โอซิป อาฟานาซีเยวิช เปตรอฟ |

โอซิป เปตรอฟ

“ศิลปินคนนี้อาจเป็นหนึ่งในผู้สร้างโอเปร่ารัสเซีย ต้องขอบคุณนักร้องเช่นเขาเท่านั้น โอเปร่าของเราสามารถอยู่ในที่สูงอย่างมีศักดิ์ศรีเพื่อต้านทานการแข่งขันกับโอเปร่าอิตาลี” นี่คือวิธีที่ VV Stasov เป็นสถานที่ของ Osip Afanasyevich Petrov ในการพัฒนาศิลปะแห่งชาติ ใช่ นักร้องคนนี้มีภารกิจทางประวัติศาสตร์อย่างแท้จริง เขามาถึงจุดกำเนิดของโรงละครดนตรีแห่งชาติ พร้อมกับ Glinka วางรากฐาน

ในรอบปฐมทัศน์ทางประวัติศาสตร์ของ Ivan Susanin ในปี 1836 Osip Petrov ได้แสดงส่วนหลักซึ่งเขาเตรียมภายใต้การแนะนำของ Mikhail Ivanovich Glinka เอง และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ศิลปินที่โดดเด่นได้ครองตำแหน่งสูงสุดในเวทีโอเปร่าแห่งชาติ

สถานที่ของ Petrov ในประวัติศาสตร์โอเปร่ารัสเซียถูกกำหนดโดย Mussorgsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ดังนี้: “ Petrov เป็นไททันที่ถือ Homeric ไว้บนบ่าของเขาเกือบทุกอย่างที่สร้างขึ้นในดนตรีละคร - เริ่มต้นจากยุค 30 … ราคาเท่าไหร่ พินัยกรรมคุณปู่ที่รักสอนศิลปะที่ยากจะลืมเลือนและลึกซึ้งเพียงใด

Osip Afanasyevich Petrov เกิดเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน พ.ศ. 1807 ในเมือง Elisavetgrad Ionka (ตามที่เขาเรียก) Petrov เติบโตขึ้นมาเป็นเด็กเร่ร่อนโดยไม่มีพ่อ คุณแม่ซึ่งเป็นพ่อค้าแม่ค้าในตลาดสด ได้เงินจากการทำงานหนัก เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ Ionka เข้าไปในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ ซึ่งเสียงแหลมที่ดังและไพเราะมากของเขาโดดเด่นอย่างชัดเจน ซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นเสียงเบสอันทรงพลัง

ตอนอายุสิบสี่ ชะตากรรมของเด็กชายเปลี่ยนไป: พี่ชายของแม่พา Ionka ไปหาเขาเพื่อทำให้เขาคุ้นเคยกับการทำธุรกิจ Konstantin Savvich Petrov อยู่ในมือหนัก เด็กชายต้องจ่ายค่าอาหารให้อาของเขาด้วยการทำงานหนัก บ่อยครั้งแม้แต่ตอนกลางคืน นอกจากนี้ ลุงของฉันมองว่างานอดิเรกทางดนตรีของเขาเป็นสิ่งที่ไม่จำเป็นและเอาอกเอาใจ กรณีนี้ช่วยได้: หัวหน้าวงดนตรีกองร้อยนั่งลงในบ้าน ดึงความสนใจไปที่ความสามารถทางดนตรีของเด็กชาย เขากลายเป็นที่ปรึกษาคนแรกของเขา

Konstantin Savvich ห้ามชั้นเรียนเหล่านี้อย่างเด็ดขาด เขาทุบตีหลานชายอย่างรุนแรงเมื่อจับได้ว่ากำลังฝึกเครื่องดนตรี แต่ Ionka ที่ดื้อรั้นไม่ยอมแพ้

ในไม่ช้าลุงของฉันก็ออกไปทำธุรกิจเป็นเวลาสองปีโดยทิ้งหลานชายของเขาไว้ Osip โดดเด่นด้วยความเมตตากรุณาซึ่งเป็นอุปสรรคต่อการซื้อขายอย่างชัดเจน Konstantin Savvich สามารถกลับมาทันเวลาไม่อนุญาตให้พ่อค้าที่โชคร้ายทำลายตัวเองอย่างสมบูรณ์และ Osip ถูกไล่ออกจาก "คดี" และบ้าน

“เรื่องอื้อฉาวกับลุงของฉันปะทุขึ้นในขณะที่คณะของ Zhurakhovsky กำลังเดินทางไปที่ Elisavetgrad” ML Lvov เขียน – ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง Zhurakhovsky บังเอิญได้ยินว่าเปตรอฟเล่นกีตาร์เก่งแค่ไหน และเชิญเขาไปที่คณะ อีกเวอร์ชั่นหนึ่งบอกว่า Petrov ขึ้นไปบนเวทีพิเศษผ่านการอุปถัมภ์ของใครบางคน สายตาที่เฉียบแหลมของผู้ประกอบการมากประสบการณ์ทำให้เห็นการแสดงบนเวทีโดยกำเนิดของเปตรอฟ ผู้ซึ่งรู้สึกสบายใจบนเวทีในทันที หลังจากนั้น Petrov ดูเหมือนจะยังคงอยู่ในคณะ

ในปี พ.ศ. 1826 เปตรอฟได้เปิดตัวบนเวที Elisavetgrad ในบทละครของ A. Shakhovsky เรื่อง "The Cossack Poet" เขาพูดข้อความในนั้นและร้องเพลง ความสำเร็จนั้นยอดเยี่ยมไม่เพียงเพราะเขาเล่น "อิออนก้าของตัวเอง" บนเวทีเท่านั้น แต่ส่วนใหญ่เป็นเพราะเปตรอฟ "เกิดบนเวที"

จนถึงปี พ.ศ. 1830 เวทีระดับจังหวัดของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเปตรอฟยังคงดำเนินต่อไป เขาแสดงใน Nikolaev, Kharkov, Odessa, Kursk, Poltava และเมืองอื่น ๆ ความสามารถของนักร้องหนุ่มดึงดูดความสนใจจากผู้ฟังและผู้เชี่ยวชาญมากขึ้นเรื่อยๆ

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 1830 ที่เมืองคูร์สค์ MS ได้รับความสนใจจากเปตรอฟ Lebedev ผู้อำนวยการโรงอุปรากรเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ข้อดีของศิลปินรุ่นเยาว์นั้นปฏิเสธไม่ได้ - เสียง, การแสดง, รูปลักษณ์ที่งดงาม ดังนั้นข้างหน้าของเมืองหลวง “ ระหว่างทาง” เปตรอฟกล่าว“ เราหยุดสองสามวันในมอสโกพบ MS Shchepkin ซึ่งฉันรู้แล้ว ... เขายกย่องความมุ่งมั่นสำหรับความสำเร็จที่ยากลำบากและในขณะเดียวกันก็ให้กำลังใจฉันโดยบอกว่าเขาสังเกตเห็น ฉันมีความสามารถที่ยอดเยี่ยมในการเป็นศิลปิน ฉันมีความสุขมากที่ได้ยินคำพูดเหล่านี้จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่! พวกเขาให้กำลังและพละกำลังแก่ฉันมากจนฉันไม่รู้จะแสดงความขอบคุณต่อเขาอย่างไรสำหรับความกรุณาของเขาที่มีต่อผู้มาเยือนที่ไม่รู้จัก นอกจากนี้ เขาพาฉันไปที่โรงละครบอลชอย ที่ซองจดหมายของมาดามซองแท็ก ฉันรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับการร้องเพลงของเธอ จนกระทั่งถึงตอนนั้น ข้าพเจ้าไม่เคยได้ยินเรื่องแบบนี้มาก่อนและไม่เข้าใจด้วยซ้ำว่าเสียงของมนุษย์จะไปถึงความสมบูรณ์แบบได้อย่างไร

ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Petrov ยังคงพัฒนาความสามารถของเขาต่อไป เขาเริ่มต้นในเมืองหลวงโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Sarastro ใน Magic Flute ของ Mozart และการเปิดตัวครั้งนี้ทำให้เกิดการตอบรับที่ดี ในหนังสือพิมพ์ "Northern Bee" สามารถอ่านได้ว่า: "คราวนี้ในโอเปร่า The Magic Flute นาย Petrov ศิลปินหนุ่มปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีของเราสัญญากับเราว่าเป็นนักร้องนักแสดงที่ดี"

ML Lvov เล่าว่า “เปตรอฟ นักร้องจากประชาชนมาที่โรงอุปรากรรัสเซียรุ่นเยาว์และเสริมแต่งด้วยขุมทรัพย์แห่งการร้องเพลงพื้นบ้าน” – ในเวลานั้นนักร้องโอเปร่าต้องการเสียงสูงเช่นนี้ซึ่งไม่สามารถเข้าถึงเสียงได้หากไม่มีการฝึกอบรมพิเศษ ความยากลำบากอยู่ในความจริงที่ว่าการก่อตัวของเสียงสูงต้องใช้เทคนิคใหม่ซึ่งแตกต่างจากการสร้างเสียงที่คุ้นเคยกับเสียงที่กำหนด โดยธรรมชาติแล้ว Petrov ไม่สามารถเชี่ยวชาญเทคนิคที่ซับซ้อนนี้ได้ภายในสองเดือน และนักวิจารณ์ก็พูดถูกเมื่อเขาสังเกตเห็นในการร้องเพลงของเขาที่เดบิวต์ มันเป็นทักษะในการทำให้การเปลี่ยนแปลงนี้ราบรื่นและเชี่ยวชาญเสียงที่สูงมากซึ่ง Petrov ศึกษากับ Kavos อย่างต่อเนื่องในปีต่อ ๆ ไป

ตามมาด้วยการตีความเสียงเบสขนาดใหญ่ในโอเปร่าโดย Rossini, Megul, Bellini, Aubert, Weber, Meyerbeer และนักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ

“ โดยทั่วไปแล้วบริการของฉันมีความสุขมาก” เปตรอฟเขียน“ แต่ฉันต้องทำงานมากเพราะฉันเล่นทั้งในละครและโอเปร่าและไม่ว่าพวกเขาจะให้โอเปร่าอะไรฉันก็ยุ่งทุกที่ ... แม้ว่าฉันจะมีความสุขกับ ความสำเร็จของฉันในสาขาที่เลือก แต่เขาไม่ค่อยพอใจกับตัวเองหลังจากการแสดง บางครั้ง ฉันประสบกับความล้มเหลวเพียงเล็กน้อยบนเวทีและนอนไม่หลับทั้งคืน และวันรุ่งขึ้นคุณจะมาที่การฝึกซ้อม – รู้สึกละอายใจมากที่ได้ดู Kavos ไลฟ์สไตล์ของฉันก็เจียมเนื้อเจียมตัวมาก ฉันมีคนรู้จักน้อย … ส่วนใหญ่ฉันนั่งที่บ้าน ร้องเพลงสเกลทุกวัน เรียนรู้บทบาทและไปโรงละคร

เปตรอฟยังคงเป็นนักแสดงระดับเฟิร์สคลาสของละครโอเปร่ายุโรปตะวันตก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขามีส่วนร่วมในการแสดงโอเปร่าของอิตาลีเป็นประจำ เขาร้องเพลงโอเปร่าของ Bellini, Rossini, Donizetti ร่วมกับเพื่อนร่วมงานชาวต่างชาติ และที่นี่เขาค้นพบความเป็นไปได้ทางศิลปะที่กว้างที่สุด ทักษะการแสดง สไตล์

ความสำเร็จของเขาในละครต่างประเทศทำให้คนรุ่นเดียวกันชื่นชมอย่างจริงใจ เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การอ้างอิงจากนวนิยายเรื่อง The Basurman ของ Lazhechnikov ซึ่งหมายถึงโอเปร่าของ Meyerbeer: "คุณจำ Petrov ใน Robert the Devil ได้หรือไม่? แล้วจะจำไม่ได้ได้ยังไง! ฉันเคยเห็นเขาในบทบาทนี้เพียงครั้งเดียว และจนถึงทุกวันนี้ เมื่อนึกถึงเขา เสียงก็หลอกหลอนฉัน เหมือนกับเสียงเรียกจากนรกว่า “ใช่ ผู้อุปถัมภ์” และรูปลักษณ์นี้จากเสน่ห์ที่จิตวิญญาณของคุณไม่มีกำลังที่จะปลดปล่อยตัวเองและใบหน้าสีเหลืองนี้ซึ่งบิดเบี้ยวไปด้วยความคลั่งไคล้ของกิเลสตัณหา และป่าขนนี้ซึ่งดูเหมือนว่างูทั้งรังพร้อมที่จะคลานออกมา ... “

และนี่คือสิ่งที่ AN Serov: “ชื่นชมจิตวิญญาณที่ Petrov แสดง arioso ของเขาในฉากแรกในฉากกับ Robert ความรู้สึกที่ดีของความรักของพ่อนั้นขัดแย้งกับลักษณะของชาวนรก ดังนั้นการให้ความเป็นธรรมชาติแก่การหลั่งไหลของหัวใจโดยไม่ทิ้งบทบาทจึงเป็นเรื่องยาก เปตรอฟเอาชนะความยากลำบากนี้อย่างสมบูรณ์ที่นี่และในบทบาททั้งหมดของเขา

Serov ตั้งข้อสังเกตเป็นพิเศษในเกมของนักแสดงชาวรัสเซียซึ่งทำให้ Petrov โดดเด่นจากนักแสดงที่โดดเด่นคนอื่น ๆ ในบทบาทนี้ - ความสามารถในการค้นหามนุษยชาติในจิตวิญญาณของคนร้ายและเน้นพลังการทำลายล้างของความชั่วร้ายด้วย Serov อ้างว่า Petrov ในบทบาทของ Bertram เหนือกว่า Ferzing และ Tamburini และ Formez และ Levasseur

นักแต่งเพลง Glinka ติดตามความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ของนักร้องอย่างใกล้ชิด เขารู้สึกประทับใจกับเสียงของ Petrov ที่เต็มไปด้วยความแตกต่างของเสียง ซึ่งผสมผสานพลังของเสียงเบสที่หนักแน่นเข้ากับความคล่องตัวของบาริโทนแบบเบา “เสียงนี้คล้ายกับเสียงต่ำของระฆังหล่อเงินขนาดใหญ่” Lvov เขียน “บนโน้ตสูง มันเปล่งประกายราวกับสายฟ้าแลบในความมืดทึบของท้องฟ้ายามค่ำคืน” โดยคำนึงถึงความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ของ Petrov Glinka เขียน Susanin ของเขา

27 พฤศจิกายน พ.ศ. 1836 เป็นวันสำคัญของการแสดงโอเปร่า A Life for the Tsar ของ Glinka นั่นคือช่วงเวลาที่ดีที่สุดของเปตรอฟ - เขาเปิดเผยลักษณะของผู้รักชาติชาวรัสเซียอย่างยอดเยี่ยม

นี่เป็นเพียงสองบทวิจารณ์จากนักวิจารณ์ที่กระตือรือร้น:

“ ในบทบาทของ Susanin เปตรอฟลุกขึ้นอย่างเต็มที่ด้วยความสามารถอันยิ่งใหญ่ของเขา เขาสร้างประเภทเก่าแก่และทุกเสียงทุกคำของ Petrov ในบทบาทของ Susanin จะส่งต่อไปยังลูกหลานที่อยู่ห่างไกล

“ความรู้สึกดราม่า ลึกซึ้ง และจริงใจ สามารถไปถึงสิ่งที่น่าสมเพช ความเรียบง่ายและความจริงใจ ความกระตือรือร้น – นี่คือสิ่งที่ทำให้ Petrov และ Vorobyova เป็นที่หนึ่งในบรรดานักแสดงของเราในทันที และทำให้สาธารณชนชาวรัสเซียไปชมการแสดงของ” Life for the ซาร์ "".

โดยรวมแล้ว Petrov ร้องเพลง Susanin สองร้อยเก้าสิบสามครั้ง! บทบาทนี้เปิดเวทีใหม่ที่สำคัญที่สุดในชีวประวัติของเขา เส้นทางนี้ปูโดยนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ - Glinka, Dargomyzhsky, Mussorgsky เช่นเดียวกับตัวผู้เขียนเอง ทั้งบทบาทที่น่าเศร้าและตลกก็ขึ้นอยู่กับเขาอย่างเท่าเทียมกัน ยอดเขารองจาก Susanin คือ Farlaf ใน Ruslan และ Lyudmila, Melnik ใน Rusalka, Leporello ใน The Stone Guest, Varlaam ใน Boris Godunov

นักแต่งเพลง C. Cui เขียนเกี่ยวกับการแสดงในส่วนของ Farlaf: “ฉันจะพูดอะไรเกี่ยวกับ Mr. Petrov? วิธีการแสดงความประหลาดใจต่อความสามารถพิเศษของเขา? วิธีถ่ายทอดความละเอียดอ่อนและแบบฉบับของเกม ความเที่ยงตรงของการแสดงออกถึงเฉดสีที่เล็กที่สุด: การร้องเพลงที่ชาญฉลาดมาก? สมมติว่าในหลายบทบาทที่มีความสามารถและเป็นต้นฉบับที่สร้างขึ้นโดย Petrov บทบาทของ Farlaf เป็นหนึ่งในบทบาทที่ดีที่สุด

และ VV Stasov ถือว่าการแสดงบทบาทของ Farlaf อย่างถูกต้องของ Petrov เป็นแบบอย่างโดยที่นักแสดงทุกคนในบทบาทนี้ควรเท่าเทียมกัน

เมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 1856 เปตรอฟเล่นบทบาทของ Melnik เป็นครั้งแรกใน Rusalka ของ Dargomyzhsky คำติชมถือว่าเกมของเขาดังนี้: “เราสามารถพูดได้อย่างปลอดภัยว่าการสร้างบทบาทนี้นายเปตรอฟได้รับสิทธิพิเศษในชื่อของศิลปินอย่างไม่ต้องสงสัย การแสดงออกทางสีหน้า การบรรยายอย่างชำนาญ การออกเสียงที่ชัดเจนผิดปกติ … ศิลปะเลียนแบบของเขาถูกทำให้สมบูรณ์แบบจนในองก์ที่สาม ที่เพียงรูปลักษณ์ของเขา ยังไม่ได้ยินแม้แต่คำเดียว จากการแสดงสีหน้า ด้วยความหงุดหงิด การเคลื่อนไหวของมือของเขา เห็นได้ชัดว่ามิลเลอร์ผู้โชคร้ายเป็นบ้าไปแล้ว”

สิบสองปีต่อมา เราสามารถอ่านบทวิจารณ์ต่อไปนี้: “บทบาทของ Melnik เป็นหนึ่งในสามประเภทที่หาที่เปรียบมิได้ที่สร้างโดย Petrov ในโอเปร่ารัสเซียสามเรื่อง และไม่น่าเป็นไปได้ที่ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเขาจะไม่ถึงขีด จำกัด สูงสุดใน Melnik ในตำแหน่งต่าง ๆ ของ Melnik ซึ่งเขาเปิดเผยความโลภการเป็นทาสต่อเจ้าชายความสุขเมื่อเห็นเงินความสิ้นหวังความวิกลจริต Petrov ก็ยิ่งใหญ่ไม่แพ้กัน

ในการนี้ต้องเสริมด้วยว่านักร้องผู้ยิ่งใหญ่ยังเป็นปรมาจารย์ด้านการแสดงเสียงร้องของแชมเบอร์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอีกด้วย ผู้ร่วมสมัยทิ้งหลักฐานมากมายให้เราทราบเกี่ยวกับการตีความความรักของ Glinka, Dargomyzhsky, Mussorgsky อย่างทะลุทะลวงอย่างน่าประหลาดใจ นอกจากผู้สร้างดนตรีที่ยอดเยี่ยมแล้ว Osip Afanasyevich ยังสามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ก่อตั้งศิลปะเสียงร้องของรัสเซียได้อย่างปลอดภัยทั้งบนเวทีโอเปร่าและบนเวทีคอนเสิร์ต

ความรุนแรงและความเฉลียวฉลาดที่เพิ่มขึ้นเป็นครั้งสุดท้ายและไม่ธรรมดาของศิลปินเกิดขึ้นตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 70 เมื่อเปตรอฟสร้างผลงานชิ้นเอกด้านเสียงร้องและการแสดงบนเวทีมากมาย ในหมู่พวกเขาคือ Leporello ("The Stone Guest"), Ivan the Terrible ("The Maid of Pskov"), Varlaam ("Boris Godunov") และอื่น ๆ

จนกระทั่งวันสุดท้ายของเขา Petrov ไม่ได้มีส่วนร่วมกับเวที ในการแสดงออกโดยนัยของ Mussorgsky เขา "บนเตียงมรณะ เขาได้เลี่ยงบทบาทของเขา"

นักร้องเสียชีวิตเมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 1878

อ้างอิง: Glinka M. , Notes, "Russian antiquity", 1870, vol. 1-2, มิ.ย. กลินกา มรดกวรรณกรรม เล่ม 1 1952, M.-L. , 2; Stasov VV, OA Petrov ในหนังสือ: บุคคลสมัยใหม่ของรัสเซีย vol. 1877 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 79 หน้า 92-2 เหมือนกันในหนังสือของเขา: Articles about music, vol. 1976, ม., 1946; Lvov M. , O. Petrov, M.-L. , 1950; Lastochkina E. , Osip Petrov, M.-L. , 1959; Gozenpud A. โรงละครดนตรีในรัสเซีย จากต้นกำเนิดสู่กลิงกา เรียงความ, L. , 1; โรงอุปรากรรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 1836 ของเขาเอง (ฉบับ 1856) – 2-1857 (ฉบับที่ 1872) – 3-1873 (ฉบับที่ 1889) – 1969-73, L. , 1-1; Livanova TN, การวิจารณ์โอเปร่าในรัสเซีย, ฉบับที่. 2 ไม่ 2-3, ฉบับที่. 4 ไม่ 1966-73, M. , 1-XNUMX (ฉบับที่ XNUMX ร่วมกับ VV Protopopov)