได้เดินทางตามคำแนะนำของ GlavPURKKA และคณะกรรมการเพื่อรับใช้แนวรบด้านตะวันตก แนวรบสำรองของนายพล Zhukov กองทหารม้าของนายพล Dovator และหน่วยอื่น ๆ ในพื้นที่ ของ Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin และอื่น ๆ , แสดงในหน่วยการบิน, โรงพยาบาล, ศูนย์อพยพที่สถานีรถไฟ เขาร้องเพลงต่อหน้ากองไฟใต้สายฝน 3-4 ครั้งต่อวัน ในเดือนกันยายน พ.ศ. 1941 หลังจากหนึ่งในคอนเสิร์ตแนวหน้าซึ่งศิลปินแสดงเพลงพื้นบ้านของอาร์เมเนียโดยไม่มีดนตรีประกอบ ทหารคนหนึ่งมอบดอกไม้ป่าให้เขาจำนวนหนึ่ง จนถึงขณะนี้ Pavel Gerasimovich จำได้ว่าช่อดอกไม้นี้มีราคาแพงที่สุดในชีวิตของเขา
สำหรับการทำงานที่ไม่เสียสละในแนวหน้า PG Lisitsian ได้รับความขอบคุณจากคณะกรรมการการเมืองของแนวรบด้านตะวันตก คำสั่งของกองทัพในภาคสนาม ตลอดจนอาวุธส่วนตัวจากนายพล Dovator ที่ด้านหน้าและด้านหลัง เขาร้องเพลงมากกว่าห้าร้อยคอนเสิร์ตและภูมิใจกับรางวัลทางทหาร - เหรียญรางวัล "เพื่อความกล้าหาญ", "เพื่อการปลดปล่อยของคอเคซัส" และในตอนท้ายของปี 1941 เขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลเยเรวานด้วยอาการสาหัสและเป็นเวลานานพอสมควรระหว่างความเป็นกับความตาย
หลังจากหายจากอาการป่วย Lisitsian ร้องเพลงบนเวทีของ Yerevan Theatre เป็นเวลาหนึ่งปีครึ่ง ในช่วงเวลานี้เขาเติมเต็มละครของเขาด้วยบทบาทของ Kiazo ใน Daisi ของ Paliashvili และ Count Never ใน Huguenots ของ Meyerbeer และในปี 1943 เขากลับไปมอสโคว์ซึ่งในวันที่ 3 ธันวาคมเป็นครั้งแรกหลังจากหยุดยาว เขาแสดงบนเวที ของโรงละครโอเปร่าในเมืองหลวง วันแห่งชัยชนะเป็นสิ่งที่น่าจดจำสำหรับครอบครัว Lisitsian ไม่เพียงแต่จากการชื่นชมยินดีทั่วประเทศเมื่อสิ้นสุดสงครามนองเลือดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเหตุการณ์ที่สนุกสนานอีกด้วย: ในวันที่ 9 พฤษภาคม 1945 ฝาแฝดเกิด - Ruzanna และ Ruben
ในปี 1946 P. Lisitsian แสดงบท Germont ใน La Traviata ของ Verdi, Kazbich ใน Bela ของ A. Alexandrov ต่อจากนี้ เขาแสดงในส่วนของคณะกรรมาธิการวิสามัญในโอเปร่าเรื่อง The Great Friendship ของมูราเดลี รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 1947 สื่อมวลชนชื่นชมผลงานของ Lisitsian อย่างเป็นเอกฉันท์ งานอื่น ๆ ของเขาได้รับการประเมินแบบเดียวกัน - ภาพของ Ryleyev ในโอเปร่าเรื่อง "The Decembrists" ของ Shaporin บนเวทีของ Bolshoi Theatre ในปี 1953 Lisitsian มีบทบาทอีกสามบทบาทในโอเปร่าโดยนักแต่งเพลงโซเวียตบนเวทีนี้: ผู้ต่อต้านชาวเบลเยียม - ผู้รักชาติฟาสซิสต์ Andre ใน Jalil ของ Nazib Zhiganov นโปเลียนใน War and Peace ของ Prokofiev ในโอเปร่าของ Dzerzhinsky เรื่อง "The Fate of a Man" เขาร้องเพลงบังสุกุลไว้อาลัย "In Memory of the Fallen"
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 1959 โรงละครบอลชอยจัดแสดงโอเปร่าเรื่อง Carmen ของ Bizet โดยมี Mario del Monaco ร่วมแสดง ส่วนหนึ่งของ Carmen ดำเนินการโดย IK Arkhipova เธอแบ่งปันความสำเร็จครั้งยิ่งใหญ่ของเธอกับคู่หูชาวอิตาลีของเธอ และ PG Lisitsian ในบท Escamillo อีกครั้งที่จะทำให้แน่ใจได้ว่าความรักและความเคารพของสาธารณชนที่มีต่อเขาไม่เปลี่ยนแปลง ไม่ว่าใครจะร้องเพลงข้างๆ เขาก็ตาม ทุกการจากไปและการจากไปของเขา จากฉากที่มาพร้อมกับยืนปรบมือ
Pavel Gerasimovich ได้รับชัยชนะอย่างสร้างสรรค์มากมายในช่วงชีวิตโอเปร่าที่ยาวนานและเต็มไปด้วยเหตุการณ์สำคัญของเขา เสียงปรบมือเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาดังอยู่ใต้ห้องใต้ดินของ La Scala, Metropolitan, Bolshoi Theatre, โรงละครโอเปร่าอื่น ๆ ทั้งหมดสามสิบสองแห่งในประเทศของเราและของต่างประเทศอีกมากมาย เขาไปเที่ยวมาแล้วกว่าสามสิบประเทศ ในโรงละคร Bolshoi เพียงแห่งเดียวเขาใช้เวลา 26 ฤดูกาล 1800 รอบการแสดง! ในบรรดาท่อนเสียงบาริโทนหลายสิบท่อนที่ขับร้องโดย Lisitsian ทั้งท่อนที่เป็นโคลงสั้น ๆ และน่าทึ่งมีการนำเสนออย่างกว้างขวางเท่า ๆ กัน การบันทึกของเขายังคงไม่มีใครเทียบได้และเป็นมาตรฐานมาจนถึงทุกวันนี้ งานศิลปะของเขาซึ่งเอาชนะพื้นที่และเวลาได้ในปัจจุบันมีความทันสมัย มีความเกี่ยวข้องและมีประสิทธิภาพอย่างแท้จริง
PG Lisitsian รักโอเปร่าอย่างไม่เห็นแก่ตัวเชี่ยวชาญด้านกิจกรรมแชมเบอร์การแสดงพร้อมคอนเสิร์ตเดี่ยวอย่างสมบูรณ์แบบ
P. Lisitsian ยังได้แสดงความเคารพต่อการสร้างดนตรีทั้งมวล: เขายังร้องเพลงในห้องคู่กับเพื่อนร่วมงานจาก Bolshoi Theatre (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในทัวร์ในเวียนนา - ผลงานของ Varlamov และ Glinka ร่วมกับ Valeria Vladimirovna Barsova) นอกจากนี้เขายังร้องเพลงในควอเตตอีกด้วย วงดนตรีตระกูล Lisitsian เป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในการแสดงระดับมืออาชีพของรัสเซีย พวกเขาเปิดตัวเป็นกลุ่มเดียวในปี 1971 โดยแสดงทุกส่วน – โซปราโน อัลโต เทเนอร์ และเบส – ในเพลง Requiem ของโมสาร์ท พ่อ - Pavel Gerasimovich ลูกสาวสองคน - Karina และ Ruzanna และลูกชาย Ruben เป็นหนึ่งเดียวกันในดนตรีโดยหลักการทางศิลปะที่เป็นเอกภาพ รสนิยมที่ดี ความรักในมรดกคลาสสิกอันยิ่งใหญ่ กุญแจสู่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของวงดนตรีนี้อยู่ที่ตำแหน่งที่สวยงามร่วมกันของสมาชิก แนวทางที่เป็นหนึ่งเดียวในการแก้ปัญหาทางเทคนิคและเสียง และทักษะขั้นสูงของสมาชิกแต่ละคนในทีม
หลังจากทำงานที่โรงละคร Bolshoi เป็นเวลา 26 ฤดูกาลโดยใช้ชีวิตส่วนใหญ่ในมอสโก Lisitsian ไม่เคยลืมว่าเขาเป็นชาวอาร์เมเนีย ไม่มีฤดูกาลเดียวตลอดชีวิตการสร้างสรรค์ของเขาเมื่อเขาไม่ได้ร้องเพลงในอาร์เมเนียและไม่เพียง แต่ในโอเปร่าเท่านั้น แต่ยังอยู่บนเวทีคอนเสิร์ตด้วยไม่เพียง แต่ในเมืองใหญ่เท่านั้น แต่ยังอยู่ต่อหน้าคนงานในหมู่บ้านบนภูเขาที่ห่างไกลด้วย
การไปเที่ยวรอบโลก Pavel Gerasimovich ชอบที่จะพาไปยังประเทศต่าง ๆ และมอบเพลงพื้นบ้านให้กับเจ้าของโดยแสดงเป็นภาษาต้นฉบับ แต่ความหลงใหลหลักของเขาคือเพลงอาร์เมเนียและรัสเซีย
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1967 ถึง พ.ศ. 1973 Lisitsian มีความเกี่ยวข้องกับ Yerevan Conservatory โดยเริ่มแรกเป็นอาจารย์ จากนั้นเป็นศาสตราจารย์และหัวหน้าภาควิชา ในระหว่างการทัวร์ในสหรัฐอเมริกา (พ.ศ. 1960) และอิตาลี (พ.ศ. 1965) รวมถึงการเดินทางไปต่างประเทศอื่น ๆ อีกมากมาย นอกจากการเข้าร่วมในคอนเสิร์ตและการแสดงที่วางแผนไว้ล่วงหน้าแล้ว ยังพบจุดแข็งและเวลาในการแสดงในชุมชนชาวอาร์เมเนีย และในอิตาลีฉันสามารถฟังเด็กชาวอาร์เมเนียหลายคนเพื่อเลือกเด็กที่เหมาะสมสำหรับการเรียนร้องเพลงมืออาชีพ
PG Lisitsian เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติหลายครั้งในฐานะสมาชิกของคณะกรรมการ ซึ่งรวมถึงการแข่งขันในรีโอเดจาเนโร (บราซิล) การแข่งขันชูมันน์และบาคในเยอรมนีตะวันออก เป็นเวลา 20 ปีที่เขาเข้าร่วมการสัมมนาดนตรีไวมาร์ เขาเป็นผู้ได้รับรางวัล Schumann Prize (เมือง Zwickau, 1977)
ไม่กี่ปีที่ผ่านมา ในที่สุด Pavel Lisitsian บอกลาเวทีโอเปร่าและเวทีคอนเสิร์ตและร้องเพลงในชั้นเรียนซ้อมเท่านั้น แต่เขาก็ยังแสดงให้นักเรียนเห็นถึงวิธีการแสดงวลีนี้หรือวลีนั้น แบบฝึกหัดนี้หรือแบบนั้น
หัวใจสำคัญของกิจกรรมทั้งหมดของ Pavel Gerasimovich Lisitsian คือตำแหน่งชีวิตหลักของคนทำงานหนักที่รักในอาชีพที่เขาเลือก ในรูปลักษณ์ของเขาไม่มีและไม่สามารถบ่งบอกถึง "ศักดิ์ศรี" ได้ เขาคิดเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น - จำเป็นและมีประโยชน์ต่อผู้คนและต่อธุรกิจของเขา มันมีชีวิตที่ศักดิ์สิทธิ์สำหรับดนตรี ความคิดสร้างสรรค์ ความดี ความงาม
