โยฮันน์ เนโปมุก ฮุมเมิล |

โยฮันน์ เนโปมุก ฮุมเมิล

Hummel เกิดเมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ. 1778 ที่เมืองเพรสเบิร์กซึ่งเป็นเมืองหลวงของฮังการี ครอบครัวของเขาอาศัยอยู่ใน Unterstinkenbrunn ซึ่งเป็นตำบลเล็กๆ ในโลเออร์ออสเตรีย ที่ซึ่งคุณปู่ของ Hummel เปิดร้านอาหาร โยฮันเนส พ่อของเด็กชายก็เกิดในเขตปกครองนี้เช่นกัน

Nepomuk Hummel มีหูที่ยอดเยี่ยมสำหรับดนตรีเมื่ออายุสามขวบและด้วยความสนใจเป็นพิเศษในดนตรีประเภทใด ๆ เมื่ออายุได้ห้าขวบเขาได้รับเปียโนขนาดเล็กเป็นของขวัญจากพ่อซึ่งเขาโดยวิธี ทรงรักษาไว้จนสิ้นพระชนม์

จากปี 1793 Nepomuk อาศัยอยู่ในเวียนนา พ่อของเขาในเวลานั้นทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการดนตรีของโรงละคร ในช่วงปีแรกที่เขาอยู่ในเมืองหลวง Nepomuk ไม่ค่อยปรากฏตัวในสังคมเนื่องจากเขาทำงานด้านดนตรีเป็นหลัก ประการแรก พ่อของเขาพาเขาไปที่ Johann Georg Albrechtsberger ซึ่งเป็นครูคนหนึ่งของ Beethoven เพื่อศึกษาข้อแตกต่าง และต่อมาก็พบ Antonio Salieri หัวหน้าวงดนตรีของศาล ซึ่งเขาเรียนร้องเพลงและเป็นเพื่อนสนิทที่สุดของเขาและยังเป็นพยานในงานแต่งงานอีกด้วย และในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1795 เขาได้เป็นนักเรียนของโจเซฟ ไฮเดน ซึ่งแนะนำให้เขารู้จักกับออร์แกน แม้ว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ฮุมเมิลไม่ค่อยได้แสดงในวงการส่วนตัวในฐานะนักเปียโน แต่เขาได้รับการพิจารณาในปี พ.ศ. 1799 ว่าเป็นหนึ่งในนักเปียโนที่โด่งดังที่สุดในยุคของเขา การเล่นเปียโนของเขาตามยุคสมัยนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว และแม้แต่เบโธเฟนก็เทียบเขาไม่ได้ ศิลปะการตีความที่เก่งกาจนี้ถูกซ่อนไว้เบื้องหลังรูปลักษณ์ที่ไร้ค่า เขาเป็นคนตัวเตี้ย มีน้ำหนักเกิน มีใบหน้าที่หล่อหยาบ มีรอยบุ๋มเต็มไปหมด ซึ่งมักจะกระตุกอย่างประหม่า ซึ่งทำให้ผู้ฟังประทับใจ

ในปีเดียวกันนั้น ฮุมเมิลก็เริ่มแสดงด้วยการแต่งเพลงของเขาเอง และถ้าความเพ้อฝันและรูปแบบต่างๆ ของเขาดึงดูดความสนใจเท่านั้น รอนโดก็ทำให้เขาเป็นที่นิยมอย่างมาก

เห็นได้ชัดว่า ขอบคุณ Haydn ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1804 ฮุมเมิลเข้ารับการรักษาในโบสถ์ Prince Esterhazy ใน Eisenstadt ในฐานะนักดนตรีพร้อมเงินเดือนประจำปี 1200 กิลเดอร์

ในส่วนของเขา ฮุมเมิลมีความคารวะต่อเพื่อนและผู้อุปถัมภ์อย่างไม่มีขอบเขต ซึ่งเขาได้แสดงไว้ในเปียโนโซนาตาเอส-ดูร์ที่อุทิศให้กับไฮเดน ร่วมกับโซนาตาอีกคนหนึ่ง อัลเลลูยา และความเพ้อฝันสำหรับเปียโน ทำให้ฮุมเมิลโด่งดังในฝรั่งเศสหลังจากคอนแชร์โตของเชรูบินีที่โรงเรียนสอนเปียโนปารีสในปี พ.ศ. 1806

เมื่อในปี ค.ศ. 1805 ไฮน์ริช ชมิดท์ ซึ่งทำงานในไวมาร์กับเกอเธ่ ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการโรงละครในไอเซนชตัดท์ ชีวิตดนตรีในศาลก็ฟื้นขึ้นมาอีกครั้ง การแสดงตามปกติเริ่มขึ้นบนเวทีที่สร้างขึ้นใหม่ของห้องโถงใหญ่ของพระราชวัง ฮุมเมิลมีส่วนในการพัฒนาเกือบทุกประเภทที่ยอมรับในเวลานั้น ตั้งแต่ละครต่างๆ เทพนิยาย บัลเลต์ ไปจนถึงโอเปร่าที่จริงจัง ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีนี้เกิดขึ้นส่วนใหญ่ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ใน Eisenstadt นั่นคือในปี 1804-1811 เนื่องจากงานเหล่านี้เขียนขึ้นอย่างเห็นได้ชัดโดยเฉพาะในคณะกรรมาธิการในกรณีส่วนใหญ่ที่มีการ จำกัด เวลาที่สำคัญและตามรสนิยมของสาธารณชนในสมัยนั้นโอเปร่าของเขาจึงไม่ประสบความสำเร็จอย่างยั่งยืน แต่งานดนตรีหลายชิ้นได้รับความนิยมอย่างมากจากผู้ชมละคร

เมื่อกลับมาที่เวียนนาในปี พ.ศ. 1811 ฮุมเมิลได้อุทิศตนให้กับการแต่งเพลงและเรียนดนตรีโดยเฉพาะและไม่ค่อยปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนในฐานะนักเปียโน

เมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม ค.ศ. 1813 ฮุมเมิลแต่งงานกับเอลิซาเบธ เรเคล นักร้องที่โรงละครเวียนนา คอร์ต น้องสาวของนักร้องโอเปร่า โจเซฟ ออกัส เรเคล ซึ่งโด่งดังจากความสัมพันธ์ของเขากับเบโธเฟน การแต่งงานครั้งนี้มีส่วนทำให้ Hummel ได้รับความสนใจจากประชาชนชาวเวียนนาในทันที ในฤดูใบไม้ผลิปี 1816 หลังจากสิ้นสุดการสู้รบ เขาได้ไปทัวร์คอนเสิร์ตที่ปราก เดรสเดน ไลป์ซิก เบอร์ลิน และเบรสเลา มันถูกบันทึกไว้ในบทความวิพากษ์วิจารณ์ว่า “ตั้งแต่สมัยของโมสาร์ท ไม่มีนักเปียโนคนไหนชื่นชอบ สาธารณะเท่า Hummel”

เนื่องจากในขณะนั้นแชมเบอร์มิวสิคเหมือนกับเฮาส์มิวสิค เขาจึงต้องปรับตัวเข้ากับคนฟังในวงกว้างหากต้องการประสบความสำเร็จ นักแต่งเพลงเขียนเพลงเซปเทตที่มีชื่อเสียง ซึ่งแสดงครั้งแรกด้วยความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ในวันที่ 28 มกราคม ค.ศ. 1816 โดย Rauch นักดนตรีในราชสำนักบาวาเรียในคอนเสิร์ตที่บ้าน ต่อมาได้ชื่อว่าเป็นงานที่ดีที่สุดและสมบูรณ์แบบที่สุดของฮุมเมิล ฮันส์ ฟอน บูโลว์ นักประพันธ์เพลงชาวเยอรมัน กล่าวว่า นี่คือ “ตัวอย่างที่ดีที่สุดของการผสมผสานรูปแบบดนตรี XNUMX แบบ ได้แก่ คอนเสิร์ตและแชมเบอร์ ที่มีอยู่ในวรรณกรรมดนตรี” ในช่วงเวลาสุดท้ายของงาน Hummel ด้วยเซพเทต์นี้ ตัวเขาเองประมวลผลงานของเขาสำหรับองค์ประกอบออร์เคสตราต่างๆ มากขึ้นเรื่อยๆ เพราะเช่นเดียวกับเบโธเฟน เขาไม่ไว้วางใจเรื่องนี้กับผู้อื่น

อย่างไรก็ตาม ฮุมเมิลมีความสัมพันธ์ฉันมิตรกับเบโธเฟน แม้ว่าในช่วงเวลาที่ต่างกันจะมีความขัดแย้งที่รุนแรงระหว่างพวกเขา เมื่อ Hummel ออกจากเวียนนา Beethoven ได้อุทิศบทบัญญัติให้กับเขาเพื่อระลึกถึงช่วงเวลาที่อยู่ด้วยกันในกรุงเวียนนาด้วยคำว่า "การเดินทางที่มีความสุข Hummel ที่รัก บางครั้งจำ Ludwig van Beethoven เพื่อนของคุณ"

หลังจากอยู่เวียนนาเป็นเวลาห้าปีในฐานะครูสอนดนตรี เมื่อวันที่ 16 กันยายน ค.ศ. 1816 เขาได้รับเชิญไปที่สตุตการ์ตในฐานะหัวหน้าวงดนตรีของศาล ซึ่งเขาแสดงโอเปร่าโดยโมสาร์ท เบโธเฟน เครูบินี และซาลิเอรีที่โรงอุปรากรและแสดงเป็นนักเปียโน

สามปีต่อมานักแต่งเพลงย้ายไปไวมาร์ เมืองนี้พร้อมด้วยราชาแห่งกวีเกอเธ่ได้รับดาวดวงใหม่ในบุคคลฮัมเมลผู้โด่งดัง Beniowski ผู้เขียนชีวประวัติของ Hummel เขียนถึงช่วงเวลานั้นว่า “การไปเยี่ยม Weimar และไม่ฟัง Hummel ก็เหมือนกับการไปกรุงโรมและไม่เห็นพระสันตปาปา” นักเรียนเริ่มมาหาเขาจากทั่วทุกมุมโลก ชื่อเสียงของเขาในฐานะครูสอนดนตรีนั้นยิ่งใหญ่มากจนความจริงที่ว่าการเป็นนักเรียนของเขามีความสำคัญอย่างยิ่งต่ออาชีพนักดนตรีรุ่นเยาว์ในอนาคต

ในเมืองไวมาร์ ฮุมเมิลถึงจุดสูงสุดของชื่อเสียงในยุโรปของเขา ที่นี่เขาประสบความสำเร็จอย่างแท้จริงหลังจากหลายปีแห่งการสร้างสรรค์ที่ไร้ผลในสตุตการ์ต จุดเริ่มต้นถูกวางโดยองค์ประกอบของ fis-moll sonata ที่มีชื่อเสียงซึ่งตามที่ Robert Schumann ได้กล่าวไว้เพียงพอที่จะทำให้ชื่อของ Hummel เป็นอมตะ ในแง่ของจินตนาการที่เร่าร้อนและกระวนกระวายใจ "และในลักษณะที่โรแมนติกอย่างมาก เธอเร็วกว่าเวลาของเธอเกือบสองทศวรรษและคาดหวังเอฟเฟกต์เสียงที่มีอยู่ในการแสดงโรแมนติกตอนปลาย" แต่เปียโนทรีโอสามคนในช่วงสุดท้ายของความคิดสร้างสรรค์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง opus 83 มีคุณลักษณะโวหารใหม่ทั้งหมด แซงหน้าไฮเดนและโมสาร์ทรุ่นก่อนๆ ไป เขากลับมาที่นี่เพื่อเป็นเกมที่ "ยอดเยี่ยม"

สิ่งที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือกลุ่มเปียโน es-moll ซึ่งสร้างเสร็จน่าจะในปี 1820 ซึ่งหลักการสำคัญของการแสดงออกทางดนตรีไม่ใช่องค์ประกอบของการแสดงด้นสดหรือการตกแต่งที่ประดับประดา แต่ทำงานในธีมและทำนอง การใช้องค์ประกอบพื้นบ้านของฮังการี ความชอบเปียโนฟอร์เตมากกว่า และความคล่องแคล่วในทำนองเป็นลักษณะทางดนตรีบางส่วนที่แยกแยะสไตล์ตอนปลายของฮุมเมิล

ในฐานะผู้ควบคุมวงที่ศาลไวมาร์ ฮุมเมิลได้ลาออกครั้งแรกในเดือนมีนาคม พ.ศ. 1820 เพื่อไปทัวร์คอนเสิร์ตที่ปรากและเวียนนา ระหว่างทางกลับ เขาได้แสดงคอนเสิร์ตที่มิวนิก ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน สองปีต่อมาเขาไปรัสเซียในปี พ.ศ. 1823 ที่ปารีส ซึ่งหลังจากคอนเสิร์ตเมื่อวันที่ 23 พฤษภาคม เขาถูกเรียกว่า "โมสาร์ทสมัยใหม่แห่งเยอรมนี" ในปี พ.ศ. 1828 คอนเสิร์ตของเขาในกรุงวอร์ซอได้เข้าร่วมโดยหนุ่มโชแปงผู้ซึ่งหลงใหลในการเล่นของอาจารย์อย่างแท้จริง ทัวร์คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขา - ไปเวียนนา - เขาทำกับภรรยาของเขาในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 1834

เขาใช้เวลาสัปดาห์สุดท้ายของชีวิตในการจัดเตรียมเครื่องสายเปียโนของเบโธเฟน ซึ่งเขาได้รับหน้าที่ในลอนดอน ซึ่งเขาตั้งใจจะตีพิมพ์ ความเจ็บป่วยทำให้นักแต่งเพลงหมดแรง ความแข็งแกร่งของเขาก็ค่อยๆ ทิ้งเขาไป และเขาไม่สามารถบรรลุความตั้งใจของเขาได้

ประมาณหนึ่งสัปดาห์ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต มีการสนทนาเกี่ยวกับเกอเธ่และสถานการณ์การตายของเขา ฮุมเมิลอยากรู้ว่าเมื่อเกอเธ่เสียชีวิต - กลางวันหรือกลางคืน พวกเขาตอบเขาว่า: "ในตอนบ่าย" “ใช่” ฮุมเมิลกล่าว “ถ้าฉันตาย ฉันอยากให้มันเกิดขึ้นระหว่างวัน” ความปรารถนาสุดท้ายของเขาสำเร็จแล้ว: เมื่อวันที่ 17 ตุลาคม พ.ศ. 1837 เวลา 7 โมงเช้าในตอนเช้าเขาถึงแก่กรรม