Enrico Tamberlik (เอ็นริโก ตัมเบอร์ลิก) |
นักร้อง

Enrico Tamberlik (เอ็นริโก ตัมเบอร์ลิก) |

เอนริโก ตัมเบอร์ลิก

วันเดือนปีเกิด
16.03.1820
วันที่เสียชีวิต
13.03.1889
อาชีพ
นักร้อง
ประเภทเสียง
แนวโน้ม
ประเทศ
อิตาลี

Enrico Tamberlik (เอ็นริโก ตัมเบอร์ลิก) |

Tamberlik เป็นหนึ่งในนักร้องชาวอิตาลีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ 16 เขามีน้ำเสียงที่ไพเราะ อบอุ่น มีพลังพิเศษ พร้อมการลงทะเบียนที่ยอดเยี่ยม (เขาใช้หน้าอกสูง) Enrico Tamberlic เกิดเมื่อเดือนมีนาคม พ.ศ. 1820 XNUMX ในกรุงโรม เขาเริ่มเรียนร้องเพลงในกรุงโรมกับเค.เซริลลี ต่อมา Enrico ยังคงพัฒนาร่วมกับ G. Guglielmi ใน Naples จากนั้นจึงฝึกฝนทักษะของเขากับ P. de Abella

ในปี ค.ศ. 1837 ตัมเบอร์ลิคเปิดตัวในคอนเสิร์ตที่กรุงโรม - ในสี่จากโอเปร่า "Puritanes" โดย Bellini บนเวทีโรงละคร "อาร์เจนตินา" ในปีถัดมา เอ็นริโกเข้ามามีส่วนร่วมในการแสดงของสถาบัน Rome Philharmonic Academy ที่โรงละคร Apollo ซึ่งเขาได้แสดงใน William Tell (Rossini) และ Lucrezia Borgia (Donizetti)

Tamberlik เปิดตัวอย่างมืออาชีพในปี 1841 ที่โรงละคร Neapolitan "Del Fondo" ภายใต้ชื่อ Danieli แม่ของเขาเขาร้องเพลงในโอเปร่าของ Bellini "Montagues and Capulets" ที่นั่นในเนเปิลส์ในปี ค.ศ. 1841-1844 เขายังคงทำงานที่โรงละคร "San Carlo" ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1845 Tamberlik เริ่มเดินทางไปต่างประเทศ การแสดงของเขาในมาดริด, บาร์เซโลนา, ลอนดอน (โคเวนต์การ์เดน), บัวโนสไอเรส, ปารีส (โอเปร่าอิตาลี) ในเมืองของโปรตุเกสและสหรัฐอเมริกาประสบความสำเร็จอย่างมาก

ในปี 1850 Tamberlik ร้องเพลงครั้งแรกที่ Italian Opera ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ออกเดินทางในปี พ.ศ. 1856 นักร้องกลับไปรัสเซียอีกสามปีต่อมาและยังคงแสดงต่อไปจนถึงปี พ.ศ. 1864 Tamberlik ก็มาที่รัสเซียในภายหลัง แต่เขาร้องเพลงในคอนเสิร์ตเท่านั้น

AA Gozenpud เขียนว่า: “นักร้องที่โดดเด่น นักแสดงที่มีพรสวรรค์ เขามีพรสวรรค์ที่ส่งผลกระทบอย่างไม่อาจต้านทานต่อผู้ชม อย่างไรก็ตาม หลายคนชื่นชมไม่ใช่พรสวรรค์ของศิลปินที่โดดเด่น แต่เป็นโน้ตบนของเขา – โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านความแข็งแกร่งและพลังงาน "C-sharp" ของอ็อกเทฟบน บางคนมาที่โรงละครเป็นพิเศษเพื่อฟังว่าเขามีชื่อเสียงอย่างไร แต่พร้อมกับ "ผู้ชำนาญ" เช่นนี้ยังมีผู้ฟังที่ชื่นชมความลึกและการแสดงละครของเขา พลังแห่งศิลปะของทัมเบอร์ลิกที่เปี่ยมไปด้วยพลังและน่าหลงใหลนั้นถูกกำหนดโดยตำแหน่งพลเมืองของศิลปิน

ตามคำกล่าวของ Cui “เมื่ออยู่ใน William Tell … เขาอุทานอย่างกระตือรือร้นว่า “cercar la liberta ” ผู้ชมมักจะบังคับให้เขาพูดวลีนี้ซ้ำ ซึ่งเป็นการสำแดงที่ไร้เดียงสาของลัทธิเสรีนิยมในยุค 60”

Tamberlik อยู่ในคลื่นการแสดงใหม่แล้ว เขาเป็นล่ามที่โดดเด่นของแวร์ดี อย่างไรก็ตาม ด้วยความสำเร็จแบบเดียวกัน เขาร้องเพลงโอเปร่าของรอสซินีและเบลลินี แม้ว่าแฟน ๆ ของโรงเรียนเก่าจะพบว่าเขาแสดงละครเกินจริงในท่อนโคลงสั้น ๆ ในโอเปร่าของ Rossini พร้อมกับ Arnold Tamberlik ได้รับชัยชนะสูงสุดในส่วนที่ยากที่สุดของ Othello ตามความเห็นทั่วไปในฐานะนักร้องเขาได้พบกับ Rubini ในนั้นและในฐานะนักแสดงที่แซงหน้าเขา

ในการทบทวนของ Rostislav เราอ่านว่า: “Othello คือบทบาทที่ดีที่สุดของ Tamberlik… ในบทบาทอื่นๆ เขามีเหลือบที่วิเศษ มีช่วงเวลาที่น่าหลงใหล แต่ที่นี่ทุกขั้นตอน ทุกการเคลื่อนไหว ทุกเสียงได้รับการพิจารณาอย่างเข้มงวดและแม้แต่เอฟเฟกต์บางอย่างก็เสียสละเพื่อประโยชน์ของนายพล ศิลปะทั้งหมด Garcia และ Donzelli (เราไม่พูดถึง Rubini ที่ร้องท่อนนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม แต่เล่นได้แย่มาก) รับบท Otello ว่าเป็น Paladin ยุคกลางบางประเภทด้วยมารยาทที่กล้าหาญ จนกระทั่งถึงช่วงหายนะ ทันใดนั้น Othello ก็กลายเป็นสัตว์ร้ายกระหายเลือด … Tamberlik เข้าใจธรรมชาติของบทบาทในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: เขาวาดภาพมัวร์ครึ่งป่าโดยบังเอิญวางที่หัวของกองทัพเวนิสได้รับเกียรติ แต่ผู้ที่ยังคงความหวาดระแวงความลับและความรุนแรงที่ดื้อรั้นของผู้คนไว้อย่างสมบูรณ์ ของชนเผ่าของเขา จำเป็นต้องมีการพิจารณาอย่างถี่ถ้วนเพื่อรักษาศักดิ์ศรีอันดีงามของทุ่ง ให้สูงขึ้นตามสถานการณ์ และในขณะเดียวกันก็แสดงให้เห็นเงาของธรรมชาติที่หยาบคายและดั้งเดิม นี่คืองานหรือเป้าหมายที่ตัมเบอร์ลิกพยายามจนถึงช่วงเวลาที่โอเทลโลถูกหลอกโดยคำให้ร้ายที่ฉลาดแกมโกงของยาโก สวมหน้ากากแห่งศักดิ์ศรีแบบตะวันออกและดื่มด่ำกับความเร่าร้อนของกิเลสตัณหาที่ดื้อรั้นที่ดื้อรั้น อัศเจรีย์ที่มีชื่อเสียง: si dopo lei toro! นั่นเป็นสาเหตุที่ทำให้ผู้ฟังช็อคถึงส่วนลึกของจิตวิญญาณที่แตกออกจากอกเหมือนเสียงร้องของหัวใจที่บาดเจ็บ ... เราเชื่อว่าเหตุผลหลักสำหรับความประทับใจที่เขาทำในบทบาทนี้มาจากความฉลาด ความเข้าใจและการแสดงฝีมือของตัวละครของฮีโร่ของเช็คสเปียร์

ในการตีความของทัมเบอร์ลิก ความประทับใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไม่ได้เกิดจากฉากโคลงสั้นหรือฉากความรัก แต่เกิดจากฉากที่กล้าหาญและน่าสมเพช เห็นได้ชัดว่าเขาไม่ใช่นักร้องในโกดังของชนชั้นสูง

นักแต่งเพลงและนักวิจารณ์เพลงชาวรัสเซีย AN Serov ซึ่งไม่สามารถนำมาประกอบกับจำนวนผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของ Tamberlik ได้ ซึ่งอย่างไรก็ตาม ไม่ได้ป้องกันเขา (อาจจะขัดกับความตั้งใจของเขา) จากการสังเกตข้อดีของนักร้องชาวอิตาลี นี่เป็นข้อความที่ตัดตอนมาจากบทวิจารณ์ Guelphs และ Ghibellines ของ Meyerbeer ที่โรงละคร Bolshoi ที่นี่ Tamberlik แสดงบทบาทของ Raul ซึ่งตาม Serov ไม่เหมาะกับเขาเลย: ทัมเบอร์ลิกในองก์แรก (รวมท่อนที่ 1 และ 2 ของสกอร์เดิม) ดูเหมือนจะไม่เข้าท่า ความโรแมนติกกับวิโอลาคลอผ่านอย่างไม่มีสี ในฉากที่แขกของ Nevers มองออกไปนอกหน้าต่างเพื่อดูว่าผู้หญิงคนไหนมาที่ Nevers คุณ Tamberlik ไม่ได้ให้ความสนใจเพียงพอกับความจริงที่ว่าโอเปร่าของ Meyerbeer ต้องการการแสดงละครอย่างต่อเนื่องแม้ในฉากที่ไม่มีเสียงพูด ยกเว้นคำพูดสั้น ๆ ที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน นักแสดงที่ไม่ได้เข้าสู่ตำแหน่งของบุคคลที่เขาเป็นตัวแทนซึ่งในลักษณะของอิตาลีรอเฉพาะเพลงของเขาหรือโซโลใหญ่ใน morceaux หนาแน่นอยู่ไกลจากข้อกำหนดของดนตรีของ Meyerbeer ข้อบกพร่องเดียวกันนี้ปรากฏชัดในฉากสุดท้ายของการแสดง การหยุดพักกับ Valentina ต่อหน้าพ่อของเธอต่อหน้าเจ้าหญิงและทั่วทั้งศาลไม่สามารถทำให้เกิดความตื่นเต้นที่รุนแรงที่สุดความรักที่น่าสมเพชของราอูลและนาย Tamberlik ยังคงเป็นพยานภายนอกต่อทุกสิ่งที่ เกิดขึ้นรอบตัวเขา

ในองก์ที่สอง (องก์ที่สามของต้นฉบับ) ในเซ็ปเทตชายที่มีชื่อเสียง ส่วนของราอูลเปล่งประกายด้วยเครื่องหมายอัศเจรีย์ที่มีประสิทธิภาพอย่างยิ่งบนโน้ตที่สูงมาก สำหรับคำอุทานดังกล่าว คุณตัมเบอร์ลิกเป็นวีรบุรุษและเป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้ชมทั้งหมดอย่างแน่นอน พวกเขาต้องการให้เกิดเอฟเฟกต์ที่แยกจากกันนี้ซ้ำ ๆ ในทันที แม้จะเชื่อมโยงกับส่วนที่เหลืออย่างแยกไม่ออก แม้จะมีฉากที่น่าทึ่ง ...

… การแสดงคู่กับ Valentina ครั้งใหญ่ก็แสดงโดย Mr. Tamberlik ด้วยความกระตือรือร้นและผ่านไปอย่างยอดเยี่ยม มีเพียงความลังเลอย่างต่อเนื่อง เสียงที่ไหวในเสียงของ Mr. Tamberlik แทบจะไม่สอดคล้องกับความตั้งใจของ Meyerbeer จากลักษณะนี้ของ tenore di forza ของเราที่สั่นสะเทือนอย่างต่อเนื่องในน้ำเสียงของเขาสถานที่ต่างๆเกิดขึ้นที่โน้ตไพเราะทั้งหมดที่เขียนโดยนักแต่งเพลงรวมเข้ากับเสียงทั่วไปที่ไม่แน่นอน

… ในกลุ่มขององก์แรก ฮีโร่ของบทละครปรากฏขึ้นบนเวที - อาตามันแห่งกลุ่มโจร Fra Diavolo ภายใต้หน้ากากของ Marquis San Marco เจ้าเล่ห์ ใครจะรู้สึกเสียใจแทนคุณตัมเบอร์ลิกในบทบาทนี้เท่านั้น Othello ของเราไม่รู้ว่าเพื่อนที่น่าสงสารจะรับมือกับส่วนที่เขียนในทะเบียนเป็นไปไม่ได้สำหรับนักร้องชาวอิตาลีอย่างไร

… Fra Diavolo ถูกอ้างถึงบทบาทของการเล่นเทเนอร์ (spiel-tenor) คุณตัมเบอร์ลิกในฐานะอัจฉริยะชาวอิตาลี ค่อนข้างจะอายุน้อยกว่า และเนื่องจากเสียงในส่วนของเขาในบทนี้ไม่สะดวกสำหรับเขา เขาจึงไม่มีที่จะแสดงตัวตนที่นี่อย่างแน่นอน

แต่บทบาทเช่นราอูลยังคงเป็นข้อยกเว้น Tamberlik โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบของเทคนิคการร้องและการแสดงออกอย่างลึกซึ้ง แม้ในช่วงหลายปีที่ตกต่ำของเขา เมื่ออิทธิพลของกาลเวลาส่งผลกระทบต่อเสียงของเขา เว้นเฉพาะส่วนยอด ตัมเบอร์ลิกก็ทึ่งกับการแสดงของเขา ในบรรดาบทบาทที่ดีที่สุดของเขา ได้แก่ Otello ในโอเปร่าชื่อเดียวกันของ Rossini, Arnold in William Tell, Duke in Rigoletto, John in The Prophet, Raul ใน The Huguenots, Masaniello ใน The Mute of Portici, Manrico ใน Il trovatore, Ernani ในโอเปร่าของ Verdi ที่มีชื่อเดียวกัน เฟาสท์

ตัมเบอร์ลิกเป็นคนหัวก้าวหน้าทางการเมือง ขณะอยู่ในมาดริดในปี 1868 เขายินดีกับการปฏิวัติที่เริ่มต้นขึ้นและเสี่ยงชีวิตได้ดำเนินการ Marseillaise ต่อหน้ากษัตริย์นิยม หลังจากการทัวร์สเปนในปี 1881-1882 นักร้องก็ออกจากเวที

W. Chechott เขียนในปี 1884 ว่า “ตอนนี้ Tamberlik ร้องเพลงด้วยจิตวิญญาณของเขามากกว่าที่เคย และใครก็ตามที่ร้องเพลงด้วยจิตวิญญาณของเขา ไม่ใช่แค่ด้วยเสียงของเขา มันเป็นวิญญาณของเขาที่สั่นสะเทือนในทุกเสียงทำให้หัวใจของผู้ฟังสั่นสะท้านแทรกซึมเข้าไปในจิตวิญญาณของพวกเขาด้วยวลีของเขาแต่ละประโยค

Tamberlic เสียชีวิตเมื่อวันที่ 13 มีนาคม พ.ศ. 1889 ในปารีส

เขียนความเห็น