อดอล์ฟ ชาร์ลส์ อดัม |
อดอล์ฟ ชาร์ลส์ อดัม
นักเขียนบัลเลต์ชื่อดังระดับโลก “Giselle” A. Adam เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รักของฝรั่งเศสในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 46 การแสดงโอเปร่าและบัลเลต์ของเขาประสบความสำเร็จอย่างมากกับสาธารณชน ชื่อเสียงของ Adana แม้ในช่วงชีวิตของเขาจะข้ามพรมแดนของฝรั่งเศส มรดกของเขามีมากมาย: โอเปร่ามากกว่า 18 เรื่อง บัลเลต์ XNUMX (ในจำนวนนี้ได้แก่ The Maiden of the Danube, Corsair, Faust) ดนตรีของเขาโดดเด่นด้วยความสง่างามของท่วงทำนอง ความเป็นพลาสติกของรูปแบบ และความละเอียดอ่อนของเครื่องดนตรี Adan เกิดในครอบครัวนักเปียโน ศาสตราจารย์ที่ Paris Conservatory L. Adan ชื่อเสียงของพ่อนั้นค่อนข้างใหญ่ในหมู่นักเรียนของเขาคือ F. Kalkbrenner และ F. Herold เมื่ออายุยังน้อย Adan ไม่สนใจดนตรีและเตรียมพร้อมสำหรับอาชีพนักวิทยาศาสตร์ อย่างไรก็ตาม เขาได้รับการศึกษาด้านดนตรีที่ Paris Conservatory การพบปะกับนักแต่งเพลง F. Boildieu ซึ่งเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงชาวฝรั่งเศสชั้นนำในสมัยนั้น มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาความสามารถในการแต่งเพลงของเขา เขาสังเกตเห็นของกำนัลอันไพเราะใน Adana ทันทีและพาเขาไปที่ชั้นเรียนของเขา
ความสำเร็จของนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์มีความสำคัญมากจนในปี พ.ศ. 1825 เขาได้รับรางวัลโรม Adana และ Boildieu มีการติดต่อกันอย่างสร้างสรรค์ ตามภาพสเก็ตช์ของครูของเขา อดัมเขียนบทละครให้กับโอเปร่าที่โด่งดังและเป็นที่นิยมที่สุดของ Boildieu นั่นคือ The White Lady ในทางกลับกัน Boildieu เดาว่า Adana เป็นอาชีพด้านดนตรีละครและแนะนำให้เขาหันไปหาแนวการ์ตูนโอเปร่าก่อน โอเปร่าการ์ตูนเรื่องแรกเรื่อง Adana เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 1829 ตามเนื้อเรื่องจากประวัติศาสตร์รัสเซียซึ่งปีเตอร์ฉันเป็นหนึ่งในตัวละครหลัก โอเปร่าเรียกว่าปีเตอร์และแคทเธอรีน โอเปร่าที่ปรากฏในปีต่อ ๆ มาได้รับความนิยมและความนิยมมากที่สุด: The Cabin (1834), The Postman from Longjumeau (1836), The King from Yveto (1842), Cagliostro (1844) นักแต่งเพลงเขียนมากและรวดเร็ว “นักวิจารณ์เกือบทุกคนกล่าวหาว่าฉันเขียนเร็วเกินไป” Adan เขียน “ฉันเขียน The Cabin ในสิบห้าวัน, Giselle ในสามสัปดาห์ และ If I Were a King ในสองเดือน” อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและชีวิตที่ยืนยาวที่สุดตกเป็นของบัลเลต์ Giselle ของเขา (libre. T. Gauthier และ G. Corali) ซึ่งทำหน้าที่เป็นจุดเริ่มต้นของสิ่งที่เรียกว่า บัลเล่ต์โรแมนติกฝรั่งเศส ชื่อของนักบัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยม Ch. Grisi และ M. Taglioni ผู้สร้างภาพกวีและความอ่อนโยนของ Giselle มีความเกี่ยวข้องกับบัลเล่ต์ Adana ชื่อ Adana เป็นที่รู้จักกันดีในรัสเซีย ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 1839 เขามาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพร้อมกับนักเรียนของเขาคือนักร้องชื่อดัง Sheri-Kuro ในทัวร์ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กความหลงใหลในบัลเล่ต์ครองราชย์ Taglioni แสดงบนเวที นักแต่งเพลงได้เห็นความสำเร็จของนักเต้นในส่วนหลักของบัลเล่ต์ The Maiden of the Danube โรงอุปรากรสร้างความประทับใจให้กับอาดานาอย่างคลุมเครือ เขาสังเกตเห็นข้อบกพร่องของคณะโอเปร่าและพูดอย่างประจบสอพลอเกี่ยวกับบัลเล่ต์: “… ที่นี่ทุกคนดูดซับการเต้นรำ นอกจากนี้ เนื่องจากนักร้องต่างชาติแทบไม่เคยมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ศิลปินท้องถิ่นจึงขาดความคุ้นเคยกับตัวอย่างที่ดี ความสำเร็จของนักร้องที่ฉันติดตามนั้นยิ่งใหญ่มาก … “
ความสำเร็จล่าสุดของบัลเล่ต์ฝรั่งเศสทั้งหมดถูกโอนไปยังเวทีรัสเซียอย่างรวดเร็ว บัลเล่ต์ "Giselle" จัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 1842 หนึ่งปีหลังจากรอบปฐมทัศน์ในปารีส มันยังรวมอยู่ในละครของโรงละครดนตรีหลายแห่งมาจนถึงทุกวันนี้
เป็นเวลาหลายปีที่นักแต่งเพลงไม่ได้เริ่มแต่งเพลง หลังจากเลิกรากับผู้กำกับ Opera Comique แล้ว Adan ก็ตัดสินใจเปิดกิจการละครของตัวเองที่ชื่อว่า National Theatre มันกินเวลาเพียงปีเดียวและนักแต่งเพลงที่เจ๊งถูกบังคับให้ต้องปรับปรุงสถานการณ์ทางการเงินของเขาเพื่อกลับไปแต่งเพลงอีกครั้ง ในปีเดียวกัน (พ.ศ. 1847-48) มีงานพิมพ์และบทความมากมายเกี่ยวกับ feuilleton และในปี พ.ศ. 1848 เขาได้เป็นศาสตราจารย์ที่ Paris Conservatory
ในบรรดาผลงานของยุคนี้มีผลงานโอเปร่าหลายชิ้นที่สร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับหลายเรื่อง เช่น Toreador (1849), Giralda (1850), The Nuremberg Doll (อิงจากเรื่องสั้นโดย TA Hoffmann The Sandman – 1852), Be I King “(1852),” Falstaff “(อ้างอิงจาก W. Shakespeare – 1856) ในปี ค.ศ. 1856 มีการแสดงบัลเล่ต์ Le Corsaire ที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา
ประชาชนชาวรัสเซียมีโอกาสทำความคุ้นเคยกับความสามารถทางวรรณกรรมของนักแต่งเพลงบนหน้าของ Theatrical and Musical Bulletin ซึ่งในปี 1859 ได้ตีพิมพ์ชิ้นส่วนจากบันทึกความทรงจำของนักแต่งเพลงบนหน้าของมัน เพลงของ Adan เป็นหนึ่งในหน้าที่สว่างที่สุดของวัฒนธรรมดนตรีแห่งศตวรรษที่ XNUMX ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ C. Saint-Saens เขียนว่า: “วันที่วิเศษของ Giselle และ Corsair อยู่ที่ไหน! เหล่านี้เป็นบัลเล่ต์ที่เป็นแบบอย่าง ประเพณีของพวกเขาต้องได้รับการฟื้นฟู เพราะเห็นแก่พระเจ้า ถ้าเป็นไปได้ ขอบัลเลต์ที่สวยงามแห่งยุคก่อนๆ ให้เราด้วย”
แอล. โคเซฟนิโควา
