นิโคไล รูบินสไตน์ (นิโคไล รูบินสไตน์) |

นิโคไล รูบินสไตน์

นักเปียโน วาทยกร ครู นักดนตรี และบุคคลสาธารณะชาวรัสเซีย น้องชายของ AG Rubinstein ตั้งแต่อายุ 4 ขวบเขาเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโนภายใต้การแนะนำของแม่ ในปี พ.ศ. 1844-46 เขาอาศัยอยู่ในกรุงเบอร์ลินกับแม่และน้องชาย ซึ่งเขาได้เรียนวิชาจาก T. Kullak (เปียโน) และ Z. Dehn (การประสานเสียง, โพลีโฟนี, รูปแบบดนตรี) เมื่อกลับไปมอสโคว์ เขาศึกษากับ AI Villuan ซึ่งเขาได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรก (พ.ศ. 1846-47) ในช่วงต้นทศวรรษที่ 50 เข้าสู่คณะนิติศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยมอสโก (สำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 1855) ในปี พ.ศ. 1858 เขากลับมาทำกิจกรรมคอนเสิร์ตอีกครั้ง (มอสโก ลอนดอน) ในปีพ. ศ. 1859 เขาริเริ่มการเปิดสาขามอสโกของ RMS ตั้งแต่ปีพ. ศ. 1860 จนถึงวาระสุดท้ายของชีวิตเขาเป็นประธานและผู้ควบคุมวงซิมโฟนีคอนเสิร์ต ชั้นเรียนดนตรีที่เขาจัดที่ RMS ถูกเปลี่ยนในปี 1866 เป็น Moscow Conservatory (จนถึงปี 1881 ศาสตราจารย์และผู้อำนวยการ)

Rubinstein เป็นหนึ่งในนักเปียโนที่โดดเด่นที่สุดในยุคนั้น อย่างไรก็ตาม ศิลปะการแสดงของเขายังไม่ค่อยเป็นที่รู้จักนอกรัสเซีย (ข้อยกเว้นประการหนึ่งคือการแสดงที่ประสบความสำเร็จในคอนเสิร์ตของ World Exhibition, Paris, 1878 ซึ่งเขาได้แสดงเปียโนคอนแชร์โต้ครั้งที่ 1 โดย PI Tchaikovsky) ส่วนใหญ่ให้คอนเสิร์ตในมอสโกว บทเพลงของเขาให้ความกระจ่างโดยธรรมชาติ โดดเด่นในด้านกว้าง: คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออเคสตราโดย JS Bach, L. Beethoven, F. Chopin, F. Liszt, AG Rubinstein; ทำงานเปียโนโดยเบโธเฟนและนักแต่งเพลงคลาสสิกและโรแมนติกคนอื่นๆ เช่น อาร์. ชูมันน์, โชแปง, ลิซท์ (คนหลังถือว่ารูบินสไตน์เป็นนักแสดงที่ดีที่สุดในเพลง "Dance of Death" และอุทิศ "Fantasy on the Themes of the Ruins of Athens" ให้กับ เขา). Rubinstein นักโฆษณาชวนเชื่อเพลงรัสเซียเล่นเปียโนแฟนตาซี "Islamey" ของ Balakirev ซ้ำแล้วซ้ำอีกและเพลงอื่น ๆ โดยนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่อุทิศให้กับเขา บทบาทของรูบินสไตน์นั้นยอดเยี่ยมมากในฐานะล่ามเพลงเปียโนของไชคอฟสกี (นักแสดงคนแรกในผลงานการประพันธ์หลายชิ้นของเขา) ซึ่งอุทิศให้กับรูบินสไตน์ในการแสดงคอนแชร์โตครั้งที่ 2 สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา "Russian Scherzo" บทโรแมนติก "แล้วไง! …” เขียนเปียโนทรีโอเรื่อง “Memory” เกี่ยวกับการเสียชีวิตของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ของรูบินสไตน์”

เกมของรูบินสไตน์มีความโดดเด่นด้วยขอบเขต ความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค การผสมผสานที่กลมกลืนของอารมณ์และเหตุผล ความสมบูรณ์ของโวหาร ความรู้สึกของสัดส่วน มันไม่ได้มีความเป็นธรรมชาติซึ่งถูกบันทึกไว้ในเกมของ AG Rubinshtein รูบินสไตน์ยังแสดงร่วมกับ F. Laub, LS Auer และคนอื่นๆ ในวงแชมเบอร์

กิจกรรมของ Rubinstein ในฐานะผู้ควบคุมวงนั้นเข้มข้น คอนเสิร์ตกว่า 250 คอนเสิร์ตของ RMS ในมอสโก คอนเสิร์ตจำนวนหนึ่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเมืองอื่น ๆ จัดขึ้นภายใต้การดูแลของเขา ในมอสโกภายใต้การดูแลของ Rubinstein มีการแสดง oratorio และซิมโฟนิกที่สำคัญ: cantatas, มวลของ JS Bach, ข้อความที่ตัดตอนมาจาก oratorios ของ GF Handel, ซิมโฟนี, โอเปร่าทาบทามและบังสุกุลโดย WA Mozart, ซิมโฟนีทาบทาม, เปียโนและ ไวโอลินคอนแชร์โต (ร่วมกับวงออร์เคสตรา) โดยเบโธเฟน ซิมโฟนีทั้งหมดและผลงานหลักส่วนใหญ่ของเอฟ. รูบินสไตน์มีอิทธิพลต่อการก่อตั้งโรงเรียนสอนการแสดงแห่งชาติ เขารวมผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียไว้ในโปรแกรมของเขาอย่างต่อเนื่อง - MI Glinka, AS Dargomyzhsky, AG Rubinstein, Balakirev, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov งานหลายชิ้นของไชคอฟสกีแสดงเป็นครั้งแรกภายใต้กระบองของรูบินสไตน์: ซิมโฟนีชุดที่ 1-4 (ชิ้นที่ 1 อุทิศให้กับรูบินสไตน์) ชุดที่ 1 บทกวีไพเราะ "Fatum" การทาบทาม-แฟนตาซี "โรมิโอและจูเลียต" ซิมโฟนิกแฟนตาซี “Francesca da Rimini”, “Italian Capriccio”, ดนตรีสำหรับเทพนิยายฤดูใบไม้ผลิโดย AN Ostrovsky “The Snow Maiden” ฯลฯ เขายังเป็นผู้อำนวยการดนตรีและผู้ควบคุมการแสดงโอเปร่าที่ Moscow Conservatory รวมถึงการผลิตครั้งแรก ของโอเปร่าเรื่อง Eugene Onegin (1879) รูบินสไตน์ในฐานะวาทยกรมีความโดดเด่นด้วยเจตจำนงอันยิ่งใหญ่ของเขา ความสามารถในการเรียนรู้ชิ้นใหม่อย่างรวดเร็วด้วยวงออเคสตรา ความแม่นยำและความยืดหยุ่นของท่าทางของเขา

ในฐานะครู Rubinstein ไม่เพียง แต่เลี้ยงดูนักดนตรีฝีมือดีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักดนตรีที่มีการศึกษาดีด้วย เขาเป็นผู้เขียนหลักสูตรซึ่งสอนในชั้นเรียนเปียโนของเรือนกระจกมอสโกเป็นเวลาหลายปี พื้นฐานของการสอนของเขาคือการศึกษาอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับข้อความทางดนตรี ความเข้าใจในโครงสร้างเชิงอุปมาอุปไมยของงาน และรูปแบบทางประวัติศาสตร์และโวหารที่แสดงออกมาโดยการวิเคราะห์องค์ประกอบของภาษาดนตรี สถานที่ขนาดใหญ่ได้รับการจัดแสดงส่วนตัว ในบรรดานักเรียนของ Rubinstein ได้แก่ SI Taneev, AI Ziloti, E. Sauer, NN Kalinovskaya, F. Friedenthal, RV Genika, NA Muromtseva, A. Yu Zograf (Dulova) และอื่น ๆ Taneyev อุทิศ Cantata "John of Damascus" เพื่อระลึกถึงครู

กิจกรรมทางดนตรีและสังคมของรูบินสไตน์ ซึ่งเกี่ยวข้องกับกระแสสังคมในช่วงทศวรรษที่ 50 และ 60 มีความโดดเด่นด้วยแนวการศึกษาที่เป็นประชาธิปไตย ด้วยความพยายามที่จะทำให้ดนตรีเข้าถึงผู้ฟังในวงกว้าง เขาได้จัดตั้งสิ่งที่เรียกว่า คอนเสิร์ตพื้นบ้าน ในฐานะผู้อำนวยการของ Moscow Conservatory, Rubinshtein ประสบความสำเร็จอย่างมืออาชีพในระดับสูงของครูและนักเรียน, การเปลี่ยนแปลงของเรือนกระจกให้เป็นสถาบันการศึกษาระดับสูงอย่างแท้จริง, ความเป็นผู้นำโดยรวม (เขาให้ความสำคัญอย่างยิ่งต่อสภาศิลปะ), การศึกษาของนักดนตรีที่มีการศึกษาหลากหลาย (สนใจดนตรีและ สาขาวิชาทฤษฎี) ด้วยความกังวลเกี่ยวกับการสร้างบุคลากรด้านดนตรีและการสอนในประเทศ เขาสนใจการสอนร่วมกับ Laub, B. Kosman, J. Galvani และคนอื่นๆ, Tchaikovsky, GA Laroche, ND Kashkin, AI Dyubyuk, NS Zverev, AD Aleksandrov-Kochetov, DV ราซูมอฟสกี้, ทาเนียฟ. รูบินสไตน์ยังกำกับแผนกดนตรีของนิทรรศการ Polytechnical (1872) และ All-Russian (1881) เขาแสดงคอนเสิร์ตการกุศลหลายครั้งในปี พ.ศ. 1877-78 เขาได้ออกทัวร์เมืองต่าง ๆ ของรัสเซียเพื่อสนับสนุนสภากาชาด

รูบินสไตน์เป็นผู้ประพันธ์ผลงานเปียโน (เขียนในวัยหนุ่ม) รวมถึง mazurka, bolero, tarantella, polonaise ฯลฯ (จัดพิมพ์โดย Jurgenson), การบรรเลงด้วยวงออร์เคสตรา, ดนตรีประกอบการแสดงโดย VP Begichev และ AN Kanshin ” Cat and Mouse (ออเคสตร้า และหมายเลขร้องเพลง 1861 มาลีเธียเตอร์ มอสโก) เขาเป็นบรรณาธิการของ Mendelssohn's Complete Piano Works ฉบับภาษารัสเซีย เป็นครั้งแรกในรัสเซียที่เขาเผยแพร่ความรัก (เพลง) ที่เลือกโดย Schubert และ Schumann (1862)

มีความรับผิดชอบสูง ตอบสนอง ไม่แยแส เขาได้รับความนิยมอย่างมากในมอสโกว ทุก ๆ ปีเป็นเวลาหลายปีที่คอนเสิร์ตในความทรงจำของ Rubinstein จัดขึ้นที่ Moscow Conservatory และ RMO ในปี 1900 มีวงกลมรูบินสไตน์

LZ โคราเบลนิโควา