อิรินา เปตรอฟนา โบกาเชวา |

อิริน่า โบกาเชว่า

เธอเกิดเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 1939 ที่เมืองเลนินกราด พ่อ - Komyakov Petr Georgievich (1900-1947) ศาสตราจารย์แพทย์วิทยาศาสตร์เทคนิคหัวหน้าภาควิชาโลหะวิทยาเหล็กที่สถาบันโพลีเทคนิค แม่ - Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956) สามี - เกาดาซินสกี สตานิสลาฟ เลโอโนวิช (เกิดในปี 1937) บุคคลสำคัญด้านการแสดงละคร ศิลปินประชาชนของรัสเซีย หัวหน้าภาควิชาการกำกับดนตรีที่เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ลูกสาว – Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (เกิดในปี 1967) นักเปียโน ผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติและ All-Russian หลานสาว - Irina

Irina Bogacheva สืบทอดประเพณีแห่งจิตวิญญาณอันสูงส่งของปัญญาชนชาวรัสเซียจากสมาชิกที่มีอายุมากกว่าในครอบครัวของเธอ พ่อของเธอซึ่งเป็นคนที่มีวัฒนธรรมยิ่งใหญ่ พูดได้สี่ภาษา มีความสนใจในศิลปะอย่างมาก โดยเฉพาะการละคร เขาต้องการให้ Irina ได้รับการศึกษาด้านศิลปศาสตร์และตั้งแต่วัยเด็กเขาพยายามทำให้เธอชอบภาษา แม่ตามบันทึกของ Irina มีเสียงที่น่ารัก แต่ผู้หญิงคนนั้นได้รับความรักอันแรงกล้าในการร้องเพลงไม่ใช่จากเธอ แต่ตามที่ญาติของเธอเชื่อจากปู่ของเธอผู้พูดพล่ามบนแม่น้ำโวลก้าและมีเสียงเบสที่ทรงพลัง

วัยเด็กของ Irina Bogacheva ใช้เวลาในเลนินกราด ร่วมกับครอบครัวของเธอ เธอรู้สึกได้อย่างเต็มที่ถึงความยากลำบากของการปิดล้อมเมืองบ้านเกิดของเธอ หลังจากที่เธอย้ายออก ครอบครัวก็อพยพไปยังภูมิภาค Kostroma และกลับไปยังบ้านเกิดของพวกเขาเมื่อถึงเวลาที่ Irina เข้าโรงเรียนเท่านั้น ในฐานะนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ XNUMX Irina มาที่ Mariinsky เป็นครั้งแรก จากนั้นจึงไปที่ Kirov Opera and Ballet Theatre และเขากลายเป็นความรักของเธอในชีวิต จนถึงตอนนี้ความประทับใจของ "Eugene Onegin" คนแรกซึ่งเป็น "Queen of Spades" คนแรกกับ Sophia Petrovna Preobrazhenskaya ที่น่าจดจำในบทบาทของเคาน์เตสยังไม่ถูกลบออกจากความทรงจำ ...

อย่างไรก็ตาม ความหวังที่คลุมเครือในการเป็นนักร้องที่เริ่มต้นขึ้นกลับต้องเผชิญกับสถานการณ์ชีวิตที่ยากลำบาก จู่ๆ พ่อของเขาก็เสียชีวิต สุขภาพของเขาทรุดโทรมจากการปิดล้อม ไม่กี่ปีต่อมาแม่ของเขาก็ตามเขาไป Irina ยังคงเป็นพี่สาวคนโตในบรรดาพี่สาวทั้งสามคนซึ่งตอนนี้เธอต้องดูแลหาเลี้ยงชีพด้วยตัวเอง เธอไปโรงเรียนเทคนิค แต่ความรักในดนตรีเข้าครอบงำ เธอเข้าร่วมการแสดงมือสมัครเล่น เข้าร่วมวงร้องเพลงเดี่ยวและแสดงออกทางศิลปะ Margarita Tikhonovna Fitingof ครูสอนร้องเพลงซึ่งครั้งหนึ่งเคยแสดงบนเวทีของ Mariinsky Theatre โดยชื่นชมความสามารถพิเศษของนักเรียนของเธอยืนยันว่า Irina ร้องเพลงอย่างมืออาชีพและเธอเองก็พาเธอไปที่ Leningrad Rimsky-Korsakov Conservatory ในการสอบเข้า Bogacheva ร้องเพลงของ Delilah จากโอเปร่า Samson และ Delilah ของ Saint-Saens และได้รับการยอมรับ จากนี้ไป ชีวิตสร้างสรรค์ทั้งหมดของเธอเชื่อมโยงกับเรือนกระจก สถาบันการศึกษาดนตรีระดับอุดมศึกษาแห่งแรกในรัสเซีย รวมถึงอาคารที่อยู่อีกฟากหนึ่งของจัตุรัสเธียเตอร์ซึ่งเป็น Mariinsky ในตำนาน

Irina กลายเป็นนักเรียนของ IP Timonova-Levando “ฉันรู้สึกขอบคุณโชคชะตามากที่ได้เข้าเรียนในชั้นเรียนของ Iraida Pavlovna” Bogacheva กล่าว – ครูช่างคิด เฉลียวฉลาด เป็นคนขี้สงสาร เธอเข้ามาแทนที่แม่ของฉัน เรายังคงเชื่อมต่อกันด้วยการสื่อสารที่ลึกซึ้งของมนุษย์และความคิดสร้างสรรค์” ต่อจากนั้น Irina Petrovna ฝึกฝนในอิตาลี แต่โรงเรียนสอนร้องเพลงของรัสเซียที่เธอเรียนในชั้นเรียนเรือนกระจกของ Timonova-Levando กลายเป็นพื้นฐานของศิลปะการร้องเพลงของเธอ ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ในปี 1962 Bogacheva ได้รับรางวัลจากการแข่งขัน All-Union Glinka Vocal ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของ Irina กระตุ้นความสนใจในตัวเธอมากขึ้นจากโรงละครและองค์กรจัดคอนเสิร์ต และในไม่ช้าเธอก็ได้รับข้อเสนอสำหรับการเปิดตัวพร้อมกันจากโรงละครมอสโก Bolshoi และโรงละคร Leningrad Kirov เธอเลือกโรงละครใหญ่ริมฝั่งแม่น้ำเนวา การแสดงครั้งแรกของเธอที่นี่เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 1964 ในชื่อ Polina ใน The Queen of Spades

ในไม่ช้าชื่อเสียงระดับโลกก็มาถึง Bogacheva ในปี 1967 เธอถูกส่งไปประกวดร้องเพลงระดับนานาชาติอันทรงเกียรติที่เมืองริโอ เดอ จาเนโร ซึ่งเธอได้รับรางวัลชนะเลิศ นักวิจารณ์และผู้สังเกตการณ์ชาวบราซิลจากประเทศอื่น ๆ เรียกชัยชนะของเธอว่าน่าตื่นเต้น และผู้วิจารณ์หนังสือพิมพ์ O Globo เขียนว่า: ได้แสดงให้เห็นอย่างเต็มที่ในรอบสุดท้ายในการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ Donizetti และนักเขียนชาวรัสเซีย - Mussorgsky และ Tchaikovsky นอกเหนือจากโอเปร่าแล้วกิจกรรมคอนเสิร์ตของนักร้องก็ประสบความสำเร็จเช่นกัน มันไม่ง่ายเลยที่จะจินตนาการว่าต้องใช้ความพยายามมากเพียงใด มีสมาธิและความทุ่มเทมากแค่ไหนในอาชีพที่พัฒนาอย่างรวดเร็วเช่นนี้ซึ่งต้องการจากศิลปินรุ่นใหม่ ตั้งแต่ยังเยาว์วัย เธอมีลักษณะเด่นในด้านความรับผิดชอบต่องานที่เธอทำ ชื่อเสียง ความภูมิใจในสิ่งที่เธอทำสำเร็จ ความปรารถนาดีและแรงกระตุ้นที่จะเป็นที่หนึ่งในทุกสิ่ง สำหรับผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัดดูเหมือนว่าทุกอย่างจะเกิดขึ้นเอง และเพื่อนร่วมอาชีพเท่านั้นที่สามารถสัมผัสได้ว่าจำเป็นต้องมีการทำงานที่เสียสละอย่างแท้จริงมากเพียงใดเพื่อให้สไตล์ รูปภาพ และประเภทของละครเพลงที่หลากหลายที่ Bogacheva เป็นเจ้าของได้แสดงในระดับของศิลปะระดับสูงเช่นนี้

เมื่อมาถึงในปี 1968 เพื่อฝึกงานในอิตาลีกับ Genarro Barra ที่มีชื่อเสียงเธอสามารถศึกษาภายใต้การแนะนำของเขาเช่นโอเปร่าจำนวนมากที่ผู้ถือทุนการศึกษารายอื่นไม่สามารถผ่านได้: Bizet's Carmen และการสร้างสรรค์ของ Verdi - Aida, Il trovatore, Louise Miller” "ดอนคาร์ลอส", "มาสเคอเรดบอล" เธอเป็นคนแรกในหมู่เด็กฝึกงานในประเทศที่ได้รับข้อเสนอให้แสดงบนเวทีของโรงละคร La Scala ที่มีชื่อเสียงและร้องเพลง Ulrika ซึ่งได้รับการอนุมัติอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชนและนักวิจารณ์ ต่อจากนั้น Bogacheva แสดงในอิตาลีมากกว่าหนึ่งครั้งและได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นเสมอ

เส้นทางของทัวร์ต่อไปมากมายของศิลปินที่โดดเด่นรวมถึงทั่วโลก แต่กิจกรรมหลักในชีวิตศิลปะของเธอการเตรียมบทบาทที่สำคัญที่สุดรอบปฐมทัศน์ที่สำคัญที่สุด - ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบ้านเกิดของเธอด้วย โรงละครมาริอินสกี้ ที่นี่เธอสร้างแกลเลอรีภาพผู้หญิงซึ่งกลายเป็นสมบัติของคลังศิลปะโอเปร่ารัสเซีย

Marfa ใน Khovanshchina เป็นหนึ่งในผลงานการแสดงบนเวทีที่สำคัญที่สุดของเธอ จุดสูงสุดของการตีความบทบาทนี้ของนักแสดงคือฉากสุดท้ายซึ่งเป็นฉากที่น่าทึ่งของ "งานศพแห่งความรัก" และการเดินขบวนอันเปี่ยมสุขที่ทรัมเป็ตของ Bogacheva เปล่งประกายระยิบระยับ และท่วงทำนองแห่งความรักที่ซึ่งความอ่อนโยนอย่างประหลาดหลั่งไหลเข้าสู่การปลดเปลื้อง และการร้องเพลงเปรียบได้กับคันตีเชลโล ทั้งหมดนี้ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณของผู้ฟังเป็นเวลานาน ทำให้เกิดความหวังที่เป็นความลับ: แผ่นดินโลกที่ให้กำเนิดรูปลักษณ์แห่งความงามนั้นจะไม่พินาศและแข็งแรง

โอเปร่าของริมสกี้-คอร์ซาคอฟเรื่อง “The Tsar's Bride” ปัจจุบันถูกมองว่าเป็นงานสร้างที่สะท้อนยุคสมัยของเราอย่างชัดเจน เมื่อความรุนแรงมีแต่จะก่อให้เกิดความรุนแรง ความโกรธ ความเย่อหยิ่งที่ถูกเหยียบย่ำ ความดูถูกของ Lyubasha-Bogacheva ที่มีต่อ Grigory และตัวเธอเอง การเปลี่ยนแปลง ก่อให้เกิดพายุแห่งจิตวิญญาณ แต่ละด่านที่ Bogacheva ถ่ายทอดด้วยข้อมูลเชิงลึกทางจิตวิทยาและทักษะการแสดงที่ไม่ธรรมดา หมดแรง เธอเริ่มเพลง "นี่คือสิ่งที่ฉันมีชีวิตอยู่ถึง" และเสียงของเธอที่ไร้ความกลัว เย็นชา และเหมือนอยู่ในโลกอื่น จังหวะกลไกที่สม่ำเสมอทำให้เธอประจบประแจง: ไม่มีอนาคตสำหรับนางเอก นี่คือลางสังหรณ์ของ ความตาย. การสิ้นสุดของบทบาทในฉากสุดท้ายในการตีความของ Bogacheva นั้นเหมือนกับการปะทุของภูเขาไฟ

ในบรรดาบทบาทอันเป็นที่รักและมีชื่อเสียงที่สุดของ Bogacheva คือคุณหญิงจาก The Queen of Spades Irina Petrovna มีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมมากมายทั้งในเมืองบ้านเกิดของเธอและในต่างประเทศ เธอพัฒนาการตีความตัวละครของพุชกินและไชคอฟสกีร่วมกับผู้กำกับ Roman Tikhomirov, Stanislav Gaudasinsky (ในการแสดงของเขา, แสดงที่ Mussorgsky Theatre, เธอแสดงทัวร์กลุ่มในยุโรป, อเมริกา, เอเชีย), ผู้ควบคุมวง Yuri Simonov มยอง-วุน ชุง เธอได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดงจากนานาชาติที่นำเสนอเรื่อง The Queen of Spades ในปารีส ที่ Opera de la Bastille ในบทประพันธ์อันเร้าใจของ Andron Konchalovsky ในฤดูใบไม้ผลิปี 1999 เธอได้แสดงบทบาทของเคาน์เตส (เช่นเดียวกับผู้ปกครอง) ที่ Metropolitan Opera ในนิวยอร์ก ในการแสดงครั้งประวัติศาสตร์ที่กำกับโดย Valery Gergiev และกำกับโดย Elijah Moshinsky โดยที่ Plácido Domingo ผู้ยิ่งใหญ่ได้แสดงให้กับ ครั้งแรกในฐานะเฮอร์แมน แต่บางทีสิ่งที่มีประสิทธิผลมากที่สุดคือการศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วนในส่วนของคุณหญิงกับ Yuri Temirkanov ซึ่งดูแลทั้งด้านดนตรีและเวทีในการผลิตที่มีชื่อเสียงของ Kirov Theatre

ในบรรดาบทบาทมากมายในโอเปร่าโดยนักแต่งเพลงต่างชาติ ควรแยกสองบทบาทออกจากกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากความสำเร็จทางศิลปะสูงสุดของเธอ นั่นคือ Carmen และ Amneris สาวยโสโอหังจากโรงงานยาสูบในเซบียากับลูกสาวผู้หยิ่งยโสของฟาโรห์อียิปต์ช่างแตกต่างกันเสียนี่กระไร! ถึงกระนั้นซึ่งกันและกันและกับวีรสตรีคนอื่น ๆ ของ Bogacheva พวกเขาเชื่อมโยงกันด้วยแนวคิดเดียวกันผ่านงานทั้งหมดของเธอ: เสรีภาพเป็นสิทธิมนุษยชนหลักที่ไม่มีใครทำได้และไม่ควรพรากมันไป

Amneris ผู้ยิ่งใหญ่และสวยงาม ลูกสาวผู้ทรงอำนาจของกษัตริย์ ไม่ได้รับรู้ว่าความสุขของความรักที่มีร่วมกัน ความเย่อหยิ่ง ความรัก และความริษยา ซึ่งทำให้เจ้าหญิงเจ้าเล่ห์และระเบิดความโกรธ ทุกสิ่งรวมอยู่ในตัวเธออย่างแปลกประหลาด และโบกาเชวาค้นหาสีเสียงและเวทีเพื่อถ่ายทอดแต่ละสถานะเหล่านี้ด้วยอารมณ์ที่เข้มข้นถึงขีดสุด วิธีที่ Bogacheva ดำเนินการในฉากที่มีชื่อเสียงของการพิจารณาคดี เสียงของโน้ตเสียงต่ำที่คำรามและเสียงสูงอันทรงพลังของเธอจะไม่มีวันลืมทุกคนที่ได้เห็นและได้ยิน

“ส่วนที่สำคัญที่สุดสำหรับฉันคือคาร์เมนอย่างไม่ต้องสงสัย แต่เธอเป็นคนที่กลายเป็นบททดสอบวุฒิภาวะและทักษะให้ฉันตลอดเวลา” Irina Bogacheva ยอมรับ ดูเหมือนว่าศิลปินเกิดมาเพื่อปรากฏตัวบนเวทีในฐานะชาวสเปนที่แน่วแน่และกระตือรือร้น “คาร์เมนต้องมีเสน่ห์แบบนี้” เธอเชื่อ “เพื่อให้ผู้ชมติดตามเธออย่างไม่ลดละตลอดการแสดง ราวกับว่าแสงที่มีเสน่ห์และเย้ายวนของเธอจะเล็ดลอดออกมา”

ในบรรดาบทบาทที่สำคัญที่สุดของ Bogacheva ควรจัดอันดับ Azucena จาก Il trovatore, Preziosilla จาก Verdi's The Force of Destiny, Marina Mnishek จาก Boris Godunov และ Konchakovna จาก Prince Igor ในบรรดาบทบาทที่ดีที่สุดของนักเขียนสมัยใหม่คือ Marta Skavronskaya ผู้ซักผ้าซึ่งเป็นจักรพรรดินีแคทเธอรีนในอนาคตในโอเปร่าเรื่อง Peter the Great ของ Andrey Petrov

การแสดงบทบาททุน Irina Petrovna ไม่เคยดูถูกบทบาทเล็ก ๆ น้อย ๆ เพื่อให้แน่ใจว่าไม่มี: ความสำคัญความคิดริเริ่มของตัวละครไม่ได้ถูกกำหนดโดยระยะเวลาที่เขาอยู่บนเวที ในละครเรื่อง "War and Peace" โดย Yuri Temirkanov และ Boris Pokrovsky เธอรับบทเป็น Helen Bezukhova ได้อย่างยอดเยี่ยม ในการผลิตโอเปร่าครั้งต่อไปของ Sergei Prokofiev โดย Valery Gergiev และ Graham Wikk Bogacheva แสดงบทบาทของ Akhrosimova ในโอเปร่าเรื่องอื่นของ Prokofiev - The Gambler หลังจาก Dostoevsky - ศิลปินสร้างภาพลักษณ์ของ Granny

นอกจากการแสดงบนเวทีโอเปร่าแล้ว Irina Bogacheva ยังเป็นผู้นำในกิจกรรมคอนเสิร์ต เธอร้องเพลงมากกับวงออร์เคสตราและเปียโนคลอ ในการแสดงคอนเสิร์ตของเธอ เธอได้รวมเอาเพลงจากโอเปเรตต้าและเพลงคลาสสิก รวมถึงเพลงป๊อป ด้วยแรงบันดาลใจและความรู้สึกที่เธอร้องเพลง "Autumn" และเพลงที่ยอดเยี่ยมอื่นๆ ของวาเลอรี กาวริลิน ผู้ชื่นชมพรสวรรค์ด้านศิลปะของเธออย่างมาก...

บทพิเศษในประวัติศาสตร์ของการทำแชมเบอร์มิวสิคของ Bogacheva เกี่ยวข้องกับงานของเธอในการประพันธ์เพลงโดย DD Shostakovich หลังจากสร้างห้องชุดตามบทของ Marina Tsvetaeva แล้ว เขาก็ฟังนักร้องหลายคนโดยเลือกว่าใครจะมอบความไว้วางใจให้กับการแสดงครั้งแรก และหยุดที่ Bogacheva Irina Petrovna ร่วมกับ SB Vakman ซึ่งแสดงส่วนเปียโนดูแลการเตรียมการสำหรับรอบปฐมทัศน์ด้วยความรับผิดชอบที่ไม่ธรรมดา เธอเจาะลึกเข้าไปในโลกที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งใหม่สำหรับเธอ ขยายขอบเขตทางดนตรีของเธออย่างมีนัยสำคัญ และสัมผัสกับความรู้สึกพึงพอใจที่หาได้ยากจากสิ่งนี้ “การสื่อสารกับเธอทำให้ฉันมีความสุขในการสร้างสรรค์อย่างมาก ฉันได้แต่ฝันถึงการแสดงเช่นนี้” ผู้เขียนกล่าว รอบปฐมทัศน์ได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้น จากนั้นศิลปินก็ร้องเพลง Suite อีกหลายครั้งทั่วทุกมุมโลก นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งนี้สร้างเวอร์ชันของ Suite สำหรับเสียงและแชมเบอร์ออร์เคสตราและในเวอร์ชันนี้ Bogacheva ยังแสดงมากกว่าหนึ่งครั้ง ความสำเร็จอันยอดเยี่ยมมาพร้อมกับการที่เธอสนใจงานร้องโดยปรมาจารย์ผู้ปราดเปรื่อง - "ห้าถ้อยคำในบทกวีของ Sasha Cherny"

Irina Bogacheva ทำงานมากและประสบความสำเร็จที่สตูดิโอ Lentelefilm และทางโทรทัศน์ เธอแสดงในภาพยนตร์มิวสิคัล: "Irina Bogacheva Sings" (ผู้กำกับ V. Okuntsov), "Voice and Organ" (ผู้กำกับ V. Okuntsov), "My Life Opera" (ผู้กำกับ V. Okuntsov), "Carmen - Pages of the Score" (ผู้กำกับ อ.เรียวโบคอน). ในโทรทัศน์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กภาพยนตร์วิดีโอ "Song, Romance, Waltz", "Italian Dreams" (ผู้กำกับ I. Taimanova), "Russian Romance" (ผู้กำกับ I. Taimanova) รวมถึงการแสดงเพื่อผลประโยชน์ครบรอบปีของนักร้องใน Great Philharmonic ห้องโถง (ภายในวันเกิด 50 , 55 และ 60) Irina Bogacheva บันทึกและเผยแพร่ซีดี 5 แผ่น

ปัจจุบันชีวิตที่สร้างสรรค์ของนักร้องมีความอิ่มตัวอย่างมาก เธอเป็นรองประธานสภาประสานงานสหภาพสร้างสรรค์แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ย้อนกลับไปในปี 1980 ในขณะที่เธออยู่ในจุดสูงสุดในอาชีพการร้องเพลง นักร้องสาวเข้ารับการสอนและสอนการร้องเพลงเดี่ยวที่ St. Petersburg Conservatory ในฐานะศาสตราจารย์เป็นเวลา 1976 ปี ในบรรดานักเรียนของเธอ ได้แก่ Olga Borodina ซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในนักร้องโอเปร่าที่ดีที่สุดในโลก Natalya Evstafieva (ผู้ชนะประกาศนียบัตรจากการแข่งขันระดับนานาชาติ) และ Natalya Biryukova (ผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติและ All-Russian) ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากใน เยอรมนีและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Golden Soffit Award, Yuri Ivshin (ศิลปินเดี่ยวของ Mussorgsky Theatre, ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติ) รวมถึงศิลปินเดี่ยวรุ่นเยาว์ของ Mariinsky Theatre Elena Chebotareva, Olga Savova และคนอื่น ๆ Irina Bogacheva - ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (1974), ศิลปินประชาชนของ RSFSR (1970), ศิลปินผู้มีเกียรติของรัสเซีย (1984), ผู้ได้รับรางวัล State Prize of the USSR (1974) และรางวัลแห่งรัฐของ RSFSR ตั้งชื่อตาม M .กลินกา(1983). ในปี 24 นักร้องได้รับรางวัลใบรับรองเกียรติยศจากรัฐสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตแห่ง RSFSR และเมื่อวันที่ 2000 พฤษภาคม 1981 สภานิติบัญญัติแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้มอบรางวัล Irina Bogacheva ในตำแหน่ง "พลเมืองกิตติมศักดิ์แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" . เธอได้รับรางวัล Order of Friendship of Peoples (2000) และ "For Merit to the Fatherland" ระดับ III (XNUMX)

กิจกรรมสร้างสรรค์ที่เข้มข้นและหลากหลายแง่มุมที่ Irina Petrovna Bogacheva มีส่วนร่วมต้องใช้กำลังมหาศาล กองกำลังเหล่านี้ทำให้เธอคลั่งไคล้ในศิลปะ ดนตรี โอเปร่า เธอมีความรับผิดชอบสูงต่อพรสวรรค์ที่ได้รับจากพรอวิเดนซ์ ขับเคลื่อนด้วยความรู้สึกนี้ตั้งแต่อายุยังน้อยเธอคุ้นเคยกับการทำงานหนักอย่างมีจุดมุ่งหมายและมีระเบียบแบบแผนและนิสัยการทำงานช่วยเธอได้มาก

การสนับสนุน Bogacheva คือบ้านของเธอในชานเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก กว้างขวางและสวยงาม ตกแต่งตามรสนิยมของเธอ Irina Petrovna รักทะเล ป่า สุนัข เขาชอบใช้เวลาว่างกับหลานสาว ทุกฤดูร้อนหากไม่มีทัวร์เขาจะพยายามไปเที่ยวทะเลดำกับครอบครัว

PS Irina Bogacheva เสียชีวิตเมื่อวันที่ 19 กันยายน 2019 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก