ทำไมคุณถึงต้องการเปียโนอะคูสติก?

หากคุณอยู่ในอารมณ์ "ดนตรีที่จริงจัง" กำลังเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับการศึกษาระดับอุดมศึกษาและฝันว่าวันหนึ่งเขาจะแซงหน้า Denis Matsuev คุณต้องมีเปียโนอะคูสติกอย่างแน่นอน ไม่มี "ตัวเลข" เดียวที่สามารถรับมือกับงานเหล่านี้ได้

กลศาสตร์

เปียโนอะคูสติกไม่เพียงแต่ให้เสียงที่ต่างกันเท่านั้น แต่ยังสื่อสารกับผู้เล่นต่างกันด้วย จากมุมมองทางกล ดิจิทัลและ อะคูสติก เปียโนถูกสร้างขึ้นแตกต่างกัน “ดิจิตอล” เลียนแบบเสียงเท่านั้น แต่ไม่ได้ทำซ้ำอย่างแน่นอน เมื่อสอนเพื่อ "การพัฒนาทั่วไป" สิ่งนี้ไม่ได้มีบทบาทสำคัญ แต่สำหรับการใช้งานเครื่องมืออย่างมืออาชีพ สิ่งสำคัญคือต้องใช้เทคนิคของมือ เช่น ความพยายาม การกด การเป่า บนเครื่องดนตรีอะคูสติก และการได้ยินว่าการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันสร้างเสียงที่สอดคล้องกันอย่างไร: แข็งแรง อ่อนแอ สดใส อ่อนโยน กระตุก ราบรื่น - ในคำว่า "มีชีวิต"

เมื่อเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโนอะคูสติก คุณไม่จำเป็นต้องฝึกให้เด็กตีคีย์ใหม่อย่างสุดกำลัง หรือในทางกลับกัน ให้ลูบเบาเกินไป ข้อเสียดังกล่าวจะเกิดขึ้นหากนักเปียโนรุ่นเยาว์ฝึกเปียโนดิจิทัล โดยที่ความแรงของเสียงไม่เปลี่ยนจากการกดแป้น

เสียง

ลองนึกภาพ: เมื่อคุณกดปุ่มบนเปียโนอะคูสติก ค้อนจะกระทบกับสายที่อยู่ตรงหน้าคุณ ยืดออกด้วยแรงบางอย่าง สะท้อนด้วยความถี่ที่แน่นอน และที่นี่และตอนนี้ เสียงนี้ถือกำเนิดขึ้น มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว หาที่เปรียบมิได้ . ตีน้อย แข็ง นิ่ม นิ่มนวล – ทุกครั้งที่เกิดเสียงใหม่!

แล้วเปียโนอิเล็กทรอนิกส์ล่ะ? เมื่อกดปุ่ม แรงกระตุ้นไฟฟ้าจะทำให้ตัวอย่างที่บันทึกไว้ก่อนหน้านี้ส่งเสียง แม้จะดีก็เป็นเพียงการบันทึกเสียงที่ครั้งหนึ่งเคยเล่น เพื่อไม่ให้เสียงเงอะงะอย่างสมบูรณ์ แต่ตอบสนองต่อแรงกดเสียงจะถูกบันทึกเป็นชั้น ในเครื่องมือราคาไม่แพง - ตั้งแต่ 3 ถึง 5 ชั้น ในเครื่องมือที่แพงมาก - หลายโหล แต่ในเปียโนอะคูสติก มีเลเยอร์ดังกล่าวหลายพันล้านชั้น!

เราเคยชินกับความจริงที่ว่าในธรรมชาติไม่มีอะไรเหมือนเดิม: ทุกสิ่งเคลื่อนไหว เปลี่ยนแปลง ชีวิต ดังนั้นมันจึงเป็นศิลปะที่มีชีวิตมากที่สุดของทั้งหมด! คุณจะฟัง "กระป๋อง" เสียงเดียวกันตลอดเวลาไม่ช้าก็เร็วจะเบื่อหรือทำให้เกิดการประท้วง นั่นคือเหตุผลที่คุณสามารถนั่งกับเครื่องดนตรีอะคูสติกได้นานหลายชั่วโมง และไม่ช้าก็เร็ว คุณจะต้องการหนีจากเครื่องดนตรีดิจิทัล

หวือหวา

สตริงสั่นพร้อมกับ ไวโอลิน แต่มีสตริงอื่นๆ ใกล้เคียงที่สั่นอย่างกลมกลืนกับสตริงแรกด้วย นี่คือวิธีการสร้างเสียงหวือหวา Overtone – โทนสีเพิ่มเติมที่ทำให้หลักเป็นเฉดสีพิเศษ แสตมป์ . เวลาเล่นเพลงแต่ละสายจะไม่มีเสียงออกมาเอง แต่รวมเข้าด้วยกันด้วย สะท้อน กับมัน คุณสามารถฟังได้ด้วยตัวเอง - แค่ฟัง คุณยังสามารถได้ยินว่าทั้งตัวของเครื่องดนตรี "ร้องเพลง" อย่างไร

เปียโนดิจิตอลรุ่นล่าสุดมีการจำลองเสียงหวือหวา แม้กระทั่งการกดแป้นจำลอง แต่นี่เป็นเพียงโปรแกรมคอมพิวเตอร์ ไม่ใช่เสียงสด เพิ่มไปยังลำโพงราคาถูกทั้งหมดข้างต้นและการขาดซับวูฟเฟอร์สำหรับความถี่ต่ำ และคุณจะเข้าใจสิ่งที่คุณสูญเสียเมื่อซื้อเปียโนดิจิตอล

วิดีโอนี้จะช่วยคุณเปรียบเทียบเสียงของเปียโนดิจิตอลและอะคูสติก:

หากสิ่งที่เขียนในที่นี้สำคัญสำหรับคุณมากกว่าราคา ความสะดวกสบาย และความสบายใจของเพื่อนบ้าน ทางเลือกของคุณคือเปียโนอะคูสติก ถ้าไม่เช่นนั้นอ่านของเรา บทความเกี่ยวกับเปียโนดิจิตอล .

การเลือกระหว่างระบบดิจิตอลและอะคูสติกมีชัยไปกว่าครึ่ง ตอนนี้เราต้องตัดสินใจว่าจะใช้เปียโนตัวไหน: เปียโนมือสองจากมือของเรา เปียโนตัวใหม่จากร้านค้า หรือ "ไดโนเสาร์" ที่ได้รับการฟื้นฟู แต่ละหมวดหมู่มีข้อดี ข้อเสีย และข้อผิดพลาด ฉันขอแนะนำให้รู้จักพวกเขาในบทความเหล่านี้:

1.  “วิธีการเลือกเปียโนอะคูสติกที่ใช้แล้ว”

2. “วิธีการเลือกเปียโนอะคูสติกใหม่”

นักเปียโนที่ค่อนข้างจริงจัง จะใช้เทคนิคเฉพาะกับเปียโนเท่านั้น: มันจะให้โอกาสกับเปียโนในแง่ของเสียงและ กลศาสตร์ :

3.  “วิธีการเลือกแกรนด์เปียโนอะคูสติก”