บทเรียน 5

หูสำหรับดนตรีอย่างที่คุณเห็นจากเนื้อหาในบทเรียนก่อนหน้านี้ จำเป็นไม่เพียง แต่สำหรับนักดนตรีเท่านั้น แต่ยังจำเป็นสำหรับทุกคนที่ทำงานในโลกแห่งเสียงมหัศจรรย์: วิศวกรเสียง ผู้ผลิตเสียง นักออกแบบเสียง วิศวกรวิดีโอที่ผสมเสียง ด้วยวิดีโอ

ดังนั้นคำถามเกี่ยวกับวิธีการพัฒนาหูสำหรับดนตรีจึงมีความเกี่ยวข้องกับคนจำนวนมาก

บทเรียนประกอบด้วยเทคนิคและแบบฝึกหัดเฉพาะที่ไม่ต้องใช้อุปกรณ์ทางเทคนิคพิเศษ และสามารถนำไปใช้ได้ทันที

คุณเข้าใจแล้วว่าเราทำไม่ได้หากไม่มีหูดนตรี มาเริ่มกันเลย!

หูดนตรีคืออะไร

หูสำหรับดนตรี เป็นแนวคิดที่ซับซ้อน นี่คือชุดของความสามารถที่ช่วยให้บุคคลสามารถรับรู้เสียงดนตรีและท่วงทำนอง ประเมินลักษณะทางเทคนิคและคุณค่าทางศิลปะของพวกเขา

ในบทเรียนที่แล้ว เราพบว่าเสียงดนตรีมีคุณสมบัติมากมาย: ระดับเสียง ระดับเสียง ความดังของเสียง ระยะเวลา

แล้วมีลักษณะสำคัญของดนตรีเช่นจังหวะและจังหวะของการเคลื่อนไหวของท่วงทำนองความกลมกลืนและโทนเสียงวิธีการเชื่อมโยงแนวไพเราะภายในเพลงชิ้นเดียว ฯลฯ ดังนั้นคนที่มีหูสำหรับดนตรีสามารถ เพื่อชื่นชมองค์ประกอบทั้งหมดของท่วงทำนองและฟังเครื่องดนตรีทุกชิ้นที่มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานที่สมบูรณ์

อย่างไรก็ตาม มีหลายคนที่อยู่ห่างไกลจากดนตรีที่ไม่สามารถระบุเครื่องดนตรีที่มีเสียงทั้งหมดได้ เพียงเพราะพวกเขาไม่รู้จักแม้แต่ชื่อของพวกเขา แต่ในขณะเดียวกัน พวกเขาสามารถจำทำนองเพลงได้อย่างรวดเร็วและทำซ้ำจังหวะของมัน และจังหวะด้วยเสียงร้องที่น้อยที่สุด นี่มันเรื่องอะไรกัน? แต่ความจริงก็คือหูสำหรับดนตรีไม่ใช่แนวความคิดแบบเสาหิน การฟังดนตรีมีหลายประเภท

ประเภทของหูดนตรี

ดังนั้นหูดนตรีเหล่านี้คืออะไรและจำแนกประเภทใด? ลองคิดออก!

หูดนตรีประเภทหลัก:

การได้ยินแบบโพลีโฟนิกถือว่ามีค่ามากที่สุดในแง่ของประโยชน์ใช้สอยและยากที่สุดในแง่ของการพัฒนา ตัวอย่างคลาสสิกที่มีให้ในวัสดุเกือบทั้งหมดเกี่ยวกับการได้ยินแบบโพลีโฟนิกคือตัวอย่างการได้ยินที่มหัศจรรย์อย่างแท้จริงของโมสาร์ท

เมื่ออายุได้ 14 ปี โมสาร์ทไปเยี่ยมโบสถ์น้อยซิสทีนกับพ่อของเขา ที่ซึ่งเขาฟังงานของ Gregorio Allegri Miserere เหนือสิ่งอื่นใด บันทึกสำหรับ Miserere ถูกเก็บไว้อย่างเป็นความลับที่สุด และผู้ที่รั่วไหลข้อมูลจะถูกคว่ำบาตร โมสาร์ทท่องจำเสียงและการเชื่อมต่อของแนวไพเราะทั้งหมด ซึ่งรวมถึงเครื่องดนตรีจำนวนมากและ 9 เสียง จากนั้นจึงโอนเนื้อหานี้ไปยังโน้ตจากหน่วยความจำ

อย่างไรก็ตาม นักดนตรีมือใหม่สนใจในสนามที่สมบูรณ์แบบมากกว่า มันคืออะไร พัฒนาอย่างไร ใช้เวลานานแค่ไหน สมมติว่าระดับเสียงที่แน่นอนนั้นดี แต่ทำให้เกิดความไม่สะดวกในชีวิตประจำวันมากมาย เจ้าของการได้ยินดังกล่าวรู้สึกหงุดหงิดกับเสียงที่ไม่พึงประสงค์และไม่สอดคล้องกันเพียงเล็กน้อย และเนื่องจากมีเสียงเหล่านั้นอยู่มากมายรอบตัวเรา จึงแทบไม่ควรค่าแก่การอิจฉาพวกเขามากนัก

นักดนตรีที่ได้รับการปรับแต่งอย่างรุนแรงที่สุดอ้างว่าเสียงดนตรีที่สมบูรณ์แบบสามารถเล่นเรื่องตลกที่โหดร้ายกับเจ้าของได้ เป็นที่เชื่อกันว่าคนเหล่านี้ไม่สามารถชื่นชมความรื่นรมย์ของการจัดวางและการดัดแปลงคลาสสิกที่ทันสมัยและแม้แต่ปกธรรมดาขององค์ประกอบที่เป็นที่นิยมในคีย์ที่แตกต่างกันก็ทำให้พวกเขารำคาญเช่นกันเพราะ พวกเขาคุ้นเคยกับการฟังงานในคีย์ดั้งเดิมเท่านั้นและไม่สามารถ "เปลี่ยน" เป็นอย่างอื่นได้

มีรูปลักษณ์ที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งของหูดนตรีที่หลากหลาย ดังนั้น นักวิจัยบางคนเชื่อว่าโดยทั่วไปแล้ว หูดนตรีมีเพียง 2 ประเภทเท่านั้น: แบบสัมบูรณ์และแบบสัมพัทธ์ โดยทั่วไป เราได้จัดการกับระดับเสียงที่แน่นอน และขอเสนอให้อ้างถึงระดับเสียงสัมพัทธ์ของระดับเสียงดนตรีอื่นๆ ทั้งหมดที่พิจารณาข้างต้น [N. คุราโปวา, 2019].

มีความเท่าเทียมกันในแนวทางนี้ การฝึกฝนแสดงให้เห็นว่าหากคุณเปลี่ยนระดับเสียง เสียงต่ำ หรือไดนามิกของงานดนตรี – ทำการจัดเรียงใหม่ ยกหรือลดคีย์ เร่งความเร็วหรือลดจังหวะ – การรับรู้ถึงแม้แต่งานที่คุ้นเคยมานานก็เป็นเรื่องยากสำหรับหลาย ๆ คนอย่างเห็นได้ชัด ผู้คน. จนถึงจุดที่ทุกคนไม่สามารถระบุได้ว่าคุ้นเคยอยู่แล้ว

ดังนั้น หูดนตรีทุกประเภทซึ่งสามารถรวมเข้าด้วยกันตามเงื่อนไขโดยคำว่า "หูสัมพัทธ์สำหรับดนตรี" จึงเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด ดังนั้น สำหรับการรับรู้ดนตรีที่เต็มเปี่ยม คุณต้องทำงานในทุกด้านของการได้ยินทางดนตรี: ไพเราะ ลีลา ระดับเสียง ฯลฯ

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง การพัฒนาหูสำหรับดนตรีมักจะนำไปสู่จากง่ายไปซับซ้อน และก่อนอื่น พวกเขาทำงานเกี่ยวกับการพัฒนาการได้ยินแบบเป็นช่วง นั่นคือ ความสามารถในการได้ยินระยะทาง (ช่วง) ระหว่างสองเสียง แต่ขอพูดถึงทุกอย่างตามลำดับ

วิธีพัฒนาหูสำหรับดนตรีด้วยความช่วยเหลือของ solfeggio

โดยสรุป สำหรับผู้ที่ต้องการพัฒนาหูสำหรับดนตรี มีสูตรสากลอยู่แล้ว และนี่คือ solfeggio แบบเก่าที่ดี หลักสูตร solfeggio ส่วนใหญ่เริ่มต้นด้วยการเรียนรู้โน้ตดนตรีและนี่เป็นเหตุผลอย่างสมบูรณ์ หากต้องการจดบันทึก ขอแนะนำให้เข้าใจว่าควรตั้งเป้าหมายไว้ที่ใด

หากคุณไม่แน่ใจว่าคุณได้เรียนรู้บทเรียนที่ 2 และ 3 เป็นอย่างดีแล้ว ให้ดูวิดีโอการฝึกอบรมความยาว 3-6 นาทีในช่องเพลงเฉพาะของ Solfeggio บางทีคำอธิบายสดอาจเหมาะกับคุณมากกว่าข้อความที่เป็นลายลักษณ์อักษร

บทที่ 1 มาตราส่วนดนตรี หมายเหตุ:

บทที่ 2. Solfeggio ขั้นตอนที่เสถียรและไม่เสถียร:

บทเรียน 3

บทที่ 4. วิชาเอกและวิชาเอก โทนิค, โทนเสียง:

หากคุณค่อนข้างมั่นใจในความรู้ของคุณ คุณสามารถใช้เนื้อหาที่ซับซ้อนมากขึ้นได้ ตัวอย่างเช่น จดจำเสียงของช่วงเวลาทันทีโดยใช้การประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงเป็นตัวอย่าง และในขณะเดียวกันก็ได้ยินความแตกต่างระหว่างช่วงที่ไม่ลงรอยกันและช่วงพยัญชนะ

เราจะแนะนำวิดีโอที่มีประโยชน์ให้กับคุณ แต่ก่อนอื่นเราจะขอส่วนตัวครั้งใหญ่สำหรับคนรักร็อคอย่าโกรธที่อาจารย์เห็นได้ชัดว่าไม่ใช่เพื่อนกับเพลงร็อคและไม่ใช่แฟนของคอร์ดที่ห้า ในทุกสิ่งทุกอย่างเขา อาจารย์ฉลาดมาก

อันที่จริงแล้ว การออกกำลังกายเพื่อพัฒนาหูดนตรี

วิธีพัฒนาหูสำหรับดนตรีผ่านการออกกำลังกาย

หูดนตรีที่ดีที่สุดพัฒนาในกระบวนการเล่นเครื่องดนตรีหรือเลียนแบบ หากคุณทำภารกิจทั้งหมดของบทเรียนที่ 3 เสร็จเรียบร้อยแล้ว แสดงว่าคุณได้เริ่มก้าวแรกสู่การพัฒนาหูฟังสำหรับดนตรีแล้ว กล่าวคือ พวกเขาเล่นและร้องเพลงทุกช่วงที่เรียนในบทเรียนที่ 3 ด้วยเครื่องดนตรีหรือเครื่องจำลองเปียโน Perfect Piano ที่ดาวน์โหลดจาก Google Play

หากคุณยังไม่ได้ทำ คุณสามารถทำได้ทันที เราเตือนคุณว่าคุณสามารถเริ่มต้นด้วยคีย์ใดก็ได้ หากคุณเล่นหนึ่งคีย์สองครั้ง คุณจะได้ช่วงเวลา 0 ครึ่งเสียง 2 คีย์ที่อยู่ติดกัน – ครึ่งเสียง หลังจากหนึ่ง – 2 ครึ่งเสียง ฯลฯ ในการตั้งค่า Perfect Piano คุณสามารถกำหนดจำนวนปุ่มที่สะดวกสำหรับคุณโดยเฉพาะบนแท็บเล็ต แสดง. เรายังจำได้ว่าเล่นบนแท็บเล็ตสะดวกกว่าบนสมาร์ทโฟนเพราะ หน้าจอใหญ่ขึ้นและใส่ปุ่มได้มากขึ้น

หรือคุณสามารถเริ่มต้นด้วยมาตราส่วน C ตามปกติในโรงเรียนดนตรีในประเทศของเรา อย่างที่คุณจำได้จากบทเรียนก่อนหน้านี้ เป็นปุ่มสีขาวทั้งหมดเรียงกันโดยเริ่มจากโน้ต "do" ในการตั้งค่า คุณสามารถเลือกตัวเลือกการกำหนดคีย์ตามสัญกรณ์วิทยาศาสตร์ (อ็อกเทฟเล็ก – C3-B3, อ็อกเทฟที่ 1 – C4-B4 เป็นต้น) หรือแบบธรรมดาและคุ้นเคยมากกว่า do, re, mi, fa, sol, la , ซิ , ทำ. เป็นโน้ตเหล่านี้ที่ต้องเล่นและร้องตามลำดับจากน้อยไปมาก จากนั้นแบบฝึกหัดจะต้องซับซ้อน

แบบฝึกหัดอิสระสำหรับหูดนตรี:

นอกจากนี้ แบบฝึกหัดทั้งหมดเหล่านี้อาจซับซ้อน: ก่อนอื่นให้เล่นโน้ตแล้วร้องจากความทรงจำเท่านั้น เพื่อให้แน่ใจว่าคุณได้จดบันทึกอย่างถูกต้องแล้ว ให้ใช้แอปพลิเคชัน Pano Tuner ซึ่งคุณอนุญาตให้เข้าถึงไมโครโฟนได้

ตอนนี้ ไปต่อกันที่เกมออกกำลังกายที่คุณต้องการผู้ช่วย แก่นแท้ของเกม: คุณละสายตาจากเครื่องดนตรีหรือเครื่องจำลอง และผู้ช่วยของคุณกด 2, 3 หรือ 4 ปุ่มพร้อมกัน งานของคุณคือการเดาว่าผู้ช่วยของคุณกดโน้ตไปกี่ตัว ถ้าคุณสามารถร้องเพลงบันทึกเหล่านี้ได้ และเป็นการดีถ้าคุณบอกด้วยหูว่าโน้ตคืออะไร เพื่อความเข้าใจที่ดีขึ้นในสิ่งที่ฉันกำลังพูดถึง โปรดดูที่ คุณเล่นเกมนี้ได้อย่างไร นักดนตรีมืออาชีพ:

เนื่องจากหลักสูตรของเราเน้นไปที่พื้นฐานของทฤษฎีดนตรีและความรู้ด้านดนตรี เราไม่แนะนำให้คุณเดาด้วยโน้ต 5 หรือ 6 ตัวเหมือนอย่างมืออาชีพ อย่างไรก็ตาม ถ้าคุณทำงานหนัก เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะสามารถทำเช่นเดียวกันได้

หากคุณต้องการจัดการกับการตีโน้ตครั้งแล้วครั้งเล่า เข้าใจว่านักร้องสามารถฝึกทักษะนี้ได้อย่างไร และพร้อมที่จะทำงานหนักเพื่อสิ่งนี้ เราสามารถแนะนำบทเรียนเต็มเปี่ยมเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงการศึกษา (45 นาที) พร้อมรายละเอียด คำอธิบายและแบบฝึกหัดจากนักดนตรีและอาจารย์ อเล็กซานดรา ซิลโควา:

โดยทั่วไปแล้ว ไม่มีใครอ้างว่าทุกอย่างจะเป็นเรื่องง่ายและในทันที แต่การฝึกฝนแสดงให้เห็นว่าด้วยตัวคุณเอง โดยไม่ต้องอาศัยความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญ คุณสามารถใช้เวลากับสิ่งพื้นฐานมากกว่าการเรียนปกติ 45 นาทีของการบรรยาย

วิธีพัฒนาหูสำหรับดนตรีด้วยความช่วยเหลือของซอฟต์แวร์พิเศษ

นอกจากวิธีการดั้งเดิมในการพัฒนาหูสำหรับดนตรีแล้ว วันนี้คุณสามารถใช้โปรแกรมพิเศษได้ มาพูดถึงสิ่งที่น่าสนใจและมีประสิทธิภาพมากที่สุดกันบ้าง

สนามที่สมบูรณ์แบบ

ประการแรก แอพพลิเคชั่น “Absolute Ear – Ear and Rhythm Training” มีแบบฝึกหัดพิเศษสำหรับหูดนตรีและก่อนหน้านั้น - การพูดนอกเรื่องสั้น ๆ ในทฤษฎีในกรณีที่คุณลืมอะไรบางอย่าง นี่คือหลัก ส่วนการสมัคร:

ผลลัพธ์จะได้รับคะแนนในระบบ 10 คะแนนและสามารถบันทึกและเปรียบเทียบกับผลลัพธ์ในอนาคตที่คุณจะแสดงเมื่อคุณทำงานกับหูดนตรีของคุณ

ได้ยินแน่นอน

“Perfect Pitch” ไม่เหมือนกับ “Perfect Pitch” แอปพลิเคชันเหล่านี้แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง และการได้ยินแบบแอบโซลูทช่วยให้คุณ เลือกแม้แต่เครื่องดนตรี, ภายใต้ที่คุณต้องการฝึกอบรม:

มันเหมาะมากสำหรับผู้ที่ตัดสินใจเกี่ยวกับอนาคตทางดนตรีของพวกเขาแล้วและสำหรับผู้ที่ต้องการลองเสียงเครื่องดนตรีต่าง ๆ แล้วเลือกสิ่งที่ชอบเท่านั้น

เครื่องฝึกหูทำงาน

ประการที่สอง มีแอปพลิเคชั่น Functional Ear Trainer ซึ่งคุณจะได้รับเสนอให้ฝึกหูของคุณสำหรับการฟังเพลงตามวิธีการของ Alain Benbassat นักแต่งเพลง นักดนตรี และโปรแกรมเมอร์ เขาเป็นนักแต่งเพลงและนักดนตรีค่อนข้างจริงใจไม่เห็นอะไรที่น่ากลัวถ้ามีคนมีปัญหาในการจดจำโน้ต แอพนี้ให้คุณเดาและกดปุ่มด้วยเสียงที่คุณเพิ่งได้ยิน คุณสามารถอ่านเกี่ยวกับวิธีการเลือก การฝึกขั้นพื้นฐานหรือการเขียนตามคำบอกไพเราะ:

กล่าวอีกนัยหนึ่ง ขอเสนอให้เรียนรู้ที่จะได้ยินความแตกต่างระหว่างโน้ตก่อน แล้วจึงจำชื่อเท่านั้น

วิธีพัฒนาหูฟังเพลงออนไลน์

นอกจากนี้ คุณสามารถฝึกหูเพื่อฟังเพลงออนไลน์ได้โดยตรงโดยไม่ต้องดาวน์โหลดอะไรเลย ตัวอย่างเช่น ในการทดสอบดนตรี คุณสามารถหาได้มากมาย แบบทดสอบที่น่าสนใจพัฒนาโดยแพทย์ชาวอเมริกันและนักดนตรีมืออาชีพ Jake Mandell:

การทดสอบ Jake Mandell:

ตามที่คุณเข้าใจ การทดสอบประเภทนี้ไม่เพียงแต่ตรวจสอบ แต่ยังฝึกการรับรู้ทางดนตรีของคุณด้วย ดังนั้นจึงคุ้มค่าที่จะผ่านมันไปแม้ว่าคุณจะสงสัยในผลลัพธ์ล่วงหน้า

การทดสอบออนไลน์ว่า "กำลังเล่นเครื่องดนตรีอะไรอยู่" ที่น่าสนใจและมีประโยชน์พอๆ กันสำหรับการพัฒนาหูของดนตรี มีการเสนอให้ฟังข้อความดนตรีหลายบทและสำหรับแต่ละข้อให้เลือก 1 จาก 4 ตัวเลือกคำตอบ เหนือสิ่งอื่นใด จะมีแบนโจ ไวโอลิน pizzicato วงออร์เคสตรา และระนาด หากดูเหมือนว่างานดังกล่าวเป็นหายนะ tซึ่งคำตอบตัวเลือก นอกจากนี้ยังมี:

หลังจากศึกษาเคล็ดลับและกลเม็ดในการพัฒนาหูสำหรับดนตรีแล้ว คุณอาจตระหนักว่ามีโอกาสมากมายสำหรับสิ่งนี้ แม้ว่าคุณจะไม่มีเครื่องดนตรีหรือเวลานั่งหน้าคอมพิวเตอร์เป็นเวลานานก็ตาม และความเป็นไปได้เหล่านี้คือเสียงทั้งหมดและดนตรีทั้งหมดที่ฟังรอบตัวเรา

วิธีพัฒนาหูสำหรับดนตรีด้วยความช่วยเหลือของการสังเกตดนตรี

การสังเกตทางดนตรีและการได้ยินเป็นวิธีการที่สมบูรณ์อย่างยิ่งในการพัฒนาหูดนตรี ด้วยการฟังเสียงของสิ่งแวดล้อมและการฟังเพลงอย่างมีสติ ผลลัพธ์ที่ได้จะสังเกตได้ชัดเจน พยายามเดาว่าโน้ตตัวใดที่เครื่องเจาะส่งเสียงดังหรือกาต้มน้ำกำลังเดือด มีกีตาร์กี่ตัวที่มากับเสียงร้องของศิลปินคนโปรดของคุณ มีเครื่องดนตรีกี่ชิ้นที่ใช้ประกอบดนตรีประกอบ

พยายามเรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างพิณกับเชลโล กีตาร์เบส 4 สายและ 5 สาย เสียงร้องสำรอง และการร้องคู่ด้วยหู เพื่อความชัดเจน การติดตามสองครั้งคือเมื่อเสียงร้องหรือชิ้นส่วนเครื่องดนตรีซ้ำกัน 2 ครั้งขึ้นไป และแน่นอน เรียนรู้ที่จะแยกแยะด้วยหูของเทคนิคโพลีโฟนิกที่คุณเรียนรู้ในบทที่ 4 แม้ว่าคุณจะไม่ได้รับการได้ยินที่ยอดเยี่ยมจากตัวคุณเอง คุณจะได้เรียนรู้ที่จะได้ยินมากกว่าที่คุณได้ยินในตอนนี้

วิธีพัฒนาหูสำหรับดนตรีด้วยการเล่นเครื่องดนตรี

มีประโยชน์มากในการรวมข้อสังเกตของคุณในทางปฏิบัติ ตัวอย่างเช่น พยายามหยิบเมโลดี้ที่ได้ยินจากความทรงจำบนเครื่องดนตรีหรือเครื่องลอกเลียนแบบ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้มีประโยชน์สำหรับการพัฒนาการได้ยินตามช่วงเวลา แม้ว่าคุณจะไม่รู้ว่าเมโลดี้เริ่มต้นจากโน้ตตัวไหน คุณเพียงแค่ต้องจำขั้นตอนขึ้นและลงของเมโลดี้และเข้าใจความแตกต่าง (ช่วง) ระหว่างเสียงที่อยู่ติดกัน

โดยทั่วไปแล้ว หากการทำงานกับหูเพื่อดนตรีมีความเกี่ยวข้องกับคุณ อย่ารีบเร่งที่จะมองหาคอร์ดสำหรับเพลงที่คุณชอบในทันที ก่อนอื่น พยายามหยิบมันขึ้นมาเอง อย่างน้อยก็แนวไพเราะหลัก จากนั้นตรวจสอบการคาดเดาของคุณด้วยตัวเลือกที่เสนอ หากการเลือกของคุณไม่ตรงกับที่พบในอินเทอร์เน็ต ไม่ได้หมายความว่าคุณเลือกไม่ถูกต้อง บางทีอาจมีคนโพสต์เวอร์ชันของตัวเองด้วยน้ำเสียงที่สะดวก

เพื่อให้เข้าใจว่าคุณได้เลือกอย่างถูกต้องเพียงใด อย่าดูที่คอร์ดดังกล่าว แต่ให้สังเกตที่ช่วงระหว่างยาชูกำลังของคอร์ด หากยังยากอยู่ ให้ค้นหาเพลงที่คุณชอบในไซต์ mychords.net แล้ว "ย้าย" ปุ่มขึ้นและลง หากคุณเลือกทำนองถูกต้อง ปุ่มใดปุ่มหนึ่งจะแสดงคอร์ดที่คุณได้ยิน ไซต์นี้มีเพลงมากมายทั้งเก่าและใหม่และมี การนำทางอย่างง่าย:

เมื่อคุณไปที่หน้าที่มีองค์ประกอบที่ต้องการคุณจะเห็นทันที หน้าต่างโทนเสียง ด้วยลูกศรไปทางขวา (เพื่อเพิ่ม) และไปทางซ้าย (เพื่อลด):

ตัวอย่างเช่น พิจารณาเพลงที่มีคอร์ดง่ายๆ ตัวอย่างเช่น การแต่งเพลง "Stone" โดยกลุ่ม "Night Snipers" ที่วางจำหน่ายในปี 2020 ดังนั้นเราจึงได้รับเชิญให้เล่น ในคอร์ดต่อไปนี้:

หากเรายกคีย์ขึ้น 2 ครึ่งเสียง มาดูคอร์ด:

ดังนั้น ในการเปลี่ยนคีย์ คุณต้องเปลี่ยนโทนิคของแต่ละคอร์ดตามจำนวนเซมิโทนที่ต้องการ ตัวอย่างเช่น เพิ่มขึ้น 2 ตามตัวอย่างที่นำเสนอ หากคุณตรวจสอบผู้พัฒนาไซต์อีกครั้งและเพิ่ม 2 ครึ่งเสียงให้กับคอร์ดต้นฉบับแต่ละอัน คุณจะเห็น มันทำงานอย่างไร:

บนคีย์บอร์ดเปียโน คุณเพียงแค่เลื่อนนิ้วของคอร์ดไปทางขวาหรือซ้ายโดยใช้ปุ่มต่างๆ สำหรับกีตาร์ เมื่อยกคีย์ คุณสามารถแขวนคาโป้ได้: บวก 1 เซมิโทนบนเฟรตแรก บวก 2 เซมิโทนบนเฟรตที่สอง และอื่นๆ

เนื่องจากโน้ตจะทำซ้ำทุก 12 เซมิโทน (อ็อกเทฟ) จึงสามารถใช้หลักการเดียวกันนี้เมื่อลดระดับลงเพื่อความชัดเจน ผลลัพธ์คือ:

โปรดทราบว่าเมื่อเราเพิ่มและลด 6 เซมิโทน เราจะมาที่โน้ตเดียวกัน คุณสามารถได้ยินมันได้อย่างง่ายดายแม้ว่าหูของคุณสำหรับดนตรีจะยังไม่พัฒนาเต็มที่

ถัดไป คุณเพียงแค่ต้องเลือกนิ้วที่สะดวกของคอร์ดบนกีตาร์ แน่นอนว่ามันไม่สะดวกที่จะเล่นกับคาโป้ที่เฟร็ตที่ 10-11 ดังนั้นจึงแนะนำให้เคลื่อนไหวตามฟิงเกอร์บอร์ดเพื่อให้เข้าใจหลักการของการเปลี่ยนคีย์เท่านั้น หากคุณเข้าใจและได้ยินว่าคุณต้องการคอร์ดอะไรในคีย์ใหม่ คุณสามารถเลือกนิ้วที่สะดวกในไลบรารีคอร์ดใดก็ได้

ดังนั้น สำหรับคอร์ด F-major ที่กล่าวถึงแล้ว มี 23 ตัวเลือกสำหรับวิธีการเล่นบนกีตาร์ [MirGitar, 2020] และสำหรับ G-major มีการเสนอ 42 นิ้วเลย [MirGitar, 2020] อย่างไรก็ตาม หากคุณเล่นมันทั้งหมด มันจะช่วยพัฒนาหูดนตรีของคุณ หากคุณไม่เข้าใจบทเรียนในส่วนนี้อย่างถ่องแท้ ให้กลับไปอ่านอีกครั้งหลังจากจบบทที่ 6 ซึ่งเน้นไปที่การเล่นเครื่องดนตรีโดยเฉพาะ รวมถึงกีตาร์ด้วย ในระหว่างนี้ เราจะทำงานด้านดนตรีต่อไป

วิธีพัฒนาหูสำหรับดนตรีในเด็กและกับเด็ก

หากคุณมีลูก คุณสามารถพัฒนาหูสำหรับเล่นดนตรีกับพวกเขาขณะเล่น ให้เด็กปรบมือหรือเต้นตามเสียงเพลงหรือร้องเพลงกล่อมเด็ก เล่นเกมทายปริศนากับพวกเขา: เด็กจะหันหลังกลับและพยายามเดาด้วยเสียงว่าคุณกำลังทำอะไรอยู่ ตัวอย่างเช่น เขย่ากุญแจ เทบัควีทลงในกระทะ ลับมีด ฯลฯ

คุณสามารถเล่น "สวนสัตว์" ได้: ขอให้เด็กวาดภาพว่าเสือคำราม หมาเห่า หรือแมวร้อง อย่างไรก็ตาม การร้องเหมียวเป็นหนึ่งในแบบฝึกหัดที่ได้รับความนิยมมากที่สุดสำหรับการฝึกฝนเทคนิคการร้องผสม คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเทคนิคและเทคนิคการร้องจากบทเรียนการร้องเพลงพิเศษของเราซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรการพัฒนาเสียงและคำพูด

และแน่นอนว่าหนังสือเล่มนี้ยังคงเป็นแหล่งความรู้ที่มีค่าที่สุด เราสามารถแนะนำหนังสือ “พัฒนาการของหูดนตรี” [G. ชัทคอฟสกี 2010]. คำแนะนำในหนังสือเล่มนี้เกี่ยวข้องกับการทำงานกับเด็กเป็นหลัก แต่ผู้ที่ศึกษาทฤษฎีดนตรีตั้งแต่เริ่มต้นจะพบคำแนะนำที่เป็นประโยชน์มากมายในนั้น วรรณกรรมระเบียบวิธีที่มีประโยชน์อีกประการหนึ่งควรให้ความสนใจกับคู่มือ "Musical ear" [S. Oskina, D. Parnes, 2005]. เมื่อศึกษาให้ครบถ้วนแล้ว ก็สามารถบรรลุความรู้ในระดับที่ค่อนข้างสูงได้

นอกจากนี้ยังมีวรรณกรรมพิเศษสำหรับการศึกษาเชิงลึกกับเด็กอีกด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เพื่อการพัฒนาการได้ยินอย่างมีจุดมุ่งหมายในวัยก่อนวัยเรียน [I. Ilyina, E. Mikhailova, 2015]. และในหนังสือ "การพัฒนาหูดนตรีของนักเรียนโรงเรียนดนตรีเด็กในชั้นเรียน solfeggio" คุณสามารถเลือกเพลงที่เหมาะกับเด็กที่จะเรียนรู้ [K. มาลินีน่า, 2019]. ตามหนังสือเล่มเดียวกัน เด็ก ๆ จะสามารถควบคุมพื้นฐานของ solfeggio ในรูปแบบที่เข้าถึงได้สำหรับการรับรู้ของพวกเขา และตอนนี้ เรามาสรุปวิธีพัฒนาหูสำหรับดนตรีทั้งหมดกันเถอะ

วิธีพัฒนาหูดนตรี:

ตามที่คุณสังเกตเห็นไม่มีที่ไหนที่เรายืนยันว่าชั้นเรียนสำหรับการพัฒนาหูดนตรีควรอยู่กับครูเท่านั้นหรือเป็นอิสระเท่านั้น หากคุณมีโอกาสได้ร่วมงานกับครูสอนดนตรีหรือสอนร้องเพลงที่มีคุณสมบัติเหมาะสม อย่าลืมใช้ประโยชน์จากโอกาสนี้ วิธีนี้จะช่วยให้คุณควบคุมบันทึกย่อและคำแนะนำที่เป็นส่วนตัวมากขึ้นว่าควรทำอะไรก่อน

ในขณะเดียวกัน การทำงานกับครูก็ไม่ทำให้การเรียนอิสระลดลง ครูเกือบทุกคนแนะนำแบบฝึกหัดและบริการรายการใดรายการหนึ่งสำหรับการพัฒนาหูดนตรี ครูส่วนใหญ่แนะนำวรรณกรรมพิเศษเพื่อการอ่านอย่างอิสระและโดยเฉพาะอย่างยิ่งหนังสือ "การพัฒนาของหูดนตรี" [G. ชัทคอฟสกี 2010].

ต้องมีสำหรับนักดนตรีทุกคนคือ "ทฤษฎีเบื้องต้นของดนตรี" โดย Varfolomey Vakhromeev [V. วาโครมีฟ, 1961. บางคนเชื่อว่าตำรา "ทฤษฎีเบื้องต้นของดนตรี" โดย Igor Sposobin จะง่ายและเข้าใจมากขึ้นสำหรับผู้เริ่มต้น [I. สโปโซบิน, 1963. สำหรับการฝึกปฏิบัติ พวกเขามักจะแนะนำ “ปัญหาและแบบฝึกหัดในทฤษฎีดนตรีเบื้องต้น” [V. ควอสเตนโก, 1965.

เลือกคำแนะนำที่แนะนำ ที่สำคัญที่สุด พยายามพัฒนาตัวเองและหูดนตรีของคุณต่อไป สิ่งนี้จะช่วยคุณอย่างมากทั้งในการร้องเพลงและในการเรียนรู้เครื่องดนตรีที่เลือก และจำไว้ว่าบทเรียนต่อไปของหลักสูตรนี้เน้นไปที่เครื่องดนตรี ในระหว่างนี้ ให้รวบรวมความรู้ของคุณด้วยความช่วยเหลือของการทดสอบ

แบบทดสอบความเข้าใจของบทเรียน

หากคุณต้องการทดสอบความรู้ในหัวข้อของบทเรียนนี้ คุณสามารถทำการทดสอบสั้นๆ ที่ประกอบด้วยคำถามหลายข้อ คำถามแต่ละข้อสามารถแก้ไขได้เพียง 1 ตัวเลือกเท่านั้น หลังจากที่คุณเลือกตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง ระบบจะย้ายไปยังคำถามถัดไปโดยอัตโนมัติ คะแนนที่คุณได้รับจะขึ้นอยู่กับความถูกต้องของคำตอบและเวลาที่ใช้ในการผ่าน โปรดทราบว่าคำถามจะแตกต่างกันในแต่ละครั้ง และตัวเลือกจะถูกสับเปลี่ยน

มาทำความรู้จักกับเครื่องดนตรีกัน