แอนตัน รูบินสไตน์ |

แอนตัน รูบินสไตน์

ฉันสนใจที่จะค้นคว้ามาตลอด หรือไม่และมากน้อยเพียงใด ดนตรีไม่เพียงแต่สื่อถึงความเป็นปัจเจกและอารมณ์ทางจิตวิญญาณของนักแต่งเพลงคนนี้หรือคนนั้นเท่านั้น แต่ยังเป็นเสียงสะท้อนหรือเสียงสะท้อนของเวลา เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ สถานะของวัฒนธรรมทางสังคม ฯลฯ และฉันก็สรุปได้ว่าอาจเป็นเสียงสะท้อนดังกล่าวได้ จนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด … ก. รูบินสไตน์

A. Rubinstein เป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญในชีวิตดนตรีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XNUMX เขาได้รวมนักเปียโนที่เก่งกาจ ผู้จัดชีวิตดนตรีที่ใหญ่ที่สุดและนักแต่งเพลงที่ทำงานในประเภทต่าง ๆ และสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมจำนวนหนึ่งที่ยังคงความสำคัญและคุณค่าของพวกเขามาจนถึงทุกวันนี้ แหล่งข้อมูลและข้อเท็จจริงมากมายเป็นพยานถึงสถานที่ที่กิจกรรมและรูปลักษณ์ของรูบินสไตน์อยู่ในวัฒนธรรมรัสเซีย ภาพวาดของเขาถูกวาดโดย B. Perov, I. Repin, I. Kramskoy, M. Vrubel บทกวีมากมายอุทิศให้กับเขา มากกว่านักดนตรีคนอื่นๆ ในยุคนั้น มันถูกกล่าวถึงในจดหมายโต้ตอบของ A. Herzen กับ N. Ogarev L. Tolstoy และ I. Turgenev พูดถึงเขาด้วยความชื่นชม...

เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจและชื่นชม Rubinstein นักแต่งเพลงโดยแยกจากแง่มุมอื่น ๆ ของกิจกรรมของเขาและไม่น้อยไปกว่าคุณลักษณะของชีวประวัติของเขา เขาเริ่มต้นเหมือนเด็กอัจฉริยะหลายคนในช่วงกลางศตวรรษ โดยได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตในเมืองใหญ่ๆ ของยุโรปในปี ค.ศ. 1840-43 กับอาจารย์ A. Villuan อย่างไรก็ตามในไม่ช้าเขาก็ได้รับอิสรภาพอย่างสมบูรณ์: เนื่องจากความพินาศและความตายของพ่อของเขา น้องชายของเขานิโคไลและแม่ของเขาออกจากเบอร์ลินซึ่งเด็ก ๆ ได้ศึกษาทฤษฎีองค์ประกอบกับ Z. Den และกลับไปมอสโคว์ แอนตันย้ายไปเวียนนาและเป็นหนี้อาชีพในอนาคตทั้งหมดของเขาคนเดียว ความอุตสาหะ ความเป็นอิสระ และความแน่วแน่ของตัวละครที่พัฒนาขึ้นในวัยเด็กและเยาวชน ความสำนึกในตนเองทางศิลปะที่น่าภาคภูมิใจ ประชาธิปไตยของนักดนตรีมืออาชีพซึ่งศิลปะเป็นแหล่งที่มาแห่งเดียวของการดำรงอยู่ของวัตถุ - คุณลักษณะทั้งหมดเหล่านี้ยังคงเป็นลักษณะเฉพาะของนักดนตรีจนถึงสิ้น วันของเขา

รูบินสไตน์เป็นนักดนตรีชาวรัสเซียคนแรกที่มีชื่อเสียงไปทั่วโลก ในปีต่างๆ เขาได้แสดงคอนเสิร์ตซ้ำแล้วซ้ำเล่าในทุกประเทศในยุโรปและในสหรัฐอเมริกา และเกือบทุกครั้งเขารวมเปียโนของตัวเองไว้ในรายการหรือแต่งเพลงออร์เคสตราของเขาเอง แต่ถึงแม้จะไม่มีสิ่งนั้น ดนตรีของรูบินสไตน์ก็ดังมากในประเทศแถบยุโรป ดังนั้น F. Liszt ดำเนินการในปี 1854 ในไวมาร์โอเปร่าของเขา Siberian Hunters และอีกไม่กี่ปีต่อมาในสถานที่เดียวกัน - oratorio Lost Paradise แต่การใช้งานหลักของความสามารถที่หลากหลายของ Rubinstein และพลังงานมหาศาลนั้นพบได้ในรัสเซียแน่นอน เขาเข้าสู่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมรัสเซียในฐานะผู้ริเริ่มและเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง Russian Musical Society ซึ่งเป็นองค์กรคอนเสิร์ตชั้นนำที่มีส่วนช่วยในการพัฒนาชีวิตการแสดงคอนเสิร์ตและการศึกษาดนตรีในเมืองต่างๆ ของรัสเซีย ด้วยความคิดริเริ่มของเขาเอง เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแห่งแรกในประเทศจึงถูกสร้างขึ้น - เขากลายเป็นผู้อำนวยการและศาสตราจารย์ P. Tchaikovsky สำเร็จการศึกษาครั้งแรกของนักเรียนของเขา ทุกประเภท ทุกสาขาของกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Rubinstein รวมกันเป็นแนวความคิดของการตรัสรู้ และแต่งด้วย

มรดกสร้างสรรค์ของ Rubinstein นั้นยิ่งใหญ่มาก เขาน่าจะเป็นนักแต่งเพลงที่มีผลงานมากที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13 เขาเขียนโอเปร่า 4 เรื่องและโอเปร่า oratorio ศักดิ์สิทธิ์ 6 เรื่อง, 10 ซิมโฟนีและประมาณ 20 ผลงานอื่นๆ สำหรับ orchestra, ca. ชุดเครื่องดนตรี 200 แชมเบอร์ จำนวนชิ้นเปียโนเกิน 180; ในตำราของรัสเซีย เยอรมัน เซอร์เบีย และกวีอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นประมาณ แนวโรแมนติกและแกนนำ XNUMX... การแต่งเพลงเหล่านี้ส่วนใหญ่ยังคงรักษาความสนใจทางประวัติศาสตร์ไว้ได้หมดจด “การเขียนหลายรายการ” ซึ่งเป็นความเร็วของกระบวนการจัดองค์ประกอบ ส่งผลเสียต่อคุณภาพและความสมบูรณ์ของงานอย่างมาก บ่อยครั้งมีความขัดแย้งภายในระหว่างการนำเสนอความคิดทางดนตรีแบบด้นสดและแผนการที่ค่อนข้างเข้มงวดสำหรับการพัฒนาของพวกเขา

แต่ในบรรดาผลงานประพันธ์ที่ถูกลืมไปหลายร้อยชิ้น มรดกของ Anton Rubinstein มีการสร้างสรรค์ที่โดดเด่นซึ่งสะท้อนถึงพรสวรรค์อันมั่งคั่ง บุคลิกที่ทรงพลัง หูที่บอบบาง พรสวรรค์อันไพเราะที่เอื้อเฟื้อ และทักษะของนักแต่งเพลง นักแต่งเพลงประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในภาพลักษณ์ทางดนตรีของตะวันออก ซึ่งเริ่มด้วย M. Glinka ซึ่งเป็นรากฐานของดนตรีรัสเซีย ความสำเร็จทางศิลปะในพื้นที่นี้ได้รับการยอมรับแม้กระทั่งโดยนักวิจารณ์ที่มีทัศนคติเชิงลบอย่างมากต่องานของ Rubinstein และมีผู้มีอิทธิพลอย่างมากเช่น C. Cui

ในบรรดาเพลงชาติตะวันออกของ Rubinstein ที่ดีที่สุดคือโอเปร่า The Demon และ Persian Songs (และเสียงที่ยากจะลืมเลือนของ Chaliapin ด้วยความหลงใหลที่เงียบสงบและถูก จำกัด อนุมานว่า "โอ้ถ้ามันเป็นเช่นนั้นตลอดไป ... ") ประเภทของบทกวีรัสเซียถูกสร้างขึ้น ใน The Demon ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นใน Eugene Onegin วรรณคดีรัสเซียหรือภาพเหมือนในสมัยนั้นแสดงให้เห็นว่าความปรารถนาที่จะสะท้อนโลกฝ่ายวิญญาณ จิตวิทยาร่วมสมัยเป็นคุณลักษณะของวัฒนธรรมศิลปะทั้งหมด ดนตรีของรูบินสไตน์ถ่ายทอดสิ่งนี้ผ่านโครงสร้างน้ำเสียงของโอเปร่า กระสับกระส่ายไม่พอใจดิ้นรนเพื่อความสุขและไม่สามารถบรรลุได้ผู้ฟังในช่วงหลายปีที่ผ่านมาระบุ Demon Rubinstein ด้วยตัวเองและการระบุตัวตนดังกล่าวเกิดขึ้นในโรงละครโอเปร่ารัสเซียเป็นครั้งแรก และเช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ศิลปะ การสะท้อนและแสดงเวลา โอเปร่าที่ดีที่สุดของ Rubinstein จึงยังคงรักษาความสนใจที่น่าตื่นเต้นไว้ให้เราได้ ความโรแมนติกมีชีวิตชีวา ("กลางคืน" - "เสียงของฉันอ่อนโยนและอ่อนโยนสำหรับคุณ" - บทกวีเหล่านี้โดย A. Pushkin แต่งโดยผู้แต่งให้เป็นเปียโนชิ้นแรกของเขา - "Romance" ใน F major) และ Epithalama จากโอเปร่า “Nero” และคอนแชร์โต้ที่สี่สำหรับเปียโนและออเคสตร้า…

แอล. โคราเบลนิโควา