มสติสลาฟ ลีโอโปลโดวิช รอสโทรโปวิช (Mstislav Rostropovich) |

น.ส.สติสลาฟ โรสโทรโปวิช

ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (1966), ผู้ชนะของสตาลิน (1951) และรางวัลเลนิน (1964) ของสหภาพโซเวียต, รางวัลแห่งรัฐของ RSFSR (1991), รางวัลแห่งรัฐของสหพันธรัฐรัสเซีย (1995) ไม่เพียงแต่เป็นที่รู้จักในฐานะนักดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักในฐานะบุคคลสาธารณะอีกด้วย London Times เรียกเขาว่านักดนตรีที่มีชีวิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ชื่อของเขารวมอยู่ใน "Forty Immortals" - สมาชิกกิตติมศักดิ์ของ French Academy of Arts สมาชิกของ Academy of Sciences and Arts (USA), Academy of Santa Cecilia (โรม), Royal Academy of Music of England, Royal Academy of Sweden, Bavarian Academy of Fine Arts ผู้ชนะรางวัล Imperial Prize of Japan สมาคมศิลปะและรางวัลอื่นๆอีกมากมาย เขาได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์จากมหาวิทยาลัยมากกว่า 50 แห่งในประเทศต่างๆ พลเมืองกิตติมศักดิ์ของหลายเมืองทั่วโลก Commander of the Orders of the Legion of Honor (ฝรั่งเศส, 1981, 1987), ผู้บัญชาการอัศวินกิตติมศักดิ์แห่งความสงบที่สุดของจักรวรรดิอังกฤษ ได้รับรางวัลระดับรัฐมากมายจาก 29 ประเทศ ในปี 1997 เขาได้รับรางวัล Great Russian Prize "Slava/Gloria"

เกิดเมื่อวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 1927 ที่บากู สายเลือดดนตรีมาจาก Orenburg ทั้งปู่และผู้ปกครองเป็นนักดนตรี ตอนอายุ 15 เขาได้สอนที่โรงเรียนดนตรีแห่งหนึ่ง เรียนกับ M. Chulaki ซึ่งอพยพไปยัง Orenburg ในช่วงปีสงคราม เมื่ออายุได้ 16 ปี เขาเข้าสู่มอสโก Conservatory ในชั้นเรียนของนักเล่นเชลโล Semyon Kozolupov อาชีพการแสดงของ Rostropovich เริ่มต้นขึ้นในปี 1945 เมื่อเขาได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขัน All-Union Competition of Musicians การยอมรับในระดับนานาชาติมาในปี 1950 หลังจากชนะการแข่งขัน Hanus Vigan ในปราก หลังจากชนะการแข่งขัน All-Union Slava Rostropovich นักเรียนที่เรือนกระจก ถูกย้ายจากปีที่สองของเขาไปเป็นปีที่ห้า จากนั้นเขาสอนที่ Conservatory มอสโกเป็นเวลา 26 ปีและเป็นเวลา 7 ปีที่ Leningrad Conservatory นักเรียนของเขาเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียง หลายคนต่อมาได้กลายเป็นอาจารย์ของสถาบันดนตรีชั้นนำของโลก: Sergei Roldygin, Iosif Feigelson, Natalia Shakhovskaya, David Geringas, Ivan Monighetti, Eleonora Testelets, Maris Villerush, Misha Maisky

ตามที่เขาพูดนักแต่งเพลงสามคน Prokofiev, Shostakovich และ Britten มีอิทธิพลอย่างเด็ดขาดต่อการก่อตัวของบุคลิกภาพของ Rostropovich งานของเขาพัฒนาขึ้นในสองทิศทาง - ในฐานะนักเล่นเชลโล (นักเล่นเดี่ยวและวงดนตรี) และในฐานะผู้ควบคุมวง - โอเปร่าและซิมโฟนี อันที่จริงเพลงเชลโลทั้งเพลงฟังในการแสดงของเขา เขาเป็นแรงบันดาลใจให้นักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหลายคนของศตวรรษที่ 20 เพื่อสร้างผลงานให้กับเขาโดยเฉพาะ Shostakovich และ Prokofiev, Britten และ L. Bernstein, A. Dutilleux, V. Lyutoslavsky, K. Penderetsky, B. Tchaikovsky - โดยรวมแล้วนักประพันธ์เพลงร่วมสมัยประมาณ 60 คนได้อุทิศองค์ประกอบของพวกเขาให้กับ Rostropovich เขาแสดงเป็นครั้งแรก 117 งานสำหรับเชลโลและแสดงรอบปฐมทัศน์ของวงออร์เคสตรา 70 ครั้ง ในฐานะนักดนตรีแชมเบอร์ เขาแสดงร่วมกับ S. Richter ในวงสามคนร่วมกับ E. Gilels และ L. Kogan ในฐานะนักเปียโนในวงดนตรีร่วมกับ G. Vishnevskaya

เขาเริ่มอาชีพการแสดงในปี 1967 ที่โรงละครบอลชอย (เขาเปิดตัวใน Eugene Onegin ของ P. Tchaikovsky ตามด้วยโปรดักชั่นของ Semyon Kotko และ Prokofiev's War and Peace) อย่างไรก็ตาม ชีวิตที่บ้านไม่ได้ราบรื่นนัก เขารู้สึกอับอายขายหน้าและผลที่ตามมาคือการถูกบังคับให้ออกจากสหภาพโซเวียตในปี 1974 และในปี 1978 สำหรับกิจกรรมด้านสิทธิมนุษยชน (โดยเฉพาะเพื่อการอุปถัมภ์ของ A. Solzhenitsyn) เขาและภรรยาของเขา G. Vishnevskaya ถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียต . ในปี 1990 M. Gorbachev ได้ออกพระราชกฤษฎีกาเกี่ยวกับการเพิกถอนมติของรัฐสภาของสภาสูงสุดเกี่ยวกับการลิดรอนสัญชาติและการฟื้นฟูตำแหน่งกิตติมศักดิ์ที่ถูกถอดออก หลายประเทศเสนอให้ Rostropovich รับสัญชาติ แต่เขาปฏิเสธและไม่มีสัญชาติใด ๆ

ในซานฟรานซิสโก เขาแสดง (ในฐานะผู้ควบคุมวง) The Queen of Spades ใน Monte Carlo The Tsar's Bride เข้าร่วมการแสดงโอเปร่ารอบปฐมทัศน์โลก เช่น Life with an Idiot (1992, Amsterdam) และ Gesualdo (1995, Vienna) โดย A. Schnittke, Lolita R. Shchedrina (ที่โรงละครโอเปร่าสตอกโฮล์ม) ตามมาด้วยการแสดงของ Lady Macbeth แห่ง Shostakovich แห่งเขต Mtsensk (ในฉบับพิมพ์ครั้งแรก) ในมิวนิก ปารีส มาดริด บัวโนสไอเรส อัลด์โบโร มอสโก และเมืองอื่นๆ หลังจากกลับไปรัสเซีย เขาได้ดำเนินการ Khovanshchina ตามที่แก้ไขโดย Shostakovich (1996, มอสโก, โรงละครบอลชอย) กับ French Radio Orchestra ในปารีส เขาได้บันทึกโอเปร่าเรื่อง War and Peace, Eugene Onegin, Boris Godunov, Lady Macbeth แห่งเขต Mtsensk

ตั้งแต่ปี 1977 ถึง 1994 เขาเป็นหัวหน้าผู้ควบคุมวง National Symphony Orchestra ในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. ซึ่งภายใต้การดูแลของเขาได้กลายเป็นหนึ่งในวงออร์เคสตราที่ดีที่สุดในอเมริกา เขาได้รับเชิญจากวงออเคสตราที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ทั้งบริเตนใหญ่ ฝรั่งเศส เยอรมนี ออสเตรีย สหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น และประเทศอื่นๆ

ผู้จัดงานเทศกาลของเขาเอง ซึ่งหนึ่งในนั้นอุทิศให้กับดนตรีแห่งศตวรรษที่ 20 อีกงานคือเทศกาลเชลโลในเมือง Beauvais (ฝรั่งเศส) เทศกาลในชิคาโกอุทิศให้กับ Shostakovich, Prokofiev, Britten เทศกาล Rostropovich หลายครั้งเกิดขึ้นในลอนดอน หนึ่งในนั้นอุทิศให้กับ Shostakovich เป็นเวลาหลายเดือน (ซิมโฟนีทั้ง 15 รายการโดย Shostakovich กับ London Symphony Orchestra) ที่งาน New York Festival มีการแสดงดนตรีของนักประพันธ์เพลงที่อุทิศผลงานให้กับเขา เขาเข้าร่วมในเทศกาล "Days of Benjamin Britten in St. Petersburg" เนื่องในโอกาสครบรอบ 90 ปีการเกิดของ Britten ด้วยความคิดริเริ่มของเขา การแข่งขัน Pablo Casals Cello ในแฟรงก์เฟิร์ตกำลังได้รับการฟื้นฟู

เปิดโรงเรียนดนตรีดำเนินการชั้นเรียนปริญญาโท ตั้งแต่ปี 2004 เขาเป็นหัวหน้าของ School of Higher Musical Excellence ในวาเลนเซีย (สเปน) ตั้งแต่ปี 1998 ภายใต้การอุปถัมภ์ของเขา การแข่งขัน Masterprise International Composition Competition ได้จัดขึ้น ซึ่งเป็นความร่วมมือระหว่าง BBC, London Symphony Orchestra และ AMI Records การแข่งขันนี้ถือเป็นตัวเร่งให้เกิดความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดยิ่งขึ้นระหว่างผู้รักดนตรีอย่างจริงจังกับนักประพันธ์เพลงร่วมสมัย

มีการแสดงคอนเสิร์ตหลายพันครั้งในห้องแสดงคอนเสิร์ต โรงงาน คลับ และที่ประทับของราชวงศ์ (ที่พระราชวังวินด์เซอร์ คอนเสิร์ตเพื่อเป็นเกียรติแก่การครบรอบ 65 ปีของสมเด็จพระราชินีโซเฟียแห่งสเปน ฯลฯ)

ทักษะทางเทคนิคที่ไร้ที่ติ ความงามของเสียง ศิลปะ วัฒนธรรมโวหาร ความแม่นยำที่น่าทึ่ง อารมณ์ที่ติดต่อได้ แรงบันดาลใจ ไม่มีคำพูดใดที่จะชื่นชมบุคลิกของนักดนตรีได้อย่างเต็มที่และสดใส “ทุกอย่างที่ฉันเล่น ฉันชอบที่จะเป็นลม” เขากล่าว

เขายังเป็นที่รู้จักในด้านกิจกรรมการกุศล: เขาเป็นประธานมูลนิธิการกุศล Vishnevskaya-Rostropovich ซึ่งให้ความช่วยเหลือแก่สถาบันการแพทย์เด็กในสหพันธรัฐรัสเซีย ในปี 2000 มูลนิธิเริ่มดำเนินโครงการฉีดวัคซีนเด็กในรัสเซีย ประธานกองทุนเพื่อการช่วยเหลือนักศึกษาที่มีพรสวรรค์ของมหาวิทยาลัยดนตรีที่มีชื่อของเขา ได้ก่อตั้งกองทุนเพื่อการช่วยเหลือนักดนตรีรุ่นเยาว์ในเยอรมนี ซึ่งเป็นกองทุนทุนการศึกษาสำหรับเด็กที่มีความสามารถพิเศษในรัสเซีย

ข้อเท็จจริงในสุนทรพจน์ของเขาในปี 1989 ที่กำแพงเบอร์ลิน รวมถึงการมาถึงมอสโคว์ในเดือนสิงหาคม 1991 เมื่อเขาเข้าร่วมกับผู้พิทักษ์ทำเนียบขาวของรัสเซียเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง เขาได้รับรางวัลหลายรางวัลสำหรับความพยายามด้านสิทธิมนุษยชนของเขา รวมถึงรางวัล Human Rights League Award ประจำปี (1974) “ไม่มีใครประสบความสำเร็จในการทะเลาะกับฉันกับรัสเซีย ไม่ว่าสิ่งสกปรกจะเทใส่หัวฉันมากแค่ไหน” เขากล่าว หนึ่งในคนกลุ่มแรกที่สนับสนุนแนวคิดในการจัดงาน Sakharov International Arts Festival ใน Nizhny Novgorod เขาเป็นแขกรับเชิญของ II และเป็นผู้มีส่วนร่วมในเทศกาล IV

บุคลิกและกิจกรรมของ Rostropovich มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ขณะที่พวกเขาเขียนอย่างถูกต้อง “ด้วยพรสวรรค์ทางดนตรีที่มีมนต์ขลังและอารมณ์ทางสังคมที่ยอดเยี่ยม เขาโอบรับโลกที่ศิวิไลซ์ทั้งโลก ทำให้เกิด “การไหลเวียนโลหิต” รอบใหม่แห่งวัฒนธรรมและความเชื่อมโยงระหว่างผู้คน” ดังนั้น US National Recording Academy ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2003 จึงได้รับรางวัลแกรมมี่มิวสิกอวอร์ด "สำหรับอาชีพที่ไม่ธรรมดาในฐานะนักเล่นเชลโลและผู้ควบคุมวงตลอดชีวิตในการบันทึกเสียง" เขาถูกเรียกว่า "เชลโลของ Gagarin" และ "Maestro Slava"

วลิดา เคลลี

• เทศกาลรอสโทรโพวิช →