Domra: องค์ประกอบของเครื่องดนตรี, ประวัติศาสตร์, ประเภท, เทคนิคการเล่น, การใช้งาน

เนื่องจากเสียงของมัน domra จึงครอบครองสถานที่พิเศษในตระกูลสายดึง เสียงของเธอนุ่มนวลชวนให้นึกถึงเสียงพึมพำของลำธาร ในศตวรรษที่ XVI-XVII domrachi เป็นนักดนตรีในราชสำนัก และผู้คนจำนวนมากมักจะรวมตัวกันที่ถนนในเมืองเพื่อฟังการเล่นของนักดนตรีเร่ร่อนที่เล่น domra เมื่อผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากเครื่องดนตรีกลับเข้าสู่กลุ่มวิชาการอีกครั้งใช้สำหรับการแสดงดนตรีพื้นบ้านและคลาสสิกเสียงเดี่ยวและเป็นส่วนหนึ่งของตระการตา

อุปกรณ์ดอมร่า

ร่างกายในรูปแบบของซีกโลกมีกระดานเสียงแบนที่แนบคอ ดึงสาย 3 หรือ 4 เส้นผ่านน็อตและน็อต หลุมเรโซเนเตอร์เจ็ดรูถูกแกะสลักไว้ตรงกลางของซาวด์บอร์ด ระหว่างการเล่น แผ่นเสียงได้รับการปกป้องโดย "เปลือก" ที่ติดอยู่ที่ทางแยกของคอและแผ่นเสียง ช่วยป้องกันรอยขีดข่วน รูปหัวมีหมุดปรับตามจำนวนสาย

การจำแนกประเภททางวิชาการหมายถึง domra ถึง chordophones ถ้าไม่ใช่เพราะตัวที่กลม ดอมราก็อาจดูเหมือนเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียอีกชนิดหนึ่ง นั่นคือ บาลาไลก้า ตัวเครื่องยังทำจากไม้ประเภทต่างๆ มันถูกสร้างขึ้นโดยการติดแถบไม้ - หมุดย้ำ, ขอบด้วยเปลือก อานมีหลายปุ่มสำหรับยึดสาย

ความจริงที่น่าสนใจ. ตัวอย่างแรกทำจากฟักทองแห้งและกลวง

กระบวนการสร้าง domra นั้นซับซ้อน สำหรับเครื่องมือเดียวใช้ไม้หลายประเภท:

• ร่างกายทำจากไม้เบิร์ช
• โก้เก๋และเฟอร์แห้งดีเพื่อทำเดคโค
• ฟิงเกอร์บอร์ดถูกเลื่อยจากไม้มะเกลือหายาก
• ขาตั้งทำจากเมเปิ้ล
• เฉพาะไม้ที่แข็งมากเท่านั้นที่ใช้สำหรับการผลิตคอและเปลือกบานพับ

เสียงถูกสร้างขึ้นโดยคนกลาง ขนาดของมันอาจแตกต่างกันไปโดยมีเครื่องมือที่ใหญ่กว่าที่เล็กกว่า ปลายของผู้ไกล่เกลี่ยถูกกราวด์ทั้งสองด้านทำให้เกิดการลบมุม ความยาว – 2-2,5 ซม. กว้างประมาณหนึ่งเซนติเมตรครึ่ง

อุปกรณ์เสริมที่ทันสมัยซึ่งนักดนตรีจะไม่สามารถเล่น domra ได้นั้นทำจากไนลอนอ่อนหรือคาโปรลอน นอกจากนี้ยังมีไม้เด็ดแบบดั้งเดิมที่ทำจากกระดองเต่าอีกด้วย สำหรับเครื่องวิโอลาและดอมราเบส อุปกรณ์หนังจะใช้เพื่อแยกเสียง ผู้ไกล่เกลี่ยดังกล่าวทำให้เสียงอู้อี้

ประวัติของดอมรา

เวอร์ชันเกี่ยวกับที่มาของคอร์ดโฟโฟนนั้นแตกต่างกัน เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าเป็นเครื่องมือของชาวรัสเซีย เบลารุส และยูเครน ในรัสเซียเขาปรากฏตัวในศตวรรษที่ X เนื่องจากมีหลักฐานเป็นลายลักษณ์อักษร มันถูกกล่าวถึงในงานเขียนของนักวิทยาศาสตร์ตะวันออกและนักสารานุกรม Ibn Rust Domra ได้รับความนิยมในศตวรรษที่ 16

วันนี้นักประวัติศาสตร์พูดถึงต้นกำเนิดทางทิศตะวันออกของเครื่องดนตรี โครงสร้างคล้ายกับห้องโถงเตอร์ก นอกจากนี้ยังมีดาดฟ้าแบน และในระหว่างการเล่น นักดนตรีใช้เศษไม้ กระดูกปลา เป็นแท่งแก้ว

ชนชาติต่าง ๆ ทางตะวันออกมีตัวแทนเครื่องสายซึ่งได้รับชื่อ: Kazakh dombra, baglama ตุรกี, Tajik rubaba รุ่นนี้มีสิทธิ์มีอยู่ domra สามารถเข้าไปในรัสเซียโบราณได้ในช่วงสมัยของแอกตาตาร์ - มองโกลหรือถูกพ่อค้านำเข้า

เครื่องดนตรีนี้อาจสืบเนื่องมาจากพิณ สมาชิกชาวยุโรปของตระกูลสตริงที่ดึงออกมา แต่ถ้าคุณเจาะลึกประวัติศาสตร์ มันก็มาจากดินแดนตะวันออกทางทิศตะวันตก

เป็นเวลาสองศตวรรษ domra ให้ความบันเทิงแก่ผู้คน เป็นเครื่องมือของตัวตลกและผู้เล่าเรื่อง ซาร์และโบยาร์มี domrachi ของตัวเองที่ศาล แต่เพลงกัดเยาะลักษณะนิสัยชีวิตและอารมณ์ของทุกคนและทุกสิ่งมักทำให้เกิดความไม่พอใจในหมู่ขุนนาง ในศตวรรษที่ XNUMX ซาร์อเล็กซี่มิคาอิโลวิชออกพระราชกฤษฎีกาซึ่งเขาถูกข่มเหงรังแกและดอมราก็หายตัวไปพร้อมกับพวกเขาซึ่งเป็นบทละครที่เขาเรียกว่า "บทละครปีศาจ"

ความจริงที่น่าสนใจ. ภายใต้การนำของพระสังฆราชแห่ง All Russia Nikon เครื่องมือตัวตลกถูกเก็บรวบรวมในปริมาณมากจากเมืองและหมู่บ้าน นำเกวียนไปที่ริมฝั่งแม่น้ำมอสโกแล้วเผา เปลวไฟไหม้เป็นเวลาหลายวัน

คอร์โดโฟนฟื้นขึ้นมาในปี พ.ศ. 1896 โดยหัวหน้าวง Great Russian Orchestra นักดนตรีและนักวิจัย VV Andreev วงดนตรี balalaika ของเขาขาดกลุ่มไพเราะชั้นนำ ร่วมกับอาจารย์ SI Nalimov พวกเขาศึกษาเครื่องดนตรีที่สูญเสียความนิยมและออกแบบอุปกรณ์ที่เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นซีรีย์โคลงสั้น ๆ ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ XNUMX domra ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีสตริงซึ่งมีคุณค่าเป็นพิเศษ

ประเภทของ domra

เครื่องดนตรีนี้มีสองประเภท:

• สามสายหรือเล็ก – มีระบบควอร์ตในช่วงตั้งแต่ “mi” ของอ็อกเทฟแรกถึง “รี” ของอ็อกเทฟที่สี่ จำนวน fret บน fretboard คือ 24 หมวดนี้รวมถึง alto, bass และ domra-piccolo
• สี่สายหรือใหญ่ – เทคนิคการเล่นคล้ายกับกีตาร์เบส มักใช้โดยนักแสดงสมัยใหม่ ระบบอยู่ในอันดับที่ห้า จำนวนเฟร็ตคือ 30 ช่วงคือสามอ็อกเทฟเต็มจาก “โซล” เล็กถึง “ลา” ที่สี่ เสริมด้วยสิบเซมิโทน มี 4 สาย ได้แก่ เบสดอมร่า อัลโต และปิคโคโล contrabas และ tenor ที่ใช้กันทั่วไปน้อยกว่า

เสียงนุ่มละมุน ทุ้มหนักแน่นมีเสียงเบส ในรีจิสเตอร์ล่าง เครื่องดนตรีจะเติมสายเบสในวงออเคสตรา ดอมรา 3 สายถูกปรับเป็นช่วงไตรมาส การปรับพรีมาเริ่มต้นด้วยสตริงที่สองที่เปิดอยู่

เทคนิคการเล่น

นักดนตรีนั่งลงบนเก้าอี้ครึ่งตัว เอียงตัวไปข้างหน้าเล็กน้อย ถืออุปกรณ์ เขาวางเท้าขวาไว้ทางซ้ายมือซ้ายจับบาร์ไว้งอเป็นมุมฉาก ผู้เริ่มต้นได้รับการสอนให้เล่นด้วยนิ้ว ไม่ใช่การหยิบ เทคนิคนี้เรียกว่า pizzicato หลังจากออกกำลังกาย 3-4 ครั้ง คุณสามารถเริ่มเล่นเป็นคนกลางได้ นักแสดงแตะสายและกดสายที่เฟรตที่ต้องการด้วยนิ้วมือซ้าย นักแสดงจะสร้างเสียงขึ้นมาใหม่ การเคลื่อนไหวเดี่ยวหรือแบบแปรผันใช้การสั่น

นักแสดงที่มีชื่อเสียง

เช่นเดียวกับไวโอลินในวงซิมโฟนีออร์เคสตรา domra ในดนตรีพื้นบ้านเป็นพรีมาที่แท้จริง มักใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว ในประวัติศาสตร์ดนตรี คีตกวีที่เคารพนับถือได้ข้ามมันไปอย่างไม่สมควร แต่นักดนตรีสมัยใหม่ประสบความสำเร็จในการถ่ายทอดผลงานชิ้นเอกของไชคอฟสกี, บาค, ปากานินี, รัคมานินอฟ และเพิ่มเข้าไปในเพลงประสานเสียง

ในบรรดาหมอมืออาชีพที่มีชื่อเสียง ศาสตราจารย์แห่ง Russian Academy of Sciences Gnesinykh AA Tsygankov เขาเป็นเจ้าของการสร้างคะแนนดั้งเดิม RF Belov มีส่วนสำคัญในการพัฒนาเครื่องดนตรี คือผู้เขียนคอลเล็กชั่นละครและผู้อ่านสำหรับ domra

ในประวัติศาสตร์ของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียไม่ได้มีช่วงเวลาอันรุ่งโรจน์เสมอไป แต่วันนี้ผู้คนจำนวนมากกำลังเรียนรู้ที่จะเล่นมัน ห้องโถงคอนเสิร์ตเต็มไปด้วยแฟน ๆ ของเสียงทุ้มที่หนักแน่น