เคิร์ต มาซูร์ |

เคิร์ต มาซูร์

ตั้งแต่ปี 1958 เมื่อผู้ควบคุมวงคนนี้ไปเยี่ยมสหภาพโซเวียตเป็นครั้งแรก เขาได้แสดงร่วมกับเราเกือบทุกปี ทั้งกับวงออเคสตราของเราและที่คอนโซลของโรงละครโอเปร่า Komische ระหว่างการทัวร์สหภาพโซเวียตครั้งหลัง เพียงอย่างเดียวนี้เป็นพยานถึงการรับรู้ว่า Mazur ชนะจากผู้ชมโซเวียตที่ตกหลุมรักเขาอย่างที่พวกเขาพูดตั้งแต่แรกเห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากสไตล์ของวาทยกรที่น่าดึงดูดและสง่างามของศิลปินนั้นเสริมด้วยรูปลักษณ์ที่มีเสน่ห์: ร่างสูงโอฬาร , "ป๊อป" ในความหมายที่ดีที่สุดของคำที่ปรากฏ และที่สำคัญที่สุด – Mazur ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะนักดนตรีที่มีลักษณะเฉพาะและลึกซึ้ง ไม่ได้โดยไม่มีเหตุผลหลังจากการทัวร์ครั้งแรกของเขาในสหภาพโซเวียตนักแต่งเพลง A. Nikolaev เขียนว่า:“ เป็นเวลานานที่ไม่เคยได้ยินการเล่นที่สมบูรณ์แบบของ State Symphony Orchestra ของสหภาพโซเวียตภายใต้กระบองของตัวนำนี้ ” และแปดปีต่อมา ในนิตยสารฉบับเดียวกัน “Soviet Music” นักวิจารณ์อีกคนหนึ่งตั้งข้อสังเกตว่า “เสน่ห์ตามธรรมชาติ รสนิยมที่ยอดเยี่ยม ความเป็นกันเอง และ “ความมั่นใจ” ในการทำดนตรีของเขาทำให้เขาหลงรักทั้งศิลปินออร์เคสตราและผู้ฟัง”

อาชีพการแสดงของ Mazur พัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็วและมีความสุขอย่างมาก เขาเป็นหนึ่งในผู้นำกลุ่มแรกที่ถูกเลี้ยงดูมาในสาธารณรัฐประชาธิปไตยเยอรมันรุ่นเยาว์ ในปี 1946 Mazur เข้าเรียนที่ Leipzig Higher School of Music ซึ่งเขาศึกษาการแสดงภายใต้การแนะนำของ G. Bongarz ในปี 1948 เขาได้รับการหมั้นหมายที่โรงละครในเมือง Halle ซึ่งเขาทำงานมาสามปี การแสดงครั้งแรกของเขาในปี 1949 คือ Mussorgsky's Pictures at an Exhibition จากนั้นมาซูร์ก็ได้รับแต่งตั้งให้เป็นวาทยกรคนแรกของโรงละครเออร์เฟิร์ต ที่นี่กิจกรรมคอนเสิร์ตของเขาเริ่มต้นขึ้น ละครของวาทยกรรุ่นเยาว์ได้รับการเสริมแต่งทุกปี “พลังแห่งโชคชะตา” และ “การแต่งงานของฟิกาโร”, “เมอร์เมด” และ “ทอสกา” ซิมโฟนีคลาสสิกและผลงานของนักเขียนร่วมสมัย… ถึงกระนั้น นักวิจารณ์ก็ยอมรับว่ามาซูร์เป็นตัวนำที่มีอนาคตที่ไม่อาจปฏิเสธได้ และในไม่ช้าเขาก็ให้เหตุผลกับการคาดการณ์นี้ด้วยงานของเขาในฐานะหัวหน้าวาทยกรของโรงละครโอเปร่าในเมืองไลพ์ซิก วาทยกรของ Dresden Philharmonic “ผู้อำนวยการด้านดนตรีทั่วไป” ในชเวริน และในที่สุดก็เป็นหัวหน้าผู้ควบคุมวงดนตรีของโรงละคร Komische Oper ในกรุงเบอร์ลิน

ความจริงที่ว่า W. Felsenstein เชิญ Mazur เข้าร่วมกับทีมงานของเขานั้นไม่เพียงอธิบายได้จากชื่อเสียงที่เพิ่มขึ้นของผู้ควบคุมวง แต่ยังรวมถึงงานที่น่าสนใจของเขาในโรงละครดนตรีด้วย ในหมู่พวกเขามีการแสดงรอบปฐมทัศน์ของเยอรมันของโอเปร่า "Hari Janos" โดย Kodai, "Romeo and Julia" โดย G. Zoetermeister, "From the Dead House" โดย Jakaczek การต่ออายุโอเปร่า "Radamist" โดย Handel และ "Joy and Love ” โดย Haydn โปรดักชั่นของ “Boris Godunov” โดย Mussorgsky และ ” Arabella” โดย R. Strauss ใน Komish Oper Mazur ได้เพิ่มผลงานใหม่จำนวนหนึ่งในรายการที่น่าประทับใจนี้ รวมถึงการผลิต Otello ของ Verdi ซึ่งคุ้นเคยกับผู้ชมชาวโซเวียต เขายังจัดงานรอบปฐมทัศน์และการฟื้นฟูหลายครั้งบนเวทีคอนเสิร์ต ในหมู่พวกเขาผลงานใหม่โดยนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน - Eisler, Chilensek, Tilman, Kurz, Butting, Herster ในเวลาเดียวกัน ความเป็นไปได้ในละครของเขาตอนนี้กว้างมาก: เฉพาะในประเทศของเราที่เขาแสดงผลงานของเบโธเฟน โมสาร์ท เฮย์เดน ชูมันน์ อาร์. สเตราส์ เรสปิกี เดบุสซี สตราวินสกี้ และผู้แต่งคนอื่นๆ อีกหลายคน

ตั้งแต่ปี 1957 Mazur ได้ออกทัวร์นอก GDR อย่างกว้างขวาง เขาประสบความสำเร็จในการแสดงในประเทศฟินแลนด์ เนเธอร์แลนด์ ฮังการี เชโกสโลวาเกีย และอีกหลายประเทศ

L. Grigoriev, J. Platek, 1969