Konstantin Solomonovich Sarajev (ซาราจเยฟ, คอนสแตนติน) |
ซาราเยฟ, คอนสแตนติน
ศิลปินชาวอาร์เมเนีย SSR (1945) กิจกรรมของ Saradzhev บ่งบอกถึงความต่อเนื่องของวัฒนธรรมดนตรีของโซเวียตกับคลาสสิกของรัสเซีย บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ของนักดนตรีหนุ่มพัฒนาขึ้นที่ Moscow Conservatory ภายใต้อิทธิพลที่เป็นประโยชน์ของอาจารย์ของเขา - S. Taneyev, I. Grzhimali, V. Safonov, N. Kashkin, G. Konyus, M. Ippolitov-Ivanov หลังจากจบการศึกษาจากเรือนกระจกในปี พ.ศ. 1898 Saradzhev เริ่มแสดงคอนเสิร์ตอิสระในฐานะนักไวโอลิน เขายังเดินทางไปปรากเพื่อพัฒนาร่วมกับนักไวโอลินชื่อดัง O. Shevchik อย่างไรก็ตามในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาใฝ่ฝันที่จะเป็นวาทยกร ในปี 1904 Saradzhev ไปที่ Leipzig เพื่อศึกษากับ A. Nikish ผู้ควบคุมวงที่โดดเด่นชื่นชมความสามารถของนักเรียนที่มาจากรัสเซีย ศาสตราจารย์ G. Tigranov เขียนว่า: "ภายใต้การแนะนำของ Nikish Saradzhev ได้พัฒนาเทคนิคการนำที่ยอดเยี่ยม - ท่าทางที่แสดงออกชัดเจนและชัดเจนพลาสติกความสามารถในการรองวงออเคสตราตามเป้าหมายทางศิลปะของเขาซึ่งต่อมาได้ปรับปรุงและเพิ่มคุณค่าเป็นพื้นฐานของ สไตล์การแสดงของเขาเอง”
เมื่อเขากลับมาที่มอสโคว์ Saradzhev อุทิศตนด้วยพลังอันน่าทึ่งให้กับกิจกรรมทางดนตรีที่หลากหลาย โดยเริ่มอาชีพการแสดงดนตรีในปี 1908 และควบคุมโน้ตเพลงที่ซับซ้อนที่สุดด้วยความเร็วที่ไม่เหมือนใคร ตามที่ G. Konyus กล่าวในสี่เดือนของปี 1910 Saradzhev ได้จัดคอนเสิร์ต 31 ครั้ง โปรแกรมประกอบด้วยงานวงออเคสตราหลักประมาณ 50 งานและงานเล็กกว่า 75 งาน ในเวลาเดียวกันหลายคนเป่าเป็นครั้งแรก Saradzhev นำเสนอผลงานใหม่ของ Debussy, Stravinsky, Prokofiev, Ravel, Myaskovsky และนักเขียนคนอื่น ๆ เพื่อตัดสินผู้ฟังชาวรัสเซีย "Evenings of Contemporary Music" ซึ่งก่อตั้งโดยเขาร่วมกับนักวิจารณ์ดนตรี V. Derzhanovsky มีบทบาทอย่างมากในการพัฒนาชีวิตทางวัฒนธรรมของมอสโก ในเวลาเดียวกันเขาได้แสดงโอเปร่าที่ Sergiev-Alekseevsky People's House โดยแสดงผลงานที่น่าสนใจของ Cherevichek ของ Tchaikovsky, Treason ของ Ippolitov-Ivanov, Aleko ของ Rachmaninoff, Marriage of Figaro ของ Mozart และ Werther ของ Massenet Konyus เขียนว่า "ในตัวตนของ Saradzhev มอสโกมีล่ามและผู้วิจารณ์ที่อุทิศตนอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเกี่ยวกับผลงานศิลปะดนตรี การให้พรสวรรค์ของเขาในการเรียนรู้ไม่เพียงแต่การสร้างสรรค์ที่ได้รับการยอมรับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสร้างสรรค์ที่รอการจดจำในระดับเดียวกัน ดังนั้น Saradzhev จึงให้บริการที่ทรงคุณค่าแก่ความคิดสร้างสรรค์ภายในประเทศ
ต้อนรับการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม Saradzhev ยินดีมอบความแข็งแกร่งให้กับการสร้างวัฒนธรรมโซเวียตรุ่นเยาว์ กิจกรรมของเขาในฐานะวาทยกรในเมืองต่าง ๆ ของสหภาพโซเวียต (โรงละครโอเปร่าใน Saratov, Rostov-on-Don) เขายังเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรก ๆ ในประเทศของเราที่ประสบความสำเร็จในการแสดงในต่างประเทศและส่งเสริมดนตรีโซเวียตที่นั่น ซาราเยฟสอนในสถาบันการศึกษาจัดวงดนตรีและวงออเคสตราทั้งมืออาชีพและมือสมัครเล่น งานทั้งหมดนี้ทำให้ Saradzhev หลงใหลอย่างมากซึ่งตามที่ B. Khaikin กล่าวว่า "เป็นนักดนตรีที่มีแนวทางประชาธิปไตย" ในความคิดริเริ่มของเขาแผนกควบคุมวงได้เปิดขึ้นที่ Moscow Conservatory การสร้างโรงเรียนสอนดนตรีของโซเวียตนั้นเป็นข้อดีของ Saradzhev เป็นส่วนใหญ่ เขานำกลุ่มนักดนตรีรุ่นเยาว์ขึ้นมา ได้แก่ B. Khaikin, M. Paverman, L. Ginzburg, S. Gorchakov, G. Budagyan และคนอื่น ๆ
ตั้งแต่ปี 1935 ซาราเยฟอาศัยอยู่ในเยเรวานและมีส่วนสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีของอาร์เมเนีย หัวหน้าและผู้ควบคุมวงของ Yerevan Opera and Ballet Theatre (พ.ศ. 1935-1940) ในขณะเดียวกันเขาก็เป็นหนึ่งในผู้จัดงานและจากนั้นก็เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Armenian Philharmonic; ตั้งแต่ปีพ. ศ. 1936 นักดนตรีผู้มีชื่อเสียง - ผู้อำนวยการ Yerevan Conservatory และทุกที่ที่กิจกรรมของ Saradzhev ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกและเกิดผล
ประเด็น: KS Saradzhev บทความ ความทรงจำ ม. 1962
L. Grigoriev, J. Platek
