วิลลี่ เฟอร์เรโร |

วิลลี่ เฟอร์เรโร่

ชื่อของวาทยกรคนสำคัญของอิตาลีคนนี้เป็นที่รู้จักกันดีทั่วโลก แต่เขามีความสุขกับความรักอันอบอุ่นเป็นพิเศษของผู้ฟัง บางทีไม่น้อยไปกว่าในบ้านเกิดของเขาในประเทศของเรา ผู้จับเวลาคอนเสิร์ตในมอสโกวมีโอกาสมีความสุขในการติดตามการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของนักดนตรีเป็นเวลาหลายปีด้วยความยินดีที่เชื่อมั่นว่าเขาเติบโตจากเด็กอัจฉริยะเป็นปรมาจารย์ที่งดงามและเป็นต้นฉบับ

เฟอร์เรโรแสดงครั้งแรกในมอสโกก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เมื่อเขาอายุเพียงเจ็ดขวบ ไม่นานหลังจากที่เขาเปิดตัวครั้งแรกที่คอสตานซีฮอลล์ในกรุงโรมในปี 1912 ถึงกระนั้น เขาก็สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมด้วยการแสดงละครเพลงที่ยอดเยี่ยมและเทคนิคการนำที่โดดเด่น ครั้งที่สองที่เขามาหาเราในปี 1936 เป็นศิลปินผู้ใหญ่ที่สำเร็จการศึกษาจากสถาบันดนตรีแห่งเวียนนาในปี 1919 ในชั้นเรียนการแต่งเพลงและการแสดง

ในช่วงกลางทศวรรษที่ XNUMX ศิลปะของศิลปินได้รับการยอมรับในหลายประเทศ Muscovites ดีใจที่พรสวรรค์ตามธรรมชาติของเขาไม่เพียง แต่ได้รับการเก็บรักษาไว้เท่านั้น แต่ยังได้รับการเสริมทักษะทางศิลปะอีกด้วย ท้ายที่สุดแล้ว ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้เติบโตมาจากเด็กมหัศจรรย์เสมอไป

Ferrero ได้พบกับความตื่นเต้นในมอสโกเป็นครั้งที่สามหลังจากหยุดพักไปสิบห้าปี และอีกครั้ง ความคาดหวังได้รับการพิสูจน์แล้ว ความสำเร็จของศิลปินนั้นยิ่งใหญ่มาก มีแถวที่บ็อกซ์ออฟฟิศทุกแห่ง ห้องคอนเสิร์ตที่แน่นขนัด เสียงปรบมืออย่างกระตือรือร้น ทั้งหมดนี้ทำให้คอนเสิร์ตของ Ferrero มีความรื่นเริงเป็นพิเศษสร้างบรรยากาศที่น่าจดจำของงานศิลปะที่สำคัญ ความสำเร็จนี้ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงในระหว่างการเยือนครั้งต่อไปของศิลปินในปี 1952

วาทยกรชาวอิตาลีพิชิตผู้ชมได้อย่างไร? ประการแรกคือเสน่ห์ทางศิลปะที่ไม่ธรรมดา นิสัยใจคอ ความสามารถเฉพาะตัวที่สร้างสรรค์ เขาเป็นศิลปินที่มีเจตจำนงสูง เป็นอัจฉริยะตัวจริงของวาทยกร ผู้ฟังที่นั่งอยู่ในห้องโถงไม่สามารถละสายตาจากรูปร่างที่เพรียวบางและมีชีวิตชีวาของเขาได้จากท่าทางที่แสดงออกอย่างชัดเจนแม่นยำอยู่เสมอและเต็มไปด้วยอารมณ์ บางครั้งดูเหมือนว่าเขาไม่เพียง แต่กำลังแสดงดนตรีในวงออร์เคสตราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจินตนาการของผู้ชมด้วย และนี่คือพลังที่เกือบจะสะกดจิตของเขาที่มีอิทธิพลต่อผู้ฟัง

ดังนั้นจึงเป็นเรื่องธรรมดาที่ศิลปินจะประสบความสำเร็จในการเปิดเผยงานศิลปะที่แท้จริงในผลงานที่เต็มไปด้วยความรักโรแมนติก สีสันที่สดใส และความรู้สึกที่รุนแรง ธรรมชาติที่สร้างสรรค์ของเขาคล้ายกับงานรื่นเริง การเริ่มต้นตามระบอบประชาธิปไตย ความปรารถนาที่จะดึงดูดใจและจับใจทุกคนด้วยความฉับไวของประสบการณ์และความงามของภาพที่เขาสร้างขึ้น และเขาประสบความสำเร็จในเรื่องนี้เพราะเขาผสมผสานความรอบคอบของความตั้งใจสร้างสรรค์เข้ากับพลังแห่งอารมณ์

คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในการตีความบทเพลงซิมโฟนิกชิ้นเล็กๆ - บทประพันธ์โดยเพลงคลาสสิกของอิตาลี บทประพันธ์ที่ตัดตอนมาจากโอเปร่าโดย Wagner และ Mussorgsky ผลงานของ Debussy, Lyadov, Richard Strauss, Sibelius ผลงานชิ้นเอกที่ได้รับความนิยม เช่น การทาบทามโอเปร่าเรื่อง “Signor Bruschino” โดย Rossini หรือ “Sicilian Vespers” โดย Verdi รวมถึงเพลงวอลทซ์โดย Johann Strauss ให้เสียงที่ไพเราะจับใจกับ Ferrero เสมอ ความเบาเป็นพิเศษ การบิน ความสง่างามของอิตาลีล้วน ๆ ถูกนำมาใช้ในการแสดงของพวกเขาโดยวาทยกร Ferrero เป็นล่ามที่ยอดเยี่ยมของนักประพันธ์ชาวฝรั่งเศส เขาเปิดเผยช่วงสีที่กว้างที่สุดในเทศกาลของ Debussy หรือ Daphnis และ Chloe ของ Ravel จุดสูงสุดของงานของเขาถือได้ว่าเป็นการแสดงของ "Bolero" โดย Ravel บทกวีไพเราะของ Richard Strauss พลวัตที่ตึงเครียดของผลงานเหล่านี้ได้รับการถ่ายทอดโดยวาทยกรที่มีพลังอันน่าทึ่งเสมอ

ละครของ Ferrero ค่อนข้างกว้าง ดังนั้น ร่วมกับบทกวีซิมโฟนี วงดุริยางค์ขนาดเล็ก เขาได้รวมงานขนาดใหญ่ไว้ในโปรแกรมมอสโกของเขา ในหมู่พวกเขามีซิมโฟนีของ Mozart, Beethoven, Tchaikovsky, Dvorak, Brahms, Scheherazade ของ Rimsky-Korsakov และแม้ว่าจะมีการตีความงานเหล่านี้ที่ผิดปกติและบางครั้งก็เป็นที่ถกเถียงกันแม้ว่าผู้ควบคุมวงจะไม่สามารถจับภาพขนาดและความลึกทางปรัชญาของผลงานคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ได้ แต่ถึงแม้ที่นี่เขาสามารถอ่านได้มาก ด้วยวิธีที่ยอดเยี่ยมของเขาเอง

คอนเสิร์ตที่มอสโคว์ของ Willy Ferrero ได้เขียนเรื่องราวที่ลบไม่ออกลงในบันทึกอันรุ่งโรจน์ของชีวิตดนตรีในเมืองหลวงของเรา คนสุดท้ายเกิดขึ้นไม่นานก่อนที่นักดนตรีที่มีพรสวรรค์จะเสียชีวิตก่อนวัยอันควร

L. Grigoriev, J. Platek