มาเรีย เวนยามินอฟนา ยูดินา |

มาเรีย ยูดินา

Maria Yudina เป็นหนึ่งในบุคคลที่มีสีสันและเป็นต้นฉบับที่สุดในท้องฟ้าเปียโนของเรา สำหรับความคิดริเริ่ม ความแปลกประหลาดของการตีความหลายอย่าง ที่ไม่ได้มาตรฐานของละครของเธอถูกเพิ่มเข้ามา การแสดงของเธอแทบทุกครั้งกลายเป็นงานที่น่าสนใจและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

• เพลงเปียโนในร้านค้าออนไลน์ OZON.ru

และทุกครั้ง ไม่ว่าจะเป็นในช่วงเริ่มต้นของอาชีพศิลปิน (ทศวรรษที่ 20) หรือหลังจากนั้น ศิลปะของเธอทำให้เกิดการโต้เถียงอย่างรุนแรงระหว่างนักเปียโนเอง ในหมู่นักวิจารณ์ และในหมู่ผู้ฟัง แต่ย้อนกลับไปในปี 1933 G. Kogan ชี้ให้เห็นถึงความสมบูรณ์ของบุคลิกภาพทางศิลปะของ Yudina อย่างมั่นใจ: “นักเปียโนคนนี้ไม่เข้ากับกรอบการทำงานปกติของการแสดงคอนเสิร์ตมากจนทำให้นักดนตรีต้องตกต่ำ ขึ้นในประเพณี epigonation โรแมนติก. นั่นคือเหตุผลที่ข้อความเกี่ยวกับศิลปะของ MV Yudina นั้นมีความหลากหลายและขัดแย้งกัน ช่วงที่ขยายจากข้อกล่าวหาของ "การแสดงออกที่ไม่เพียงพอ" ไปจนถึงข้อกล่าวหาของ "ความโรแมนติกที่มากเกินไป" ข้อกล่าวหาทั้งสองไม่ยุติธรรม ในแง่ของความแข็งแกร่งและความสำคัญของการแสดงเปียโน MV Yudina รู้ว่ามีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เท่าเทียมกันในเวทีคอนเสิร์ตสมัยใหม่ เป็นการยากที่จะตั้งชื่อนักแสดงที่งานศิลปะจะกำหนดจิตวิญญาณของผู้ฟังเช่นแสตมป์ที่เข้มแข็งและถูกไล่ล่าในฐานะส่วนที่ 2 ของ A-dur concerto ของ Mozart ที่ดำเนินการโดย MV Yudina … MV "ความรู้สึก" ของ MV Yudina ไม่ได้มาจากเสียงร้องไห้ และการถอนใจ: ด้วยความตึงเครียดทางจิตวิญญาณอย่างมหาศาล มันถูกดึงออกมาเป็นเส้นที่เข้มงวด จดจ่อกับกลุ่มใหญ่ บดให้เป็นรูปร่างที่สมบูรณ์แบบ สำหรับบางคน ศิลปะนี้อาจดู "ไร้ความหมาย": ความชัดเจนที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของเกมของ MV Yudina นั้นส่งผลกระทบอย่างรวดเร็วเกินไปจากการบรรเทาและการปัดเศษที่ "อบอุ่น" ที่คาดหวังไว้มากมาย คุณสมบัติเหล่านี้ของการแสดงของ MV Yudina ทำให้สามารถนำการแสดงของเธอเข้าใกล้แนวโน้มที่ทันสมัยในศิลปะการแสดง ลักษณะเฉพาะของที่นี่คือ "แผนซ้อน" ของการคิด, จังหวะ "สุดขีด" (ช้า - ช้า, เร็ว - เร็วกว่าปกติ), "การอ่าน" ตัวหนาและสดใหม่ของข้อความซึ่งห่างไกลจากความเด็ดขาดที่โรแมนติกมาก แต่บางครั้งก็ขัดแย้งกับ epigone อย่างรวดเร็ว ประเพณี คุณลักษณะเหล่านี้ฟังดูแตกต่างเมื่อนำไปใช้กับผู้แต่งหลายคน: อาจน่าเชื่อใน Bach และ Hindemit มากกว่าใน Schumann และ Chopin ลักษณะเฉพาะที่ลึกซึ้งซึ่งคงไว้ซึ่งความแข็งแกร่งในทศวรรษต่อๆ มา …

Yudina มาที่เวทีคอนเสิร์ตหลังจากจบการศึกษาจาก Petrograd Conservatory ในปี 1921 ในชั้นเรียนของ LV Nikolaev นอกจากนี้ เธอศึกษากับ AN Esipova, VN Drozdov และ FM Blumenfeld ตลอดอาชีพการงานของ Yudina เธอมีลักษณะ "ความคล่องตัว" ทางศิลปะและการปฐมนิเทศอย่างรวดเร็วในวรรณคดีเปียโนใหม่ ที่นี่ทัศนคติของเธอต่อศิลปะดนตรีในการดำรงชีวิต กระบวนการพัฒนาอย่างต่อเนื่องได้รับผลกระทบ ความสนใจในเปียโนของยูดินไม่เหมือนกับผู้เล่นคอนเสิร์ตส่วนใหญ่ที่เป็นที่รู้จักทั่วไป แม้ว่าเขาจะอายุน้อยลงก็ตาม เธอกลายเป็นนักแสดงคนแรกในผลงานของสหภาพโซเวียตโดย K. Shimanovsky, I. Stravinsky, S. Prokofiev, P. Hindemith, E. Ksheneck, A. Webern, B. Martin, F. Marten, V. Lutoslavsky, K. เซรอตสกี้; ละครของเธอรวมถึง Second Sonata ของ D. Shostakovich และ Sonata ของ B. Bartok สำหรับ Two Pianos and Percussion Yudina ได้อุทิศ Piano Sonata ตัวที่สองของเขาให้กับ Yu ชาโปริน. ความสนใจของเธอในทุกสิ่งใหม่ ๆ นั้นไม่เพียงพออย่างจริงจัง เธอไม่รอการยอมรับที่จะมาหาผู้เขียนคนนี้หรือคนนั้น เธอเดินไปหาพวกเขาเอง นักประพันธ์เพลงชาวโซเวียตหลายคนพบว่าใน Yudina ไม่ใช่แค่ความเข้าใจเท่านั้น แต่ยังเป็นการตอบสนองต่อการแสดงที่มีชีวิตชีวา ในรายการเพลงของเธอ (นอกเหนือจากที่กล่าวถึง) เราพบชื่อของ V. Bogdanov-Berezovsky, M. Gnesin, E. Denisov, I. Dzerzhinsky, O. Evlakhov, N. Karetnikov, L. Knipper, Yu Kochurov, A. Mosolov, N. Myaskovsky, L. Polovinkin, G. Popov, P. Ryazanov, G. Sviridov, V. Shcherbachev, Mikh ยูดิน. อย่างที่คุณเห็น ทั้งผู้ก่อตั้งวัฒนธรรมดนตรีของเราและปรมาจารย์แห่งยุคหลังสงครามต่างก็เป็นตัวแทน และรายชื่อผู้แต่งเพลงนี้จะเพิ่มมากขึ้นไปอีกหากเราพิจารณาถึงการทำดนตรีของแชมเบอร์แชมเบอร์ ซึ่ง Yudina ได้ดื่มด่ำไปกับความกระตือรือร้นไม่น้อย

คำจำกัดความทั่วไป – “นักโฆษณาชวนเชื่อของดนตรีสมัยใหม่” – ใช่แล้ว ฟังดูเรียบง่ายเกินไปสำหรับนักเปียโนคนนี้ ฉันต้องการเรียกโฆษณาชวนเชื่อกิจกรรมศิลปะของเธอที่มีอุดมคติทางศีลธรรมและสุนทรียภาพสูง

กวี L. Ozerov เขียนว่า “ฉันประทับใจกับขนาดของโลกฝ่ายวิญญาณของเธอเสมอ จิตวิญญาณที่ยืนยาวของเธอ” ที่นี่เธอกำลังจะไปเปียโน และสำหรับฉันและสำหรับทุกคนดูเหมือนว่าไม่ใช่จากศิลปะ แต่จากฝูงชนจากเธอฝูงชนความคิดและความคิด เขาไปที่เปียโนเพื่อพูด ถ่ายทอด แสดงออกถึงสิ่งที่สำคัญและสำคัญมาก

คนรักดนตรีไม่ได้ไปคอนเสิร์ตของ Yudina เพื่อความบันเทิง ร่วมกับศิลปิน พวกเขาต้องติดตามเนื้อหาของงานคลาสสิกด้วยสายตาที่เป็นกลาง แม้ว่าจะเป็นเรื่องของตัวอย่างที่มีชื่อเสียงก็ตาม ดังนั้นคุณจึงค้นพบสิ่งที่ไม่รู้จักซ้ำแล้วซ้ำอีกในบทกวีของ Pushkin นวนิยายของ Dostoevsky หรือ Tolstoy ลักษณะในแง่นี้คือการสังเกตของยา I. Zak: “ฉันรับรู้ว่างานศิลปะของเธอเป็นคำพูดของมนุษย์ – สง่างาม เข้มงวด ไม่เคยมีอารมณ์อ่อนไหว การกล่าวสุนทรพจน์และการแสดงละคร บางครั้ง … ไม่ได้มีลักษณะเฉพาะของเนื้อความของงาน ล้วนมีอยู่ในงานของ Yudina รสชาติที่เข้มงวดและแท้จริงไม่รวมอยู่ในเงาแห่งการให้เหตุผลอย่างสมบูรณ์ ในทางตรงกันข้าม เธอนำไปสู่ส่วนลึกของความเข้าใจเชิงปรัชญาของงาน ซึ่งให้พลังที่น่าประทับใจอย่างมหาศาลแก่การแสดงของเธอของ Bach, Mozart, Beethoven, Shostakovich ตัวเอียงที่โดดเด่นอย่างชัดเจนในสุนทรพจน์ทางดนตรีที่กล้าหาญของเธอนั้นเป็นธรรมชาติอย่างสมบูรณ์ ไม่มีทางล่วงล้ำ เขาแยกแยะและเน้นถึงเจตนาทางอุดมการณ์และศิลปะของงานเท่านั้น มันเป็น "ตัวเอียง" อย่างแม่นยำที่เรียกร้องการใช้กำลังทางปัญญาจากผู้ฟังเมื่อเขารับรู้การตีความของ Yudin เช่น Goldberg Variations ของ Bach คอนแชร์โตและโซนาตาของ Beethoven การแสดงอย่างกะทันหันของ Schubert ชุดรูปแบบของ Brahms ในธีมโดย Handel... การตีความภาษารัสเซียของเธอ เพลงถูกทำเครื่องหมายด้วยความคิดริเริ่มที่ลึกซึ้ง และเหนือสิ่งอื่นใด "รูปภาพในงานนิทรรศการ" โดย Mussorgsky

ด้วยศิลปะของ Yudina แม้ว่าจะมีขอบเขตจำกัด แต่เพลงที่เธอเล่นในตอนนี้ทำให้สามารถทำความรู้จักกันได้ “ บันทึกบางทีอาจเป็นวิชาการมากกว่าเสียงสด” N. Tanaev เขียนใน Musical Life“ แต่พวกเขายังให้ภาพที่ค่อนข้างสมบูรณ์ของเจตจำนงสร้างสรรค์ของนักแสดง ... ทักษะที่ Yudina รวบรวมแผนของเธอทำให้เกิดความประหลาดใจเสมอ . ไม่ใช่เทคนิคของตัวเอง เสียง Yudinsky อันเป็นเอกลักษณ์ที่มีความหนาแน่นของโทนเสียง (อย่างน้อยก็ให้ฟังเสียงเบส - รากฐานอันทรงพลังของการสร้างเสียงทั้งหมด) แต่สิ่งที่น่าสมเพชของการเอาชนะเปลือกนอกของเสียงซึ่งเปิดทางไปสู่ ความลึกของภาพ เปียโนของ Yudina นั้นสำคัญเสมอ ทุกเสียง ทุกเสียงเต็มไปด้วยฉกรรจ์ … บางครั้ง Yudina ถูกตำหนิเพราะความโน้มเอียงบางอย่าง ตัวอย่างเช่น G. Neuhaus เชื่อว่าในความปรารถนาอย่างมีสติของเธอในการยืนยันตนเอง บุคลิกลักษณะที่เข้มแข็งของนักเปียโนมักจะสร้างผู้เขียนขึ้นใหม่ “ในภาพลักษณ์และความคล้ายคลึงของเธอเอง” อย่างไรก็ตาม ดูเหมือนว่า (ในกรณีใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับงานปลายเปียโน) ที่เราไม่เคยพบกับความเด็ดขาดทางศิลปะของ Yudina ในแง่ของ "ฉันต้องการให้เป็นแบบนั้น"; นี้ไม่มี แต่มี "อย่างที่ฉันเข้าใจ" ... นี่ไม่ใช่ความเด็ดขาด แต่เป็นทัศนคติต่อศิลปะของตัวเอง