Jacques Ibert (ฌาคส์ ไอเบิร์ต) |

ฌาคส์ อิแบร์ท

Jacques Ibert (ชื่อเต็ม Jacques Francois Antoine Ibert, 15 สิงหาคม 1890, ปารีส – 5 กุมภาพันธ์ 1962, ปารีส) เป็นนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส

Iber เกิดกับ Antoine Ibert พนักงานขาย และ Marguerite Lartigue ลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของ Manuel de Falla เมื่ออายุสี่ขวบ เขาเริ่มเรียนรู้การเล่นไวโอลินและเปียโนภายใต้การแนะนำของแม่ ตอนอายุสิบสอง เขาอ่านหนังสือเกี่ยวกับความสามัคคีโดย Reber และ Dubois เริ่มแต่งเพลงวอลทซ์และเพลงเล็กๆ หลังจากออกจากโรงเรียนเขาได้งานเป็นผู้จัดการคลังสินค้าเพื่อช่วยพ่อของเขาซึ่งธุรกิจในเวลานั้นไม่ประสบความสำเร็จมากนัก เขาเรียนโซลเฟจจิโอและทฤษฎีดนตรีเป็นการส่วนตัวอย่างลับๆ จากพ่อแม่ของเขา และยังเข้าเรียนการแสดงโดย Paul Moonet Mune แนะนำให้ชายหนุ่มเลือกอาชีพนักแสดง แต่พ่อแม่ของ Iber ไม่สนับสนุนแนวคิดนี้ และเขาตัดสินใจที่จะอุทิศตนเพื่อดนตรีทั้งหมด

ในปี 1910 ตามคำแนะนำของ Manuel de Falla Iber ได้สมัครเข้าเรียนที่ Paris Conservatoire และได้รับการยอมรับให้เป็น "ผู้ฟัง" และอีกหนึ่งปีต่อมา - สำหรับการฝึกอบรมเต็มรูปแบบในชั้นเรียนของ André Gedalge ที่ขัดแย้งกัน - Emile Pessar การประพันธ์เพลงและการเรียบเรียงเสียงประสาน – Paul Vidal ในบรรดาเพื่อนร่วมชั้นของเขาคือ Arthur Honegger และ Darius Milhaud นักแต่งเพลงชื่อดังในอนาคต Ibert หาเลี้ยงชีพด้วยการเรียนแบบตัวต่อตัว เล่นเปียโนในโรงภาพยนตร์ของ Montmartre และแต่งเพลงป๊อปและเต้นรำ

ด้วยการระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Iber ซึ่งไม่เหมาะสำหรับการรับราชการทหารด้วยเหตุผลด้านสุขภาพ อย่างไรก็ตาม ไปที่แนวหน้าในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 1914 อย่างมีระเบียบ ในปี พ.ศ. 1916 เขาล้มป่วยด้วยโรคไข้รากสาดใหญ่และถูกบังคับให้กลับไปทางด้านหลัง ในช่วงเวลาสั้น ๆ เขาเข้าร่วมกลุ่มนักแต่งเพลง New Young ที่สร้างโดย Eric Satie และมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตหลายครั้งกับ Georges Auric, Louis Duray และ Arthur Honegger หนึ่งปีต่อมา Iber เข้าร่วมกองทัพเรือ ซึ่งในไม่ช้าเขาก็ได้รับตำแหน่งนายทหารและประจำการใน Dunkirk เป็นเวลาหลายปี ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 1919 ยังไม่ได้ปลดประจำการ Iber เข้าร่วมการแข่งขันเพื่อรับรางวัล Rome Prize ด้วย Cantata "The Poet and the Fairy" และได้รับรางวัล Grand Prix ทันทีซึ่งทำให้เขาสามารถอาศัยอยู่ในกรุงโรมได้สามปี ในปีเดียวกัน Ibert แต่งงานกับ Rosette Weber ลูกสาวของจิตรกร Jean Weber ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 1920 ทั้งคู่ย้ายไปที่กรุงโรม ซึ่งนักแต่งเพลงได้เขียนผลงานสำคัญเรื่องแรกให้กับวงออเคสตรา - "The Ballad of Reading Prison" จากบทกวีชื่อเดียวกันของออสการ์ ไวลด์ ยุคแห่งการสร้างสรรค์ของโรมันประกอบด้วยโอเปร่าเรื่อง “Perseus and Andromeda” ห้องชุด “History” สำหรับเปียโน และ “Seaports” สำหรับวงออร์เคสตรา มีเพียงความบังเอิญที่เคลื่อนไหวตลอดเวลาเท่านั้นที่นำไปสู่ความจริงที่ว่าในปี 1920 นักวิจารณ์เพลง Henri Collet ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ที่ "นับ" ไม่ได้รวม Jacques Ibert ไว้ในกลุ่ม "Six" ที่มีชื่อเสียงและเผยแพร่อย่างกว้างขวาง

ในปี พ.ศ. 1923 นักแต่งเพลงได้กลับไปปารีส ซึ่งเขาทำงานเป็นนักแต่งเพลง และยังสอนการออเคสตร้าที่โรงเรียนยูนิเวอร์แซลด้วย สามปีต่อมา Iber ซื้อบ้านในศตวรรษที่ XNUMX ใน Normandy ซึ่งเขาใช้เวลาหลายเดือนต่อปีเพื่อหลีกหนีจากความวุ่นวายในเมือง ในบ้านหลังนี้ เขาจะสร้างสรรค์ผลงานเพลงที่โด่งดังที่สุดของเขา: Divertimento สำหรับวงออเคสตรา, โอเปร่า King Yveto, นักบัลเลต์ Knight Errant และอื่น ๆ

ปี พ.ศ. 1927 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการปรากฏตัวของโอเปร่าเรื่อง "Angelica" ซึ่งจัดแสดงในปารีสและทำให้ผู้ประพันธ์มีชื่อเสียงไปทั่วโลก ในปีต่อ ๆ มา Iber ทำงานด้านดนตรีมากมายสำหรับการแสดงละครและภาพยนตร์ ซึ่ง Don Quixote (1932) แสดงร่วมกับ Fyodor Chaliapin ในบทนำ นักแต่งเพลงยังสร้างผลงานออเคสตร้าอีกหลายชิ้น รวมถึง Sea Symphony ซึ่งตามความประสงค์ของเขาจะไม่แสดงจนกว่าเขาจะเสียชีวิต

ในปี พ.ศ. 1933-1936 Iber ได้เขียน Flute Concerto และ Chamber Concertino สำหรับแซกโซโฟน รวมถึงบัลเลต์ขนาดใหญ่ XNUMX ชุดพร้อมการร้องเพลง (รับหน้าที่โดย Ida Rubinstein): Diana of Poitiers และ Knight Errant ออกทัวร์ยุโรปครั้งใหญ่ แสดงผลงานในฐานะวาทยกร กำกับการแสดงครั้งแรกของ "King Yveto" ในเมืองดุสเซลดอร์ฟ ร่วมกับ Honegger โอเปร่า "Eaglet" กำลังถูกสร้างขึ้น

ในปี 1937 Iber ได้รับตำแหน่งผู้อำนวยการ French Academy ในกรุงโรม (เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ปี 1666 ที่นักดนตรีได้รับแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งนี้) เขาหันมาร่วมงานกับโฮเน็กเกอร์อีกครั้ง: บทประพันธ์เรื่อง Baby Cardinal ซึ่งจัดแสดงในปารีสประสบความสำเร็จอย่างมาก

ตั้งแต่เริ่มสงครามโลกครั้งที่สอง Ibert ทำหน้าที่เป็นทูตทหารเรือที่สถานเอกอัครราชทูตฝรั่งเศสในกรุงโรม เมื่อวันที่ 10 มิถุนายน อิตาลีเข้าสู่สงคราม และวันรุ่งขึ้น Iber และครอบครัวของเขาออกจากกรุงโรมด้วยรถไฟทางการทูต

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 1940 Ibert ถูกไล่ออกโดยคำสั่งพิเศษของรัฐบาลวิชี ชื่อของเขาถูกลบออกจากรายชื่อนายทหารเรือ และงานของเขาถูกห้ามไม่ให้ดำเนินการ ในอีกสี่ปีข้างหน้า Iber อาศัยอยู่ในตำแหน่งกึ่งกฎหมายและยังคงแต่งเพลง (ในปี 1942 เขาจบการศึกษาจากวงเครื่องสายซึ่งเริ่มเมื่อห้าปีก่อน) ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 1942 Iber สามารถย้ายไปสวิตเซอร์แลนด์ซึ่งเขาเริ่มมีปัญหาสุขภาพร้ายแรง (แบคทีเรีย)

หลังจากการปลดปล่อยปารีสในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1944 Ibert กลับไปฝรั่งเศส จากปีพ. ศ. 1945 ถึง พ.ศ. 1947 นักแต่งเพลงได้นำ French Academy ในกรุงโรมอีกครั้ง Iber อีกครั้งเขียนเพลงสำหรับการผลิตละครและภาพยนตร์, บัลเล่ต์, ดำเนินการประพันธ์ของเขาเอง

ตั้งแต่ปี 1950 Iber เริ่มประสบปัญหาเกี่ยวกับระบบหัวใจและหลอดเลือดซึ่งทำให้เขาต้องหยุดการแสดงคอนเสิร์ตและการสอน ในปี 1960 นักแต่งเพลงได้ย้ายจากโรมไปปารีส

ไอเบอร์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ 1962 ด้วยอาการหัวใจวาย ในปีสุดท้ายของชีวิต เขาทำงานใน Second Symphony ซึ่งยังไม่เสร็จ นักแต่งเพลงถูกฝังอยู่ในสุสาน Passy

ผลงานของ Iber ผสมผสานองค์ประกอบแบบนีโอคลาสสิกและอิมเพรสชันนิสม์: ความชัดเจนและความกลมกลืนของรูปแบบ ความไพเราะ อิสระ จังหวะที่ยืดหยุ่น เครื่องดนตรีที่มีสีสัน ไอเบอร์เป็นผู้เชี่ยวชาญทางด้านดนตรี เป็นเรื่องตลกเบาๆ

องค์ประกอบ:

น้ำเน่า – Perseus และ Andromeda (1923 post. 1929, tr “Grand Opera”, Paris), Gonzago (1929, Monte Carlo; 1935, tr “Opera comic”, Paris), King Yveto (1930, tr- p “Opera Comic”, Paris), Eaglet (อิงจากการเล่นชื่อเดียวกันโดย E. Rostand ร่วมกับ A. Honegger, 1937, Monte Carlo); บัลเล่ต์ – การเผชิญหน้า (คะแนนถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของชุดเปียโน, 1925, Grand Opera, Paris), Diane de Poitiers (ท่าเต้นโดย M. Fokine, 1934, ibid.), Love Adventures of Jupiter (1946, “Tr Champs Elysees, Paris), Knight Errant (อิงจาก Don Quixote ของ Cervantes, เพลงจากภาพยนตร์ Don Quixote, การออกแบบท่าเต้นโดย S. Lifar, 1950, Grand Opera, Paris), Triumph of Chastity ( 1955, Chicago); ละคร – Baby Cardinal (ร่วมกับ Honegger, 1938, tr “Buff-Parisien”, Paris); สำหรับศิลปินเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา – cantata (1919), Elizabethan suite (1944); สำหรับวงออเคสตรา – Christmas in Picardy (1914), Harbours (3 ภาพวาดซิมโฟนี: Rome – Palermo, Tunisia – Nephia, Valencia, 1922), Enchanting Scherzo (1925), Divertimento (1930), Suite Paris (1932), Festive Overture (1942) , สนุกสนานกันอย่างเป็นบ้าเป็นหลัง (1956); สำหรับเครื่องดนตรีและวงออเคสตรา – ซิมโฟนีคอนแชร์โต (สำหรับโอโบและเครื่องสาย พ.ศ. 1948) คอนแชร์โต (สำหรับฟลุต พ.ศ. 1934; สำหรับหมาป่าและเครื่องเป่า พ.ศ. 1925) แชมเบอร์คอนแชร์ติโน (สำหรับแซกโซโฟน พ.ศ. 1935); วงดนตรีบรรเลง – สามคน (สำหรับ skr., wlch. และ harp, 1940), เครื่องสาย (1943), วงลม, ฯลฯ ; ชิ้นสำหรับเปียโน, ออร์แกน, กีตาร์; เพลง; ดนตรีและการแสดง ละคร - "หมวกฟาง" โดย Labish (1929), "14 กรกฎาคม" โดย Rolland (ร่วมกับนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสคนอื่น ๆ, 1936), "A Midsummer Night's Dream" โดย Shakespeare (1942) เป็นต้น; เพลงประกอบภาพยนตร์, รวม Don Quixote (ด้วยการมีส่วนร่วมของ FI Chaliapin); เพลงสำหรับรายการวิทยุ - โศกนาฏกรรมของ Doctor Faust (1942), Bluebeard (1943) เป็นต้น