Engelbert Humperdinck (เองเกลเบิร์ต ฮัมเปอร์ดิงค์) |

เอนเกลเบิร์ต ฮัมเปอร์ดิงค์

ตอนเป็นเด็กเขาเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโน ในปี พ.ศ. 1867 เขาเขียนคำร้อง "Pearl" ("Perla") และ "Claudina von Villa Bella" (หลังจาก JW Goethe) ตั้งแต่ปี 1869 เขาร้องเพลงในโบสถ์ คณะนักร้องประสานเสียงในพาเดอร์บอร์น ในปี พ.ศ. 1872-76 เขาเรียนที่ Cologne Conservatory กับ F. Hiller, G. Jensen และ F. Gernsheim (การประสานเสียงและองค์ประกอบ) เช่นเดียวกับ I. Zeiss, F. Mertke และ F. Weber (เปียโนและออร์แกน); ในปี พ.ศ. 1877-1879 - ในกษัตริย์มิวนิค โรงเรียนสอนดนตรีกับ J. Reyaberger (ความแตกต่าง การแต่งเพลง) เขายังเรียนบทเรียนส่วนตัวจาก F. Lachner ในฐานะผู้ได้รับรางวัล ปร. Mendelssohn อาศัยอยู่ในอิตาลี (พ.ศ. 1879, โรม) ในปี 1880-82 ผู้ช่วยของ R. Wagner ที่ Bayreuth Treat (เขามีส่วนร่วมในการเตรียมการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า Parsifal) ในปี 1882 เขาอาศัยอยู่ในกรุงโรม ปารีส ในปี 1883 – ในสเปน โมร็อกโก ศึกษาภาษาอาหรับ ดนตรี ภายใต้อิทธิพลที่เขาเขียนชุดออเคสตร้า (ภายหลังแก้ไขเป็น Mauritanian Rhapsody) ในปี 1883-85 Kapellmeister แห่งรัฐโคโลญจน์ ที-รา. ในปี พ.ศ. 1887-88 เขาร่วมงานกันในฐานะนักดนตรี นักวิจารณ์ในหนังสือพิมพ์บอนน์ จากปี 1890 ในหนังสือพิมพ์ในแฟรงค์เฟิร์ต อัม ไมน์ ในปี 1889-90 เขาทำหน้าที่เป็นวาทยกร ในปี พ.ศ. 1885-87 เขาสอนการประพันธ์เพลงที่ Barcelona Conservatory และตั้งแต่ปี พ.ศ. 1890 ที่ Frankfurt Conservatory ในปี 1900-20 ศ. Berlin Higher School of Music (องค์ประกอบ) ในบรรดานักเรียนของเขาคือ K. Weil สถาบันดนตรีสมาชิกกิตติมศักดิ์ "Santa Cecilia" (โรม 1914)

Humperdinck เป็นสาวกของละครเพลง หลักการของ R. Wagner เขาได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้แต่งคณะนักร้องประสานเสียง เพลงบัลลาดและโอเปร่าสำหรับเด็ก โอเปร่าเรื่อง Hansel and Gretel (พ.ศ. 1890 จากเทพนิยายชื่อเดียวกันโดยพี่น้องกริมม์) ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ R. Strauss, F. Weingartner, G. Mahler และคนอื่นๆ จัดแสดงในกรุงไคโร โตเกียว เมืองทางตอนเหนือ และยูซ อเมริกา ออสเตรีย; ในรัสเซีย - ภายใต้ชื่อ Vanya และ Masha

องค์ประกอบ: โอเปร่า - Hansel and Gretel (1893, National Theatre, Weimar), Seven Little Kids (Die sieben GeiYalein, 1895, Berlin, Schiller Theatre พร้อมเปียโน), Royal Children (Königsinder, melodrama, 1897, National t -r, มิวนิค พิมพ์ครั้งที่ 2 – โอเปร่า, 1910, tr “Metropolitan Opera”, นิวยอร์ก), เจ้าหญิงนิทรา (Dornröschen, 1902, City tr Frankfurt am Main), การแต่งงานโดยไม่สมัครใจ ( Die Heirat Wide Willen จากบทละครของ A. Dumas son, 1905, City Opera, Berlin), Markitanka (Die Marketenderin, 1914, City Mall, Cologne), Gaudeamus (ฉากจากชีวิตนักศึกษาเยอรมัน, 1919, State t. -r, Darmstadt; pantomime – Miracle (Das Wunder, The Miracle, 1911 , tr. โอลิมเปีย, ลอนดอน); สำหรับศิลปินเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา - เพลงบัลลาดแสวงบุญสู่เคฟลาร์ (Die Wallfahrt nach Kevelaar, เนื้อร้องโดย G. Heine, 1878, พิมพ์ครั้งที่ 2 ปี 1886); สำหรับการประสานเสียงกับวงออเคสตรา - เพลงบัลลาด Happiness in Paradise (Das Glck von Edenhall เนื้อร้องโดย L. Uhland, 1879, พิมพ์ครั้งที่ 2, 1883), Wonderful Time (Die wunderschöne Zeit, เนื้อร้องโดย G. Humperdi nck, 1875) ฉันแยกทางกับคนรักในฤดูใบไม้ผลิ (DaI ich im Lenz vom Lieben scheide, words and his own, 1877); สำหรับออร์ค – ขบวนของ Dionysus (Der Zug des Dionysos, 1880, การทาบทามจากดนตรีสู่บทละคร “The Frogs” โดย Aristophanes), Moorish Rhapsody (Maurische Rhapsodie, 1898), Humoresque (1880); ห้อง-instr. วงดนตรี - กลางคืนสำหรับ Skr และ ฉป.; สตริง สี่ (1920), โซนาตาสำหรับ 4 skr.; fp quintet (พ.ศ. 1875); สำหรับนักร้องประสานเสียงกับเปียโนฟอร์ท - Autumn (Im Herbste, เนื้อร้องโดย G. Humperdinck, 1878, 2nd edition 1885); สำหรับการขับร้องอะแคปเปลลา – Farewell (Abschied, เนื้อร้องโดย G. Ibsen, 1893); สำหรับเสียงด้วย fp – เพลงของ L. Uhland, I. Eichendorff และคนอื่นๆ เพลงประกอบละคร. t-ra – “Alcalde of Salamey” โดย Calderon (1883, การขนส่งในเมือง, โคโลญจน์), “The Merchant of Venice” (1905, การค้าของเยอรมัน, เบอร์ลิน), “Winter's Tale” (1906, ibid.) Shakespeare, ” Lysistrata ” โดย Aristophanes (1908, Kamerny tr., Berlin), “The Blue Bird” โดย Maeterlinck (1912, German tr., Berlin)

อ้างอิง: Beseh O., E. Humperdinck, Lpz., 1914; Kienzl W., E. Humperdinck, в его кн.: ชีวิตของฉันการย้ายถิ่น, Stuttg., 1926; Humperdinck W., Biographical Introduction, в кн.: Humperdinck E., Hansel and Gretel, Textbuch, Stuttg., 1952.

LB Rimsky