Shamisen: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, องค์ประกอบ, ประวัติ, เสียง, การใช้งาน

ดนตรีมีบทบาทสำคัญในวัฒนธรรมประจำชาติของญี่ปุ่น ในโลกสมัยใหม่ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของประเพณีที่มาถึงดินแดนอาทิตย์อุทัยจากประเทศต่างๆ ชามิเซ็นเป็นเครื่องดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะที่เล่นในญี่ปุ่นเท่านั้น ชื่อนี้แปลว่า "3 สาย" และภายนอกคล้ายกับพิณแบบดั้งเดิม

ชามิเซ็นคืออะไร

ในยุคกลาง นักเล่าเรื่อง นักร้อง และหญิงตาบอดเร่ร่อนเล่นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายตามท้องถนนในเมืองและเมืองต่างๆ ตามท้องถนน ซึ่งเสียงจะขึ้นอยู่กับทักษะของนักแสดงโดยตรง สามารถเห็นได้ในภาพวาดเก่าๆ ในมือของเกอิชาที่สวยงาม พวกเขาเล่นเพลงที่ชวนให้หลงใหลโดยใช้นิ้วของมือขวาและแผ่นเสียง ซึ่งเป็นอุปกรณ์พิเศษสำหรับการตีสาย

Sami (ตามที่ชาวญี่ปุ่นเรียกเครื่องดนตรีนี้อย่างเสน่หา) เป็นอะนาล็อกของกีตาร์ยุโรป เสียงของมันโดดเด่นด้วยความกว้างต่ำซึ่งขึ้นอยู่กับความยาวของสาย นักแสดงแต่ละคนจะปรับชามิเซ็นให้ตัวเอง ยาวขึ้นหรือสั้นลง ช่วง – 2 หรือ 4 อ็อกเทฟ

อุปกรณ์เครื่องมือ

สมาชิกของตระกูลสตริงที่ดึงออกมาประกอบด้วยกลองเรโซเนเตอร์สี่เหลี่ยมและคอยาว ดึงสามสายบนมัน คอไม่มีเฟรต ท้ายกล่องมีหมุดยาวสามอัน พวกเขาชวนให้นึกถึงกิ๊บติดผมที่ผู้หญิงญี่ปุ่นใช้ในการตกแต่งผม headstock โค้งงอเล็กน้อย ความยาวของ sami แตกต่างกันไป ชามิเซ็นแบบดั้งเดิมมีความยาวประมาณ 80 เซนติเมตร

Shamisen หรือ Sangen มีโครงสร้างตัวสะท้อนที่ผิดปกติ ในการผลิตเครื่องดนตรีพื้นบ้านอื่น ๆ ส่วนใหญ่มักจะทำเป็นโพรงจากไม้ชิ้นเดียว ในกรณีของชามิเซ็น ดรัมสามารถพับเก็บได้ ประกอบด้วยแผ่นไม้สี่แผ่น ทำให้การขนส่งง่ายขึ้น จานทำจากมะตูม, หม่อน, ไม้จันทน์

ในขณะที่คนอื่น ๆ คลุมร่างกายของเครื่องสายที่ดึงด้วยหนังงู ชาวญี่ปุ่นใช้หนังแมวหรือสุนัขในการผลิตชามิเซ็น บนเนื้อหาภายใต้สตริง มีการติดตั้งขีดจำกัดอาการโคม่า ขนาดของมันมีผลต่อเสียงต่ำ สามสายเป็นผ้าไหมหรือไนลอน จากด้านล่างจะติดกับชั้นวางด้วยสายนีโอ

คุณสามารถเล่นพิณสามสายของญี่ปุ่นด้วยนิ้วของคุณหรือด้วยบาติ Plectrum ทำจากไม้ พลาสติก กระดูกสัตว์ กระดองเต่า ขอบงานของพ่อคม ทรงสามเหลี่ยม

ประวัติความเป็นมา

ก่อนที่จะมาเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของญี่ปุ่น ชามิเซ็นได้เดินทางไกลจากตะวันออกกลางไปทั่วเอเชีย ในขั้นต้นเขาตกหลุมรักกับชาวเกาะโอกินาว่าสมัยใหม่ภายหลังย้ายไปญี่ปุ่น Sami ไม่ได้รับการยอมรับจากขุนนางญี่ปุ่นมาเป็นเวลานาน เครื่องมือนี้จัดอยู่ในประเภท "ต่ำ" โดยพิจารณาว่าเป็นคุณลักษณะของคนจรจัดและเกอิชาตาบอด

ในตอนต้นของศตวรรษที่ XNUMX ยุคเอโดะเริ่มต้นขึ้น โดยมีการเติบโตทางเศรษฐกิจและความเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรม ชามิเซ็นเข้าสู่ความคิดสร้างสรรค์ทุกชั้นอย่างแน่นหนา: กวีนิพนธ์, ดนตรี, โรงละคร, จิตรกรรม ไม่มีการแสดงเดี่ยวในโรงละครคาบูกิและบุนรากุแบบดั้งเดิมที่สามารถทำได้โดยไม่มีเสียง

การเล่นซามิเป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรไมโกะภาคบังคับ เกอิชาแต่ละคนของย่านโยชิวาระต้องเชี่ยวชาญกีตาร์สามสายของญี่ปุ่นจนชำนาญ

สายพันธุ์

การจำแนกประเภท Shamisen ขึ้นอยู่กับความหนาของคอ เสียงและเสียงต่ำขึ้นอยู่กับขนาดของมัน มีสามพันธุ์:

• Futozao – การเล่นเครื่องดนตรีนี้ตามประเพณีได้กลายเป็นที่คุ้นเคยในจังหวัดทางตอนเหนือของประเทศญี่ปุ่น ก้อนเนื้อมีขนาดใหญ่คอกว้างหนา การแสดงองค์ประกอบบน shami futozao เป็นไปได้เฉพาะสำหรับผู้มีคุณธรรมที่แท้จริงเท่านั้น
• Chuzao – ใช้ในแชมเบอร์มิวสิค ละคร และละครหุ่น คอมีขนาดกลาง
• Hosozao เป็นเครื่องมือเล่าเรื่องแบบดั้งเดิมที่มีคอแคบและบาง

ความแตกต่างระหว่างชามิประเภทต่างๆ ก็อยู่ในมุมที่คอติดกับลำตัว และขนาดของฟิงเกอร์บอร์ดที่กดสาย

การใช้

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงประเพณีวัฒนธรรมประจำชาติของดินแดนอาทิตย์อุทัยโดยปราศจากเสียงของชามิเซ็น เครื่องดนตรีนี้ฟังในชุดนิทานพื้นบ้าน วันหยุดในชนบท ในโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์สารคดี อนิเมะ มันถูกใช้แม้กระทั่งโดยวงดนตรีแจ๊สและเปรี้ยวจี๊ด

วิธีการเล่นชามิเซ็น

คุณสมบัติที่โดดเด่นของเครื่องดนตรีคือความสามารถในการเปลี่ยนเสียงต่ำ วิธีหลักในการดึงเสียงคือการใช้แผ่นเสียงตีสาย แต่ถ้าผู้แสดงใช้มือซ้ายแตะสายบนฟิงเกอร์บอร์ดพร้อมกัน เสียงก็จะดูสง่างามยิ่งขึ้น สายล่างของความเผ็ดมีความสำคัญอย่างยิ่งในศิลปะการแสดง การถอนจะช่วยให้คุณสามารถแยกสเปกตรัมของเสียงหวือหวาและเสียงเล็กน้อยที่เสริมท่วงทำนอง ในเวลาเดียวกัน แนวเสียงของผู้บรรยายหรือนักร้องควรตรงกับเสียงของซามิให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ นำหน้าทำนองเล็กน้อย

ชามิเซ็นไม่ได้เป็นเพียงเครื่องดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวบรวมประเพณีที่มีอายุหลายศตวรรษ ประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่น และคุณค่าทางวัฒนธรรมของผู้คน เสียงของมันมาพร้อมกับชาวเมืองตั้งแต่เกิดจนตายให้ความสุขและไพเราะไพเราะในช่วงเวลาเศร้า