โรดอล์ฟ ครอยท์เซอร์ |

โรดอล์ฟ ครอยต์เซอร์

อัจฉริยะของมนุษยชาติ XNUMX คน แต่ละคนมีวิธีการของตนเอง ทำให้ชื่อของ Rodolphe Kreutzer - Beethoven และ Tolstoy เป็นอมตะ คนแรกอุทิศหนึ่งในไวโอลินโซนาตาที่ดีที่สุดของเขาให้กับเขา ครั้งที่สองซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากโซนาตาตัวนี้ ทำให้เกิดเรื่องราวที่โด่งดัง ในช่วงชีวิตของเขา ครูเซอร์มีชื่อเสียงไปทั่วโลกในฐานะตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรงเรียนสอนไวโอลินคลาสสิกของฝรั่งเศส

Rodolphe Kreuzer เป็นบุตรชายของนักดนตรีที่เจียมเนื้อเจียมตัวซึ่งทำงานในโบสถ์ประจำศาลของ Marie Antoinette เกิดที่แวร์ซายเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 1766 เขาได้รับการศึกษาระดับประถมศึกษาภายใต้การแนะนำของพ่อซึ่งผ่านเด็กไปเมื่อเขาเริ่มสร้าง ก้าวหน้าอย่างรวดเร็ว สู่ Antonin Stamits ครูที่น่าทึ่งคนนี้ซึ่งย้ายจากมันไฮม์ไปปารีสในปี พ.ศ. 1772 เป็นเพื่อนร่วมงานของคุณพ่อโรดอล์ฟในโบสถ์น้อยมารี อ็องตัวเนต

เหตุการณ์วุ่นวายทั้งหมดในช่วงเวลาที่ Kreuzer อาศัยอยู่ผ่านไปอย่างน่าประหลาดใจสำหรับชะตากรรมส่วนตัวของเขา ตอนอายุสิบหกปีเขาได้รับการสังเกตและได้รับการยกย่องอย่างสูงในฐานะนักดนตรี Marie Antoinette เชิญเขาไปที่ Trianon เพื่อชมคอนเสิร์ตในอพาร์ตเมนต์ของเธอ และยังคงหลงใหลในการแสดงของเขา ในไม่ช้า Kreutzer ต้องทนทุกข์กับความเศร้าโศกอย่างมาก ภายในสองวัน เขาสูญเสียพ่อและแม่ไป และถูกทิ้งให้อยู่กับพี่น้องสี่คนซึ่งเขาเป็นพี่คนโต ชายหนุ่มถูกบังคับให้ต้องดูแลอย่างเต็มที่ และ Marie Antoinette มาช่วยเขา โดยจัดหาสถานที่ให้บิดาของเขาในโบสถ์ประจำราชสำนักของเขา

เมื่อตอนเป็นเด็ก เมื่ออายุได้ 13 ปี Kreutzer เริ่มแต่งเพลงจริง ๆ โดยไม่มีการฝึกพิเศษ เมื่อพระชนมายุ 19 พรรษา พระองค์ทรงประพันธ์ไวโอลินคอนแชร์โตชุดแรกและโอเปร่าอีก XNUMX ชิ้น ซึ่งได้รับความนิยมในราชสำนักมากจนพระนางมารี อ็องตัวแน็ตทรงตั้งพระองค์ให้เป็นนักดนตรีแชมเบอร์และศิลปินเดี่ยวในราชสำนัก วันที่วุ่นวายของการปฏิวัติชนชั้นนายทุนฝรั่งเศส Kreutzer ใช้เวลาโดยไม่หยุดพักในปารีสและได้รับความนิยมอย่างมากในฐานะผู้ประพันธ์ผลงานโอเปร่าหลายเรื่องซึ่งประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม ในอดีต Kreutzer เป็นส่วนหนึ่งของกาแล็กซีของนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสซึ่งมีผลงานที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสิ่งที่เรียกว่า "โอเปร่าแห่งความรอด" ในโอเปร่าประเภทนี้ ลวดลายของการกดขี่ข่มเหง ธีมของการต่อสู้กับความรุนแรง ความกล้าหาญ และการเป็นพลเมืองได้พัฒนาขึ้น ลักษณะเด่นของ "โอเปร่ากู้ภัย" คือลวดลายรักอิสระมักถูกจำกัดให้อยู่ในกรอบของละครครอบครัว Kreutzer ยังเขียนโอเปร่าประเภทนี้

เพลงแรกคือเพลงประกอบละครอิงประวัติศาสตร์เรื่อง Joan of Arc ของ Deforge Kreuzer พบกับ Desforges ในปี 1790 เมื่อเขาเป็นผู้นำกลุ่มไวโอลินกลุ่มแรกใน Orc Stra ของโรงละครอิตาลี ในปีเดียวกันละครเรื่องนี้ได้รับการจัดแสดงและประสบความสำเร็จ แต่โอเปร่าเรื่อง "Paul and Virginia" ทำให้เขาได้รับความนิยมเป็นพิเศษ รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 1791 ในเวลาต่อมา เขาเขียนโอเปร่าโดย Cherubini ในโครงเรื่องเดียวกัน ด้วยความสามารถ Kreutzer ไม่สามารถเทียบได้กับ Cherubini แต่ผู้ฟังชอบโอเปร่าของเขาด้วยบทเพลงที่ไร้เดียงสา

โอเปร่าที่กดขี่ข่มเหงที่สุดของ Kreutzer คือ Lodoiska (1792) การแสดงของเธอที่ Opera Comic ได้รับชัยชนะ และนี่เป็นสิ่งที่เข้าใจได้ เนื้อเรื่องของโอเปร่าสอดคล้องกับอารมณ์ของประชาชนในการปฏิวัติปารีสในระดับสูงสุด “ธีมของการต่อสู้กับทรราชใน Lodoisk ได้รับการแสดงละครที่ลึกซึ้งและมีชีวิตชีวา … [แม้ว่า] ในดนตรีของ Kreutzer การเริ่มต้นที่เป็นโคลงสั้น ๆ นั้นแข็งแกร่งที่สุด”

เฟทิสรายงานข้อเท็จจริงที่น่าสงสัยเกี่ยวกับวิธีการสร้างสรรค์ของครอยต์เซอร์ เขาเขียนว่าโดยการสร้างผลงานโอเปร่า Kreutzer ค่อนข้างทำตามสัญชาตญาณที่สร้างสรรค์ เนื่องจากเขาไม่คุ้นเคยกับทฤษฎีองค์ประกอบ “วิธีการเขียนโน้ตเพลงทุกท่อนคือการที่เขาเดินด้วยก้าวใหญ่ๆ ไปรอบๆ ห้อง ร้องเพลงทำนองเพลงและเล่นไวโอลินไปพร้อมกับเขา” “หลังจากนั้นไม่นาน” Fetis กล่าวเสริม “เมื่อ Kreutzer ได้รับการยอมรับให้เป็นศาสตราจารย์ที่เรือนกระจกแล้ว เขาก็ได้เรียนรู้พื้นฐานของการแต่งเพลงอย่างแท้จริง”

อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องยากที่จะเชื่อว่าครอยเซอร์สามารถแต่งโอเปร่าทั้งเรื่องในลักษณะที่เฟติสอธิบายไว้ และดูเหมือนว่าจะมีองค์ประกอบที่เกินจริงในเรื่องราวนี้ ใช่ และคอนแชร์โตไวโอลินก็พิสูจน์ให้เห็นว่าครูเซอร์ไม่ได้ไร้ประโยชน์เลยในเทคนิคการแต่งเพลง

ในระหว่างการปฏิวัติ ครูทเซอร์ได้มีส่วนร่วมในการสร้างโอเปร่ากดขี่ข่มเหงอีกเรื่องหนึ่งที่เรียกว่า "Congress of Kings" งานนี้เขียนร่วมกับ Gretry, Megule, Solier, Devienne, Daleyrac, Burton, Jadin, Blasius และ Cherubini

แต่ Kreutzer ตอบสนองต่อสถานการณ์การปฏิวัติไม่เพียง แต่ด้วยความคิดสร้างสรรค์โอเปร่าเท่านั้น เมื่อในปี ค.ศ. 1794 ตามคำสั่งของอนุสัญญา เทศกาลพื้นบ้านขนาดใหญ่เริ่มจัดขึ้น เขามีส่วนร่วมในงานเหล่านั้น เมื่อวันที่ 20 Prairial (8 มิถุนายน) การเฉลิมฉลองที่ยิ่งใหญ่จัดขึ้นที่กรุงปารีสเพื่อเป็นเกียรติแก่ "Supreme Being" องค์กรนี้นำโดยศิลปินชื่อดังและกลุ่มผู้ก่อการปฏิวัติ เดวิด เพื่อเตรียมการละทิ้งความเชื่อ เขาได้ดึงดูดนักดนตรีที่ใหญ่ที่สุด ได้แก่ Megule, Lesueur, Daleyrac, Cherubini, Catel, Kreutzer และคนอื่นๆ ปารีสทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็น 48 เขตและแบ่งชายชรา 10 คน คนหนุ่มสาว แม่ของครอบครัว เด็กผู้หญิง เด็ก ๆ ออกจากแต่ละเขต คณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยเสียง 2400 เสียง ก่อนหน้านี้นักดนตรีได้เยี่ยมชมพื้นที่ที่พวกเขากำลังเตรียมการแสดงของผู้เข้าร่วมในวันหยุด ตามทำนองเพลงของ Marseillaise ช่างฝีมือ พ่อค้า คนงาน และผู้คนมากมายในเขตชานเมืองของกรุงปารีสได้เรียนเพลงสวดแด่องค์สูงสุด Kreutzer ได้พื้นที่พีค ในวันที่ 20 Prairial คณะนักร้องประสานเสียงร่วมกันร้องเพลงนี้อย่างเคร่งขรึม โดยเชิดชูการปฏิวัติด้วย ปี 1796 มาถึงแล้ว บทสรุปแห่งชัยชนะของแคมเปญอิตาลีของโบนาปาร์ตทำให้นายพลหนุ่มกลายเป็นวีรบุรุษของชาติในการปฏิวัติฝรั่งเศส ครูเซอร์ตามทัพไปอิตาลี เขาแสดงคอนเสิร์ตในมิลาน ฟลอเรนซ์ เวนิส เจนัว Kreutzer มาถึงเจนัวในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 1796 เพื่อเข้าร่วมในสถานศึกษาที่จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่โจเซฟิน เดอ ลา เพจรี ภริยาของผู้บัญชาการทหารสูงสุด และที่นี่ในร้านเสริมสวย Di Negro ได้ยินการเล่นของ Paganini รุ่นเยาว์ ด้วยฝีมือของเขา เขาทำนายอนาคตอันสดใสของเด็กชายคนนี้

ในอิตาลี Kreutzer พบว่าตัวเองเข้าไปพัวพันกับเรื่องราวที่ค่อนข้างแปลกและสับสน Michaud นักเขียนชีวประวัติคนหนึ่งของเขาอ้างว่า Bonaparte สั่งให้ Kreutzer ค้นหาห้องสมุดและระบุต้นฉบับที่ไม่ได้ตีพิมพ์ของปรมาจารย์แห่งโรงละครเพลงอิตาลี ตามแหล่งที่มาอื่น ๆ ภารกิจดังกล่าวได้รับความไว้วางใจจาก Monge geometer ที่มีชื่อเสียงของฝรั่งเศส เป็นที่ทราบกันดีว่า Monge เกี่ยวข้องกับ Kreutzer ในคดีนี้ เมื่อพบกันที่มิลานเขาได้แจ้งให้นักไวโอลินทราบเกี่ยวกับคำแนะนำของโบนาปาร์ต ต่อมาในเวนิส Monge ได้มอบโลงศพที่มีสำเนาของต้นฉบับเก่าแก่ของปรมาจารย์แห่งมหาวิหารเซนต์มาร์กให้กับ Kreutzer และขอให้พาไปปารีส ยุ่งกับคอนเสิร์ต Kreutzer เลื่อนการส่งโลงศพโดยตัดสินใจว่าสุดท้ายแล้วตัวเขาเองจะนำของมีค่าเหล่านี้ไปยังเมืองหลวงของฝรั่งเศส ทันใดนั้นการสู้รบก็ปะทุขึ้นอีกครั้ง ในอิตาลีสถานการณ์ที่ยากลำบากได้พัฒนาขึ้น ไม่ทราบแน่ชัดว่าเกิดอะไรขึ้น แต่มีเพียงหีบสมบัติที่ Monge รวบรวมไว้เท่านั้นที่หายไป

จากอิตาลีที่บอบช้ำจากสงคราม Kreutzer ข้ามไปยังเยอรมนีและแวะฮัมบูร์กระหว่างทาง เขากลับไปปารีสโดยผ่านฮอลแลนด์ เขามาถึงการเปิดเรือนกระจก แม้ว่ากฎหมายที่จัดตั้งขึ้นจะผ่านอนุสัญญาในวันที่ 3 สิงหาคม พ.ศ. 1795 แต่ก็ยังไม่เปิดใช้จนกระทั่ง พ.ศ. 1796 ซาร์เร็ตซึ่งได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการได้เชิญครอยต์เซอร์ทันที ร่วมกับปิแอร์ กาวิเนียร์ ผู้สูงวัย โร้ดผู้กระตือรือร้น และปิแอร์ บาโย ผู้รอบรู้ Kreutzer กลายเป็นหนึ่งในอาจารย์ชั้นนำของเรือนกระจก

ในเวลานี้มีสายสัมพันธ์ที่เพิ่มมากขึ้นระหว่างวงการ Kreutzer และ Bonapartist ในปี ค.ศ. 1798 เมื่อออสเตรียถูกบังคับให้ทำสันติภาพอย่างน่าละอายกับฝรั่งเศส ครูเซอร์ได้เดินทางไปเวียนนาพร้อมกับนายพลแบร์นาดอตซึ่งได้รับการแต่งตั้งให้เป็นเอกอัครราชทูตที่นั่น

นักดนตรีโซเวียต A. Alschwang อ้างว่าเบโธเฟนกลายเป็นแขกประจำของ Bernadotte ในเวียนนา “แบร์นาดอตต์ ลูกชายของทนายความประจำจังหวัดในฝรั่งเศส ผู้ซึ่งได้รับการเลื่อนตำแหน่งให้ดำรงตำแหน่งสำคัญจากเหตุการณ์ปฏิวัติ เป็นลูกหลานที่แท้จริงของการปฏิวัติชนชั้นนายทุน และทำให้นักแต่งเพลงจากพรรคเดโมแครตประทับใจ” เขาเขียน “การพบปะกับเบอร์นาดอตต์บ่อยครั้งทำให้เกิดมิตรภาพระหว่างนักดนตรีวัย XNUMX ปีกับเอกอัครราชทูต และ Rodolphe Kreuzer นักไวโอลินชื่อดังชาวปารีสที่ติดตามเขาไปด้วย”

อย่างไรก็ตาม ความใกล้ชิดระหว่าง Bernadotte และ Beethoven ถูกโต้แย้งโดย Édouard Herriot ใน Life of Beethoven ของเขา Herriot ให้เหตุผลว่าในช่วงสองเดือนที่ Bernadotte พำนักอยู่ในเวียนนา ไม่น่าเป็นไปได้ที่สายสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดเช่นนี้ระหว่างเอกอัครราชทูตกับนักดนตรีรุ่นเยาว์และนักดนตรีที่ยังไม่ค่อยมีคนรู้จักจะเกิดขึ้นได้ในเวลาอันสั้นเช่นนี้ เบอร์นาดอตเป็นหนามยอกอกของขุนนางเวียนนาอย่างแท้จริง เขาไม่ได้เปิดเผยมุมมองของพรรครีพับลิกันและใช้ชีวิตอย่างสันโดษ นอกจากนี้เบโธเฟนมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับเอกอัครราชทูตรัสเซีย Count Razumovsky ซึ่งไม่สามารถสร้างมิตรภาพระหว่างนักแต่งเพลงกับ Bernadotte ได้

เป็นการยากที่จะบอกว่าใครถูกต้องมากกว่ากัน - อัลชวังหรือเฮอร์เรียต แต่จากจดหมายของ Beethoven เป็นที่รู้กันว่าเขาได้พบกับ Kreutzer และพบกันที่เวียนนามากกว่าหนึ่งครั้ง จดหมายดังกล่าวเชื่อมโยงกับการอุทิศให้กับ Kreutzer ของโซนาตาที่มีชื่อเสียงซึ่งเขียนขึ้นในปี 1803 ในขั้นต้น Beethoven ตั้งใจที่จะอุทิศให้กับ mulatto Bredgtower นักไวโอลินฝีมือเยี่ยมซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในเวียนนาเมื่อต้นศตวรรษที่ XNUMX แต่เห็นได้ชัดว่าทักษะความสามารถพิเศษของมูลัตโตไม่ได้ทำให้นักแต่งเพลงพอใจและเขาอุทิศงานให้กับ Kreutzer “ครอยเซอร์เป็นคนดีและน่ารัก” บีโธเฟนเขียน “ผู้ซึ่งทำให้ฉันมีความสุขมากระหว่างที่เขาอยู่ในเวียนนา ความเป็นธรรมชาติและการไม่มีการเสแสร้งเป็นที่รักของฉันมากกว่าความแวววาวภายนอกของคนเก่งส่วนใหญ่ ปราศจากเนื้อหาภายใน “น่าเสียดาย” A. Alschwang กล่าวเสริมโดยอ้างคำศัพท์เหล่านี้ของ Beethoven “ต่อมา Kreuzer ที่รักก็กลายเป็นที่เลื่องลือจากความเข้าใจผิดโดยสิ้นเชิงเกี่ยวกับผลงานของ Beethoven!”

อันที่จริง Kreutzer ไม่ได้เข้าใจ Beethoven จนกว่าชีวิตจะหาไม่ ต่อมาเขาได้เป็นผู้ควบคุมการแสดงซิมโฟนีของเบโธเฟนมากกว่าหนึ่งครั้ง Berlioz เขียนอย่างไม่พอใจที่ Kreuzer อนุญาตให้ตัวเองทำธนบัตรในนั้น จริงอยู่ที่การจัดการข้อความของซิมโฟนีที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ Kreutzer ก็ไม่มีข้อยกเว้น แบร์ลิออซเสริมว่าข้อเท็จจริงที่คล้ายคลึงกันนี้พบได้จากวาทยกรคนสำคัญของฝรั่งเศสอีกคนหนึ่ง (และนักไวโอลิน) เกเบเนค ซึ่ง "ยกเลิกเครื่องดนตรีบางชิ้นในซิมโฟนีอีกชิ้นโดยนักแต่งเพลงคนเดียวกัน"

В 1802 году Крейцер стал первым скрипачом инструментальной капеллы Бонапарта, в то время консула республики, а после провозглашения Наполеона императором — его личным камер-музыкантом. Эту официальную должность он занимал вплоть до падения Наполеона.

ควบคู่ไปกับการบริการศาล Kreutzer ยังทำหน้าที่ "พลเรือน" หลังจากที่ Rode เดินทางไปรัสเซียในปี 1803 เขาก็สืบทอดตำแหน่งในฐานะศิลปินเดี่ยวในวงออร์เคสตราที่ Grand Opera; ในปี พ.ศ. 1816 ได้มีการเพิ่มหน้าที่ของผู้ดูแลคอนเสิร์ตคนที่สองในหน้าที่เหล่านี้ และในปี พ.ศ. 1817 ผู้อำนวยการวงออร์เคสตรา เขายังได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นวาทยกรอีกด้วย ชื่อเสียงในการกำกับการแสดงของ Kreutzer นั้นยิ่งใหญ่เพียงใดสามารถตัดสินได้อย่างน้อยก็จากความจริงที่ว่าเขาร่วมกับ Salieri และ Clementi ซึ่งเป็นผู้ดำเนินการ Oratorio ของ J. Haydn "Creation of the World" ในปี 1808 ในเวียนนา ต่อหน้านักแต่งเพลงสูงวัย ก่อนหน้านั้นในเย็นวันนั้นเบโธเฟนและนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ ในเมืองหลวงของออสเตรียก็โค้งคำนับด้วยความเคารพ

การล่มสลายของอาณาจักรของนโปเลียนและการเข้ามามีอำนาจของ Bourbons ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อตำแหน่งทางสังคมของ Kreutzer มากนัก เขาได้รับแต่งตั้งเป็นผู้ควบคุมวง Royal Orchestra และผู้อำนวยการสถาบันดนตรี เขาสอน เล่น ดำเนินการ กระตือรือร้นในการปฏิบัติหน้าที่สาธารณะ

สำหรับบริการที่โดดเด่นในการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีแห่งชาติของฝรั่งเศส Rodolphe Kreutzer ได้รับรางวัล Order of the Legion of Honor ในปี 1824 ในปีเดียวกัน เขาออกจากหน้าที่ผู้อำนวยการวงออเคสตราของโอเปร่าชั่วคราว แต่แล้วกลับมาในปี 1826 กระดูกแขนหักอย่างรุนแรงทำให้เขาหยุดทำกิจกรรมต่างๆ เขาแยกทางกับเรือนกระจกและอุทิศตนให้กับการแสดงดนตรีและองค์ประกอบ แต่เวลาไม่เหมือนกัน ยุค 30 กำลังใกล้เข้ามา – ยุคที่ความโรแมนติกเบ่งบานสูงสุด ศิลปะที่สดใสและเร่าร้อนของโรแมนติกได้รับชัยชนะเหนือความคลาสสิกที่เสื่อมโทรม ความสนใจในดนตรีของ Kreutzer กำลังลดลง ผู้แต่งเองเริ่มรู้สึกได้ เขาต้องการเกษียณ แต่ก่อนหน้านั้นเขาแสดงโอเปร่า Matilda โดยต้องการบอกลาชาวปารีสด้วย การทดสอบที่โหดร้ายรอเขาอยู่ - ความล้มเหลวอย่างสิ้นเชิงของโอเปร่าในรอบปฐมทัศน์

แรงระเบิดรุนแรงมากจนครูทเซอร์เป็นอัมพาต นักแต่งเพลงที่ป่วยและทุกข์ทรมานถูกพาตัวไปสวิตเซอร์แลนด์ด้วยความหวังว่าสภาพอากาศที่เลวร้ายจะทำให้สุขภาพของเขาดีขึ้น ทุกอย่างกลายเป็นเรื่องไร้สาระ - Kreuzer เสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 มกราคม พ.ศ. 1831 ในเมืองเจนีวาของสวิส ว่ากันว่าผู้ดูแลเมืองปฏิเสธที่จะฝังศพ Kreutzer เนื่องจากเขาเขียนผลงานให้กับโรงละคร

กิจกรรมของ Kreutzer นั้นกว้างและหลากหลาย เขาได้รับความเคารพอย่างสูงในฐานะนักแต่งเพลงโอเปร่า โอเปร่าของเขาจัดแสดงมานานหลายทศวรรษในฝรั่งเศสและประเทศอื่นๆ ในยุโรป “พาเวลและเวอร์จิเนีย” และ “โลดอยสก์” เดินรอบเวทีที่ใหญ่ที่สุดในโลก พวกเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกว เมื่อนึกถึงวัยเด็ก MI Glinka เขียนไว้ในบันทึกย่อของเขาว่าหลังจากร้องเพลงรัสเซียแล้ว เขาชอบการทาบทามเป็นส่วนใหญ่ และในบรรดาเพลงโปรดของเขา เขาตั้งชื่อการทาบทามเป็น Lodoisk โดย Kreutser

ไวโอลินคอนแชร์โตก็ได้รับความนิยมไม่น้อย ด้วยจังหวะการเดินขบวนและเสียงประโคม ทำให้นึกถึงคอนแชร์โตของ Viotti ซึ่งยังคงความเชื่อมโยงทางโวหารเอาไว้ด้วย อย่างไรก็ตามมีหลายสิ่งที่แยกออกจากกัน ในคอนเสิร์ตที่น่าสมเพชอย่างเคร่งขรึมของ Kreutzer ไม่มีใครรู้สึกถึงความกล้าหาญของยุคแห่งการปฏิวัติ (เช่นใน Viotti) มากนัก แต่เป็นความงดงามของ "จักรวรรดิ" ในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ของศตวรรษที่ XNUMX พวกเขาชอบแสดงบนเวทีคอนเสิร์ตทั้งหมด คอนแชร์โตที่สิบเก้าได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก Joachim; Auer ให้นักเรียนเล่นอย่างต่อเนื่อง

ข้อมูลเกี่ยวกับ Kreutzer ในฐานะบุคคลนั้นขัดแย้งกัน G. Berlioz ผู้ซึ่งติดต่อกับเขามากกว่าหนึ่งครั้งไม่ได้วาดภาพเขาจากด้านที่ได้เปรียบ ในบันทึกความทรงจำของ Berlioz เราอ่านว่า: "ผู้ควบคุมวงหลักของโอเปร่าคือ Rodolphe Kreuzer; ในโรงละครแห่งนี้จะมีการแสดงคอนเสิร์ตทางจิตวิญญาณของสัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์ในเร็วๆ นี้; มันขึ้นอยู่กับ Kreutzer ที่จะรวมเวทีของฉันไว้ในรายการของพวกเขา และฉันก็ไปหาเขาพร้อมกับคำขอ ต้องเพิ่มเติมว่าการเยี่ยมชม Kreuzer ของฉันจัดทำขึ้นโดยจดหมายจาก Monsieur de La Rochefoucauld หัวหน้าผู้ตรวจสอบศิลปกรรม … นอกจากนี้ Lesueur ยังสนับสนุนฉันด้วยคำพูดอย่างอบอุ่นต่อหน้าเพื่อนร่วมงานของเขา ในระยะสั้นมีความหวัง อย่างไรก็ตาม ภาพลวงตาของฉันอยู่ได้ไม่นาน Kreuzer ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ประพันธ์ The Death of Abel (ผลงานที่ยอดเยี่ยม ซึ่งเมื่อไม่กี่เดือนก่อน เต็มไปด้วยความกระตือรือร้น ฉันเขียนคำชมเชยเขาอย่างแท้จริง) ครูเซอร์ซึ่งดูใจดีกับฉันมาก ซึ่งฉันนับถือเป็นอาจารย์เพราะชื่นชมเขา ต้อนรับฉันอย่างไม่สุภาพด้วยท่าทีที่ไม่สนใจ เขาแทบจะไม่คืนคันธนูของฉัน เขาโยนคำพูดเหล่านี้ใส่บ่าโดยไม่มองมาที่ฉัน:

— เพื่อนรักของฉัน (เขาเป็นคนแปลกหน้าสำหรับฉัน) — เราไม่สามารถแสดงการเรียบเรียงใหม่ในคอนเสิร์ตทางวิญญาณได้ เราไม่มีเวลาที่จะเรียนรู้พวกเขา Lesueur รู้เรื่องนี้ดี

ฉันออกไปด้วยหัวใจที่หนักอึ้ง ในวันอาทิตย์ถัดมา มีคำอธิบายระหว่าง Lesueur และ Kreutzer ในโบสถ์หลวง ซึ่งฝ่ายหลังเป็นนักไวโอลินธรรมดาๆ ภายใต้แรงกดดันจากครูของฉัน เขาตอบโดยไม่ซ่อนความรำคาญ:

- โอ้ให้ตายเถอะ! จะเกิดอะไรขึ้นกับเราถ้าเราช่วยเหลือคนหนุ่มสาวเช่นนี้? ..

เราต้องให้เครดิตเขา เขาพูดตรงไปตรงมา)

และอีกไม่กี่หน้าต่อมา Berlioz ก็เสริมว่า: “Kreuzer อาจขัดขวางไม่ให้ฉันประสบความสำเร็จ ความสำคัญของสิ่งนั้นสำหรับฉันในตอนนั้นสำคัญมาก

มีหลายเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับชื่อของ Kreutzer ซึ่งสะท้อนให้เห็นในสื่อในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ดังนั้นในเวอร์ชั่นต่าง ๆ มีการเล่าเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ตลก ๆ เรื่องเดียวกันซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นเหตุการณ์จริง เรื่องราวนี้เกิดขึ้นระหว่างที่ Kreutzer กำลังเตรียมการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า Aristippus ซึ่งจัดแสดงบนเวทีของ Grand Opera ในการซ้อม Lance นักร้องไม่สามารถร้องเพลง Cavatina ของ Act I ได้อย่างถูกต้อง

“การมอดูเลตแบบหนึ่งซึ่งคล้ายกับแนวเพลงขนาดใหญ่จากองก์ II ได้นำนักร้องไปสู่แนวเพลงนี้อย่างทรยศ ครูเซอร์กำลังสิ้นหวัง ในการซ้อมครั้งสุดท้าย เขาเข้าหา Lance: "ฉันขอร้องคุณจริงๆ Lance คนดีของฉัน ระวังอย่าทำให้ฉันอับอาย ฉันจะไม่มีวันยกโทษให้คุณสำหรับเรื่องนี้" ในวันแสดง เมื่อถึงคราวที่ต้องร้องเพลง Lance Kreutzer หายใจไม่ออกด้วยความตื่นเต้น กำไม้กายสิทธิ์ในมือแน่น … โอ้ สยอง! นักร้องลืมคำเตือนของผู้แต่งทำให้แรงจูงใจในการแสดงครั้งที่สองแน่นขึ้นอย่างกล้าหาญ แล้วครูทเซอร์ก็ทนไม่ได้ ดึงวิกของเขาออกแล้วโยนมันใส่นักร้องขี้ลืม: "ฉันไม่ได้เตือนคุณใช่ไหม คนเกียจคร้าน! คุณต้องการทำให้ฉันเสร็จวายร้าย!”

เมื่อเห็นหัวโล้นของเกจิและใบหน้าที่น่าสงสารของเขา แลนซ์กลับทนไม่ได้และหัวเราะเสียงดังลั่นแทนความสำนึกผิด ฉากที่อยากรู้อยากเห็นได้ปลดอาวุธผู้ชมโดยสิ้นเชิงและเป็นสาเหตุที่ทำให้การแสดงประสบความสำเร็จ ในการแสดงครั้งต่อไป โรงละครเต็มไปด้วยผู้คนที่ต้องการเข้าชม แต่โอเปร่าก็ผ่านไปโดยไม่มีอะไรเกินเลย หลังจากรอบปฐมทัศน์ในปารีสพวกเขาพูดติดตลกว่า: "ถ้าความสำเร็จของ Kreutzer แขวนอยู่บนเส้นด้าย เขาก็ชนะด้วยวิกผมทั้งอัน"

ใน Tablets of Polyhymnia, 1810 ซึ่งเป็นวารสารที่รายงานข่าวเกี่ยวกับดนตรีทั้งหมด มีรายงานว่ามีการแสดงคอนเสิร์ตในสวนพฤกษศาสตร์สำหรับช้าง เพื่อศึกษาคำถามที่ว่าสัตว์ชนิดนี้มีความไวต่อดนตรีจริงๆ หรือไม่ M. Buffon อ้างว่า “สำหรับสิ่งนี้ ผู้ฟังที่ค่อนข้างแปลกจะสลับกันเล่นเพลงอาเรียธรรมดาที่มีแนวทำนองที่ชัดเจนมากและโซนาตาที่มีความกลมกลืนที่ซับซ้อนมาก สัตว์แสดงอาการดีใจเมื่อฟังเพลง “O ma tendre Musette” ที่บรรเลงบนไวโอลินโดย Mr. Kreutzer “Variations” ที่แสดงโดยศิลปินชื่อดังในเพลงเดียวกันไม่ได้สร้างความประทับใจอย่างเห็นได้ชัด … ช้างอ้าปากราวกับต้องการหาวในจังหวะที่สามหรือสี่ของ Boccherini Quartet ที่มีชื่อเสียงใน D major Bravura aria … พระคุณเจ้าก็ไม่พบการตอบสนองจากสัตว์เช่นกัน แต่ด้วยเสียงของเพลง "Charmante Gabrielle" มันแสดงความสุขอย่างชัดเจน “ทุกคนประหลาดใจมากที่เห็นว่าช้างลูบคลำงวงด้วยความขอบคุณ Duvernoy อัจฉริยะผู้มีชื่อเสียง เกือบจะเป็นเพลงคู่เพราะ Duvernoy เล่นแตร”

Kreutzer เป็นนักไวโอลินที่ยอดเยี่ยม “เขาไม่ได้มีความสง่างาม มีเสน่ห์ และบริสุทธิ์ตามสไตล์ของ Rode ความสมบูรณ์แบบของกลไกและความลึกของ Bayo แต่เขาโดดเด่นด้วยความมีชีวิตชีวาและความหลงใหลในความรู้สึก ผสมผสานกับน้ำเสียงที่บริสุทธิ์ที่สุด” Lavoie เขียน เกอร์เบอร์ให้คำนิยามที่เจาะจงยิ่งขึ้นไปอีกว่า “สไตล์การเล่นของครอยต์เซอร์นั้นแปลกประหลาดอย่างสิ้นเชิง เขาแสดงท่อน Allegro ที่ยากที่สุดได้อย่างชัดเจน สะอาดหมดจด ด้วยสำเนียงที่ชัดเจนและจังหวะที่หนักแน่น เขายังเป็นปรมาจารย์ด้านงานฝีมือที่โดดเด่นใน Adagio อีกด้วย N. Kirillov อ้างถึงบรรทัดต่อไปนี้จาก German Musical Gazette สำหรับปี 1800 เกี่ยวกับการแสดงซิมโฟนีคอนแชร์โตของ Kreutzer และ Rode สำหรับไวโอลิน XNUMX ตัว: "Kreutzer เข้าร่วมการแข่งขันกับ Rode และนักดนตรีทั้งสองเปิดโอกาสให้คู่รักได้เห็นการต่อสู้ที่น่าสนใจใน ซิมโฟนีพร้อมการแสดงเดี่ยวของไวโอลิน XNUMX ตัว ซึ่ง Kreutzer แต่งขึ้นในโอกาสนี้ ที่นี่ฉันเห็นว่าพรสวรรค์ของ Kreutzer เป็นผลมาจากการศึกษาที่ยาวนานและความพยายามอย่างต่อเนื่อง ศิลปะของ Rode ดูเหมือนมีมาแต่กำเนิดสำหรับเขา กล่าวโดยย่อ ในบรรดานักไวโอลินฝีมือดีที่ได้ยินในปารีสในปีนี้ Kreuzer เป็นเพียงคนเดียวที่สามารถอยู่เคียงข้าง Rode ได้

Fetis อธิบายลักษณะการแสดงของ Kreutzer โดยละเอียด: “ในฐานะนักไวโอลิน Kreutzer ได้ครอบครองสถานที่พิเศษในโรงเรียนภาษาฝรั่งเศส ซึ่งเขาได้แสดงฝีมือร่วมกับ Rode และ Baio ไม่ใช่เพราะเขาด้อยกว่าในด้านเสน่ห์และความบริสุทธิ์ (เรื่องสไตล์ — LR) สำหรับศิลปินกลุ่มแรก หรือในเชิงลึกของความรู้สึกและความคล่องตัวอันน่าทึ่งของเทคนิคสำหรับศิลปินกลุ่มที่สอง แต่เนื่องจากเช่นเดียวกับในการประพันธ์เพลง ในความสามารถของเขาในฐานะนักเล่นเครื่องดนตรี เขาติดตามสัญชาตญาณมากกว่าโรงเรียน สัญชาตญาณที่เข้มข้นและเต็มไปด้วยชีวิตชีวานี้ทำให้การแสดงของเขามีการแสดงออกที่แปลกใหม่และทำให้เกิดผลกระทบทางอารมณ์ต่อผู้ชมซึ่งไม่มีผู้ฟังคนใดสามารถหลีกเลี่ยงได้ เขามีน้ำเสียงที่ทรงพลัง น้ำเสียงที่บริสุทธิ์ที่สุด และลักษณะการใช้ถ้อยคำของเขาอบอวลไปด้วยความกระตือรือร้นของเขา

Kreutzer ได้รับการยกย่องอย่างสูงในฐานะครู ในแง่นี้ เขาโดดเด่นแม้ในหมู่เพื่อนร่วมงานที่มีความสามารถของเขาที่ Paris Conservatory เขาชอบมีอำนาจไม่ จำกัด ในหมู่นักเรียนของเขาและรู้วิธีที่จะกระตุ้นพวกเขาให้มีทัศนคติที่กระตือรือร้นในเรื่องนี้ หลักฐานที่ชัดเจนเกี่ยวกับพรสวรรค์ด้านการสอนที่โดดเด่นของ Kreutzer คือ 42 มารยาทในการเล่นไวโอลิน ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่นักเรียนของโรงเรียนสอนไวโอลินทุกแห่งในโลก ด้วยผลงานชิ้นนี้ Rodolphe Kreutzer ทำให้ชื่อของเขาเป็นอมตะ

แอล. ราเบน