การพลิกกลับของคอร์ดและประเภทการบรรเลงประกอบ (บทที่ 7)
ในที่สุด เราก็มาถึงช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในการเล่นเปียโนแล้ว ในบทเรียนนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีด้นสดด้วยมือซ้าย ซึ่งหมายความว่าหลังจากอ่านบทเรียนนี้อย่างถี่ถ้วนและทำงานหนักแล้ว คุณสามารถเล่นชิ้นใดก็ได้ในแบบที่คุณชอบ โดยรู้เพียงท่วงทำนองและคอร์ดเท่านั้น
คุณจำเป็นต้องรู้อะไรสำหรับเรื่องนี้?
- ฉันหวังว่าทำนองเพลงคุณสามารถทำซ้ำได้ด้วยโน้ต
- เพื่อให้สามารถสร้างคอร์ดในรูปแบบพื้นฐานได้ (หลัก รอง ย่อ)
- Do คอร์ดผกผัน.
- มีความคิดที่แตกต่างกัน ประเภทของดนตรีประกอบ (ประกอบ) และใช้อย่างชำนาญ
ไม่กลัวเหรอ? เราได้ทำไปแล้วครึ่งหนึ่งและนี่ก็เป็นจำนวนมากแล้ว เหลือ 3 และ 4 จุด ลองดูตามลำดับแล้วทุกอย่างจะเข้าที่ และคุณจะเข้าใจว่าไม่มีอะไรซับซ้อนที่นี่ (ขึ้นอยู่กับการดูดซึมที่ดีของสองจุดแรก)
เนื้อหาของบทความ
- คอร์ดผกผัน
- คอร์ดสร้างขึ้นจากขั้นตอนใด?
- คลอเสียง
คอร์ดผกผัน
จนถึงตอนนี้ คุณได้เล่นคอร์ดประเภทนี้ ซึ่งเรียกว่าพื้นฐาน สิ่งนี้หมายความว่า? สิ่งนี้หมายความว่าถ้าคุณเล่นคอร์ด C หรือ Cm (C major หรือ C minor) โน้ตที่ต่ำที่สุดคือ C ซึ่งเป็นโน้ตหลักของคอร์ด นอกจากนี้ โน้ตของคอร์ดยังถูกจัดเรียงตามลำดับต่อไปนี้: โทนเสียงหลักตามด้วยหนึ่งในสาม และหนึ่งในห้า มาดูตัวอย่างกัน
ในคอร์ด C เมเจอร์ (C):
- Do คือเสียงหลัก
- Mi ที่สาม
- เกลือคือ quint
ฉันหวังว่าทุกอย่างชัดเจน?
แต่เพื่อที่จะเล่นคอร์ด ไม่จำเป็นต้องใช้รูปแบบหลัก จำจากคณิตศาสตร์: “ผลรวมไม่เปลี่ยนจากการเปลี่ยนตำแหน่งของเงื่อนไข”? สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นเมื่อเล่นคอร์ด ไม่ว่าคุณจะถ่ายอย่างไร ลำดับใดก็ตามที่คุณใส่โน้ตดั้งเดิม โน้ตนั้นจะยังคงเหมือนเดิม
การผกผันของ Triad – การย้ายเสียงล่างของคอร์ดขึ้นเป็นอ็อกเทฟหรือสูงกว่าเสียงของคอร์ดลงเป็นอ็อกเทฟ
ลองใช้คอร์ด C เมเจอร์ที่คุ้นเคยกัน มันจะยังคงเป็นเช่นนั้น ไม่ว่าเราจะเอาอย่างไร และมีเพียงสามตัวเลือก: do-mi-sol, mi-sol-do, salt-do-mi
ความรู้นี้ให้อะไรเราบ้าง? และนี่คือสิ่งที่:
- การผกผันช่วยให้คุณบรรลุความแตกต่างเชิงคุณภาพที่ลึกซึ้งในเสียงของคอร์ด
- พวกเขายังทำให้การเชื่อมต่อคอร์ดง่ายขึ้นสะดวกยิ่งขึ้น
ตัวอย่างเช่น ในการเชื่อมต่อคอร์ด C และ F การเปลี่ยนตำแหน่งของโน้ตเพียงสองตัวก็เพียงพอแล้ว: เราเปลี่ยน mi และ salt เป็น fa และ la (หนึ่งคีย์ที่สูงกว่า) ในกรณีนี้ โน้ต “to” จะยังคงอยู่ สิ่งนี้ง่ายกว่าการขยับมือทั้งมือจากคอร์ด C หลักไปยังคอร์ด F หลัก (F-la-do)
สรุป. สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าโน้ตที่รวมอยู่ในคอร์ดสามารถแต่งได้หลายวิธี ไม่จำเป็นที่คอร์ดจะต้องมีรากที่ด้านล่าง มันสามารถสร้างขึ้นจากโน้ตใดๆ ที่รวมอยู่ในองค์ประกอบของมัน เลือกประเภทที่สะดวกสำหรับคุณในตอนนี้ หรือเสียงที่คุณชอบที่สุด
พยายามเล่นคอร์ดทั้งหมดที่คุณรู้จักด้วยการผกผัน
ควรมีลักษณะเช่นนี้:
ขั้นตอนต่อไปในการควบคุมการเรียกให้เชี่ยวชาญ คุณจะต้องเชื่อมต่อคอร์ดต่างๆ โดยใช้การจัดเรียงประเภทต่างๆ งานหลักในเวลาเดียวกันคือการรักษาทรานซิชันที่ราบรื่นที่สุดจากคอร์ดหนึ่งไปอีกคอร์ดหนึ่ง โดยไม่รวมการกระโดดระหว่างคอร์ดขนาดใหญ่
นี่คือตัวอย่างที่ควรมีลักษณะดังนี้:
และตอนนี้ลองเล่นคอร์ดแบบก้าวหน้าโดยใช้การเปลี่ยนจากคอร์ดหนึ่งไปอีกคอร์ดหนึ่งที่ราบรื่นที่สุด:
- ใน C major — C — Em — Dm — G — C — Em — Am — Dm — F — G — C
- ใน D major – D – Hm – Em – A – Em – G – A – D
- ใน F major – F – B (นี่คือ B flat) – C – F – Dm – Gm – B – C – F
- ก็ในจีเมเจอร์ – G – Em – C – D – G
ฉันจำได้ว่า:
- อักษรละตินตัวพิมพ์ใหญ่หมายความว่าคุณต้องเล่นคอร์ดหลักจากโน้ตนี้
- ตัวอักษรละตินขนาดใหญ่ที่มีตัวอักษรตัวเล็ก “m” เป็นคอร์ดรอง
- คอร์ดหลักประกอบด้วย b3 + m3 (ใหญ่และสามเล็ก) คอร์ดรอง - ในทางกลับกัน - m3 + b3
- การกำหนดคอร์ดแบบละติน: C (do) – D (re) – E (mi) – F (fa) – G (sol) – A (la) – H (si) – B (si flat)
หากไม่ได้ผล ให้ลองเขียนคอร์ดเหล่านี้กับสต๊าฟก่อน วิเคราะห์ หาวิธีที่สั้นที่สุดในการเล่นทีละคอร์ด (ด้วยเสียงที่นุ่มนวลที่สุด) โดยใช้การผกผัน
สำหรับผู้ที่มีส่วนร่วมใน solfeggio ที่โรงเรียนดนตรีตารางที่มีข้อมูลจะมีประโยชน์อย่างแน่นอน
คอร์ดสร้างขึ้นจากขั้นตอนใด?
คลอเสียง
เมื่อคุณเชี่ยวชาญการผกผันของ triads เป็นอย่างดีแล้ว คุณสามารถเริ่มจัดเรียงท่วงทำนองได้ กล่าวคือเพิ่มคลอของคุณเอง แต่จะทำอย่างไร?
ถึงจุดนี้ คุณเพียงแค่ใช้พื้นหลังคอร์ดแบบยาว ดนตรีคลอประเภทนี้เรียกว่า "การบรรเลงคอร์ด"
มาดูท่วงทำนองที่คุ้นเคยกันดีว่า “ต้นคริสต์มาสเกิดในป่า” และใช้เป็นตัวอย่างในการจัดเรียงดนตรีประกอบประเภทต่าง ๆ โปรดทราบว่าคุณลักษณะของมันจะเปลี่ยนไปในบางสถานที่ - อย่างมาก
ดังนั้น ประเภทคอร์ดที่ใช้ประกอบอาจไม่น่าเบื่ออย่างที่คิด อนึ่ง นี่เป็นอุปกรณ์เสริมที่หลากหลายมาก การบรรเลงของ ostinato ดังกล่าว (นั่นคือการเต้นซ้ำซากจำเจการทำซ้ำ) ทำให้เกิด
– อย่างรวดเร็ว – ความตึงเครียด ความคาดหวังของข้อไขข้อข้องใจบางประเภท หรือ – น้อยกว่า – แรงบันดาลใจ ความอิ่มเอมใจ
– และด้วยความเร็วที่ช้า – ไม่ว่าจะเป็นผลของขบวนแห่ศพหรือเสียงท่วงทำนองของการเต้นรำช้า
– การออกแบบคอร์ดที่สมบูรณ์ของทั้งธีมและเพลงประกอบ – เครื่องมือที่ยอดเยี่ยมสำหรับจุดสุดยอดและการให้น้ำหนัก เพลงสวด
ดนตรีประกอบอีกประเภทหนึ่งคือการสลับเบสและคอร์ด มันยังแบ่งออกเป็นหลายชนิดย่อย:
– เมื่อเอาเบสและคอร์ดที่เหลือไป
- เบสเต็มและคอร์ด
– เบสและการซ้ำซ้อนของคอร์ด (ใช้คลอเช่นในเพลงวอลทซ์)
– ประเภทของอุปกรณ์เสริมที่พบบ่อยที่สุดคือ arpeggiated figuration
คำภาษาอิตาลี “อาร์เพจจิโอ” หมายถึง “เหมือนเล่นพิณ” นั่นคือ arpeggio คือประสิทธิภาพของเสียงคอร์ดตามลำดับเช่นเดียวกับบนพิณและไม่พร้อมกันเช่นเดียวกับในคอร์ดเอง
arpeggios มีหลายประเภทและขึ้นอยู่กับขนาดงานอาจแตกต่างกันมาก นี่คือบางส่วนของพวกเขา:
ตัวอย่าง:
รายการนี้สามารถดำเนินต่อไปได้ไม่มีกำหนด แต่บางทีมันก็คุ้มค่าที่จะหยุดเพื่อที่คุณจะได้เชี่ยวชาญเรื่องพวกนี้เป็นอย่างน้อย ที่จริงแล้ว เมื่อเข้าใจพื้นฐานของดนตรีคลอแล้ว คุณสามารถพึ่งพาความรู้สึกของตัวเองและพยายามทดลองได้
ดังนั้นเดี๋ยวก่อน ต่อไปนี้เป็นท่วงทำนองยอดนิยมพร้อมคอร์ดที่บันทึกไว้ เล่นกับเครื่องดนตรีประเภทต่าง ๆ แต่อย่าลืมลำดับของการเรียนรู้งาน:
- เรียนรู้เฉพาะท่วงทำนองในเสียงบน
- เรียนรู้การบรรเลงคอร์ดโดยการเล่นด้วยคอร์ดเพียงอย่างเดียว
- มองหาการจัดเรียงคอร์ดที่สะดวกที่สุดโดยใช้ไม่เพียง แต่คอร์ดประเภทหลักเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการผกผันด้วยเพื่อให้แน่ใจว่ามีการกระโดดขึ้นและลงน้อยลงเมื่อเล่น
- เชื่อมท่วงทำนองและคอร์ดเข้าด้วยกัน
- เพิ่มการแสดงด้นสดโดยเปลี่ยนพื้นผิวของดนตรีประกอบให้ซับซ้อนยิ่งขึ้น
สำหรับผู้ที่ขี้เกียจอย่างสมบูรณ์ซึ่งไม่ต้องการแต่งคอร์ดด้วยตัวเองฉันขอนำเสนอตารางคอร์ดที่นี่ ฉันจะบอกล่วงหน้าว่ามีอุบัติเหตุที่ไม่ธรรมดาอยู่สองอย่างในนั้น พร้อมด้วยคม( ) และแบน () ซึ่งเพิ่มและลดระดับโน้ตตามลำดับครึ่งเสียงจะมีความคมชัดสองเท่า ( ) และแบนคู่ () ที่ยกและลดโน้ตด้วยเสียงทั้งหมด