แอคคอร์ด |

ข้อตกลงฝรั่งเศส, อิตัล. accordo จากปลาย Lat. แอคคอร์โด – เห็นด้วย

พยัญชนะสามตัวขึ้นไป (ตรงข้าม) เสียงซึ่งแยกออกจากกันโดยหนึ่งในสามหรือสามารถ (โดยพีชคณิต) จัดเรียงเป็นสาม ในทำนองเดียวกัน A. ถูกกำหนดโดย JG Walter เป็นครั้งแรก (“Musikalisches Lexikon oder Musikalische Bibliothek”, 1732) ก่อนหน้านี้ ก. ถูกเข้าใจว่าเป็นช่วง - พยัญชนะทั้งหมดหรือเพียงพยัญชนะเท่านั้น เช่นเดียวกับการผสมผสานของโทนเสียงในการทำให้เกิดเสียงพร้อมกัน

ขึ้นอยู่กับจำนวนของเสียงที่แตกต่างกันที่ประกอบกันเป็นก. เสียงสาม (3 เสียง), คอร์ดที่เจ็ด (4), nonchord (5) และ undecimaccord (6 ซึ่งหายาก เช่นเดียวกับ A. ของ 7 เสียง) มีความโดดเด่น เสียงล่าง A. เรียกว่าเสียงหลัก โทนเสียงที่เหลือมีชื่อ ตามช่วงเวลาที่สร้างด้วยหลัก น้ำเสียง (ที่สาม, ห้า, เจ็ด, โนน่า, อุนเดซิมา) เสียง A. ใดๆ สามารถถ่ายโอนไปยังอ็อกเทฟอื่นหรือเพิ่มเป็นสองเท่า (ทวีคูณ ฯลฯ) ในอ็อกเทฟอื่นได้ ในเวลาเดียวกัน ก. ยังคงชื่อของมันไว้ หากโทนเสียงหลักเข้าสู่เสียงบนหรือเสียงกลางอย่างใดอย่างหนึ่งเรียกว่า การกลับคอร์ด

ก. สามารถอยู่ได้ทั้งอย่างใกล้ชิดและกว้างขวาง ด้วยการจัดเรียงอย่างใกล้ชิดของสามกลุ่มและความน่าดึงดูดใจในสี่ส่วน เสียง (ยกเว้นสำหรับเสียงเบส) จะถูกแยกออกจากกันโดยหนึ่งในสามหรือควอร์ต ในส่วนกว้าง - โดยหนึ่งในห้า ที่หก และอ็อกเทฟ เบสสามารถสร้างช่วงเวลาใดก็ได้กับเทเนอร์ นอกจากนี้ยังมีการจัดเรียงแบบผสมของ A. ซึ่งมีการรวมสัญญาณของการจัดเรียงแบบใกล้และแบบกว้าง

สองด้านมีความโดดเด่นใน A. – การทำงาน ซึ่งกำหนดโดยความสัมพันธ์กับโหมดโทนิค และการออกเสียง (สีสัน) ขึ้นอยู่กับองค์ประกอบช่วงเวลา ตำแหน่ง รีจิสเตอร์ และมิวส์ด้วย บริบท.

หลักความสม่ำเสมอของโครงสร้างของ A. ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ องค์ประกอบเวลา tertsovost การเบี่ยงเบนใด ๆ จากมันหมายถึงการแนะนำเสียงที่ไม่ใช่คอร์ด ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และ 20 มีความพยายามในการแทนที่หลักการที่สามอย่างสมบูรณ์ด้วยหลักการที่สี่ (AN Skryabin, A. Schoenberg) แต่ข้อหลังได้รับการประยุกต์ใช้อย่างจำกัด

ในยุคปัจจุบัน จังหวะเทอร์เชียนที่ซับซ้อนมีการใช้กันอย่างแพร่หลายในดนตรี ซึ่งการนำความไม่ลงรอยกันเพิ่มความหมายและสีสันของเสียง (SS Prokofiev):

นักแต่งเพลงของศตวรรษที่ 20 ก. โครงสร้างแบบผสมก็ใช้เช่นกัน

ในเพลงโดเดคาโฟนิก A. สูญเสียความหมายที่เป็นอิสระและได้มาจากการต่อเนื่องของเสียงใน “ซีรีส์” และโพลีโฟนิกของมัน การเปลี่ยนแปลง

อ้างอิง: Rimsky-Korsakov HA, Harmony Textbook, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1884-85; ตำราเรียนเกี่ยวกับความสามัคคีของเขาเอง, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1886, M. , 1956 (ทั้งสองฉบับรวมอยู่ในคอลเล็กชั่นผลงานฉบับสมบูรณ์ vol. IV, M. , 1960); Ippolitov-Ivanov MM, หลักคำสอนของคอร์ด, การสร้างและความละเอียด, M. , 1897; Dubovsky I. , Evseev S. , Sposobin I. , Sokolov V. , ตำราแห่งความสามัคคี ตอนที่ 1-2, 1937-38, สุดท้าย เอ็ด 1965; Tyulin Yu. การสอนเกี่ยวกับความสามัคคี L.-M. , 1939, M. , 1966, ch. 9; Tyulin Yu. , Privano N. , ตำราแห่งความสามัคคี ตอนที่ 1, M. , 1957; Tyulin Yu. ตำราแห่งความสามัคคี ตอนที่ 2 M. , 1959; Berkov V. , Harmony, ตอนที่ 1-3, M. , 1962-66, 1970; Riemann H., Geschichte der Musiktheorie, Lpz., 1898, B., 1920; Schonberg A. , Harmonielehre, Lpz.-W. , 1911, W. , 1922; Hindemith P., Unterweisung im Tonsatz, Tl 1, ไมนซ์, 1937; Schonberg A., ฟังก์ชันโครงสร้างของความสามัคคี, L.-NY, 1954; Janecek K., Základy modern harmonie, Praha, 1965.

ยู. ก.คอน