การหมุนเวียนหัวข้อ |

กลับหัวข้อ – การตอบโต้, การผกผัน (ละติน inversio, อิตาลี moto contrario, rovescio, ริเวอร์โซ, ริโวลตาโต, การย้อนกลับของฝรั่งเศส, เยอรมันตาย Umkehrung, ตาย Gegenbewegung) – โพลีโฟนิก เทคนิคในการเปลี่ยนธีมซึ่งประกอบด้วยการเล่นช่วงเวลาในทิศทางตรงกันข้ามจากเสียงที่ไม่เปลี่ยนแปลง: การเคลื่อนไหวขึ้นของธีมในการเคลื่อนไหวหลัก (ไปข้างหน้า) (lat. motus rectus) ในการเคลื่อนไหวย้อนกลับ (lat. motus ตรงกันข้าม) สอดคล้องกับการเลื่อนลงในช่วงเวลาเดียวกัน (และในทางกลับกัน) เสียงที่ไม่เปลี่ยนแปลงของชุดรูปแบบในตัวแปรหลักและแบบกลับด้านเรียกว่าแกนของการกลับรายการ โดยหลักการแล้ว ขั้นตอนใดก็ใช้ได้ ในระบบวรรณยุกต์หลัก-รอง เพื่อรักษาความคล้ายคลึงในการทำงานของทั้งสองตัวเลือก ระดับที่สามมักจะทำหน้าที่เป็นแกนของการไหลเวียน ในรูปแบบที่เข้มงวด (14-16 ศตวรรษ) โดยมีไดอะโทนิกตามธรรมชาติ การพลิกกลับของ frets มักจะเกิดขึ้นประมาณหนึ่งในสามของ triad ที่ลดลง ซึ่งทำให้มั่นใจได้ว่าตำแหน่งเดียวกันของเสียงของ tritone:

เจเอส บัค. ศิลปะแห่งความทรงจำ ความแตกต่าง XIII

ปาเลสไตน์. Canonical Mass, เบเนดิกตัส.

ในธีมที่มีโครมา O. การเคลื่อนไหวของ t. ดำเนินการในลักษณะที่หากเป็นไปได้ ค่าเชิงคุณภาพของช่วงเวลาจะถูกรักษาไว้ - สิ่งนี้ทำให้มั่นใจถึงความคล้ายคลึงกันมากขึ้นในการแสดงออกของการเคลื่อนไหวย้อนกลับและโดยตรง:

เจเอส บัค. The Well-Tempered Clavier เล่มที่ 1 Fugue fis-moll

เทคโนโลยี ความเรียบง่ายและศิลปะ ประสิทธิภาพของการอัปเดตชุดรูปแบบผ่านการหมุนเวียนกำหนดการใช้เทคนิคนี้บ่อยครั้งและหลากหลาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงาน monothematic มีความทรงจำหลากหลายพร้อมคำตอบที่กลับด้าน (เยอรมัน Gegen-Fuge – ดู JS Bach, The Art of the Fugue, No 5, 6, 7) และ Canon ที่มี rispost คว่ำ (WA ​​Mozart, c-moll quintet, นาที); การอุทธรณ์ถูกใช้ในช่วงระหว่างความทรงจำ (Bach, The Well-Tempered Clavier, vol. 1, fugue in c-moll); ธีมที่หมุนเวียนสามารถให้ stretta กับธีมในการเคลื่อนไหวโดยตรง (Mozart, fugue in g-moll, K.-V. 401); บางครั้งพวกเขาก็เข้ากันได้ดี (Mozart, fugue c-moll, K.-V. , 426) บ่อยครั้งที่องค์ประกอบส่วนใหญ่อิงจาก O. t. (Bach, The Well-Tempered Clavier; vol. 1, fugue G-dur, counter-exposition; ตอนที่ 2 ของ gigue) และแม้แต่รูปแบบทั้งหมด (Bach, The Art of Fugue, No 12 , 13; RK Shchedrin, Polyphonic Notebook , เลขที่ 7, 9) การผสมผสานของ O. t. ด้วยวิธีการเปลี่ยนแปลงอื่น ๆ แพร่หลายโดยเฉพาะอย่างยิ่งในดนตรีของศตวรรษที่ 20 (P. Hindemith, “Ludus tonalis”, cf. prelude and postlude) โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขียนโดยใช้เทคนิคต่อเนื่อง (JF Stravinsky, “Agon”, Simple branle) เพื่อเป็นการแปรผันและการพัฒนา การอุทธรณ์จึงถูกใช้ในรูปแบบที่ไม่ใช่โพลีโฟนิก ดนตรี (SS Prokofiev, "Juliet-girl" จากบัลเล่ต์ "Romeo and Juliet") มักใช้ร่วมกับธีมในการเคลื่อนไหวโดยตรง (PI Tchaikovsky, ซิมโฟนีที่ 6, ตอนที่ 2, vol. 17-24; SS Prokofiev, 4th sonata , ตอนที่ 2, เล่มที่ 25-28).

อ้างอิง: Zolotarev VA, ฟูก้า. คู่มือการเรียนภาคปฏิบัติ, ม., พ.ศ. 1932, 1965, ตอนที่ 13, Skrebkov SS, การวิเคราะห์แบบโพลีโฟนิก, ม. – ล., พ.ศ. 1940, ส่วนที่ 1, § 4; ของเขาเอง, ตำราโพลีโฟนี, ภาค 1-2, M. – L., 1951, M., 1965, § 11; Taneev SI, ความแตกต่างที่เคลื่อนย้ายได้ของการเขียนที่เข้มงวด, M. , 1959, p. 7-14; Bogatyrev SS, ความแตกต่างย้อนกลับ, M. , 1960; Grigoriev SS, Muller TF, ตำราโพลีโฟนี, M. , 1961, 1969, § 44; Dmitriev AN, Polyphony เป็นปัจจัยในการสร้าง, L. , 1962, ch. 3; ยู. N. Tyulin, ศิลปะแห่งความแตกต่าง, M. , 1964, ch. 3.

VP Frayonov