ซามูเอล บาร์เบอร์ |

ซามูเอลตัดผม

ในปี 1924-28 เขาศึกษากับ IA Vengerova (เปียโน), R. Scalero (การประพันธ์เพลง), F. Reiner (การแสดง), E. de Gogorz (การร้องเพลง) ที่ Curtis Institute of Music ในฟิลาเดลเฟีย ซึ่งต่อมาเขาได้สอนเครื่องมือวัดและการร้องประสานเสียง การดำเนินการ (1939-42) บางครั้งเขาแสดงเป็นนักร้อง (บาริโทน) และผู้ควบคุมงานของเขาเองในเมืองต่างๆ ในยุโรป รวมทั้งในงานเทศกาลต่างๆ (เฮียร์ฟอร์ด, 1946) ช่างตัดผมเป็นผู้ประพันธ์ผลงานมากมายหลายประเภท ในการประพันธ์เปียโนช่วงแรกของเขา อิทธิพลของแนวโรแมนติกและ SV Rachmaninoff ปรากฏออกมาในวงออเคสตรา โดย R. Strauss ต่อมาเขาได้นำองค์ประกอบของรูปแบบนวัตกรรมของหนุ่ม B. Bartok, IF Stravinsky และ SS Prokofiev ในยุคต้นมาใช้ สไตล์ที่เป็นผู้ใหญ่ของช่างตัดผมโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างความโรแมนติกกับคุณลักษณะแบบนีโอคลาสสิก

ผลงานที่ดีที่สุดของช่างตัดผมนั้นโดดเด่นด้วยความเชี่ยวชาญของรูปแบบและความสมบูรณ์ของพื้นผิว งานออเคสตรา – ด้วยเทคนิคการบรรเลงดนตรีที่ยอดเยี่ยม (แสดงโดย A. Toscanini, A. Kusevitsky และวาทยกรรายใหญ่อื่นๆ) งานเปียโน – พร้อมการนำเสนอด้วยเปียโน เสียงร้อง – ด้วยความรวดเร็วของรูปลักษณ์ที่เป็นรูปเป็นร่าง การร้องที่แสดงออกถึงอารมณ์ และการบรรยายดนตรี

ในบรรดาการประพันธ์เพลงในยุคแรกของ Barber สิ่งที่สำคัญที่สุดคือ: ซิมโฟนีที่ 1, Adagio สำหรับวงออร์เคสตราเครื่องสาย (การเรียบเรียงของการเคลื่อนไหวที่ 2 ของควอเตตเครื่องสายที่ 1), โซนาตาสำหรับเปียโน, คอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา

วาเนสซ่าที่ได้รับความนิยมคือโอเปร่าแนวดราม่าที่อิงเรื่องราวความรักแบบดั้งเดิม ดนตรีของเธอโดดเด่นด้วยจิตวิทยาความไพเราะเผยให้เห็นความใกล้ชิดกับงานของ "verists" ในอีกด้านหนึ่งและโอเปร่าตอนปลายของ R. Strauss ในอีกด้านหนึ่ง

องค์ประกอบ:

น้ำเน่า — Vanessa (1958) และ Antony and Cleopatra (1966), โรงละครโอเปร่า Bridge Party (A Hand of bridge, Spoleto, 1959); บัลเล่ต์ – “หัวใจของพญานาค” (หัวใจพญานาค 1946 ฉบับที่ 2 1947 อิงจากมัน – ชุดวงดนตรี "Medea" 1947), "กุหลาบสีน้ำเงิน" (กุหลาบสีน้ำเงิน 1957 ไม่ใช่โพสต์); สำหรับเสียงและวงออเคสตรา – “การอำลาของ Andromache” (การอำลาของ Andromache, 1962), “คู่รัก” (The Lovers, after P. Neruda, 1971); สำหรับวงออเคสตรา – 2 ซิมโฟนี (ครั้งที่ 1, 1936, ฉบับที่ 2 – 1943; 2, 1944, ฉบับใหม่ – 1947), ทาบทามละคร "School of Scandal" โดย R. Sheridan (1932), "Festive Toccata" ( Toccata festiva, 1960) , “Fadograph จากฉากในอดีต” (Fadograph จากฉาก yestern หลังจาก J. Joyce, 1971), คอนเสิร์ตกับวงออเคสตรา – สำหรับเปียโน (1962), สำหรับไวโอลิน (1939), 2 สำหรับเชลโล (1946, 1960), ชุดบัลเล่ต์ "Souvenirs" (Souvenirs, 1953); องค์ประกอบของห้อง – Capricorn Concerto สำหรับขลุ่ย โอโบ และทรัมเป็ตกับวงออร์เคสตรา (1944), 2 string quartets (1936, 1948), “Summer music” (เพลงฤดูร้อนสำหรับกลุ่มเครื่องเป่าลมไม้), โซนาตาส (สำหรับโซนาตาสำหรับเชลโลและเปียโน เช่นเดียวกับ “ดนตรีสำหรับฉากจากเชลลีย์” – เพลงสำหรับฉากจากเชลลีย์ 1933 รางวัลโรมอเมริกัน 1935); นักร้องประสานเสียง, รอบของเพลงต่อไป. J. Joyce และ R. Rilke cantata Kierkegaard's Prayers (Prayers of Kjerkegaard, 1954)

อ้างอิง: บราเดอร์ เอ็น. ซามูเอล บาร์เบอร์ นิวยอร์ก 1954

วี ยู. เดลสัน