วิโอลา: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, องค์ประกอบ, ประวัติ, เสียง, ประเภท, การใช้งาน
เชือก

วิโอลา: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, องค์ประกอบ, ประวัติ, เสียง, ประเภท, การใช้งาน

บรรพบุรุษของไวโอลินและเชลโลซึ่งเป็นตัวแทนที่นิยมมากที่สุดของวัฒนธรรมดนตรีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาร็อคซึ่งเป็นเครื่องดนตรีประเภทสายโค้งคำนับซึ่งแปลมาจากภาษาอิตาลีว่า "ดอกไม้สีม่วง" คือวิโอลา ปรากฏเมื่อปลายศตวรรษที่ XNUMX ยังคงเป็นผู้มีส่วนร่วมหลักในคอนเสิร์ตแชมเบอร์สไตล์บาโรกในปัจจุบัน

โครงสร้างของวิโอลา

เช่นเดียวกับตัวแทนของกลุ่มไวโอลิน เครื่องดนตรีนี้มีรูปทรงลาดเอียง มี "เอว" ที่เด่นชัด และมีมุมป้าน กล่องหมุดที่ยอดคอกว้างมีรูปหอยทาก หมุดเป็นแนวขวาง รูรีโซเนเตอร์ในรูปของตัวอักษร “C” จะอยู่ที่ทั้งสองด้านของสายอักขระ ขาตั้งสามารถแบนหรือแนวตั้งได้ วิโอลามี 5-7 สาย

พวกเขาเล่นคอร์โดโฟนขณะนั่ง พักขาข้างหนึ่งข้างใดข้างหนึ่ง หรือวางเครื่องดนตรีในแนวตั้งโดยเน้นที่พื้น ขนาดของร่างกายอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับสายพันธุ์ วิโอลาอายุที่ใหญ่ที่สุด ในวงดนตรีเธอเล่นเป็นเบส Violetta – วิโอลามีขนาดเล็กกว่า

วิโอลา: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, องค์ประกอบ, ประวัติ, เสียง, ประเภท, การใช้งาน
อัลโตวาไรตี้

การทำให้เกิดเสียง

แม้ว่าเครื่องดนตรีภายนอกจะคล้ายกับตระกูลไวโอลิน แต่เสียงของมันก็แตกต่างกันมาก ไวโอลินมีโทนเสียงที่นุ่ม ด้าน นุ่มนวล รูปแบบไดนามิกที่ราบรื่น และเสียงที่ไม่มีการโอเวอร์โหลด นั่นคือเหตุผลที่วิโอลาตกหลุมรักผู้ชื่นชอบดนตรีซาลอนซึ่งเป็นขุนนางผู้ชื่นชอบดนตรีอันไพเราะ

ในเวลาเดียวกัน ไวโอลินถูกมองว่าเป็น "คู่แข่งข้างถนน" มาอย่างยาวนาน ซึ่งมีเสียงดังและกลายเป็นเสียงกรี๊ด ไม่สามารถแข่งขันกับเสียงวิโอลาที่นุ่มนวลและวัดได้ ความแตกต่างที่สำคัญอีกประการหนึ่งคือความสามารถในการเปลี่ยนแปลง การแสดงความแตกต่างของเสียงที่ดีที่สุด เพื่อใช้เทคนิคต่างๆ

วิโอลา: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, องค์ประกอบ, ประวัติ, เสียง, ประเภท, การใช้งาน

ประวัติขององค์กร

ครอบครัวของการละเมิดเริ่มก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ XNUMX เมื่อถึงเวลานั้นเครื่องสายโค้งที่ยืมมาจากโลกอาหรับถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในยุโรปโดยได้บุกเข้าไปในสเปนพร้อมกับผู้พิชิต ดังนั้นรีเบคจึงวางบนไหล่วางบนคางและวางพิณบนเข่า วิโอลาถูกวางไว้บนพื้นระหว่างเข่าของเธอ ลักษณะนี้เกิดจากคอร์โดโฟนขนาดใหญ่ ละครถูกเรียกว่าดากัมบา

ในยุโรปของศตวรรษที่ XV-XVII ยุคของวิโอลาในวัฒนธรรมดนตรีเกิดขึ้น มันฟังในตระการตาในวงออเคสตรา เธอเป็นที่ต้องการของตัวแทนของโลกชั้นสูง ดนตรีสอนให้เด็กในครอบครัวของชนชั้นสูง วิลเลียม เชคสเปียร์คลาสสิกผู้โด่งดังมักกล่าวถึงเธอในผลงานของเขา โทมัส เกนส์โบโร จิตรกรชาวอังกฤษผู้โด่งดังพบแรงบันดาลใจในตัวเธอ และมักจะเกษียณเพื่อเพลิดเพลินกับเสียงเพลงอันไพเราะ

วิโอลา: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, องค์ประกอบ, ประวัติ, เสียง, ประเภท, การใช้งาน

วิโอลาเป็นผู้นำในคะแนนโอเปร่า Bach, Puccini, Charpentier, Massenet เขียนถึงเธอ แต่ไวโอลินแข่งกับพี่สาวอย่างมั่นใจ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ XNUMX มันได้ขับไล่มันออกจากเวทีคอนเสิร์ตระดับมืออาชีพโดยสมบูรณ์ ปล่อยให้มีที่ว่างสำหรับผู้ชื่นชอบดนตรียุคแรกสำหรับแชมเบอร์มิวสิค นักดนตรีคนสุดท้ายที่อุทิศให้กับเครื่องดนตรีนี้คือ Carl Friedrich Abel

โรงเรียนการแสดงจะได้รับการฟื้นฟูในช่วงต้นศตวรรษที่ XNUMX เท่านั้น ผู้ริเริ่มจะเป็น August Wenzinger วิโอลาจะกลับสู่เวทีอาชีพและเข้ารับตำแหน่งในชั้นเรียนเรือนกระจกในยุโรป อเมริกา รัสเซีย ขอบคุณ Christian Debereiner และ Paul Grummer

ประเภทวิโอลา

ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมดนตรี ตัวแทนอายุที่แพร่หลายที่สุดของครอบครัว เธอมักจะเกี่ยวข้องกับวงดนตรีและวงออเคสตรา ทำหน้าที่เบส นอกจากนี้ยังมีประเภทอื่นๆ:

  • สูง;
  • เบส;
  • เสียงแหลม

เครื่องดนตรีมีขนาด จำนวนของสตริง และการปรับแต่งแตกต่างกันไป

วิโอลา: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, องค์ประกอบ, ประวัติ, เสียง, ประเภท, การใช้งาน

การใช้

ส่วนใหญ่มักใช้ในประสิทธิภาพของห้องเพาะเลี้ยง ในตอนต้นของศตวรรษที่ผ่านมา วิโอลาได้รับการพัฒนาใหม่ เครื่องดนตรีโบราณดังขึ้นอีกครั้งจากเวที การเรียนรู้ที่จะเล่นจึงกลายเป็นที่นิยมในเรือนกระจก เสียงที่แชมเบอร์คอนเสิร์ตในห้องโถงเล็ก ๆ ผู้ชื่นชอบงานยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรกมาฟังเพลง คุณยังสามารถได้ยินเสียงประสานเสียงในโบสถ์ ซึ่งวิโอลาจะบรรเลงเพลงสวดระหว่างพิธี

พิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลกรวบรวมนิทรรศการทั้งหมดซึ่งมีการนำเสนอตัวอย่างเก่า มีห้องโถงดังกล่าวในพระราชวัง Sheremetiev ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในพิพิธภัณฑ์ Glinka ในมอสโก คอลเลกชันที่สำคัญที่สุดอยู่ในนิวยอร์ก

ในบรรดาผู้ร่วมสมัยของเขา นักแสดงที่ดีที่สุดคือ Paolo Pandolfo อัจฉริยะชาวอิตาลี ในปี 1980 เขาบันทึกเสียงโซนาต้าของ Philipp Emmanuel Bach และในปี 2000 เขาได้แนะนำให้โลกรู้จักกับเชลโลโซนาตาของ Johann Sebastian Bach Pandolfo แต่งเพลงสำหรับวิโอลา จัดคอนเสิร์ตในห้องโถงที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก รวบรวมผู้ชื่นชอบดนตรีบาโรกเต็มห้องโถง ที่นิยมในหมู่ผู้ฟังเป็นพิเศษคือองค์ประกอบ "Violatango" ซึ่งนักดนตรีมักจะเล่นเป็นอังกอร์

ในสหภาพโซเวียต Vadim Borisovsky ให้ความสนใจอย่างมากกับการฟื้นคืนชีพของดนตรีที่แท้จริง ต้องขอบคุณเขาอย่างมากที่ไวโอลินเก่าฟังในห้องแสดงคอนเสิร์ตของโรงเรียนสอนดนตรีมอสโก

สาธิตวิโอลา

เขียนความเห็น