เคิร์ท โคเบน ดัดแปลงกีตาร์ของเขาอย่างไร
นักดนตรีชื่อดัง

เคิร์ท โคเบน ดัดแปลงกีตาร์ของเขาอย่างไร

ฉันเพิ่งเริ่มฟังพระนิพพานและสังเกตว่า เสียงกีต้าร์ ในเพลงของพวกเขาแตกต่างจากสิ่งที่คุณมักจะได้ยินในวงดนตรีสมัยใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเริ่มต้นของเพลง "Rape Me"

ฉันไม่ค่อยเชี่ยวชาญด้านดนตรีและจะขอบคุณมากถ้ามีคนอธิบายได้ว่าเคิร์ต โคเบน ดัดแปลงกีตาร์ของเขาเพื่อให้ได้เสียงที่ไม่เหมือนใครได้อย่างไร

สมาชิกวงคนอื่นนอกจากเคิร์ตได้ทำการดัดแปลงเครื่องดนตรีของพวกเขาในลักษณะเดียวกันเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์นี้หรือไม่? ถ้าเป็นเช่นนั้นอันไหน?

แมทธิว รัสเซลล์ : สำหรับการเริ่มต้น เป็นที่น่าสังเกตว่าเกือบตลอดมา เนอร์วาน่าเป็นวงดนตรีที่ไม่รู้จักและยากจน ดังนั้นพวกเขาจึงพยายามประหยัดในการซื้ออุปกรณ์ให้ได้มากที่สุด เครื่องมือของพวกเขามีคุณภาพดีแต่ไม่น่าประทับใจและน่าจะใช้มากที่สุด

เคิร์ตเล่นกีตาร์ได้หลากหลายรูปแบบมาทั้งชีวิต เขามักจะเห็นกับ สตราโตคาสเตอร์ ทำโดยเฟนเดอร์

 

เคิร์ท โคเบน กับ Fender Stratocaster

Kurt กับ Fender Stratocaster

เคิร์ตกับกีตาร์จากัวร์ Fender

เคิร์ตกับกีตาร์จากัวร์ Fender

เคิร์ตกับเฟนเดอร์มัสแตง

เคิร์ตกับเฟนเดอร์มัสแตง

 

กีต้าร์ Jagstang ที่โด่งดังที่สุดซึ่งรวมเอาคุณสมบัติของกีตาร์ Jaguar และ Mustang เธอปรากฎในภาพด้านล่างซึ่งสร้างโดย Cobain:

29accbdac76b4bf6a0a7ca7775af14ce

เขายังใช้กีตาร์ตัวอื่นๆ เช่น Univox ซึ่งเป็นสำเนาของ Mosrite นี่เป็นการพิสูจน์ว่ากีตาร์ทุกตัวสามารถให้เสียงเหมือนกีตาร์ Kurt Cobain ถ้าเล่นโดย Kurt Cobain นักกีตาร์มักพูดว่าทุกอย่างขึ้นอยู่กับว่าใครเล่นกีตาร์ และเรื่องนี้ก็เป็นความจริงในระดับหนึ่ง

กีตาร์จากัวร์และมัสแตงไม่ค่อยได้รับความนิยมในขณะนั้น เนื่องจากทุกวงพยายามเลียนแบบยักษ์ใหญ่อย่าง Van Halen หรือ Guns & Roses ซึ่งใช้เครื่องมือคนละยี่ห้อกันโดยสิ้นเชิง ด้วยเหตุนี้เองที่กีตาร์ที่ใช้ Fender จึงสามารถซื้อได้ในราคาที่ต่ำมาก

การดัดแปลงหลักที่ Kurt ทำกับกีตาร์ของเขาคือการติดตั้ง a humbucker แทนที่จะเป็นมาตรฐาน เดียว ขดลวด เสียงที่ผลิตด้วย ฮัมบักเกอร์ มักจะมีพลังมากกว่า ฟูลเลอร์ และเน้นเสียงกลางอย่างชัดเจน พวกมันมีขนาดใหญ่เป็นสองเท่าของ เดียว คอยล์ (เทียบขนาดสีดำ humbucker บน Stratocaster ที่มีปิ๊กอัพสีขาวธรรมดาสองตัวในภาพด้านบน) ดังนั้นให้ใส่ a humbucker บนกีตาร์ที่ออกแบบมาสำหรับ เดียว การใช้ขดลวดจะต้องถอดการ์ดด้านบนออกจากตัวกีตาร์ หรือแม้แต่ตัดเด็คเอง

การปรับเปลี่ยนดังกล่าวเกิดขึ้นกับ Jaguar ของ Kurt (ในภาพด้านบน) แต่เขาไม่ได้ทำโดยเจ้าของกีตาร์คนก่อน บางครั้ง Kurt ก็ใช้ปิ๊กอัพ Seymour Duncan Hot Rails – นี่คือ ฮัมบักเกอร์ ลดขนาดเป็น เดียว -คอยล์. สามารถติดตั้งบนกีตาร์ Fender ได้โดยไม่มีปัญหาใดๆ เขายังใช้ปิ๊กอัพ Seymour Duncan JB เมื่อการออกแบบกีตาร์อนุญาต

เพื่อให้ได้เสียงนี้ Kurt ไม่ได้ปรับแต่งกีต้าร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงอุปกรณ์อื่นๆ ด้วย ฉันพบข้อมูล ที่ Cobain ไม่ได้จริงจังกับการเลือกอุปกรณ์และใช้ส่วนประกอบที่แตกต่างกันมาก ในทัวร์ อุปกรณ์มาตรฐานของเขาคือปรีแอมป์ Mesa Boogie และแอมพลิฟายเออร์ความถี่ต่ำที่แยกจากกัน ระบบนี้สร้างปัญหามากมายให้กับทีมเทคโนโลยี ซึ่งต้องการโน้มน้าวให้เคิร์ตใช้สิ่งที่น่าเชื่อถือมากขึ้น

เขายังใช้ BOSS DS-1 และ DS-2, Distortion แป้นเหยียบเอฟเฟกต์ และแป้นคอรัส Electro Harmonix Small Clone ปี 1970 ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา เขาได้เสียง "ลอย" เช่นในเพลง "Come As You Are" การบิดเบือน แป้นเหยียบคือสวิตช์เท้าที่มักจะเชื่อมต่อระหว่างกีตาร์กับแอมป์

พวกเขาใช้เพื่อเปลี่ยนจาก "เสียงสะอาด" ที่เงียบไปเป็น "เสียงสกปรก" ที่ดังและก้าวร้าวเช่นเดียวกับในบทนำของ "Smells Like Teen Spirit" นอกจากนี้ยังสามารถใช้เพื่อสร้าง "เสียงสกปรก" ที่สม่ำเสมอไม่ว่ากีตาร์จะเชื่อมต่อกับแอมป์ใดก็ตาม

สามารถเห็นแป้นเหยียบ BOSS DS-1 ที่ด้านหน้าของภาพด้านล่าง ฉันสามารถอธิบายให้คุณฟังว่าเคิร์ตได้เสียงกีตาร์มาได้อย่างไร แต่ฉันไม่รู้ว่าเขาทำ headstand นี้ได้อย่างไรในขณะที่เล่น Stratocasters ที่ดัดแปลงของเขา

เทคนิคต่าง ๆ ที่ใช้ในการบันทึกก็มีบทบาทเช่นกัน ตัวอย่างเช่น ที่ตั้งของ ไมโครโฟน ในสตูดิโออาจส่งผลต่อคุณภาพเสียง Steve Albini ผู้ช่วยบันทึกอัลบั้ม In Utero บันทึกเสียงวงดนตรีในเทคเดียว เล่นในห้องที่มีหลายวง ไมโครโฟน . เทคนิคนี้ช่วยให้คุณได้เสียง "ดิบ" ที่ไม่สามารถทำได้ด้วยวิธีอื่น เช่น เมื่อบันทึกสมาชิกในวงแยกกัน

เทคนิคการเล่นของเคิร์ต หรือค่อนข้างขาดมัน ก็ส่งผลต่อผลลัพธ์สุดท้ายเช่นกัน สิ่งนี้ทำให้เรากลับมาที่ทฤษฎีที่ว่าทุกอย่างขึ้นอยู่กับตัวนักกีตาร์เท่านั้น โคเบนมีความสามารถหลายอย่าง แต่เขาไม่ใช่มือกีต้าร์ที่เก่งกาจ ในการเล่นของเขา เขาใส่ความรู้สึกมากกว่าทักษะ: เขาตีสายอย่างแรง ได้เสียงที่เป็นเอกลักษณ์ เขาไม่ได้พยายามเล่นคีย์เดียวกันกับสมาชิกคนอื่นๆ ในกลุ่มหรือตีโน้ตอย่างต่อเนื่อง ทั้งหมดนี้สะท้อนอยู่ในเสียงกีตาร์ของเขา

โคเบนใช้อุปกรณ์ที่ "ผิด" และเล่นอุกอาจมาก เขาได้รับแรงบันดาลใจจากสไตล์เช่นพังค์และอัลเทอร์เนทีฟตลอดจนเพลงร็อคยอดนิยมในขณะนั้น ดังนั้นเขาจึงไม่ต้องการให้กีตาร์ของเขา "สะอาด" โดยไม่มีข้อบกพร่องใดๆ เขาใช้อุปกรณ์ที่ไม่สามารถผลิตเสียงคุณภาพสูงได้แม้ว่าเคิร์ตต้องการก็ตาม โคเบนทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์ที่ไม่สนใจเสียงที่ "ดี" ดังนั้นเขาจึงช่วยนักดนตรีขยายเสียงที่ดุดันของกีตาร์โดยใช้วิธีการบันทึกแบบต่างๆ

ลีออน เลวิงตัน: นี่คือบทสัมภาษณ์ที่ยอดเยี่ยมซึ่งเคิร์ตอธิบายว่าเขาได้เสียงที่มีเอกลักษณ์เช่นนี้ได้อย่างไร: “เคิร์ต โคเบนสวมชุดแข่ง และอื่นๆ ในบทสัมภาษณ์ล่าสุดของเขากับนิตยสาร Guitar World

ไม่มีใครในวงให้ความสนใจกับการปรับจูนเครื่องดนตรีมากนัก ทุกคนปรับให้เข้ากับกีตาร์ของเคิร์ต เขาไม่กังวลเรื่องสภาพกีต้าร์ของเขา ทั้ง ว่าพวกมันถูกปรับแต่งอย่างไรหรืออยู่ในเงื่อนไขใด

ดีแลน โนบุโอะ ลิตเติ้ล: กล่าวโดยสรุป มีหลายปัจจัยที่ทำให้เพลงของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว อย่างแรก เขาใช้กีตาร์ที่ไม่ได้ตั้งใจเล่น (เคิร์ตชอบกีตาร์ที่ไม่ได้สร้างมาเพื่อพังค์ร็อกและ การบิดเบือน คันเหยียบ และ Jaguar ซึ่ง Cobain มักเกี่ยวข้องกันนั้นถูกสร้างขึ้นเพื่อเล่นเซิร์ฟร็อค)

ประการที่สอง โทนเสียงที่เขาเล่นและมีพลังมากขึ้น ฮัมบักเกอร์ (พวกเขารับเสียงกลางได้ดีกว่าและถือว่าอุ่นขึ้นและฟูขึ้น) สร้างเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ เสียงยังได้รับอิทธิพลจากอุปกรณ์ที่ใช้และสไตล์การเล่นของเคิร์ต (ซึ่งผิดปกติมาก) ตอนนี้ เรามาพูดถึงกีตาร์ทั้งหมดที่เขาเล่นกัน (ตามลำดับเวลา) และอุปกรณ์อื่นๆ ที่เขาใช้กัน

เคิร์ตเป็นคนถนัดซ้าย และแม้ว่ากีตาร์ที่ถนัดขวาจะมีราคาถูกและหาซื้อได้ง่ายกว่า เขาพยายามเล่นกีตาร์ถนัดซ้ายให้บ่อยที่สุดเท่าที่จะทำได้ เนื่องจากเหมาะกับสไตล์การเล่นที่ดุดันของเขามากกว่า อย่างไรก็ตาม บางครั้งเขาใช้กีตาร์มือขวาดัดแปลงที่มีการจัดเรียงสายใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาที่เนอร์วาน่ายังเป็นวงดนตรีในโรงรถ และเป็นเรื่องยากสำหรับพวกเขาที่จะได้อุปกรณ์ที่จำเป็น

ในช่วงเวลานี้ Kurt ใช้อุปกรณ์ที่ใช้แล้วเป็นจำนวนมาก (ส่วนใหญ่เป็นสำเนาของ Fender และ Gibson) รวมทั้ง Mosrite Gospel, Epiphone ET-270 และ Aria Pro II Cardinal ซึ่งกลายมาเป็นกีต้าร์สำรองของเขา กีตาร์ที่โด่งดังที่สุดในยุคนี้คือ Univox Hi-Flyer ซึ่งเป็นสำเนาของ Mosrite Mark IV ที่มีน้ำหนักเบาและมีรูปร่างเฉพาะตัวที่เคิร์ตยังคงใช้แม้ในขณะที่ Nirvana กลายเป็นวงดนตรียอดนิยม ตลอดอาชีพการงานของเขา เขาได้ซื้อและดัดแปลงกีตาร์หลายตัว

3787b6ac006e49f38282bb65bf986737

เคิร์ตเริ่มเล่นกีตาร์ Fender ตั้งแต่ปี 1991 หลังจากที่ Nevermind ออกวางจำหน่าย เขาได้แสดงกับกีตาร์ Sunburst '65 Fender Jaguar '500 ที่ได้รับการดัดแปลงอย่างหนักซึ่งมีปิ๊กการ์ดลายจุดสีแดง ตอนนี้กีตาร์ Jaguar และกีตาร์ Jazzmaster ที่คล้ายกันมีราคาแพงมาก แต่ในขณะนั้นรุ่นอเมริกันเหล่านี้สามารถซื้อได้ในราคาที่ค่อนข้างต่ำ เคิร์ตซื้อกีตาร์ของเขาในราคาประมาณ XNUMX ดอลลาร์ที่ LA Recycler

เจ้าของคนก่อนได้รับการแก้ไขแล้ว (Martin Jenner จาก Cliff Richard และ The Everly Brothers) เขาใส่คู่ Dimarzio ฮัมบักเกอร์ (ปิ๊กอัพคอแบบ PAF และ Super Distortion สะพาน ) สะพาน Schaller Tune-o-Matic เช่นเดียวกับกีตาร์ Gibson และปุ่มควบคุมระดับเสียงที่สอง

เขาเคยชินกับองค์ประกอบชุดนี้และยังคงปรับแต่งกีตาร์ Fender ของเขาในลักษณะเดียวกันต่อไป จากนั้นเขาก็เปลี่ยนสวิตช์เลือกปิ๊กอัพมาตรฐาน (สวิตช์ 3 ตำแหน่ง) ด้วยสวิตช์ปุ่มกดสามทาง ก่อนหน้านี้ เขาใช้เทปพันสายไฟเพื่อป้องกันไม่ให้สวิตช์เปลี่ยนตำแหน่งโดยไม่ได้ตั้งใจ เนื่องจากเขาใช้แถบซ้ายเป็นหลัก สะพาน ไปรับ .

ต่อมาหลังจากบันทึก In Utero เขาได้เปลี่ยน Super Distortion humbucker กับซีมัวร์ ดันแคน เจบีคนโปรดของเขา นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าเขาไม่เคยใช้แขนลูกคอและจับส่วนท้ายของกีตาร์ ซึ่งทำให้การจูนกีตาร์มีความนิ่งและแม่นยำมากขึ้น ยิ่งไปกว่านั้น กีตาร์ทั้งหมดของเขามีสายคาด Schaller และสาย Ernie Ball มีทั้งสีดำและสีขาว

เขามักจะมี Fender Stratocasters อยู่หลายตัว (ส่วนใหญ่เป็นสีขาวหรือดำ แต่ตัวหนึ่งเป็นสีซ่านและอีกอันเป็นสีแดง) ซึ่งขาดไประหว่างการแสดงคอนเสิร์ตอันโด่งดังของวง พวกเขาประกอบขึ้นในประเทศญี่ปุ่นหรือเม็กซิโกและเป็นทางเลือกราคาถูกสำหรับรุ่นอเมริกัน

เขาใส่JB humbucker ของกีต้าร์เหล่านี้ทั้งหมด บางครั้งมันเป็น Seymour Duncan ปี 59 หรือเมื่อ Hot Rails ฮัมบัคกิ้งตัวใหญ่ใส่ไม่ได้ สแตรท. หลังจากที่ Strat ถูกทุบ กีตาร์ใหม่ (“Franken-Strat”) ก็ถูกประกอบขึ้นจากชิ้นส่วนของพวกเขา ตัวอย่างของกีตาร์รุ่นนี้คือ กีตาร์ Strat สีดำล้วน (ตัวสีดำ ปิ๊กการ์ด ปิ๊กอัพและคอนโทรลปี '59 และสติ๊กเกอร์ Feederz) ที่มีคอของ Fernandes Strat (ของเดิม คอ คือ แตกหัก).

 คอ กินเวลาเพียงเดือนเดียวและถูกแทนที่ด้วย Kramer คอ (วงดนตรีพาไปซ่อมตลอดเวลา) เคิร์ตน่าจะชอบพวกเขามากกว่า เฟอร์นันเด ' คอ (แม้ว่าจะง่ายที่สุดก็ตาม) ส่วนคออื่นๆ บน Fenders ของเขามีฟิงเกอร์บอร์ดไม้โรสวูด ซึ่งเขาชอบมากกว่าเมเปิ้ล .

ในระหว่างการทัวร์ In Utero กีตาร์หลักของ Kurt คือ Fender Mustang เขาเป็นเจ้าของกีต้าร์เหล่านี้หลายตัว หนึ่งในรุ่น "Fiesta Red" ที่มีปิ๊กการ์ดสีขาวมุกและปิ๊กอัพสีดำ และอีกสองตัวในรุ่น "Sonic Blue" ต่างกันแค่รูปลักษณ์ ตัวหนึ่งมีปิ๊กการ์ดสีแดงและปิ๊กอัพสีขาว อีกตัวมีปิ๊กอัพสีแดงด้านและปิ๊กอัพสีขาวและดำ

พื้นที่ สะพานหุ้น ถูกแทนที่ด้วย Tune-o-Matic ของ Gotoh และ รถกระบะ ถัดจากนั้นถูกแทนที่ด้วย Seymour Duncan JB เช่นเดียวกับกีตาร์จากัวร์ เขาไม่ได้ใช้ปิ๊กอัพแบบคอ (นอกเหนือจากการบันทึกเสียงในสตูดิโอบางรายการ) และ ลูกคอ แขน. ลูกคอ สปริงถูกแทนที่ด้วยแหวนรองทั่วไปและ หางเครื่อง ได้รับการแก้ไขเพื่อให้สายผ่านโดยตรง ระบบนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับกีตาร์กิบสัน

462a90455fd748109e4d4ccf762dd381

เคิร์ตยังเริ่มทำงานกับ Fender เพื่อสร้าง Jag-Stang ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างกีตาร์ Jaguar และ Mustang ที่ผสมผสานคุณสมบัติที่เขาชื่นชอบ: บริดจ์ Tune-o-Matic a ฮัมบักเกอร์ซ้าย สะพาน , แบบสั้น (สเกลสั้น 24″) และรูปทรงที่เป็นเอกลักษณ์ กีตาร์นั่นเอง อย่างไรก็ตาม เขาใช้กีตาร์ตัวนี้เพียงไม่กี่ครั้งในช่วงสุดท้ายของอาชีพการงาน – เคิร์ตยังคงซื่อสัตย์ต่อกีตาร์มัสแตง เป็นที่น่าสังเกตว่าทั้งกลุ่มปรับเครื่องดนตรีของตนให้ต่ำลงครึ่งขั้น

สำหรับการแสดงอะคูสติก Kurt ใช้กีตาร์ Epiphone Texan กับปิ๊กอัพ Bartolini 3AV ที่ถอดออกได้ (ระบุได้ง่ายด้วยสติกเกอร์ "Nixon Now") หรือกีตาร์ Martin D-1950E ปี 18 ที่หายากมาก สามารถได้ยินได้ในอัลบั้ม Unplugged In New York แต่เป็นเพลงอิเล็กโทร-อะคูสติก (ที่มีปิ๊กอัพ Bartolini 3AV แต่ติดมากับตัวกีตาร์อยู่แล้ว) ซึ่งเขาต่อกันผ่านแป้นเหยียบและ เครื่องผสมอาหาร จึงไม่เรียกว่าอะคูสติกล้วนๆ

กีต้าร์ทั้งสองรุ่นนี้ได้รับการดัดแปลงรุ่นสำหรับคนถนัดขวาด้วยสายที่จัดลำดับใหม่ ที่ตลกคือกีตาร์ที่เขาเล่นตอนอัดเพลง “Polly” และ “Something In The Way” จากอัลบั้ม Nevermind นั้นอยู่ในสภาพที่แย่มาก แต่เขาไม่ได้ดัดแปลงมันแต่อย่างใด หรือแม้แต่เปลี่ยนสายใน มัน. มันเป็นสเตลล่าฮาร์โมนี 12 สายที่เขาซื้อในราคา 30 ดอลลาร์ที่โรงรับจำนำ เธอมีสายไนลอนเพียง 5 เส้น และ สะพาน ถูกยึดไว้ด้วยกาว

ในฐานะที่เป็นนักสะสมเครื่องดนตรีที่เก่า ผิดปกติ และราคาถูกเป็นส่วนใหญ่ เคิร์ตหลีกเลี่ยงการซื้ออุปกรณ์ใหม่อย่างมีสติ ฉันไม่ได้พูดถึงจำนวนกีตาร์อื่นๆ ที่เขาเล่น: กีตาร์ Telecaster ที่ได้รับการดัดแปลงสองสามตัวและมัสแตงอื่นๆ (ส่วนใหญ่เป็นรุ่นปี 69 ที่ขึ้นชื่อในวิดีโอ "Smells Like Teen Spirit") กีตาร์ Mosrite Mark IV และ Fender XII (ทั้งคู่ถูกทำลายพร้อมกับบันทึกในบ้านและบันทึกประจำวันที่ Kurt ซ่อนในห้องน้ำของเขาเพื่อป้องกันโจร – พวกมันถูกน้ำท่วม)

เขียนความเห็น