Isaak Osipovich Dunaevsky (ไอแซค ดูนาเยฟสกี้) |

ไอแซก ดูนาเยฟสกี้

… ฉันอุทิศงานของฉันเพื่อเยาวชนตลอดไป ฉันสามารถพูดได้โดยไม่ต้องพูดเกินจริงว่าเมื่อฉันเขียนเพลงใหม่หรือเพลงอื่น ๆ ฉันจะพูดกับเยาวชนของเราในใจเสมอ I. ดูนาเยฟสกี้

ความสามารถอันมหาศาลของ Dunayevsky ได้รับการเปิดเผยในระดับสูงสุดในด้านประเภท "แสง" เขาเป็นผู้สร้างสรรค์บทเพลงใหม่ของโซเวียต ดนตรีแจ๊สต้นฉบับ ละครเพลง ละครโอเปเรตต้า นักแต่งเพลงพยายามที่จะเติมเต็มแนวเพลงเหล่านี้ให้ใกล้เคียงกับเยาวชนมากที่สุดด้วยความงามที่แท้จริง ความสง่างามที่ละเอียดอ่อน และรสนิยมทางศิลปะที่สูงส่ง

มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ Dunaevsky นั้นยอดเยี่ยมมาก เขาเป็นเจ้าของโอเปเรตตา 14 เรื่อง บัลเลต์ 3 เรื่อง แคนทาทา 2 เรื่อง คณะนักร้องประสานเสียง 80 เพลง เพลงและความรัก 80 เพลง เพลงสำหรับการแสดงละคร 88 เรื่องและภาพยนตร์ 42 เรื่อง การประพันธ์เพลง 43 เรื่องสำหรับวาไรตี้และ 12 เรื่องสำหรับวงออเคสตราแจ๊ส 17 เพลงเมโลเดคลาเมชั่น 52 เพลงซิมโฟนิกและเปียโน 47 เรื่อง

Dunayevsky เกิดในครอบครัวของพนักงาน ดนตรีติดตามเขามาตั้งแต่อายุยังน้อย การแสดงดนตรีสดในตอนเย็นมักจะจัดขึ้นในบ้านของ Dunaevsky โดยที่ Isaac ตัวน้อยก็อยู่ด้วย ในวันอาทิตย์ เขามักจะฟังวงออร์เคสตราในสวนของเมือง และเมื่อเขากลับถึงบ้าน เขาหยิบเปียโนขึ้นมาฟังท่วงทำนองของการเดินขบวนและเพลงวอลซ์ที่เขาจำได้ วันหยุดที่แท้จริงสำหรับเด็กชายคือการเยี่ยมชมโรงละครซึ่งมีการแสดงละครและโอเปร่าของยูเครนและรัสเซียในทัวร์

ตอนอายุ 8 ขวบ Dunaevsky เริ่มเรียนรู้การเล่นไวโอลิน ความสำเร็จของเขาโดดเด่นมากจนในปี 1910 เขาได้กลายเป็นนักเรียนของ Kharkov Musical College ในชั้นเรียนไวโอลินของศาสตราจารย์ K. Gorsky จากนั้น I. Ahron นักไวโอลินครูและนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม Dunayevsky ยังเรียนกับ Ahron ที่ Kharkov Conservatory ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี 1919 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Dunayevsky แต่งเพลงมากมาย ครูสอนแต่งเพลงของเขาคือ S. Bogatyrev

ตั้งแต่วัยเด็ก Dunayevsky ตกหลุมรักโรงละครอย่างหลงใหลโดยไม่ลังเลใจหลังจากจบการศึกษาจากเรือนกระจก “โรงละคร Sinelnikov Drama Theatre ถือเป็นความภาคภูมิใจของ Kharkov อย่างถูกต้อง” และผู้กำกับศิลป์เป็น “บุคคลสำคัญที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งในโรงละครรัสเซีย”

ในตอนแรก Dunaevsky ทำงานเป็นนักเล่นไวโอลินในวงออเคสตรา จากนั้นเป็นวาทยกรและสุดท้ายเป็นหัวหน้าแผนกดนตรีของโรงละคร ในเวลาเดียวกันเขาเขียนเพลงสำหรับการแสดงใหม่ทั้งหมด

ในปี 1924 Dunaevsky ย้ายไปมอสโคว์ซึ่งเขาทำงานเป็นผู้อำนวยการดนตรีของโรงละครวาไรตี้ Hermitage เป็นเวลาหลายปี ในเวลานี้เขาเขียนบทละครเรื่องแรกของเขา: "ทั้งของเราและของคุณ", "เจ้าบ่าว", "มีด", "อาชีพของนายกรัฐมนตรี" แต่นี่เป็นเพียงขั้นตอนแรกเท่านั้น ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของนักแต่งเพลงปรากฏขึ้นในภายหลัง

ปี 1929 กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของ Dunayevsky ช่วงเวลาใหม่ของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาเริ่มต้นขึ้นซึ่งทำให้เขามีชื่อเสียงที่สมควรได้รับ Dunayevsky ได้รับเชิญจากผู้อำนวยการเพลงไปที่ Leningrad Music Hall “ด้วยเสน่ห์ ความเฉลียวฉลาด และความเรียบง่าย และความเป็นมืออาชีพระดับสูงของเขา เขาได้รับความรักอย่างจริงใจจากทีมงานสร้างสรรค์ทั้งหมด” ศิลปิน N. Cherkasov เล่า

ใน Leningrad Music Hall L. Utyosov แสดงดนตรีแจ๊สอย่างต่อเนื่อง ดังนั้นจึงมีการประชุมของนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมสองคนซึ่งกลายเป็นมิตรภาพระยะยาว Dunaevsky เริ่มสนใจดนตรีแจ๊สทันทีและเริ่มเขียนเพลงให้กับวง Utyosov เขาแต่งเพลงแรปโซดีในเพลงยอดนิยมของนักแต่งเพลงโซเวียต ในธีมรัสเซีย ยูเครน ยิว แจ๊สแฟนตาซีในธีมเพลงของเขาเอง ฯลฯ

Dunayevsky และ Utyosov ทำงานร่วมกันบ่อยมาก “ฉันชอบการประชุมเหล่านี้” Utyosov เขียน – “ฉันรู้สึกทึ่งใน Dunaevsky เป็นพิเศษจากความสามารถในการอุทิศตนให้กับดนตรีอย่างเต็มที่โดยไม่ได้สังเกตสิ่งรอบข้าง”

ในช่วงอายุ 30 ต้นๆ ดูนาเยฟสกีหันมาเล่นดนตรีประกอบภาพยนตร์ เขากลายเป็นผู้สร้างแนวใหม่ - ภาพยนตร์ตลกเพลง ช่วงเวลาใหม่ที่สดใสในการพัฒนาเพลงมวลชนของโซเวียตซึ่งเข้าสู่ชีวิตจากหน้าจอภาพยนตร์ก็เกี่ยวข้องกับชื่อของเขาเช่นกัน

ในปีพ. ศ. 1934 ภาพยนตร์เรื่อง "Merry Fellows" ปรากฏบนหน้าจอของประเทศพร้อมกับเพลงของ Dunaevsky ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการตอบรับอย่างล้นหลามจากผู้ชมจำนวนมาก "March of the Merry Guys" (Art. V. Lebedev-Kumach) เดินขบวนไปทั่วประเทศอย่างแท้จริง ไปทั่วโลก และกลายเป็นหนึ่งในเพลงเยาวชนสากลเพลงแรกในยุคของเรา และ "Kakhovka" ที่มีชื่อเสียงจากภาพยนตร์เรื่อง "Three Comrades" (1935, art. M. Svetlova)! คนหนุ่มสาวร้องเพลงนี้อย่างกระตือรือร้นในช่วงหลายปีแห่งการก่อสร้างที่สงบสุข นอกจากนี้ยังเป็นที่นิยมในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ บทเพลงแห่งมาตุภูมิจากภาพยนตร์เรื่อง Circus (พ.ศ. 1936 ประพันธ์โดย V. Lebedev-Kumach) ก็ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกเช่นกัน Dunayevsky ยังเขียนเพลงที่ยอดเยี่ยมมากมายสำหรับภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ : "Children of Captain Grant", "Seekers of Happiness", "Goalkeeper", "Rich Bride", "Volga-Volga", "Bright Path", "Kuban Cossacks"

หลงใหลในงานภาพยนตร์การแต่งเพลงยอดนิยม Dunaevsky ไม่ได้หันไปหาละครมาหลายปีแล้ว เขากลับมาสู่แนวเพลงที่เขาชื่นชอบในช่วงปลายยุค 30 เป็นนายผู้ใหญ่แล้ว

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ Dunayevsky เป็นผู้นำวงดนตรีและการเต้นรำของ Central House of Culture of Railway Workers ทุกที่ที่ทีมนี้แสดง – ในภูมิภาคโวลก้า ในเอเชียกลาง ในตะวันออกไกล ในเทือกเขาอูราล และในไซบีเรีย การปลุกพลังให้กับผู้ปฏิบัติงานหน้าบ้าน ความมั่นใจในชัยชนะของกองทัพโซเวียตเหนือศัตรู ในขณะเดียวกัน Dunayevsky ก็เขียนเพลงที่กล้าหาญและรุนแรงซึ่งได้รับความนิยมในระดับแนวหน้า

ในที่สุด การระดมยิงครั้งสุดท้ายของสงครามก็ดังขึ้น ประเทศกำลังรักษาบาดแผล และในตะวันตกกลิ่นของดินปืนอีกครั้ง

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การต่อสู้เพื่อสันติภาพได้กลายเป็นเป้าหมายหลักของทุกคนที่มีความปรารถนาดี Dunayevsky เช่นเดียวกับศิลปินคนอื่น ๆ มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการต่อสู้เพื่อสันติภาพ เมื่อวันที่ 29 สิงหาคม พ.ศ. 1947 บทประพันธ์เรื่อง Free Wind ของเขาประสบความสำเร็จอย่างมากที่โรงละคร Operetta ของมอสโก รูปแบบของการต่อสู้เพื่อสันติภาพยังรวมอยู่ในภาพยนตร์สารคดีพร้อมดนตรีโดย Dunaevsky“ We are for peace” (1951) เพลงประกอบภาพยนตร์ "Fly, doves" ซึ่งเป็นเพลงที่มีเนื้อร้องไพเราะน่าฟัง ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก กลายเป็นสัญลักษณ์ของ VI World Youth Festival ในกรุงมอสโก

ผลงานชิ้นสุดท้ายของ Dunaevsky คือบทละคร White Acacia (พ.ศ. 1955) เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของบทประพันธ์โคลงสั้น ๆ ของโซเวียต นักแต่งเพลงเขียน "เพลงหงส์" ของเขาด้วยความกระตือรือร้นซึ่งเขาไม่เคยต้อง "ร้อง"! ความตายทำให้เขาล้มลงท่ามกลางงานของเขา นักแต่งเพลง K. Molchanov เสร็จสิ้นการแสดงละครตามภาพร่างที่ Dunayevsky ทิ้งไว้

รอบปฐมทัศน์ของ "White Acacia" เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน พ.ศ. 1955 ที่กรุงมอสโก จัดแสดงโดย Odessa Theatre of Musical Comedy “ และเป็นเรื่องน่าเศร้าที่ต้องคิด” หัวหน้าผู้อำนวยการโรงละคร I. Grinshpun เขียน“ Isaak Osipovich ไม่เห็น White Acacia บนเวทีไม่สามารถเป็นพยานถึงความสุขที่เขามอบให้ทั้งนักแสดงและผู้ชม … แต่เขาเป็นศิลปินที่มนุษย์มีความสุข!

ม. โคมิสซาร์สกายา

องค์ประกอบ:

บัลเล่ต์ – ส่วนที่เหลือของ Faun (1924), บัลเล่ต์สำหรับเด็ก Murzilka (1924), เมือง (1924), Ballet Suite (1929); ละคร - ทั้งของเราและของคุณ (1924 โพสต์ 1927 โรงละครดนตรีมอสโก), ​​เจ้าบ่าว (1926 โพสต์ 1927 มอสโกโรงละครโอเปเรตตา) หมวกฟาง (1927 ละครเพลงตั้งชื่อตาม VI Nemirovich-Danchenko มอสโก ฉบับที่ 2 พ.ศ. 1938 โรงละครมอสโกโอเปเรตตา), มีด (พ.ศ. 1928, โรงละครเสียดสีมอสโกว), อาชีพรอบปฐมทัศน์ (พ.ศ. 1929, โรงละครโอเปเรตตาทาชเคนต์), การเติบโตของขั้วโลก (พ.ศ. 1929, โรงละครมอสโกโอเปเรตตา), ล้านทรมาน (พ.ศ. 1932, อ้างแล้ว ), หุบเขาทองคำ (พ.ศ. 1938, อ้างแล้ว; พิมพ์ครั้งที่ 2 ในปี 1955, อ้างแล้ว), ถนนสู่ความสุข (1941, โรงละครเลนินกราดแห่งละครเพลง), Free Wind (1947, โรงละคร Moscow Operetta), Son of a Clown (ชื่อเดิม . – The Flying Clown, 1960, อ้างแล้ว ), White Acacia (บรรเลงโดย G. Cherny, ใส่บัลเล่ต์หมายเลข "Palmushka" และเพลงของ Larisa ในองก์ที่ 3 เขียนโดย KB Molchanov ในหัวข้อ Dunaevsky; 1955, อ้างแล้ว); แคนทาทัส – เราจะมา (พ.ศ. 1945) เลนินกราด เราอยู่กับคุณ (พ.ศ. 1945); เพลงประกอบภาพยนตร์ – หมวดที่หนึ่ง (พ.ศ. 1933), สองคนเกิด (พ.ศ. 1934), พวกร่าเริง (พ.ศ. 1934), แสงสีทอง (พ.ศ. 1934), สามสหาย (พ.ศ. 1935), เส้นทางของเรือ (พ.ศ. 1935), ธิดาแห่งมาตุภูมิ (พ.ศ. 1936), บราเดอร์ (พ.ศ. 1936), ละครสัตว์ (พ.ศ. 1936), หญิงสาวรีบร้อนในวันที่ (พ.ศ. 1936), เด็ก ๆ ของกัปตันแกรนท์ (พ.ศ. 1936), ผู้แสวงหาความสุข (พ.ศ. 1936), ลมเย็น (ร่วมกับ BM Bogdanov-Berezovsky, 1936), คอนแชร์โต้เบโธเฟน (1937), เจ้าสาวรวย (1937), โวลก้า-โวลก้า (1938), ทางสว่าง (1940), ความรักของฉัน (1940), บ้านใหม่ (1946), ฤดูใบไม้ผลิ (1947), Kuban คอสแซค (1949), สนามกีฬา (1949) , คอนเสิร์ตของ Mashenka (1949), We are for the world (1951), Winged Defense (1953), Substitute (1954), Jolly Stars (1954), Test of Loyalty (1954); เพลงรวมถึง Far Path (เนื้อเพลงโดย EA Dolmatovsky, 1938), Heroes of Khasan (เนื้อเพลงโดย VI Lebedev-Kumach, 1939), เกี่ยวกับศัตรู, เพื่อมาตุภูมิ, ไปข้างหน้า (เนื้อเพลงโดย Lebedev-Kumach, 1941), My Moscow (เนื้อเพลงและ Lisyansky และ S. Agranyan, 1942), การเดินขบวนทหารของคนงานรถไฟ (เนื้อเพลงโดย SA Vasiliev, 1944), ฉันไปจากเบอร์ลิน (เนื้อเพลงโดย LI Oshanin, 1945), เพลงเกี่ยวกับมอสโกว (เนื้อเพลงโดย B. Vinnikov, 1946) , วิธี - ถนน (เนื้อเพลงโดย S. Ya. Alymov, 1947), ฉันเป็นแม่แก่จาก Rouen (เนื้อเพลงโดย G. Rublev, 1949), เพลงของเยาวชน (เนื้อเพลงโดย ML Matusovsky, 1951), School waltz (เนื้อเพลง Matusovsky , 1952), Waltz Evening (เนื้อเพลงโดย Matusovsky, 1953), Moscow Lights (เนื้อเพลงโดย Matusovsky, 1954) และอื่น ๆ ; เพลงประกอบละคร, รายการวิทยุ; เพลงป๊อบรวมถึง บทวิจารณ์ละครแจ๊ส Music Store (1932) ฯลฯ