ไอแซก อัลเบนิซ |

ไอแซก อัลเบนิซ

สัญชาตญาณทางดนตรีอันยอดเยี่ยมและพิเศษของอัลเบนิซเปรียบได้กับแก้วไวน์บริสุทธิ์ที่เต็มแก้ว อุ่นด้วยแสงแดดเมดิเตอร์เรเนียน เอฟ. เพเดรล

ชื่อของ I. Albeniz นั้นแยกออกไม่ได้จากทิศทางใหม่ของเพลงสเปน Renacimiento ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 10-6 แรงบันดาลใจของขบวนการนี้คือ F. Pedrel ผู้สนับสนุนการฟื้นตัวของวัฒนธรรมประจำชาติของสเปน Albéniz และ E. Granados ได้สร้างตัวอย่างคลาสสิกครั้งแรกของดนตรีสเปนแบบใหม่ และผลงานของ M. de Falla ได้กลายเป็นจุดสุดยอดของเทรนด์นี้ Renacimiento เปิดรับชีวิตศิลปะทั้งหมดของประเทศ มีนักเขียนกวีศิลปินเข้าร่วม: R. Valle-Inklan, X. Jimenez, A. Machado, R. Pidal, M. Unamuno Albénizเกิด 1868 กิโลเมตรจากชายแดนฝรั่งเศส ความสามารถทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมทำให้เขาได้แสดงร่วมกับ Clementine พี่สาวของเขาในคอนเสิร์ตสาธารณะในบาร์เซโลนาเมื่ออายุได้สี่ขวบ มาจากน้องสาวของเขาที่เด็กชายได้รับข้อมูลแรกเกี่ยวกับดนตรี เมื่ออายุ XNUMX อัลเบนิซพร้อมด้วยแม่ของเขาไปปารีสซึ่งเขาเรียนเปียโนจากศาสตราจารย์เอ. ใน XNUMX การประพันธ์เพลงแรกของนักดนตรีรุ่นเยาว์ "Military March" สำหรับเปียโน ได้รับการตีพิมพ์ในกรุงมาดริด

ในปี 1869 ครอบครัวย้ายไปมาดริดและเด็กชายเข้าไปในเรือนกระจกในชั้นเรียนของ M. Mendisabal เมื่ออายุได้ 10 ขวบ อัลเบนิซหนีออกจากบ้านเพื่อค้นหาการผจญภัย ในกาดิซ เขาถูกจับและส่งไปหาพ่อแม่ของเขา แต่อัลเบนิซก็สามารถขึ้นเรือกลไฟที่มุ่งหน้าไปยังอเมริกาใต้ได้ ในบัวโนสไอเรส เขามีชีวิตที่เต็มไปด้วยความยากลำบาก จนกระทั่งเพื่อนร่วมชาติคนหนึ่งจัดคอนเสิร์ตให้เขาหลายครั้งในอาร์เจนตินา อุรุกวัย และบราซิล

หลังจากเดินทางไปคิวบาและสหรัฐอเมริกาที่ Albeniz ทำงานที่ท่าเรือเพื่อไม่ให้เสียชีวิตจากความหิวโหยชายหนุ่มมาถึงเมืองไลพ์ซิกซึ่งเขาศึกษาที่เรือนกระจกในชั้นเรียนของ S. Jadasson (องค์ประกอบ) และใน คลาสของ K. Reinecke (เปียโน) ในอนาคต เขาได้พัฒนาที่ Brussels Conservatory ซึ่งเป็นหนึ่งในโรงเรียนที่ดีที่สุดในยุโรป เปียโนกับ L. Brassin และในการประพันธ์เพลงโดย F. Gevaart

อิทธิพลอย่างมากต่อ Albeniz คือการพบกับ F. Liszt ในบูดาเปสต์ซึ่งนักดนตรีชาวสเปนมาถึง Liszt ตกลงที่จะเป็นผู้นำ Albeniz และนี่เป็นเพียงการประเมินความสามารถของเขาในระดับสูง ในยุค 80 – ต้นยุค 90 อัลเบนิซเป็นผู้นำกิจกรรมคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จและกระตือรือร้น ทัวร์ในหลายประเทศของยุโรป (เยอรมนี อังกฤษ ฝรั่งเศส) และอเมริกา (เม็กซิโก คิวบา) นักเปียโนที่เก่งกาจของเขาดึงดูดคนร่วมสมัยด้วยความฉลาดและขอบเขตความสามารถ สื่อสเปนมีมติเป็นเอกฉันท์เรียกเขาว่า "รูบินสไตน์สเปน" “การแสดงการประพันธ์เพลงของเขาเอง Albéniz ชวนให้นึกถึง Rubinstein” Pedrel เขียน

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1894 นักแต่งเพลงอาศัยอยู่ในปารีส ซึ่งเขาได้ปรับปรุงการประพันธ์ร่วมกับนักประพันธ์เพลงชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงเช่น P. Dukas และ V. d'Andy เขาพัฒนาความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ C. Debussy ซึ่งบุคลิกที่สร้างสรรค์มีอิทธิพลอย่างมากต่อ Albeniz ดนตรีของเขาในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Albéniz เป็นผู้นำขบวนการ Renacimiento โดยตระหนักถึงหลักความงามของ Pedrel ในงานของเขา ผลงานที่ดีที่สุดของนักประพันธ์คือตัวอย่างผลงานระดับชาติอย่างแท้จริงและในขณะเดียวกันก็มีสไตล์ดั้งเดิม Albeniz หันไปหาแนวเพลงและการเต้นรำยอดนิยม (malagena, sevillana) ซึ่งสร้างลักษณะเฉพาะของภูมิภาคต่างๆของสเปนในดนตรี ดนตรีของเขาเต็มไปด้วยเสียงร้องและน้ำเสียงแบบโฟล์ค

จากมรดกนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ของ Albeniz (โอเปร่าการ์ตูนและบทกวี, zarzuela, งานสำหรับวงออเคสตรา, เสียง) ดนตรีเปียโนมีค่ามากที่สุด การอุทธรณ์ของคติชนวิทยาดนตรีสเปน "แหล่งสะสมทองคำของศิลปะพื้นบ้าน" ในคำพูดของนักแต่งเพลงมีอิทธิพลอย่างเด็ดขาดต่อการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเขา ในการแต่งเพลงเปียโน อัลเบนิซใช้องค์ประกอบของดนตรีพื้นบ้านอย่างกว้างขวาง โดยผสมผสานเข้ากับเทคนิคการเขียนนักแต่งเพลงสมัยใหม่ ในเนื้อเปียโน คุณมักจะได้ยินเสียงเครื่องดนตรีพื้นบ้าน เช่น แทมบูรีน ปี่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกีตาร์ การใช้จังหวะของเพลงและการเต้นรำของ Castile, Aragon, Basque Country และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Andalusia อัลเบนิซไม่ค่อย จำกัด ตัวเองให้อ้างอิงถึงธีมพื้นบ้าน ผลงานที่ดีที่สุดของเขา: “Spanish Suite”, suite “Spain” op. 165 รอบ “เพลงสเปน” op. 232 วงจร 12 ชิ้น "ไอบีเรีย" (1905-07) – ตัวอย่างดนตรีมืออาชีพของทิศทางใหม่ซึ่งพื้นฐานระดับชาติผสมผสานกับความสำเร็จของศิลปะดนตรีสมัยใหม่

V. Ilyeva

Isaac Albeniz ใช้ชีวิตอย่างไม่สมดุล ด้วยความเร่าร้อนของความรักที่เขาทุ่มเทให้กับงานอันเป็นที่รักของเขา วัยเด็กและวัยหนุ่มของเขาเป็นเหมือนนิยายผจญภัยที่น่าตื่นเต้น ตั้งแต่อายุสี่ขวบ Albeniz เริ่มหัดเล่นเปียโน พวกเขาพยายามมอบหมายให้เขาไปที่ปารีส จากนั้นไปที่ Madrid Conservatory แต่เมื่ออายุได้เก้าขวบเด็กชายก็หนีออกจากบ้านไปแสดงคอนเสิร์ต เขาถูกพากลับบ้านและหนีอีกครั้ง คราวนี้ไปอเมริกาใต้ Albénizอายุสิบสองปีแล้ว เขายังคงแสดงต่อไป ปีต่อๆ มาผ่านไปอย่างไม่เท่าเทียม ด้วยระดับความสำเร็จที่แตกต่างกัน อัลเบนิซแสดงในเมืองต่างๆ ของอเมริกา อังกฤษ เยอรมนี และสเปน ระหว่างการเดินทาง เขาได้เรียนวิชาทฤษฎีองค์ประกอบ (จาก Carl Reinecke, Solomon Jadasson ในเมือง Leipzig จาก Francois Gevaart ในกรุงบรัสเซลส์)

การพบกับ Liszt ในปี 1878 ซึ่งตอนนั้น Albeniz อายุสิบแปดปี ถือเป็นปัจจัยชี้ขาดสำหรับชะตากรรมของเขาในอนาคต เป็นเวลาสองปีที่เขาไปกับ Liszt ทุกที่ กลายเป็นนักเรียนที่ใกล้ชิดที่สุดของเขา

การสื่อสารกับ Liszt มีผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อ Albeniz ไม่เพียงแต่ในด้านดนตรีเท่านั้น แต่ในวงกว้างกว่านั้น - วัฒนธรรมทั่วไป คุณธรรม เขาอ่านมาก (นักเขียนคนโปรดของเขาคือ Turgenev และ Zola) ขยายขอบเขตทางศิลปะของเขา Liszt ผู้ซึ่งเห็นคุณค่าของการสำแดงของหลักการของชาติในดนตรีและดังนั้นจึงให้การสนับสนุนทางศีลธรรมอย่างใจกว้างแก่นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย (จาก Glinka ถึง The Mighty Handful) และ Smetana และ Grieg ได้ปลุกธรรมชาติของพรสวรรค์ของ Albeniz ให้ตื่นขึ้น ต่อจากนี้ไปพร้อมกับนักเปียโน เขายังอุทิศตนเพื่อการแต่งเพลงอีกด้วย

หลังจากพัฒนาตัวเองให้สมบูรณ์แบบภายใต้ Liszt แล้ว Albéniz ก็กลายเป็นนักเปียโนในวงกว้าง ความมั่งคั่งของการแสดงคอนเสิร์ตของเขาตรงกับปี พ.ศ. 1880-1893 ถึงเวลานี้ จากบาร์เซโลนา ซึ่งเขาเคยอาศัยอยู่มาก่อน อัลเบนิซย้ายไปฝรั่งเศส ในปี พ.ศ. 1893 อัลเบนิซล้มป่วยหนักและต่อมาอาการป่วยทำให้เขาต้องนอน เขาเสียชีวิตเมื่ออายุได้สี่สิบเก้า

มรดกอันสร้างสรรค์ของอัลเบนิซนั้นใหญ่มาก – ประกอบด้วยองค์ประกอบประมาณห้าร้อยเพลง ซึ่งประมาณสามร้อยรายการสำหรับเปียโนฟอร์เต ในบรรดาที่เหลือ - โอเปร่า งานไพเราะ ความรัก ฯลฯ ในแง่ของคุณค่าทางศิลปะ มรดกของเขาไม่สม่ำเสมอมาก ศิลปินรายใหญ่ที่มีอารมณ์อ่อนไหวคนนี้ขาดการควบคุมตนเอง เขาเขียนได้ง่ายและรวดเร็วราวกับด้นสด แต่เขาไม่สามารถเน้นย้ำถึงความจำเป็น ละทิ้งสิ่งที่ไม่จำเป็น และยอมจำนนต่ออิทธิพลต่างๆ ได้เสมอ

ดังนั้นในงานแรกของเขา - ภายใต้อิทธิพลของ castisismo - มีร้านเสริมสวยผิวเผินมากมาย คุณลักษณะเหล่านี้บางครั้งได้รับการเก็บรักษาไว้ในงานเขียนในภายหลัง และนี่คืออีกตัวอย่างหนึ่ง: ในยุค 90 ในช่วงเวลาที่เขามีความสร้างสรรค์ในการสร้างสรรค์ ประสบปัญหาทางการเงินอย่างรุนแรง Albeniz ตกลงที่จะเขียนโอเปร่าจำนวนหนึ่งซึ่งได้รับมอบหมายจากเศรษฐีชาวอังกฤษผู้แต่งบทเพลงให้พวกเขา โดยธรรมชาติแล้ว โอเปร่าเหล่านี้ไม่ประสบความสำเร็จ ในที่สุด ในช่วงสิบห้าปีสุดท้ายของชีวิต อัลเบนิซได้รับอิทธิพลจากนักเขียนชาวฝรั่งเศสบางคน (เหนือสิ่งอื่นใดคือเพื่อนของเขา Paul Duc)

และยังอยู่ในผลงานที่ดีที่สุดของ Albéniz และยังมีอีกหลายงาน! - บุคลิกดั้งเดิมของชาติของเขารู้สึกได้อย่างมาก มันถูกระบุอย่างชัดเจนในการค้นหาเชิงสร้างสรรค์ครั้งแรกของนักเขียนรุ่นเยาว์ - ในยุค 80 นั่นคือก่อนการตีพิมพ์แถลงการณ์ของ Pedrel

ผลงานที่ดีที่สุดของอัลเบนิซคือผลงานที่สะท้อนองค์ประกอบของเพลงและการเต้นรำพื้นบ้าน สีสันและภูมิทัศน์ของสเปน ยกเว้นงานออร์เคสตราสองสามชิ้น เปียโนที่มีชื่อภูมิภาค จังหวัด เมือง และหมู่บ้านในบ้านเกิดของนักแต่งเพลง (Zarzuela ที่ดีที่สุดของ Albéniz, Pepita Jiménez (1896) ก็ควรได้รับการกล่าวถึงเช่นกัน Pedrel (Celestina, 1905) และต่อมา de Falla (A Brief Life, 1913) เขียนในสกุลนี้ต่อหน้าเขา). นั่นคือคอลเล็กชั่น "เพลงสเปน", "ชิ้นส่วนที่มีลักษณะเฉพาะ", "การเต้นรำแบบสเปน" หรือชุด "สเปน", "ไอบีเรีย" (ชื่อโบราณของสเปน), "คาตาโลเนีย" ในบรรดาชื่อละครที่มีชื่อเสียงที่เราพบ: "Cordoba", "Granada", "Seville", "Navarra", "Malaga" ฯลฯ Albeniz ยังให้ชื่อการเต้นรำของเขา ("Seguidilla", "Malaguena", "Polo" และอื่น ๆ).

ผลงานของ Albeniz ที่สมบูรณ์และหลากหลายที่สุดได้พัฒนาฟลาเมงโกสไตล์อันดาลูเซียน บทเพลงของนักแต่งเพลงรวบรวมลักษณะทั่วไปของท่วงทำนอง จังหวะ และความกลมกลืนที่อธิบายไว้ข้างต้น นักท่วงทำนองที่ใจดีเขาให้คุณสมบัติทางดนตรีที่มีเสน่ห์เย้ายวน:

ในท่วงทำนองมักใช้การเลี้ยวแบบตะวันออก:

การเพิ่มเสียงเป็นสองเท่าในการจัดเรียงที่กว้าง Albeniz ได้สร้างลักษณะของเสียงเครื่องลมพื้นบ้าน:

เขาถ่ายทอดความเป็นต้นฉบับของเสียงกีตาร์บนเปียโนได้อย่างสมบูรณ์แบบ:

หากเราสังเกตจิตวิญญาณของบทกวีของการนำเสนอและรูปแบบการเล่าเรื่องที่มีชีวิตชีวาด้วย (ที่เกี่ยวข้องกับ Schumann และ Grieg) ก็จะเห็นได้ชัดเจนว่าความสำคัญอย่างยิ่งที่ควรมอบให้กับ Albeniz ในประวัติศาสตร์ดนตรีสเปน

เอ็ม. ดรัสกิน

รายการสั้นขององค์ประกอบ:

งานเปียโน เพลงสเปน (5 ชิ้น) “สเปน” (6 “แผ่นอัลบั้ม”) ชุดภาษาสเปน (8 ชิ้น) ชิ้นลักษณะ (12 ชิ้น) 6 การเต้นรำสเปน ชุดโบราณที่หนึ่งและสอง (10 ชิ้น) “ไอบีเรีย”, ห้องสวีท (12 ชิ้นในสี่ โน๊ตบุ๊ค)

งานออเคสตรา “คาตาโลเนีย” ห้องชุด

Operas และ zarzuelas “Magic Opal” (1893) “Saint Anthony” (1894) “Henry Clifford” (1895) “Pepita Jimenez” (1896) ไตรภาคของ King Arthur (Merlin, Lancelot, Ginevra, ที่ยังไม่เสร็จ) (1897-1906)

เพลงและโรมานซ์ (ประมาณ 15)