วิธีการแต่งเนื้อเพลงให้กับเพลง? คำแนะนำที่เป็นประโยชน์จากนักแต่งเพลงสำหรับผู้เริ่มต้นในด้านความคิดสร้างสรรค์

แล้วคุณจะเขียนเนื้อเพลงได้อย่างไร? นักแต่งเพลงในอนาคตควรรู้อะไรบ้างเพื่อแต่งเนื้อเพลงคุณภาพสูงและเต็มไปด้วยอารมณ์? ก่อนอื่น เรามานิยามความเข้าใจของเราในเรื่องนี้กันดีกว่า: เพลงเป็นการผสมผสานจังหวะที่เสริมกันระหว่างคำกับดนตรี การระบายสีตามอารมณ์ซึ่งเน้นความหมายของเนื้อเพลง องค์ประกอบหลักของเพลงคือ ดนตรี คำร้อง และการผสมผสานของเพลง

เนื้อหาของข้อความเป็นทางเลือกฟรีของผู้เขียน ขึ้นอยู่กับแรงบันดาลใจของเขาเท่านั้น เพลงสามารถบรรยายทั้งเหตุการณ์ในชีวิตจริง และในทางกลับกัน สามารถถ่ายทอดกระแสแห่งจิตสำนึกและภาพที่ปลุกเร้าด้วยอารมณ์ได้อย่างมีศิลปะ

โดยทั่วไปแล้วผู้แต่งจะพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ใดสถานการณ์หนึ่งจากสามสถานการณ์:

1. คุณต้องเขียนเพลง "ตั้งแต่เริ่มต้น" เมื่อเริ่มแรกไม่มีคำหรือดนตรี
2. คุณต้องเขียนเนื้อเพลงเฉพาะเรื่องให้กับเพลงที่มีอยู่
3. คุณต้องแต่งดนตรีประกอบสำหรับข้อความที่เสร็จแล้ว

ไม่ว่าในกรณีใด ประเด็นสำคัญคือจังหวะของเพลงในอนาคตตลอดจนการแยกย่อยออกเป็นส่วนความหมาย สิ่งสำคัญคือต้องบรรลุการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างจังหวะของดนตรีและโครงสร้างความหมายของข้อความ เพื่อให้ดนตรีผสมผสานกับคำต่างๆ และเน้นย้ำให้อยู่ในเกณฑ์ดี ในเวลาเดียวกัน เราต้องไม่ลืมเกี่ยวกับการหลบหนีของจิตวิญญาณของผู้เขียน แรงบันดาลใจ ดังนั้นการรักษาสมดุลระหว่างคอนสตรัคติวิสต์และความจริงใจ

ทิศทางดนตรีของเพลง

ประเภทและสไตล์ของดนตรีที่จะเขียนเพลงนั้น แน่นอนว่าขึ้นอยู่กับความชอบทางดนตรีและโลกทัศน์ของผู้แต่งด้วย แต่ก่อนอื่น คุณต้องร่างเป้าหมายที่องค์ประกอบในอนาคตจะดำเนินการและตัดสินใจเกี่ยวกับกลุ่มเป้าหมาย

ตัวอย่างเช่น เพื่อให้ได้รับเรตติ้งสูง คุณต้องเลือกสไตล์ที่เป็นที่นิยมในหมู่คนรักดนตรี หลังจากนี้ วิธีการแต่งเนื้อเพลงจะขึ้นอยู่กับขอบเขตและคุณสมบัติของสไตล์ที่เลือกเป็นส่วนใหญ่

ทำนองของข้อความ ทางเลือกระหว่างรูปแบบบทกวีและการบรรยาย

ปัจจุบันมีแนวทางสร้างสรรค์ 2 แนวทางในการสร้างเพลงจากแนวดนตรีกระแสหลัก นี่เป็นรูปแบบบทกวีในการนำเสนอเนื้อหาซึ่งมีคำว่า "สวดมนต์" ตามพื้นฐานทางดนตรีและเป็นบทบรรยาย ในกรณีแรก เราขอแนะนำให้ใส่ใจกับมาตรวัดบทกวีในบรรทัดข้อความ ในกรณีที่สอง ข้อความจะเข้ากับการเรียบเรียงโดยอาศัยจังหวะมากกว่าองค์ประกอบทำนอง ทางเลือกระหว่างทั้งสองแนวทางนี้ขึ้นอยู่กับสไตล์ดนตรีที่เลือกเกือบทั้งหมดของเพลง

ตัวอย่างเช่น เพลงป๊อปสมัยใหม่ ชานสัน และเพลงโฟล์กใช้ "การร้องเพลง" ของข้อความเมื่อคำนั้นแยกออกจากทำนองไม่ได้ ในทางกลับกัน แนวเพลง เช่น แร็พ ฮิปฮอป และริธึมและบลูส์ใช้การซ้อนทับข้อความในส่วนจังหวะ โดยใช้ทำนองของเพลงเป็นองค์ประกอบของการออกแบบการเรียบเรียงเพียงอย่างเดียว

ธีมและแนวคิดของเพลง

เมื่อพูดถึงเนื้อหาและเนื้อหาเชิงอุดมคติของเพลง ก็ควรถือเป็นงานวรรณกรรมประเภทหนึ่ง เพราะท้ายที่สุดแล้ว ก็เป็นแนวคิดและมีอยู่ในวรรณกรรม นักแต่งเพลงแต่ละคนจะต้องสามารถนำเสนอแนวคิดที่เขาต้องการแสดงด้วยการเรียบเรียงนี้ในเนื้อหาของข้อความที่เป็นธีมได้อย่างชัดเจนและชัดเจนต่อผู้ฟัง ดังนั้นเมื่อสงสัยว่าจะแต่งเนื้อเพลงอย่างไร คุณต้องเข้าใจว่าเป้าหมายหลักคือการแสดงออกของแนวคิดบางอย่าง และเนื้อหาของข้อความเป็นเพียงเครื่องมือในการบรรลุเป้าหมายนี้เท่านั้น

การจัดโครงสร้างข้อความ แบ่งออกเป็นท่อนและท่อนคอรัส

แม้ว่าความคิดสร้างสรรค์มักจะเป็นแนวคิดที่ไม่ลงตัว แต่ผลของความคิดสร้างสรรค์จะต้องมีรูปแบบที่ง่ายต่อการรับรู้ ในเนื้อเพลงนี่คือโครงสร้าง อย่างที่ทุกคนทราบกันดีว่ามีหน่วยโครงสร้างหลักอยู่ 2 หน่วย ได้แก่ ท่อนและท่อนคอรัส ซึ่งระหว่างนั้นสามารถแทรกส่วนแทรกที่เชื่อมต่อได้ (แต่ไม่จำเป็น)

จากมุมมองของเนื้อหาของข้อความ ข้อควรระบุความหมายหลัก และคอรัสควรมีสโลแกนหลัก แนวคิดของเพลง ในกรณีนี้ คอรัสควรมีความไพเราะและอารมณ์ที่แตกต่างกัน ในเวอร์ชันคลาสสิกมีการสลับหน่วยโครงสร้างและตามประสบการณ์แสดงให้เห็นว่าโครงร่างดังกล่าวสะดวกที่สุดสำหรับการรับรู้

ความคิดริเริ่มของผู้เขียน

ถึงแม้จะมีขอบเขต กฎเกณฑ์ และคำแนะนำมากมาย แต่สิ่งสำคัญที่ทำให้เพลงน่าจดจำก็คือความสนุกส่วนตัวของผู้แต่ง นี่คือความคิดริเริ่มของเขา แรงบันดาลใจที่ทำให้คุณฟังเพลงซ้ำแล้วซ้ำเล่า การแสดงออกของแต่ละบุคคลควรอยู่ในข้อความของแต่ละองค์ประกอบ ไม่ว่าจะเป็นแนวเพลงหรือสไตล์ใดก็ตาม

หากต้องการเรียนรู้วิธีแต่งเนื้อเพลงอย่างรวดเร็วและง่ายดาย ให้ดูวิดีโอตลกๆ นี้ ชื่นชมความสะดวกและจำไว้ว่าสิ่งที่มีคุณค่าในโลกแห่งความคิดสร้างสรรค์คือสิ่งที่เรียบง่าย!