Konstantin Konstantinovich Ivanov (อิวานอฟ, คอนสแตนติน) |

อีวานอฟ, คอนสแตนติน

ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (1958) ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1936 วงดุริยางค์ซิมโฟนีแห่งสหภาพโซเวียตได้จัดขึ้น ในไม่ช้า Konstantin Ivanov ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory ก็กลายเป็นผู้ช่วยของหัวหน้าวง A. Gauk

เขาผ่านเส้นทางที่ยากลำบากก่อนจะเป็นผู้ควบคุมวงดนตรีซิมโฟนีที่ใหญ่ที่สุดของประเทศ เขาเกิดและใช้ชีวิตในวัยเด็กในเมืองเล็กๆ ของ Efremov ใกล้กับ Tula ในปีพ. ศ. 1920 หลังจากการตายของพ่อของเขา เด็กชายอายุสิบสามปีได้รับการปกป้องโดย Belevsky Rifle Regiment ซึ่งเขาเริ่มเรียนรู้การเล่นแตร ทรัมเป็ต และคลาริเน็ตในวงออร์เคสตรา จากนั้นเรียนดนตรีต่อในทบิลิซีซึ่งชายหนุ่มรับใช้ในกองทัพแดง

ทางเลือกสุดท้ายของเส้นทางชีวิตใกล้เคียงกับการย้าย Ivanov ไปมอสโคว์ ที่ Scriabin Music College เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของ AV Aleksandrov (องค์ประกอบ) และ S. Vasilenko (เครื่องดนตรี) ในไม่ช้าเขาก็ถูกส่งไปเรียนหลักสูตรหัวหน้าวงดุริยางค์ทหารที่ Moscow Conservatory และต่อมาก็ย้ายไปแผนกควบคุมวงในชั้นเรียนของ Leo Ginzburg

หลังจากได้เป็นผู้ช่วยผู้ควบคุมวงใน State Symphony Orchestra ของสหภาพโซเวียตแล้ว Ivanov ในช่วงต้นเดือนมกราคม พ.ศ. 1938 ได้แสดงคอนเสิร์ตอิสระครั้งแรกของผลงานของ Beethoven และ Wagner ใน Great Hall of the Conservatory ในปีเดียวกันศิลปินหนุ่มได้รับรางวัลจากการแข่งขัน All-Union Conducting ครั้งแรก (รางวัลที่ XNUMX) หลังจากการแข่งขัน Ivanov ทำงานเป็นครั้งแรกที่ Musical Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม KS Stanislavsky และ VI Nemirovich-Danchenko จากนั้นในวงออเคสตราของ Central Radio

กิจกรรมการแสดงของ Ivanov ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางที่สุดตั้งแต่วัยสี่สิบ เป็นเวลานานที่เขาเป็นหัวหน้าวงดนตรีของ State Symphony Orchestra แห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 1946-1965) ภายใต้การกำกับของเขา มีผลงานซิมโฟนีที่ยิ่งใหญ่ให้ได้ยิน เช่น Requiem ของ Mozart, ซิมโฟนีของ Beethoven, Schumann, Brahms, Dvorak, Fantastic Symphony ของ Berlioz, Rachmaninov's Bells...

จุดสูงสุดของทักษะการแสดงของเขาคือการตีความดนตรีซิมโฟนิกของไชคอฟสกี การอ่านซิมโฟนีที่หนึ่ง สี่ ห้า และหก การทาบทามแนวแฟนตาซีของโรมิโอและจูเลียต และ Capriccio ของอิตาลีถูกทำเครื่องหมายด้วยความฉับไวทางอารมณ์และความจริงใจอย่างจริงใจ ดนตรีคลาสสิกของรัสเซียมักมีอิทธิพลเหนือเพลงของ Ivanov โปรแกรมของเขารวมถึงผลงานของ Glinka, Borodin, Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Lyadov, Scriabin, Glazunov, Kalinnikov, Rachmaninov อย่างต่อเนื่อง

ความสนใจของ Ivanov ยังถูกดึงไปที่ผลงานไพเราะของนักแต่งเพลงโซเวียตอีกด้วย ล่ามที่ยอดเยี่ยมพบในตัวเขาโดยซิมโฟนีที่ห้า, สิบหก, ยี่สิบเอ็ดและยี่สิบเจ็ดของ Myaskovsky, ซิมโฟนีคลาสสิกและเจ็ดของ Prokofiev, ซิมโฟนีที่หนึ่ง, ห้า, เจ็ด, สิบเอ็ดและสิบสองของ Shostakovich ซิมโฟนีของ A. Khachaturian, T. Khrennikov, V. Muradeli ยังครองตำแหน่งที่มั่นคงในละครของศิลปิน Ivanov กลายเป็นนักแสดงซิมโฟนีคนแรกของ A. Eshpay นักแต่งเพลงชาวจอร์เจีย F. Glonti และผลงานอื่น ๆ อีกมากมาย

คนรักดนตรีในหลาย ๆ เมืองของสหภาพโซเวียตคุ้นเคยกับงานศิลปะของ Ivanov เป็นอย่างดี ในปี พ.ศ. 1947 เขาเป็นหนึ่งในกลุ่มแรก ๆ หลังสงครามที่เป็นตัวแทนของโรงเรียนสอนดนตรีโซเวียตในต่างประเทศในเบลเยียม ตั้งแต่นั้นมาศิลปินได้เดินทางไปหลายประเทศทั่วโลก ผู้ฟังทุกหนทุกแห่งให้การต้อนรับคอนสแตนติน อิวานอฟอย่างอบอุ่น ทั้งตอนที่เขาเดินทางไปต่างประเทศกับวงออร์เคสตราแห่งรัฐ และตอนที่วงซิมโฟนีชื่อดังในยุโรปและอเมริกาเล่นภายใต้การดูแลของเขา

ประเด็น: L. Grigoriev, J. Platek คอนสแตนติน อิวานอฟ “MF”, 1961, No. 6.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969