เครื่องดนตรี |

สาขาดนตรีวิทยาที่เกี่ยวข้องกับการศึกษาที่มาและการพัฒนาเครื่องดนตรี การออกแบบ เสียงต่ำ และอะคูสติก คุณสมบัติและเพลง.-ด่วน. โอกาสตลอดจนการจำแนกประเภทของเครื่องมือ I. มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับรำพึง คติชนวิทยา ชาติพันธุ์วิทยา เทคโนโลยีเครื่องดนตรี และเสียง มีสองส่วนที่กว้างขวางของ I เป้าหมายของหนึ่งในนั้นคือ Nar เครื่องดนตรีอื่นๆ – ที่เรียกว่า มืออาชีพรวมอยู่ในซิมโฟนีวิญญาณ และเอสเทอร์ ออเคสตรา, ดิฟ. ห้องตระการตาและนำไปใช้อย่างอิสระ มีสองวิธีที่แตกต่างกันโดยพื้นฐานในการศึกษาเครื่องดนตรี – ดนตรีและออร์แกนวิทยา (ออร์แกนกราฟิก)

ตัวแทนของวิธีแรกถือว่าเครื่องดนตรีเป็นวิธีการผลิตดนตรีและศึกษาเกี่ยวกับดนตรีอย่างใกล้ชิด ความคิดสร้างสรรค์และประสิทธิภาพ ผู้เสนอวิธีที่สองมุ่งเน้นไปที่การออกแบบเครื่องมือและวิวัฒนาการ องค์ประกอบของ I. – ภาพแรกของเครื่องมือและคำอธิบาย – เกิดขึ้นก่อนยุคของเรา ท่ามกลางชนชาติของดร.ตะวันออก – ในอียิปต์ อินเดีย อิหร่าน จีน ในประเทศจีนและอินเดีย รูปแบบของการจัดระบบของรำพึงก็พัฒนาขึ้นเช่นกัน เครื่องมือ ตามระบบของวาฬ เครื่องมือแบ่งออกเป็น 8 คลาส ขึ้นอยู่กับวัสดุที่ใช้ทำ: หิน โลหะ ทองแดง ไม้ หนัง น้ำเต้า ดิน (ดิน) และไหม Ind. ระบบแบ่งเครื่องมือออกเป็น 4 กลุ่มตามการออกแบบและวิธีการกระตุ้นการสั่นสะเทือนของเสียง ข้อมูลเกี่ยวกับภาคตะวันออกอื่นๆ เครื่องมือดังกล่าวได้รับการเติมเต็มอย่างมีนัยสำคัญโดยนักวิทยาศาสตร์ กวี และนักดนตรีในยุคกลาง: Abu Nasr al-Farabi (ศตวรรษที่ 8-9) ผู้แต่ง "Great Treatise on Music" ("Kitab al-musiki al-kabir") Ibn Sina (Avicenna) (ศตวรรษที่ 9-10) 11 ศตวรรษ), Ganjavi Nizami (12-14 ศตวรรษ), Alisher Navoi (15-17 ศตวรรษ) เช่นเดียวกับผู้แต่งมากมาย บทความเกี่ยวกับดนตรี – Dervish Ali (ศตวรรษที่ XNUMX) เป็นต้น

คำอธิบายเครื่องมือดนตรีแบบยุโรปที่เก่าแก่ที่สุดเป็นของกรีกอื่นๆ นักวิทยาศาสตร์ Aristides Quintilian (ศตวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช) งานพิเศษชิ้นแรกเกี่ยวกับ I. ปรากฏในศตวรรษที่ 16 และ 17 ในเยอรมนี – “เพลงที่แยกออกมาและนำเสนอเป็นภาษาเยอรมัน” (“Musica getutscht und ausgezogen …“) โดย Sebastian Firdung (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 2 – ต้นศตวรรษที่ 15), “ดนตรีบรรเลงเยอรมัน” (“Musica Instrumentalis deudsch”) Martin Agricola ( 16-1486) และ Syntagma Musicium โดย Michael Praetorius (1556-1571) งานเหล่านี้เป็นแหล่งข้อมูลที่มีค่าที่สุดเกี่ยวกับยุโรป เครื่องดนตรีในยุคนั้น รายงานเกี่ยวกับโครงสร้างของเครื่องดนตรี วิธีการเล่น การใช้เครื่องดนตรีประเภทเดี่ยว วงดนตรี และออร์ค การปฏิบัติ ฯลฯ ให้ภาพของพวกเขา สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับการพัฒนาของ I. คือผลงานของ Bela ที่ใหญ่ที่สุด นักเขียนเพลง FJ Fetis (1621-1784) หนังสือของเขา La musique mise a la porte de tout le monde (1871) ซึ่งมีคำอธิบายเกี่ยวกับเครื่องดนตรีหลายชิ้น ในปี 1830 ได้รับการตีพิมพ์เป็นภาษารัสเซีย แปลในหัวข้อ “ดนตรีที่ทุกคนเข้าใจ” มีบทบาทสำคัญในการศึกษาดนตรี เครื่องมือต่าง ประเทศเล่น "สารานุกรมดนตรี" ("Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du Conservatoire") ของฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง นักทฤษฎีดนตรี A. Lavignac (1833-1846)

ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับตะวันออก.-สลาฟ. (รัสเซีย) เพลง. เครื่องมือมีอยู่ในพงศาวดารการบริหารฝ่ายวิญญาณและ hagiographic (hagiographic) วรรณกรรมของศตวรรษที่ 11 และครั้งต่อมา การอ้างอิงแบบแยกส่วนจะพบได้ในไบแซนไทน์ นักประวัติศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 7 Theophylact Simocatta และชาวอาหรับ นักเขียนและนักเดินทาง ปลาย 9 – ต้น ศตวรรษที่ 10 Ibn Rusty ในคริสต์ศตวรรษที่ 16-17 พจนานุกรมอธิบายปรากฏขึ้น (“ABC”) ซึ่งพบชื่อของรำพึง เครื่องมือและภาษารัสเซียที่เกี่ยวข้อง เงื่อนไข คำอธิบายพิเศษภาษารัสเซียครั้งแรก นาร์ เครื่องมือถูกนำมาใช้ในศตวรรษที่ 18 Y. Shtelin ในบทความ “News about Music in Russia” (1770, ในภาษาเยอรมัน, การแปลภาษารัสเซียในหนังสือ. Y. Shtelin, “Music and Ballet in Russia in the 1935th Century”, 1780), SA Tuchkov ใน “Notes” ของเขา ” (1809-1908, ed. 1795) และ M. Guthrie (Guthrie) ในหนังสือ “Discourses on Russian antiquities” (“Dissertations sur les antiquitйs de Russie”, 19) งานเหล่านี้มีข้อมูลเกี่ยวกับการออกแบบเครื่องมือและการใช้งานใน Nar ชีวิตและ muz.-art. ฝึกฝน. บทที่ ดนตรี. เครื่องมือจาก "การให้เหตุผล" ของ Guthrie ได้รับการตีพิมพ์ซ้ำในภาษารัสเซีย ภาษา (แบบเต็มและแบบย่อ) แรกเริ่ม. ศตวรรษที่ XNUMX ความสนใจอย่างมากต่อการศึกษาภาษารัสเซีย นาร์ เครื่องมือดังกล่าวมอบให้กับ VF Odoevsky, MD Rezvoy และ DI Yazykov ผู้ตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับพวกเขาในพจนานุกรมสารานุกรมของ AA Plushar

พัฒนาการในคริสต์ศตวรรษที่ 19 ดนตรี การเติบโตของโซโล วงดนตรี และออร์ค การแสดง การเพิ่มคุณค่าของวงออเคสตราและการปรับปรุงเครื่องดนตรีทำให้นักดนตรีจำเป็นต้องศึกษาคุณสมบัติเฉพาะและการแสดงออกทางศิลปะอย่างลึกซึ้ง ความสามารถของเครื่องมือ เริ่มต้นด้วย G. Berlioz และ F. Gevaart นักแต่งเพลงและตัวนำในคู่มือเกี่ยวกับเครื่องมือวัดเริ่มให้ความสนใจอย่างมากกับคำอธิบายของเครื่องดนตรีแต่ละชนิดและลักษณะของการใช้งานใน orc ประสิทธิภาพ. วิธี. ผลงานยังทำโดยมาตุภูมิ นักแต่งเพลง MI Glinka ใน “Notes on Orchestration” (1856) อธิบายอย่างละเอียดโดยชัดแจ้ง และดำเนินการ ความเป็นไปได้ของเครื่องมือไพเราะ วงออเคสตรา งานทุนของ NA Rimsky-Korsakov“ Fundamentals of Orchestration” (1913) ยังคงใช้อยู่ ไม่รวม. PI Tchaikovsky ให้ความสำคัญกับความรู้เกี่ยวกับคุณสมบัติของเครื่องดนตรีและความสามารถในการใช้งานในวงออเคสตราได้อย่างมีประสิทธิภาพ เขาเป็นเจ้าของการแปลเป็นภาษารัสเซีย (1866) ของ "Guide to Instrumentation" ("Traité général d'instrumentation", 1863) โดย P. Gevart ซึ่งเป็นคู่มือเล่มแรกเกี่ยวกับ I. ในคำนำของเรื่องนี้ Tchaikovsky เขียนว่า: “ นักเรียน … จะพบว่าในหนังสือของ Gevaart มีมุมมองที่ดีและใช้งานได้จริงเกี่ยวกับพลังของวงดุริยางค์โดยทั่วไปและความเป็นเอกเทศของแต่ละเครื่องดนตรีโดยเฉพาะ”

จุดเริ่มต้นของการก่อตัวของ I. เป็นอิสระ สาขาวิชาดนตรีวิทยาวางอยู่ที่ชั้น 2 ภัณฑารักษ์ในศตวรรษที่ 19 และหัวหน้าพิพิธภัณฑ์มิวส์ที่ใหญ่ที่สุด เครื่องมือ – V. Mayyon (Brussels), G. Kinsky (Cologne and Leipzig), K. Sachs (Berlin), MO Petukhov (Petersburg) เป็นต้น Mayyon ตีพิมพ์หนังสือวิทยาศาสตร์ห้าเล่ม แค็ตตาล็อกคอลเลกชั่นเครื่องมือที่เก่าแก่และใหญ่ที่สุดจาก Brussels Conservatory ในอดีต (“Catalogue descriptif et analytique du Musée instrumental (historique et technique) du Conservatoire Royale de musique de Bruxelles”, I, 1880)

ผู้คนมากมายได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก ผลงานวิจัยของ ก.แซก ในสาขานาร์ และศาสตราจารย์ เครื่องมือดนตรี ที่ใหญ่ที่สุดในหมู่พวกเขาคือ "Dictionary of Musical Instruments" ("Reallexikon der Musikinstrumente", 1913), "Guide to Instrumentation" ("Handbuch der Musikinstrumentenkunde", 1920), "The Spirit and Formation of Musical Instruments" ("Geist und Werden der Musikinstrumente”, 1929), “ประวัติเครื่องดนตรี” (“The history of music instruments”, 1940) ในภาษารัสเซีย หนังสือของเขา “Modern Orchestral Musical Instruments” (“Die modernen Musikinstrumente”, 1923, Russian translation – M.-L., 1932) ได้รับการตีพิมพ์ Mayon แนะนำการจำแนกทางวิทยาศาสตร์ครั้งแรกของ Muses เครื่องดนตรี แบ่งตามร่างกายที่เปล่งเสียงออกเป็น 4 คลาส: ออโตโฟนิก (สร้างเสียงเอง), เมมเบรน, ลมและสาย ด้วยเหตุนี้ I. จึงมีพื้นฐานทางวิทยาศาสตร์ที่มั่นคง โครงการ Mayon ได้รับการพัฒนาและปรับแต่งโดย E. Hornbostel และ K. Sachs (“Systematics of Musical Instruments” – “Systematik der Musikinstrumente”, “Zeitschrift für Ethnologie”, Jahrg. XLVI, 1914) ระบบการจัดหมวดหมู่ของพวกเขาขึ้นอยู่กับสองเกณฑ์ – แหล่งที่มาของเสียง (คุณลักษณะกลุ่ม) และวิธีการแยก (คุณลักษณะของสายพันธุ์) เมื่อคงไว้ซึ่งสี่กลุ่มเดียวกัน (หรือคลาส) - idiophones, membranophones, aerophones และ chordophones พวกเขาแบ่งแต่ละกลุ่มออกเป็นหลายแผนก ชนิด ระบบการจำแนกประเภท Hornbostel-Sachs นั้นสมบูรณ์แบบที่สุด ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางที่สุด และยังเป็นระบบเดียวที่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไปในการจำแนกประเภทของรำพึง เครื่องมือยังไม่มี นักเครื่องดนตรีจากต่างประเทศและโซเวียตยังคงทำงานเพื่อปรับแต่งการจัดหมวดหมู่ต่อไป ซึ่งบางครั้งก็แนะนำแผนการใหม่ KG Izikovich ในงานดนตรีของเขา เครื่องดนตรีของชาวอเมริกาใต้ชาวอินเดียนแดง (“เครื่องดนตรีและเครื่องดนตรีเสียงอื่นๆ ของชาวอินเดียนในอเมริกาใต้”, 1935) โดยทั่วไปแล้วจะยึดตามรูปแบบสี่กลุ่มของ Hornbostel-Sachs ได้ขยายและปรับปรุงการแบ่งเครื่องดนตรีออกเป็นประเภทอย่างมีนัยสำคัญ ในบทความเกี่ยวกับเครื่องมือดนตรี pbl. ในสารานุกรม Great Soviet ฉบับที่ 2 (ฉบับที่ 28, 1954) IZ Alender, IA Dyakonov และ DR Rogal-Levitsky ได้พยายามเพิ่มกลุ่มของ "กก" (รวมถึง flexatone) และ "plate" (โดยที่ tubophone เมื่อท่อโลหะตกลงมาด้วย) จึงแทนที่แอตทริบิวต์กลุ่ม (แหล่งกำเนิดเสียง) ด้วยชนิดย่อยหนึ่ง (การออกแบบเครื่องดนตรี) นักวิจัยของสโลวักนาร์ เครื่องดนตรี L. Leng ในงานของเขากับพวกเขา (“Slovenskй ladove hudebne nastroje”, 1959) ละทิ้งระบบ Hornbostel-Sachs โดยสิ้นเชิง และใช้ระบบการจัดหมวดหมู่ตามคุณสมบัติทางกายภาพและอะคูสติก เขาแบ่งเครื่องดนตรีออกเป็น 3 กลุ่ม: 1) idiophones, 2) membranophones, chordophones และ aerophones, 3) อิเล็กทรอนิกส์และอิเล็กโทรโฟนิก เครื่องมือ

ระบบการจำแนกเช่นที่กล่าวถึงข้างต้นพบว่าใช้เฉพาะในวรรณคดีโฆษณาเท่านั้น เครื่องมือซึ่งมีลักษณะและรูปแบบที่หลากหลายในงานที่อุทิศให้กับศาสตราจารย์ เครื่องมือต่างๆ โดยเฉพาะในตำราเรียนและอื่นๆ คู่มือเกี่ยวกับเครื่องมือวัดมีมานานแล้ว (ดู ตัวอย่างเช่น งานของ Gewart ที่กล่าวถึงข้างต้น) ได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างแน่นหนาในแบบดั้งเดิม หมวดเครื่องดนตรีเป็นประเภทลม (ไม้และทองเหลือง) เครื่องสายแบบโค้งและแบบดึง เครื่องเคาะและคีย์บอร์ด (ออร์แกน เปียโน ฮาร์โมเนียม) แม้ว่าระบบการจำแนกประเภทนี้จะไม่ได้ไร้ที่ติจากมุมมองทางวิทยาศาสตร์ (เช่น การจัดประเภทขลุ่ยและแซกโซโฟนที่ทำจากโลหะเป็นเครื่องเป่าลมไม้) เครื่องดนตรีเองก็ถูกแบ่งตามเกณฑ์ที่แตกต่างกัน – ลมและสายมีความแตกต่างกันตามเสียง แหล่งที่มา, เครื่องกระทบ – ตามเสียง. การสกัดและคีย์บอร์ด - โดยการออกแบบ) เป็นไปตามข้อกำหนดของการบัญชีอย่างเต็มที่ และดำเนินการ การปฏิบัติ

ในการทำงานกับ I. pl. นักวิทยาศาสตร์ต่างประเทศ ch. ร. นักออร์แกนิก (รวมทั้ง K. Sachs) ที่เรียกว่า วิธีการวิจัยทางภูมิศาสตร์ตามปฏิกิริยาที่เสนอโดย F. Grebner ทฤษฎีชาติพันธุ์วิทยาของ "วัฏจักรวัฒนธรรม" ตามทฤษฎีนี้ ปรากฏการณ์ที่คล้ายคลึงกันที่สังเกตพบในวัฒนธรรมของเดือนธันวาคม ผู้คน (และด้วยเหตุนี้เครื่องดนตรี) มาจากศูนย์กลางเดียว อันที่จริงมันสามารถเกิดขึ้นได้ในเดือนธันวาคม ประชาชนอย่างอิสระโดยเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์สังคมและประวัติศาสตร์ของตนเอง การพัฒนา. ความนิยมไม่น้อยคือการจัดประเภทเปรียบเทียบ วิธีการที่ไม่คำนึงถึงการบรรจบกันของการเกิดขึ้นของสายพันธุ์ที่ง่ายที่สุด หรือการมีอยู่หรือไม่มีของการสื่อสารทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมระหว่างประชาชนที่มีความเหมือนกันหรือเครือญาติ เครื่องมือ งานที่ทุ่มเทให้กับปัญหาของ typology กำลังเป็นที่แพร่หลายมากขึ้น ตามกฎแล้วเครื่องดนตรีจะถูกพิจารณาโดยแยกออกจากการใช้ดนตรี ฝึกฝน. ตัวอย่างเช่น การศึกษาของ G. Möck (ประเทศเยอรมนี) เกี่ยวกับประเภทของยุโรป เป่านกหวีด (“Ursprung und Tradition der Kernspaltflöten…”, 1951, ed. 1956) และ O. Elshek (Czechoslovakia) เกี่ยวกับวิธีการทำงานของการจัดประเภทเครื่องดนตรีพื้นบ้าน (“Typologische Arbeitverfahren bei Volksmusikinstrumenten”), publ. ใน “การศึกษาเครื่องดนตรีพื้นบ้าน” (“Studia instrumentorum musicae popularis”, t. 1, 1969) ผลงานสำคัญในการศึกษาเครื่องดนตรีพื้นบ้านถูกสร้างขึ้นโดยสมัยใหม่ นักบรรเลงเพลง เช่น I. Kachulev (NRB), T. Alexandru (SRR), B. Saroshi (ฮังการี) ผู้เชี่ยวชาญด้านภาษาอาหรับ เครื่องมือของ G. Farmer (อังกฤษ) และอื่นๆอีกมากมาย เป็นต้น สถาบันชาติพันธุ์วิทยาแห่งสถาบันวิทยาศาสตร์แห่งเยอรมัน (GDR) ร่วม กับประวัติศาสตร์ดนตรีสวีเดน ในปีพ.ศ. 1966 พิพิธภัณฑ์ได้เริ่มจัดพิมพ์หนังสือคู่มือเครื่องดนตรีพื้นบ้านยุโรปหลายเล่ม (Handbuch der europdischen Volksmusikinstrumente) แก้ไขโดย E. Stockman และ E. Emsheimer งานนี้ถูกสร้างขึ้นด้วยการมีส่วนร่วมของนักเล่นเครื่องดนตรีหลายคนที่สลายตัว ประเทศและเป็นชุดข้อมูลที่สมบูรณ์เกี่ยวกับการออกแบบเครื่องดนตรี วิธีการเล่น การแสดงดนตรี โอกาส ละครทั่วไป การประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน ประวัติศาสตร์ ที่ผ่านมา ฯลฯ หนึ่งในเล่ม "Handbuch" ที่อุทิศให้กับรำพึง เครื่องมือของชาวยุโรป บางส่วนของสหภาพโซเวียต

n.-i อันมีค่ามากมาย ผลงานที่ปรากฏในประวัติศาสตร์ของ ศ. เครื่องดนตรี – หนังสือ "ประวัติศาสตร์ของการประสาน" ("ประวัติศาสตร์ของการประสานเสียง", 1925) A. Kaps (การแปลภาษารัสเซียปี 1932), "เครื่องดนตรี" ("Hudebni nastroje", 1938,1954) A. Modra (การแปลภาษารัสเซีย . 1959), “ เครื่องดนตรียุโรปโบราณ” (“ เครื่องดนตรียุโรปโบราณ”, 1941) H. Bessarabova, “ เครื่องมือลมและประวัติศาสตร์ของพวกเขา” (“ เครื่องมือลมไม้และประวัติศาสตร์ของพวกเขา”, 1957) A. Baynes, “ จุดเริ่มต้นของ เกมบนเครื่องสาย” (“Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels”, 1964) โดย B. Bachmann, เอกสาร, อุทิศให้กับ otd. เครื่องดนตรี – “Bassoon” (“Der Fagott”, 1899) โดย W. Haeckel, “Oboe” (“The Oboe”, 1956) โดย P. Bate, “Clarinet” (“The clarinet”, 1954) โดย P. Rendall และคนอื่น ๆ.

วิธี. สิ่งพิมพ์หลายเล่ม “History of Music in Illustrations” (“Musikgeschichte in Bildern”) ซึ่งกำลังดำเนินการใน GDR ก็มีความสนใจทางวิทยาศาสตร์เช่นกัน จะเข้า บทความถึงกันยายน เล่มและคำอธิบายประกอบของฉบับนี้มีข้อมูลมากมายเกี่ยวกับรำพึง เครื่องมือต่างๆ ชาวโลก.

ในรัสเซียช่วงปลายวันที่ 19 – ต้น ศตวรรษที่ 20 ในด้านเครื่องมือดนตรีทำงานป. นักวิจัย – AS Famintsyn, AL Maslov, NI Privalov, VV Andreev, NF Findeizen, NV Lysenko, DI Arakchiev (Arakishvili), N. Ya Nikiforovsky, AF Eikhgorn, A. Yuryan, A. Sabalyauskas และอื่น ๆ พวกเขารวบรวมดนตรีและชาติพันธุ์ที่ร่ำรวยที่สุด วัสดุโดยเฉพาะในรัสเซีย เครื่องมือเผยแพร่หมายถึง จำนวนผลงานและการวางรากฐานของภูมิลำเนา I. บุญพิเศษในเรื่องนี้เป็นของ Famintsyn และ Privalov เป็นแบบอย่างในแง่ของความกว้างของความครอบคลุมของการเขียนและสัญลักษณ์ แหล่งที่มาและการใช้งานอย่างชำนาญคือผลงานของ Famintsyn โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "Gusli - เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย" (1890) และ "Domra และเครื่องดนตรีที่เกี่ยวข้องของชาวรัสเซีย" (1891) แม้ว่า Famintsyn จะเป็นผู้สนับสนุนออร์แกนวิทยา วิธีการจึงได้ศึกษาช. ร. การออกแบบเครื่องมือ เกือบหมดปัญหาที่เกี่ยวข้องกับการใช้งานใน nar ชีวิตและศิลปะ ประสิทธิภาพ. ตรงกันข้ามกับเขา Privalov จ่ายหลัก ให้ความสนใจกับประเด็นเหล่านี้ Privalov เขียนบทความมากมายและการศึกษาที่สำคัญเกี่ยวกับรัสเซีย และเบลารุส เครื่องมือเกี่ยวกับการก่อตัวและระยะเริ่มต้นของการพัฒนานาร์ เครื่องมือของ VV Andreev ผลงานของ Famintsyn และ Privalov เป็นแบบอย่างให้กับนักบรรเลงเพลงคนอื่นๆ Maslov เขียนว่า "คำอธิบายภาพประกอบของเครื่องดนตรีที่เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยา Dashkovsky ในมอสโก" (1909) ซึ่งทำหน้าที่เป็นเอกภาพเป็นเวลาหลายปี แหล่งข้อมูลที่นักเครื่องดนตรีต่างประเทศดึงข้อมูลเกี่ยวกับเครื่องมือของชาวรัสเซีย เรียนภาษารัสเซีย. นาร์ เครื่องมือที่ดำเนินการโดย Andreev นั้นด้อยกว่าการใช้งานจริงอย่างสมบูรณ์ เป้าหมาย: เขาพยายามเสริมสร้างองค์ประกอบของวงออเคสตราด้วยเครื่องดนตรีใหม่ ขอบคุณผลงานของ Lysenko, Arakishvili, Eichhorn, Yuryan และแรงบันดาลใจอื่น ๆ เครื่องมือของชาวยูเครน, จอร์เจีย, อุซเบก, ลัตเวียและชนชาติอื่น ๆ กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางนอกอาณาเขตที่พวกเขาใช้กันมานาน

นกฮูก I. พยายามเรียนดนตรี เครื่องดนตรีเชื่อมโยงกับดนตรีอย่างแยกไม่ออก ความคิดสร้างสรรค์ศิลปะ และนักแสดงในครัวเรือน การปฏิบัติและประวัติทั่วไป กระบวนการพัฒนาวัฒนธรรมและศิลปะวา การพัฒนาดนตรี ความคิดสร้างสรรค์นำไปสู่การเพิ่มประสิทธิภาพ งานฝีมือที่เกี่ยวข้องกับสิ่งนี้ข้อกำหนดใหม่ถูกกำหนดในการออกแบบเครื่องมือ ในทางกลับกัน เครื่องดนตรีที่สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นก็สร้างข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาเครื่องดนตรี ดนตรี และศิลปะการแสดงต่อไป

ในซบ. สหภาพมีวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์และเป็นที่นิยมอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับ I. หากก่อนหน้านี้ Ch. ร. กองกำลังรัสเซีย. นักวิทยาศาสตร์ตอนนี้ถูกเติมเต็มโดยนักดนตรีจากเกือบทุกสหภาพและสาธารณรัฐและภูมิภาคปกครองตนเอง มีการเขียนการศึกษาเกี่ยวกับเครื่องมือของคนส่วนใหญ่ในสหภาพโซเวียตได้ทำการทดลองเพื่อเปรียบเทียบ การศึกษาของพวกเขา ผลงานที่สำคัญที่สุด: "เครื่องดนตรีสำหรับคนยูเครน" โดย G. Khotkevich (1930), "เครื่องดนตรีของอุซเบกิสถาน" โดย VM Belyaev (1933), "เครื่องดนตรีจอร์เจีย" โดย DI Arakishvili (1940 ในภาษาจอร์เจีย ), "เครื่องดนตรีประจำชาติของ Mari" โดย YA Eshpay (1940), "เครื่องดนตรีพื้นบ้านยูเครน" โดย A. Gumenyuk (1967), "เครื่องดนตรีพื้นบ้าน Abkhazian" โดย IM Khashba (1967), "เครื่องดนตรีพื้นบ้านของมอลโดวา ” LS Berova (1964), "Atlas of Musical Instruments of the People of the USSR" (1963) เป็นต้น

นกฮูก นักดนตรีและนักดนตรีสร้างเครื่องมือ จำนวนบทความทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับศาสตราจารย์ เครื่องมือดนตรีและศาสตราจารย์ ดำเนินการ. เรียกร้อง-ve. หนึ่งในนั้นได้แก่ BA Struve's The Process of Viols and Violins Formation (1959), PN Zimin's The Piano in its Past and Present (1934, The History of the Piano and its Predecessors, 1967) และอื่นๆ . เช่นเดียวกับคู่มือสี่เล่มทุน "Modern Orchestra" โดย DR Rogal-Levitsky (1953-56)

การพัฒนาปัญหาของ I. และการศึกษาดนตรี เครื่องมือมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์ และดำเนินการ แผนกวิชาเรือนกระจกในสถาบันวิจัยดนตรี ในเลนินกราด ในโรงละครดนตรีและภาพยนตร์มีความพิเศษ ภาคที่ XNUMX

นกฮูก I. มีเป้าหมายที่จะให้ความช่วยเหลือในการฝึกฝนนักดนตรี นักออกแบบ และวิทยากร ผู้เชี่ยวชาญในการปรับปรุงและสร้างเตียงใหม่ เครื่องมือปรับปรุงคุณภาพเสียงการแสดงทางเทคนิคและศิลปะ.-ด่วน โอกาสสร้างครอบครัวสำหรับวงดนตรีและออร์ค ประสิทธิภาพ. ทฤษฎีและการทดลอง งานในทิศทางนี้กำลังดำเนินการภายใต้พันตรีแนท วงดนตรีและวงออเคสตราในสถาบันดนตรี อุ๊ย สถาบัน, บ้านสร้างสรรค์, ห้องปฏิบัติการในโรงงานและสำนักงานออกแบบ ช่างฝีมือหลัก

ในนกฮูกบางตัว เรือนกระจกอ่านพิเศษ หลักสูตรดนตรี I. ก่อนหลักสูตรเครื่องมือวัด

อ้างอิง: Privalov HI เครื่องดนตรีลมของชาวรัสเซีย vol. 1-2, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1906-08; Belyaev VM, เพลง Turkmen, M. , 1928 (กับ VA Uspensky); เครื่องดนตรีของอุซเบกิสถานของเขาเอง, M. , 1933; Yampolsky IM, ศิลปะไวโอลินรัสเซีย, ตอนที่ 1, M. , 1951; Guiraud E., Traité pratique d'instrumentation, P., 1895, Russian. ต่อ. G. Konyusa, M. , 1892 (ก่อนการตีพิมพ์ต้นฉบับภาษาฝรั่งเศส), M. , 1934; Farmer H. , ดนตรีและเครื่องดนตรีของชาวอาหรับ, NY-L., 1916; ของเขาเอง, ศึกษาเครื่องดนตรีตะวันออก, ser. 1-2, L., 1931, กลาสโกฟ, 1939; Sachs K. , ประวัติเครื่องดนตรี, NY, 1940; Bachmann W. , Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels, Lpz., 1964 เครื่องมือดนตรี

KA Vertkov