Tatiana Shmyga (ตาเตียนา ชมีก้า)

ทาเทียนา ชไมก้า

ศิลปินละครโอเปร่าจะต้องเป็นบุคคลทั่วไป นั่นคือกฎของแนวเพลง: มันรวมการร้องเพลง การเต้น และการแสดงละครเข้าด้วยกันอย่างเท่าเทียมกัน และการขาดคุณสมบัติอย่างใดอย่างหนึ่งเหล่านี้ไม่ได้ถูกชดเชยด้วยการมีอยู่ของคุณสมบัติอื่น นี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมดวงดาวที่แท้จริงบนขอบฟ้าของละครโอเปร่าจึงสว่างขึ้นน้อยมาก Tatyana Shmyga เป็นเจ้าของสิ่งแปลก ๆ ที่อาจกล่าวได้ว่ามีความสามารถสังเคราะห์ ความจริงใจ, ความจริงใจอย่างสุดซึ้ง, บทกวีที่เต็มไปด้วยอารมณ์, ผสมผสานกับพลังงานและเสน่ห์, ดึงดูดความสนใจของนักร้องทันที

Tatyana Ivanovna Shmyga เกิดเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 1928 ที่กรุงมอสโก “พ่อแม่ของฉันเป็นคนใจดีและดีมาก” ศิลปินเล่า “และฉันรู้ตั้งแต่วัยเด็กว่าทั้งพ่อและแม่ไม่สามารถแก้แค้นคนๆ หนึ่งได้เท่านั้น แต่ยังทำให้เขาขุ่นเคืองอีกด้วย”

หลังจากสำเร็จการศึกษาทัตยานาไปเรียนที่สถาบันศิลปะการละครแห่งรัฐ ชั้นเรียนของเธอประสบความสำเร็จอย่างเท่าเทียมกันในชั้นเรียนแกนนำของ DB Belyavskaya; ภูมิใจในตัวนักเรียนของเขาและ IM Tumanov ซึ่งเธอเชี่ยวชาญความลับของการแสดงภายใต้การแนะนำของเธอ ทั้งหมดนี้ไม่ต้องสงสัยเลยเกี่ยวกับการเลือกอนาคตที่สร้างสรรค์

“… ในปีที่สี่ของฉัน ฉันมีอาการผิดปกติ – เสียงของฉันหายไป” ศิลปินกล่าว “ฉันคิดว่าฉันจะไม่สามารถร้องเพลงได้อีก ฉันยังต้องการออกจากสถาบัน ครูที่ยอดเยี่ยมของฉันช่วยฉัน – พวกเขาทำให้ฉันเชื่อมั่นในตัวเอง ค้นพบเสียงของฉันอีกครั้ง

หลังจากจบการศึกษาจากสถาบัน ทัตยานาได้เดบิวต์บนเวทีโรงละครมอสโคว์โอเปเรตตาในปีเดียวกัน 1953 เธอเริ่มต้นที่นี่ด้วยบทบาทของไวโอเลตตาในภาพยนตร์ไวโอเล็ตแห่งมงต์มาตร์ของคาลมาน หนึ่งในบทความเกี่ยวกับ Shmyg พูดอย่างถูกต้องว่าบทบาทนี้“ ราวกับว่ากำหนดธีมของนักแสดงไว้ล่วงหน้าความสนใจเป็นพิเศษของเธอในชะตากรรมของหญิงสาวที่เรียบง่ายเจียมเนื้อเจียมตัวและไม่มีใครสังเกตภายนอกเปลี่ยนแปลงอย่างน่าอัศจรรย์ในเหตุการณ์และแสดงความแข็งแกร่งทางศีลธรรมเป็นพิเศษ ความกล้าหาญของจิตวิญญาณ”

Shmyga พบทั้งที่ปรึกษาที่ดีและสามีในโรงละคร Vladimir Arkadyevich Kandelaki ซึ่งเป็นหัวหน้าโรงละคร Moscow Operetta กลายเป็นหนึ่งในสองคน คลังความสามารถทางศิลปะของเขาอยู่ใกล้กับแรงบันดาลใจทางศิลปะของนักแสดงสาว Kandelaki รู้สึกอย่างถูกต้องและสามารถเปิดเผยความสามารถสังเคราะห์ที่ Shmyga มาที่โรงละครได้

“ฉันสามารถพูดได้ว่าสิบปีนั้นเมื่อสามีของฉันเป็นผู้กำกับหลักนั้นยากที่สุดสำหรับฉัน” ชมีกาเล่า - ฉันไม่สามารถทำได้ทั้งหมด มันเป็นไปไม่ได้ที่จะป่วย มันเป็นไปไม่ได้ที่จะปฏิเสธบทบาทนี้ มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเลือก และแน่นอนเพราะฉันเป็นภรรยาของผู้กำกับหลัก ฉันเล่นทุกอย่างไม่ว่าฉันจะชอบหรือไม่ชอบก็ตาม ในขณะที่นักแสดงหญิงกำลังเล่นละครสัตว์เจ้าหญิง, แม่ม่ายสุขสันต์, มาริตซาและซิลวา ฉันได้เล่นซ้ำทุกบทบาทในละครโซเวียต และแม้ว่าฉันจะไม่ชอบเนื้อหาที่เสนอ ฉันก็ยังเริ่มซ้อม เพราะคันเดลากิบอกฉันว่า: “ไม่ คุณจะเล่นมัน” และฉันเล่น

ฉันไม่ต้องการให้ความประทับใจที่วลาดิมีร์ Arkadevich เป็นคนเผด็จการเก็บภรรยาของเขาไว้ในร่างสีดำ ... หลังจากนั้นช่วงเวลานั้นเป็นสิ่งที่น่าสนใจที่สุดสำหรับฉัน อยู่ภายใต้ Kandelaki ที่ฉันเล่น Violetta ใน The Violet of Montmartre, Chanita, Gloria Rosetta ในละคร The Circus Lights the Lights

เหล่านี้เป็นบทบาทที่ยอดเยี่ยมการแสดงที่น่าสนใจ ฉันรู้สึกขอบคุณเขามากสำหรับความจริงที่ว่าเขาเชื่อในความแข็งแกร่งของฉัน ให้โอกาสฉันในการเปิดใจ

ดังที่ Shmyga กล่าวไว้ ละครโซเวียตยังคงเป็นศูนย์กลางของละครและความสนใจที่สร้างสรรค์ของเธออยู่เสมอ ผลงานที่ดีที่สุดของประเภทนี้เกือบทั้งหมดเพิ่งผ่านไปด้วยการมีส่วนร่วมของเธอ: "White Acacia" โดย I. Dunaevsky, "Moscow, Cheryomushki" โดย D. Shostakovich, "Spring Sings" โดย D. Kabalevsky, "Chanita's Kiss", "The Circus Lights the Lights”, “Girl's Trouble” โดย Y. Milyutin, “Sevastopol Waltz” โดย K. Listov, “Girl with Blue Eyes” โดย V. Muradeli, “การประกวดความงาม” โดย A. Dolukhanyan, “White Night” โดย T Khrennikov "ปล่อยให้กีตาร์เล่น" โดย O. Feltsman "Comrade Love" โดย V. Ivanov "Frantic Gascon" โดย K. Karaev นี่เป็นรายการที่น่าประทับใจมาก ตัวละครที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง และสำหรับ Shmyga แต่ละคน เขาพบว่ามีสีสันที่น่าเชื่อถือ บางครั้งก็เอาชนะความธรรมดาและความหย่อนคล้อยของเนื้อหาอันน่าทึ่งได้

ในบทบาทของกลอเรีย โรเซตตา นักร้องได้ก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของทักษะ ทำให้เกิดมาตรฐานของศิลปะการแสดง นั่นเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นสุดท้ายของคันเดลากิ

อี ฟัลโควิช เขียน:

“ … เมื่อ Tatyana Shmyga กลายเป็นศูนย์กลางของระบบนี้ด้วยเสน่ห์เชิงโคลงสั้น ๆ ของเธอรสชาติที่ไร้ที่ติความฉูดฉาดของกิริยา Kandelaki นั้นสมดุลเธอได้รับความร่ำรวยน้ำมันหนาในการเขียนของเขาถูกกำหนดโดยผู้อ่อนโยน สีน้ำของการเล่นของ Shmyga

ดังนั้นมันจึงอยู่ในคณะละครสัตว์ ด้วย Gloria Rosetta – Shmyga ธีมของความฝันแห่งความสุข ธีมของความอ่อนโยนทางจิตวิญญาณ ความเป็นผู้หญิงที่มีเสน่ห์ ความสามัคคีของความงามภายนอกและภายใน ถูกรวมอยู่ในการแสดง Shmyga ยกระดับการแสดงที่มีเสียงดังให้สีอ่อน ๆ เน้นแนวโคลงสั้น ๆ นอกจากนี้ ในเวลานี้ความเป็นมืออาชีพของเธอได้มาถึงระดับสูงจนศิลปะการแสดงของเธอกลายเป็นแบบอย่างสำหรับคู่ค้า

ชีวิตของกลอเรียยังยากลำบาก Shmyga พูดอย่างขมขื่นเกี่ยวกับชะตากรรมของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ จากชานเมืองปารีส ทิ้งเด็กกำพร้าและอุปถัมภ์โดยชาวอิตาลีเจ้าของคณะละครสัตว์ Rosetta ที่หยาบคายและใจแคบ

ปรากฎว่ากลอเรียเป็นชาวฝรั่งเศส เธอเป็นเหมือนพี่สาวของหญิงสาวจากมงต์มาตร์ รูปลักษณ์ที่อ่อนโยนของเธอ ดวงตาที่อ่อนโยนและเศร้าเล็กน้อยของเธอชวนให้นึกถึงผู้หญิงประเภทที่กวีร้องเพลง ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปิน - ผู้หญิงของ Manet, Renoir และ Modigliani ผู้หญิงประเภทนี้ อ่อนโยนและอ่อนหวาน ด้วยจิตวิญญาณที่เต็มไปด้วยอารมณ์ที่ซ่อนอยู่ สร้าง Shmyg ในงานศิลปะของเธอ

ส่วนที่สองของเพลงคู่ - "คุณระเบิดเข้ามาในชีวิตของฉันเหมือนสายลม ... " - แรงกระตุ้นเพื่อความตรงไปตรงมา การแข่งขันของสองอารมณ์ ชัยชนะในความสันโดษที่ไพเราะและนุ่มนวล

และทันใดนั้น ดูเหมือนว่า "เนื้อเรื่อง" ที่คาดไม่ถึงโดยสิ้นเชิง - เพลงชื่อดัง "The Twelve Musicians" ซึ่งต่อมากลายเป็นหนึ่งในหมายเลขคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดของ Shmyga สดใสร่าเริงในจังหวะของสุนัขจิ้งจอกอย่างรวดเร็วพร้อมคอรัสหมุนวน - "la-la-la-la" - เพลงที่ไม่โอ้อวดเกี่ยวกับพรสวรรค์สิบสองคนที่ไม่รู้จักซึ่งตกหลุมรักกับความงามและร้องเพลงของพวกเขาให้เธอฟัง แต่เธอ ตามปกติแล้วชอบผู้ขายโน้ตที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง "la-la-la-la, la-la-la-la …”

… ทางออกอย่างรวดเร็วบนชานชาลาแนวทแยงลงสู่ใจกลาง การเต้นที่เฉียบคมและอ่อนหวานของหญิงสาวที่มาพร้อมกับเพลง เครื่องแต่งกายป๊อปที่เน้นย้ำ ความกระตือรือร้นที่ร่าเริงสำหรับเรื่องราวของนักเล่นกลตัวน้อยที่มีเสน่ห์ อุทิศตนเพื่อจังหวะที่น่าดึงดูดใจ …

… ใน “The Twelve Musicians” Shmyga ประสบความสำเร็จในการแสดงที่หลากหลายที่เป็นแบบอย่างของตัวเลข เนื้อหาที่ไม่ซับซ้อนถูกคัดเลือกให้อยู่ในรูปแบบอัจฉริยะที่ไร้ที่ติ และแม้ว่ากลอเรียของเธอจะไม่เต้นแคนแคน แต่บางอย่างที่คล้ายกับฟ็อกซ์ทรอตบนเวทีที่ซับซ้อน คุณจำทั้งนางเอกฝรั่งเศสและออฟเฟนบาคได้

จากทั้งหมดนั้น มีสัญญาณใหม่บางอย่างในการแสดงของเธอ - ส่วนหนึ่งของการประชดประชันเล็กน้อยเหนือความรู้สึกที่เอ่อล้นเป็นพายุ การประชดที่ปิดความรู้สึกที่เปิดกว้างเหล่านี้

ต่อมา ความประชดประชันนี้ถูกกำหนดให้พัฒนาเป็นหน้ากากป้องกันความหยาบคายของความวุ่นวายทางโลก ด้วยวิธีนี้ Shmyga จะเปิดเผยความใกล้ชิดทางวิญญาณของเขาอีกครั้งด้วยศิลปะที่จริงจัง ในระหว่างนี้ ม่านบังตาเล็กๆ น้อยๆ ที่ประชดประชันกล่อมว่าไม่ใช่ ไม่ใช่ทุกอย่างที่มอบให้กับตัวเลขที่ยอดเยี่ยม เป็นเรื่องน่าขันที่จะคิดว่าจิตวิญญาณที่กระหายที่จะมีชีวิตอยู่อย่างลึกซึ้งและเต็มที่ สามารถพอใจกับเพลงไพเราะได้ มันน่ารัก สนุก ตลก สวยงามเป็นพิเศษ แต่พลังอื่น ๆ และวัตถุประสงค์อื่น ๆ จะไม่ถูกลืมเบื้องหลัง

ในปี 1962 Shmyga ปรากฏตัวครั้งแรกในภาพยนตร์ ใน "Hussar Ballad" ของ Ryazanov Tatyana เล่นเป็นฉาก แต่น่าจดจำของนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Germont ที่มารัสเซียในทัวร์และติด "ในหิมะ" ในสงครามที่หนาทึบ Shmyga เล่นเป็นผู้หญิงที่อ่อนหวาน มีเสน่ห์ และเจ้าชู้ แต่ดวงตาคู่นี้ ใบหน้าที่อ่อนโยนในช่วงเวลาแห่งความสันโดษไม่ปิดบังความโศกเศร้าของความรู้ ความโศกเศร้าของความเหงา

ในเพลงของ Germont "ฉันเอาแต่ดื่มและดื่ม ฉันเมาแล้ว … " คุณสามารถสังเกตเห็นความสั่นสะเทือนและความโศกเศร้าในน้ำเสียงของคุณได้อย่างง่ายดาย ในบทบาทเล็ก ๆ Shmyga ได้สร้างการศึกษาทางจิตวิทยาที่หรูหรา นักแสดงหญิงใช้ประสบการณ์นี้ในบทบาทการแสดงละครที่ตามมา

“เกมของเธอโดดเด่นด้วยความรู้สึกที่ไร้ที่ติของประเภทและการเติมเต็มทางจิตวิญญาณอย่างลึกซึ้ง” EI Falkovich กล่าว — ข้อดีที่เถียงไม่ได้ของนักแสดงคือด้วยงานศิลปะของเธอเธอนำเนื้อหาที่ลึกซึ้งมาสู่ละครเวทีปัญหาชีวิตที่สำคัญยกระดับประเภทนี้ให้อยู่ในระดับที่ร้ายแรงที่สุด

ในบทบาทใหม่แต่ละบทบาท Shmyga ค้นพบวิธีการแสดงออกทางดนตรีที่สดใหม่ โดดเด่นด้วยการสังเกตชีวิตที่ละเอียดอ่อนและลักษณะทั่วไปที่หลากหลาย ชะตากรรมของแมรี่ อีฟจากละคร “The Girl with Blue Eyes” โดย VI Muradeli นั้นน่าทึ่งมาก แต่เล่าในภาษาของละครโรแมนติก Jackdaw จากละคร "Real Man" โดย MP Ziva ดึงดูดด้วยเสน่ห์ของเยาวชนที่เปราะบาง แต่มีพลัง Daria Lanskaya (“White Night” โดย TN Khrennikov) เปิดเผยคุณสมบัติของละครของแท้ และในที่สุด Galya Smirnova จากละคร "การประกวดความงาม" โดย AP Dolukhanyan สรุปช่วงเวลาใหม่ของการค้นหาและการค้นพบของนักแสดงซึ่งรวบรวมนางเอกในอุดมคติของชายโซเวียตความงามทางจิตวิญญาณความรู้สึกและความคิดในอุดมคติ . ในบทบาทนี้ T. Shmyga โน้มน้าวใจไม่เพียงแค่ความเป็นมืออาชีพอันยอดเยี่ยมของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตำแหน่งทางแพ่งที่มีจริยธรรมอันสูงส่งของเขาด้วย

ความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ที่สำคัญของ Tatiana Shmyga ในด้านการแสดงโอเปร่าคลาสสิก บทกวี Violetta ใน The Violet of Montmartre โดย I. Kalman, Adele ที่มีชีวิตชีวาและกระฉับกระเฉงใน The Bat โดย I. Strauss, Angele Didier ที่มีเสน่ห์ใน The Count of Luxembourg โดย F. Lehar, Ninon ที่ยอดเยี่ยมในเวอร์ชั่นละครเวทีแห่งชัยชนะของ The Violets of Montmartre, Eliza Doolittle ใน “My Fair Lady” โดย F. Low – ผลงานใหม่ของนักแสดงหญิงคนนี้จะดำเนินต่อไปอย่างแน่นอน

ในยุค 90 Shmyga มีบทบาทสำคัญในการแสดง "Catherine" และ "Julia Lambert" ละครทั้งสองถูกเขียนขึ้นเพื่อเธอโดยเฉพาะ “โรงละครคือบ้านของฉัน” จูเลียร้อง และผู้ฟังเข้าใจดีว่าจูเลียและผู้แสดงในบทบาทนี้ Shmyga มีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน – พวกเขาไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตของพวกเขาได้หากไม่มีโรงละคร การแสดงทั้งสองเป็นเพลงสวดสำหรับนักแสดง เพลงสวดสำหรับผู้หญิง เพลงสรรเสริญความงามและพรสวรรค์ของผู้หญิง

“ฉันทำงานมาทั้งชีวิต เป็นเวลาหลายปี ทุกวัน ตั้งแต่สิบโมงเช้าซ้อม เกือบทุกเย็น - การแสดง ตอนนี้ฉันมีโอกาสเลือก ฉันเล่นเป็นแคทเธอรีนและจูเลียและฉันไม่ต้องการเล่นบทบาทอื่น แต่สิ่งเหล่านี้เป็นการแสดงที่ฉันไม่รู้สึกละอาย” Shmyga กล่าว