จอร์จ โซลติ |

จอร์จ โซลติ

ตัวนำสมัยใหม่คนใดเป็นเจ้าของรางวัลและรางวัลจำนวนมากที่สุดสำหรับการบันทึกลงในบันทึก แม้ว่าจะไม่มีการนับจำนวนดังกล่าว แต่นักวิจารณ์บางคนก็เชื่ออย่างถูกต้องว่าจอร์จ (จอร์จ) โซลติ ผู้กำกับและหัวหน้าผู้ควบคุมวงคนปัจจุบันของโรงละครโคเวนต์การ์เดนในลอนดอน จอร์จ (จอร์จ) โซลติ จะเป็นแชมป์ในสาขานี้ เกือบทุกปี องค์กรระหว่างประเทศ สังคม บริษัท และนิตยสารต่าง ๆ ให้เกียรติผู้ควบคุมวงด้วยเกียรติสูงสุด เขาเป็นผู้ชนะรางวัล Edison Prize ที่ได้รับในประเทศเนเธอร์แลนด์, American Critics Prize, French Charles Cross Prize สำหรับการบันทึกเสียงของ Mahler's Second Symphonies (1967); บันทึกของเขาเกี่ยวกับโอเปร่า Wagner ได้รับรางวัล Grand Prix ของ French Record Academy สี่ครั้ง: Rhine Gold (1959), Tristan und Isolde (1962), Siegfried (1964), Valkyrie (1966); ในปี 1963 Salome ของเขาได้รับรางวัลเดียวกัน

เคล็ดลับของความสำเร็จนั้นไม่ได้มีแค่ Solti เท่านั้นที่บันทึกได้มากมาย และบ่อยครั้งกับศิลปินเดี่ยวเช่น B. Nilsson, J. Sutherland, V. Windgassen, X. Hotter และศิลปินระดับโลกคนอื่นๆ เหตุผลหลักคือคลังพรสวรรค์ของศิลปิน ซึ่งทำให้การบันทึกเสียงของเขาสมบูรณ์แบบเป็นพิเศษ ตามที่นักวิจารณ์คนหนึ่งตั้งข้อสังเกต Solti เขียนโดย "ทำภารกิจมากเกินไปสองร้อยเปอร์เซ็นต์เพื่อให้ได้ร้อยที่จำเป็น" เขาชอบที่จะทำซ้ำชิ้นส่วนแต่ละชิ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกเพื่อให้เกิดความโล่งใจสำหรับแต่ละธีมความยืดหยุ่นและสีสันของเสียงความแม่นยำของจังหวะ เขาชอบทำงานกับกรรไกรและกาวบนเทป โดยพิจารณาว่างานส่วนนี้เป็นกระบวนการที่สร้างสรรค์และช่วยให้ผู้ฟังได้รับบันทึกที่ไม่มี "รอยต่อ" ปรากฏให้เห็น วงออเคสตราในกระบวนการบันทึกนั้นปรากฏแก่วาทยากรว่าเป็นเครื่องดนตรีที่ซับซ้อนชิ้นเดียว ซึ่งช่วยให้เขาสามารถนำความคิดทั้งหมดไปปฏิบัติได้สำเร็จ

อย่างไรก็ตามหลังยังใช้กับงานประจำวันของศิลปินซึ่งมีกิจกรรมหลักคือโรงอุปรากร

จุดแข็งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Solti คือผลงานของ Wagner, R. Strauss, Mahler และนักเขียนร่วมสมัย อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าโลกของอารมณ์อื่น ภาพเสียงอื่น ๆ นั้นต่างจากผู้ควบคุมวงเช่นกัน เขาพิสูจน์ความเก่งกาจของเขาในช่วงหลายปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ที่ค่อนข้างยาวนาน

Solti เติบโตในเมืองบูดาเปสต์บ้านเกิดของเขา จบการศึกษาที่นี่ในปี 1930 จาก Academy of Music ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 Kodai ในฐานะนักแต่งเพลงและ E. Donany ในฐานะนักเปียโน หลังจากได้รับประกาศนียบัตรเมื่ออายุสิบแปดปีเขาก็ไปทำงานที่โรงละครโอเปร่าบูดาเปสต์และเข้ารับตำแหน่งผู้ควบคุมวงที่นั่นในปี 1933 ศิลปินมีชื่อเสียงระดับนานาชาติหลังจากพบกับทอสคานีนี มันเกิดขึ้นในซาลซ์บูร์ก ที่ซึ่งโซลติในฐานะผู้ช่วยวาทยากร มีโอกาสซ้อมการแต่งงานของฟิกาโร โดยบังเอิญ Toscanini อยู่ในแผงขายของที่ตั้งใจฟังการซ้อมทั้งหมด เมื่อ Solti พูดจบ ความเงียบก็เกิดขึ้น ซึ่งมีเพียงคำเดียวที่ได้ยินจากปรมาจารย์พูด: “เบเน่!” - "ดี!". ในไม่ช้าทุกคนก็รู้เรื่องนี้และอนาคตที่สดใสก็เปิดออกต่อหน้าผู้ควบคุมวงรุ่นเยาว์ แต่การมาถึงอำนาจของพวกนาซีทำให้โซลติต้องอพยพไปสวิตเซอร์แลนด์ เป็นเวลานานที่เขาไม่มีโอกาสแสดงและตัดสินใจแสดงเป็นนักเปียโน แล้วความสำเร็จก็มาถึงอย่างรวดเร็ว: ในปี 1942 เขาได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันที่เจนีวา เริ่มจัดคอนเสิร์ต ในปี 1944 ตามคำเชิญของ Ansermet เขาได้จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งกับ Swiss Radio Orchestra และหลังสงครามเขากลับไปดำเนินการ

ในปีพ.ศ. 1947 โซลติได้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าโรงละครโอเปร่ามิวนิก และในปี พ.ศ. 1952 เขาได้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าผู้ควบคุมวงในแฟรงก์เฟิร์ต อัม ไมน์ ตั้งแต่นั้นมา Solti ได้ออกทัวร์ในหลายประเทศในยุโรปและได้แสดงเป็นประจำในสหรัฐอเมริกาตั้งแต่ปี 1953; อย่างไรก็ตาม แม้จะมีข้อเสนอที่ร่ำรวย แต่เขาปฏิเสธที่จะย้ายไปต่างประเทศอย่างเด็ดขาด ตั้งแต่ปี 1961 Solti เป็นหัวหน้าโรงละครที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในยุโรป นั่นคือ Covent Garden ในลอนดอน ซึ่งเขาได้แสดงผลงานอันยอดเยี่ยมมากมาย ความกระตือรือร้นและคลั่งไคล้ในเสียงเพลงทำให้ Solti เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก: เขาเป็นที่รักยิ่งในอังกฤษ ซึ่งเขาได้รับฉายาว่า "สุดยอดพ่อมดแห่งกระบองของผู้ควบคุมวง"

L. Grigoriev, J. Platek, 1969