โทนเสียงคืออะไร?

เรามาดูกันว่าวันนี้โทนเสียงคืออะไร ถึงผู้อ่านที่ใจร้อนฉันพูดทันที: สำคัญ – เป็นการกำหนดตำแหน่งของสเกลดนตรีให้กับโทนเสียงดนตรีของระดับเสียงนั้นๆ โดยเชื่อมโยงกับส่วนเฉพาะของสเกลดนตรี ถ้าอย่างนั้นอย่าขี้เกียจเกินไปที่จะคิดให้ละเอียด

คุณคงเคยได้ยินคำว่า “” มาก่อนใช่ไหม? บางครั้งนักร้องก็บ่นเรื่องโทนเสียงที่ไม่สะดวก โดยขอให้เพิ่มหรือลดระดับเสียงของเพลง เอาล่ะ บางคนคงเคยได้ยินคำนี้จากคนขับรถที่ใช้โทนเสียงเพื่อบรรยายเสียงเครื่องยนต์ที่กำลังทำงานอยู่ สมมติว่าเราเร่งความเร็วขึ้น และเรารู้สึกได้ทันทีว่าเสียงเครื่องยนต์ดังกึกก้องมากขึ้น – เสียงของมันเปลี่ยนไป สุดท้ายนี้ ฉันจะบอกชื่อสิ่งที่คุณแต่ละคนเคยเผชิญมาอย่างแน่นอน – การสนทนาด้วยเสียงที่ดังขึ้น (บุคคลนั้นเริ่มตะโกน เปลี่ยน “น้ำเสียง” ของคำพูดของเขา และทุกคนก็รู้สึกถึงผลที่เกิดขึ้นทันที)

ทีนี้ กลับมาที่คำจำกัดความของเรากัน ดังนั้นเราจึงเรียกว่าโทนเสียง ระดับเสียงดนตรี. เฟรตคืออะไรและโครงสร้างของเฟรตได้อธิบายไว้โดยละเอียดในบทความ "เฟรตคืออะไร" ฉันขอเตือนคุณว่าโหมดเพลงที่พบบ่อยที่สุดคือโหมดหลักและโหมดรอง ประกอบด้วยเจ็ดองศาซึ่งหลักคือองศาแรก (ที่เรียกว่า ยาชูกำลัง).

โทนิคและโหมด – สองมิติที่สำคัญที่สุดของโทนเสียง

คุณมีความคิดว่าโทนเสียงคืออะไร ตอนนี้เรามาดูองค์ประกอบของโทนเสียงกันดีกว่า สำหรับคีย์ใดๆ คุณสมบัติสองประการที่มีความสำคัญคือ - โทนิคและโหมดของมัน ฉันแนะนำให้จำประเด็นต่อไปนี้: คีย์เท่ากับโหมดโทนิคพลัส

กฎนี้อาจมีความสัมพันธ์กัน เช่น กับชื่อของโทนสีซึ่งปรากฏในแบบฟอร์มนี้: นั่นคือชื่อของโทนเสียงสะท้อนให้เห็นว่าเสียงใดเสียงหนึ่งกลายเป็นศูนย์กลาง โทนิค (ก้าวแรก) ของโหมดใดโหมดหนึ่ง (เมเจอร์หรือไมเนอร์)

สัญญาณสำคัญในกุญแจ

การเลือกคีย์หนึ่งหรือคีย์อื่นสำหรับการบันทึกเพลงจะเป็นตัวกำหนดว่าจะแสดงสัญญาณใดที่คีย์ การปรากฏตัวของสัญญาณสำคัญ - ชาร์ปและแฟลต - เกิดจากการที่สเกลเติบโตขึ้นตามยาชูกำลังที่กำหนด ซึ่งควบคุมระยะห่างระหว่างองศา (ระยะห่างในเซมิโทนและโทนเสียง) และทำให้บางองศาลดลง ในขณะที่สัญญาณอื่น ๆ ตรงกันข้ามกลับเพิ่มขึ้น

เพื่อการเปรียบเทียบ ฉันขอเสนอคีย์หลัก 7 คีย์และคีย์รอง 7 คีย์ โดยขั้นตอนหลักจะถือเป็นยาชูกำลัง (บนคีย์สีขาว) เปรียบเทียบ เช่น โทนเสียง จำนวนอักขระที่อยู่ภายใน และอักขระสำคัญในอะไรบ้าง เป็นต้น

ดังนั้น คุณจะเห็นว่าเครื่องหมายสำคัญใน B นั้นมีคมสามอัน (F, C และ G) แต่ไม่มีเครื่องหมายใน B; – กุญแจที่มีคมสี่อัน (F, C, G และ D) และมีคมเพียงอันเดียวในคีย์ ทั้งหมดนี้เป็นเพราะในระดับรองเมื่อเปรียบเทียบกับระดับหลักระดับที่สาม, หกและเจ็ดที่ต่ำนั้นเป็นตัวบ่งชี้ของโหมด

เพื่อจดจำสัญญาณสำคัญที่อยู่ในกุญแจและอย่าสับสนกับสิ่งเหล่านั้น คุณต้องเชี่ยวชาญหลักการง่ายๆ สองสามข้อ อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้ในบทความ “วิธีจำสัญญาณสำคัญ” อ่านและเรียนรู้ เช่น ว่าชาร์ปและแฟลตในคีย์ไม่ได้เขียนขึ้นมาอย่างไม่ได้ตั้งใจ แต่อยู่ในลำดับที่แน่นอนและง่ายต่อการจดจำ และลำดับนี้จะช่วยให้คุณนำทางไปยังโทนเสียงที่หลากหลายได้ทันที...

คีย์แบบขนานและบาร์นี้

ถึงเวลาค้นหาว่าโทนเสียงคู่ขนานคืออะไรและคีย์เดียวกันคืออะไร เราพบคีย์ที่มีชื่อเดียวกันแล้ว เมื่อเราเปรียบเทียบคีย์หลักและคีย์รอง

กุญแจชื่อเดียวกัน – นี่คือโทนเสียงที่โทนิคเหมือนกัน แต่โหมดต่างกัน ตัวอย่างเช่น,

แป้นคู่ขนาน – สิ่งเหล่านี้คือโทนเสียงซึ่งมีสัญญาณสำคัญเหมือนกัน แต่มีโทนเสียงต่างกัน เรายังเห็นสิ่งเหล่านี้ด้วย: ตัวอย่างเช่น โทนเสียงที่ไม่มีเครื่องหมายและด้วย หรือด้วยอันหนึ่งอันแหลมและอันหนึ่งอันหนึ่งอันแหลมในแฟลตเดียว (B) และในสัญลักษณ์เดียวด้วย - B-flat

คีย์เดียวกันและคีย์คู่ขนานจะมีอยู่ในคู่ "หลัก-รอง" เสมอ สำหรับคีย์ใดๆ คุณสามารถตั้งชื่อชื่อเดียวกันและขนานกันทั้งหลักหรือรองได้ ทุกอย่างชัดเจนกับชื่อที่มีชื่อเดียวกัน แต่ตอนนี้เราจะจัดการกับชื่อคู่ขนานกัน

จะหาคีย์คู่ขนานได้อย่างไร?

ยาชูกำลังของผู้เยาว์คู่ขนานจะอยู่ที่ระดับที่ 6 ของสเกลหลัก และยาชูกำลังของสเกลหลักที่มีชื่อเดียวกันจะอยู่ที่ระดับที่สามของสเกลรอง ตัวอย่างเช่น เรากำลังมองหาโทนเสียงคู่ขนานสำหรับ: ขั้นตอนที่หกใน - หมายเหตุ ซึ่งหมายถึงโทนเสียงที่ขนาน อีกตัวอย่างหนึ่ง: เรากำลังมองหาคู่ขนานสำหรับ - เรานับสามขั้นตอนแล้วได้คู่ขนาน

มีวิธีอื่นในการค้นหาคีย์คู่ขนาน กฎนี้ใช้: โทนิคของคีย์คู่ขนานนั้นอยู่อันดับสามรองลง (ถ้าเรากำลังมองหาคู่ขนานรอง) หรือรองที่สามขึ้น (ถ้าเรากำลังมองหาคู่ขนานหลัก) ประการที่สามคืออะไร วิธีสร้างมันขึ้นมา และคำถามอื่นๆ ทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลาต่างๆ ได้อธิบายไว้ในบทความเรื่อง “ช่วงเวลาทางดนตรี”

เพื่อสรุปผล

บทความนี้พิจารณาคำถามต่างๆ: อะไรคือโทนเสียง อะไรคือโทนเสียงแบบขนานและบาร์นี้ โทนิคและโหมดมีบทบาทอย่างไร และสัญญาณสำคัญปรากฏในโทนเสียงอย่างไร

สรุปแล้วข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอีกประการหนึ่ง มีปรากฏการณ์ทางดนตรีและจิตวิทยาอย่างหนึ่งที่เรียกว่า การได้ยินสี. การได้ยินสีคืออะไร? นี่คือรูปแบบของระดับเสียงสัมบูรณ์ที่บุคคลเชื่อมโยงแต่ละคีย์กับสี ผู้แต่ง NA มีการได้ยินแบบสี ริมสกี-คอร์ซาคอฟ และ AN Scriabin บางทีคุณก็จะค้นพบความสามารถอันน่าทึ่งนี้ในตัวคุณเช่นกัน

ฉันขอให้คุณประสบความสำเร็จในการศึกษาดนตรีต่อไป ฝากคำถามของคุณในความคิดเห็น ตอนนี้ฉันขอแนะนำให้คุณผ่อนคลายสักหน่อยแล้วดูวิดีโอจากภาพยนตร์เรื่อง "Rewriting Beethoven" พร้อมดนตรีไพเราะของซิมโฟนีที่ 9 ของผู้แต่งซึ่งเป็นโทนเสียงที่คุณคุ้นเคยอยู่แล้ว

“Rewriting Beethoven” – ซิมโฟนีหมายเลข 9 (ดนตรีที่น่าทึ่ง)