ดนตรีและสี: เกี่ยวกับปรากฏการณ์การได้ยินด้วยสี

แม้แต่ในอินเดียโบราณ ความคิดแปลกๆ เกี่ยวกับความสัมพันธ์อันใกล้ชิดระหว่างดนตรีและสีสันก็พัฒนาขึ้น โดยเฉพาะชาวฮินดูเชื่อว่าทุกคนมีทำนองและสีสันเป็นของตัวเอง อริสโตเติลผู้ชาญฉลาดโต้เถียงในบทความเรื่อง "On the Soul" ของเขาว่าความสัมพันธ์ของสีนั้นคล้ายคลึงกับความสามัคคีทางดนตรี

ชาวพีทาโกรัสชอบสีขาวเป็นสีที่โดดเด่นในจักรวาล และสีของสเปกตรัมในมุมมองของพวกเขานั้นสอดคล้องกับโทนเสียงดนตรีเจ็ดโทน สีและเสียงในจักรวาลของชาวกรีกเป็นพลังสร้างสรรค์ที่กระตือรือร้น

ในศตวรรษที่ 18 นักบวชและนักวิทยาศาสตร์ แอล. คาสเทล ได้เกิดแนวคิดในการสร้าง "ฮาร์ปซิคอร์ดสี" การกดปุ่มจะทำให้ผู้ฟังเห็นจุดสว่างในหน้าต่างพิเศษเหนือเครื่องดนตรีในรูปแบบของริบบิ้นสีที่เคลื่อนไหวได้ ธงที่ส่องประกายด้วยอัญมณีหลากสี ส่องสว่างด้วยคบเพลิงหรือเทียนเพื่อเพิ่มเอฟเฟกต์

นักแต่งเพลง Rameau, Telemann และ Grétry ให้ความสนใจกับแนวคิดของ Castel ในเวลาเดียวกัน เขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากนักสารานุกรมที่ถือว่าการเปรียบเทียบ "เสียงเจ็ดเสียง - สเปกตรัมเจ็ดสี" นั้นไม่อาจป้องกันได้

ปรากฏการณ์การได้ยินแบบ "มีสี"

ปรากฏการณ์การมองเห็นสีของดนตรีถูกค้นพบโดยบุคคลสำคัญทางดนตรีบางคน สำหรับนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้เก่งกาจ NA Rimsky-Korsakov นักดนตรีโซเวียตชื่อดัง BV Asafiev, SS Skrebkov, AA Quesnel และคนอื่นๆ เห็นว่าคีย์ทั้งหมดทั้งคีย์หลักและรองถูกทาสีด้วยสีบางสี นักแต่งเพลงชาวออสเตรียแห่งศตวรรษที่ 20 A. Schoenberg เปรียบเทียบสีกับเสียงดนตรีของเครื่องดนตรีของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา ปรมาจารย์ผู้โดดเด่นแต่ละคนมองเห็นสีสันของตัวเองในเสียงดนตรี

• ตัวอย่างเช่น สำหรับ Rimsky-Korsakov มันมีสีทองและทำให้เกิดความรู้สึกสนุกสนานและแสงสว่าง สำหรับ Asafiev มันถูกทาสีเป็นสีของสนามหญ้าสีเขียวมรกตหลังฝนตกในฤดูใบไม้ผลิ
• ดูเหมือนมืดและอบอุ่นสำหรับ Rimsky-Korsakov, สีเหลืองมะนาวสำหรับ Quesnel, สีแดงเรืองแสงสำหรับ Asafiev และสำหรับ Skrebkov มันทำให้เกิดความเชื่อมโยงกับสีเขียว

แต่ก็มีเรื่องบังเอิญที่น่าประหลาดใจเช่นกัน

• โทนสีถูกอธิบายว่าเป็นสีน้ำเงิน ซึ่งเป็นสีของท้องฟ้ายามค่ำคืน
• ริมสกี-คอร์ซาคอฟทำให้เกิดความเชื่อมโยงกับสีเหลือง สีที่หรูหรา สำหรับ Asafiev มันคือแสงอาทิตย์ แสงที่ร้อนแรงจัดจ้าน และสำหรับ Skrebkov และ Quesnel มันคือสีเหลือง

เป็นที่น่าสังเกตว่านักดนตรีที่มีชื่อทุกคนมีระดับเสียงที่แน่นอน

“การวาดภาพสี” พร้อมเสียง

ผลงานของนักดนตรี NA มักเรียก Rimsky-Korsakov ว่า "ภาพวาดเสียง" คำจำกัดความนี้เกี่ยวข้องกับจินตภาพที่น่าอัศจรรย์ของดนตรีของผู้แต่ง โอเปร่าและการเรียบเรียงไพเราะของ Rimsky-Korsakov เต็มไปด้วยภูมิทัศน์ทางดนตรี การเลือกโทนสีสำหรับภาพวาดธรรมชาติไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ

เห็นในโทนสีน้ำเงิน E major และ E flat major ในโอเปร่า "The Tale of Tsar Saltan", "Sadko", "The Golden Cockerel" ถูกนำมาใช้เพื่อสร้างภาพทะเลและท้องฟ้ายามค่ำคืนที่เต็มไปด้วยดวงดาว พระอาทิตย์ขึ้นในโอเปร่าเรื่องเดียวกันเขียนด้วยอักษร A major – กุญแจแห่งฤดูใบไม้ผลิ สีชมพู

ในโอเปร่าเรื่อง "The Snow Maiden" เด็กหญิงน้ำแข็งปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีในเรื่อง "สีฟ้า" E Major และแม่ของเธอ Vesna-Krasna - ใน "Spring, Pink" A Major การแสดงความรู้สึกเชิงโคลงสั้น ๆ ถ่ายทอดโดยผู้แต่งใน D-flat major ที่ "อบอุ่น" - นี่เป็นโทนเสียงของฉากการละลายของ Snow Maiden ที่ได้รับของขวัญอันยิ่งใหญ่แห่งความรัก

C. Debussy นักแต่งเพลงแนวอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสไม่ได้ทิ้งข้อความที่ชัดเจนเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ด้านดนตรีของเขาที่เป็นสี แต่บทนำเปียโนของเขา - "Terrace Visited by Moonlight" ซึ่งมีเสียงเปล่งประกายระยิบระยับ "Girl with Flaxen Hair" ซึ่งเขียนด้วยโทนสีสีน้ำอันละเอียดอ่อน บ่งบอกว่าผู้แต่งมีความตั้งใจที่ชัดเจนที่จะผสมผสานเสียง แสง และสีเข้าด้วยกัน

C. Debussy “หญิงสาวผมทำด้วยผ้าลินิน”

ผลงานไพเราะของ Debussy "Nocturnes" ช่วยให้คุณสัมผัสได้ถึง "แสงสี-เสียง" ที่เป็นเอกลักษณ์นี้อย่างชัดเจน ส่วนแรก “เมฆ” แสดงให้เห็นเมฆสีเทาเงินที่ค่อยๆ เคลื่อนตัวและจางหายไปในระยะไกล ค่ำคืนที่สองของ "การเฉลิมฉลอง" แสดงให้เห็นแสงที่สาดส่องในบรรยากาศ ซึ่งเป็นการเต้นรำที่น่าอัศจรรย์ ในยามราตรีครั้งที่สาม เหล่าไซเรนสาวเวทมนตร์จะแกว่งไกวไปตามคลื่นแห่งท้องทะเล เปล่งประกายในอากาศยามค่ำคืน และร้องเพลงอันน่าหลงใหลของพวกเขา

เค. เดบุสซี่ “น็อคเทิร์น”

เมื่อพูดถึงดนตรีและสีสัน เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่แตะต้องผลงานของ AN Scriabin ที่ยอดเยี่ยม ตัวอย่างเช่น เขาสัมผัสได้อย่างชัดเจนถึงสีแดงเข้มของ F Major สีทองของ D Major และสีฟ้าอันศักดิ์สิทธิ์ของ F Sharp Major Scriabin ไม่ได้เชื่อมโยงโทนสีทั้งหมดกับสีใดๆ ผู้แต่งสร้างระบบเสียงและสีเทียม (และต่อไปในวงกลมที่ห้าและสเปกตรัมสี) แนวคิดของผู้แต่งเกี่ยวกับการผสมผสานระหว่างดนตรี แสง และสีได้รับการรวบรวมไว้อย่างชัดเจนที่สุดในบทกวีไพเราะเรื่อง Prometheus

นักวิทยาศาสตร์ นักดนตรี และศิลปินยังคงโต้เถียงกันถึงความเป็นไปได้ในการผสมผสานสีและดนตรีเข้าด้วยกัน มีการศึกษาว่าช่วงการสั่นของคลื่นเสียงและแสงไม่ตรงกัน และ “เสียงสี” เป็นเพียงปรากฏการณ์ของการรับรู้เท่านั้น แต่นักดนตรีมีคำจำกัดความ: . และหากเสียงและสีผสมผสานกันในจิตสำนึกที่สร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง "โพรมีธีอุส" อันยิ่งใหญ่ของ A. Scriabin และทิวทัศน์อันงดงามของ I. Levitan และ N. Roerich ก็ถือกำเนิดขึ้น ในโปโลโนวา…