วิธีการเรียนรู้การเล่นกลองตั้งแต่เริ่มต้น

วันนี้เราจะมาพูดถึงว่าสามารถเรียนรู้วิธีการเล่นกลองได้หรือไม่ถ้าคุณไม่มีประสบการณ์เลย สิ่งที่คุณต้องเริ่มเรียนรู้ในตอนนี้ สิ่งที่ครูสามารถสอนคุณได้ และสิ่งที่คุณต้องทำเพื่อให้เชี่ยวชาญเทคนิคการเล่นกลองชุดอย่างรวดเร็ว

จะเริ่มที่ไหนดี

สิ่งแรกที่คุณต้องตัดสินใจด้วยตัวเองคือเป้าหมายในการเรียนรู้ของคุณคืออะไร: คุณต้องการเล่นเป็นกลุ่มหรือเพื่อตัวคุณเอง ผ่อนคลาย ทำความเข้าใจสิ่งใหม่ ๆ หรือพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ? ต่อไป เราเลือกสไตล์ที่เราต้องการเล่น: ร็อค แจ๊ส สวิง หรือแม้แต่ดนตรีออร์เคสตราคลาสสิก ทุกคนสามารถเรียนรู้ที่จะตีกลองได้อย่างแน่นอน สิ่งที่สำคัญที่สุดคือความอุตสาหะและความอดทน ปัจจุบันมีสื่อการฝึกอบรมมากมายที่จะพัฒนาเทคนิคของคุณ หากคุณมีเครื่องดนตรีเป็นของตัวเอง คุณสามารถเรียนรู้วิธีเล่นกลองด้วยตัวเองได้ แต่การเรียนรู้จากครูจะช่วยพัฒนาทักษะได้อย่างมาก ตามกฎแล้วบทเรียนจะดำเนินการโดยมือกลองที่เล่นเป็นกลุ่มและบางครั้งก็ไม่ใช่แม้แต่คนเดียว

การตีกลองตั้งแต่เริ่มต้นเริ่มต้นด้วย:

• บันทึกการเรียน;
• ทำความคุ้นเคยกับกลองชุดด้วยไม้, ฉาบ, แผ่น;
• การวางตำแหน่งแขนและขาที่ถูกต้อง
• ศึกษาจังหวะ ความเร็ว สไตล์ เทคนิคการเล่น และการวางกลอง
• ลงจอดหลังกลองชุด

สิ่งที่รอคุณอยู่ในบทเรียนแรก?

ตามกฎแล้ว ในบทเรียนแรก เราเรียนรู้ที่จะเล่นกลองด้วยรูปแบบจังหวะแรกของเรา อย่างไรก็ตาม อย่าคิดว่าถ้าคุณไปหาครู งานของคุณจะจบลงด้วยบทเรียนเท่านั้น การเรียนรู้รวมถึงการศึกษาด้วยตนเองด้วย

ครูที่ดีที่สุดของสตูดิโอเพลงจะให้งานบางอย่างเพื่อพัฒนาทักษะ

หากคุณเรียนที่สตูดิโอเพลง MuzShock กับอาจารย์ คุณสามารถมาเรียนด้วยตัวเองได้ฟรี

หลักสูตรกลองสำหรับผู้เริ่มต้นจัดขึ้นสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ เด็กชายและเด็กหญิง ผู้หญิง และผู้ชายจะสามารถใช้เทคนิคนี้ได้อย่างรวดเร็ว บทเรียนกลอง ตั้งแต่เริ่มต้นมีให้แม้กระทั่งเด็ก

สิ่งที่คุณต้องเริ่มเรียนรู้:

• ไม้ตีกลอง (A5 เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น);
• หูฟัง;
• เครื่องเมตรอนอม (แอปพลิเคชันบนโทรศัพท์);
• แผ่นสำหรับฝึกซ้อมอิสระนอกสตูดิโอเพลง

เมื่อเวลาผ่านไป ครูจะบอกวิธีเลือกกลองชุดและวิธีการเล่นกลองที่บ้าน หากคุณยังไม่พร้อมที่จะซื้อเครื่องดนตรี เราจะแสดงวิธีเล่นกลองโดยไม่มีกลองให้คุณดู

ใช้เวลานานแค่ไหนในการเรียนรู้วิธีการเล่นกลอง?

เวลาจะแตกต่างกันไปสำหรับนักเรียนแต่ละคน ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความต้องการและเวลาที่ใช้ในชั้นเรียน นักเรียนส่วนใหญ่สามารถเล่นเพลงแรกได้อย่างง่ายดายหลังจากผ่านไปสองสามเดือน แน่นอนว่ากลองต้องมีชีวิตอยู่ ทำอย่างน้อย 20 นาที แต่ทุกวัน จำเป็นต้องอุ่นเครื่องแขนและขาซึ่งคุณจะได้รับการสอนในห้องเรียน พวกเขายังจะสอนวิธีทำงานกับแพด แสดงให้คุณเห็นถึงพื้นฐานและกระบวนทัศน์หลัก คุณจะได้เรียนรู้ว่าเกรซโน้ต อัพ-ดาวน์ ดิวซ์ และสำเนียงคืออะไร การฝึกบนแพดนั้นสะดวกมากเพราะคุณสามารถพกติดตัวไปได้ทุกที่ ด้วยสิ่งนี้ คุณสามารถฝึกฝนได้ทุกที่ ระดับการเล่นของคุณจะก้าวหน้า เนื่องจากแป้นจำลองการเล่นกลองสแนร์

ทำไมการเรียนในสตูดิโอเพลงถึงดีกว่า?

บรรยากาศในชั้นเรียนดนตรีจะกระตุ้นให้คุณพัฒนาทักษะการเล่นของคุณ คุณจะถูกรายล้อมไปด้วยนักเรียนคนเดียวกัน คุณจะไม่รบกวนเพื่อนบ้านหรือญาติด้วยการเล่นเครื่องดนตรี คุณสามารถซ้อมเพลงโปรดและบันทึกเวอร์ชั่นเพลงคัฟเวอร์ได้ ในช่วงเริ่มต้นของการฝึก ครูจะช่วยคุณให้คะแนนเพลงที่คุณต้องการเล่น นี่เป็นสิ่งจำเป็นในการเรียนรู้และเล่นด้วยตัวเอง เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะได้เรียนรู้วิธียิงและเล่นเพลงโปรดของคุณ การศึกษาเทคนิคต่าง ๆ ระยะเวลาของการวัด การจัดกลุ่มของพวกเขาจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีการเล่นที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม พัฒนาสไตล์ของคุณเอง และต่อมาก็แต่งเพลงของคุณเองที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ที่นี่คุณจะได้พบกับผู้คนที่น่าสนใจ นักดนตรี มีช่วงเวลาที่ดีในห้องเรียน และสามารถเล่นเป็นวงดนตรีที่แท้จริงได้!

ข้อมูลที่เป็นประโยชน์

กลองเป็นเครื่องดนตรีที่กำหนดจังหวะของวงดนตรีและกระตุ้นผู้ชม เพื่อรักษารูปแบบลีลา มือกลองจะเล่นเสียงดนตรีซ้ำและเน้นเสียงในท่วงทำนองเพื่อให้แสดงออกถึงอารมณ์ เพลงบางเพลงรวมถึงกลองโซโล

กลองชุดในชุดมาตรฐานประกอบด้วยฉาบสามประเภทและกลองสามประเภท รูปแบบขององค์ประกอบและลักษณะการเล่นของมือกลองจะเป็นตัวกำหนดองค์ประกอบของชุดกลองชุดใดชุดหนึ่ง แจ๊สเป็นที่รู้จักจากรูปแบบจังหวะที่ซับซ้อนและโซโลกลอง ขณะที่เพลงร็อค กลองจะเล่นบทที่กระฉับกระเฉง ในแนวเพลงยอดนิยม กลองจะเล่นจังหวะง่ายๆ โดยไม่มีไดนามิกในระดับเสียง กลองโลหะจะเล่นอย่างรวดเร็ว โดยใช้กลองเบสสองตัวหรือแป้นเหยียบคู่ มือกลองบางคนเสริมชุดนี้ด้วยเครื่องเคาะจังหวะ: เชกเกอร์, ระฆัง, กลองเพอร์คัชชัน การแยกเสียงบนกลองชุดเกิดขึ้นกับไม้เท้า และในแต่ละองค์ประกอบ - ด้วยคันเหยียบ นักดนตรีใช้ทั้งมือและเท้าในการเล่น

นักดนตรีซื้อกลองชุดประกอบหรือส่วนประกอบแยกต่างหาก ในการดึงเสียงสั้น ๆ ที่ดังสนั่น จะใช้ฉาบนั่ง เสียงอันทรงพลังพร้อมเสียงกึกก้องทำให้เกิดการชน ไฮแฮทถูกควบคุมโดยคันเหยียบ โดยการออกแบบฉาบสองอันบนแร็คเดียว เมื่อนักดนตรีเหยียบแป้นเหยียบ ฉาบจะตีกัน ทำให้เกิดเสียงกริ่ง องค์ประกอบของการตั้งค่าที่กำหนดจังหวะขององค์ประกอบคือกลองสแนร์ กลองบ่วงเล่นด้วยไม้ เสียงทุ้มและหนักแน่นเกิดขึ้นจากกลองเบส (เตะ) โดยใช้แป้นบีตเตอร์ กลองทอมทอมยังมีอยู่ในชุดกลองมาตรฐานด้วย โดยจำนวนของทอม-ทอมจะแตกต่างกันไปตั้งแต่หนึ่งถึงหก

กลองชุดทั่วไปเป็นแบบอะคูสติกหรือแบบสด เสียงเกิดขึ้นจากการสั่นสะเทือนตามธรรมชาติของอากาศ ซึ่งเกิดจากเมมเบรนและเปลือกของดรัม

กลองชุดอิเล็กทรอนิกส์เป็นแผ่นรองที่มีเซ็นเซอร์รับจังหวะ เสียงจะถูกประมวลผลโดยโมดูลอิเล็กทรอนิกส์และส่งไปยังลำโพงหรือหูฟัง ปรับระดับเสียงได้ ดังนั้นพวกเขาจึงซ้อมที่บ้านด้วยการตั้งค่าดังกล่าว

มีการติดตั้งระบบเสียงด้วยการเพิ่มอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ พวกมันดูเหมือนอะคูสติก แต่เซ็นเซอร์อิเล็กทรอนิกส์ติดอยู่กับเมมเบรน พวกเขาประมวลผลสัญญาณที่เกิดจากการสั่นสะเทือนของเมมเบรน: บิดเบือนเสียง ทำให้ดังขึ้นหรือบันทึก

กลองฝึกซ้อมประกอบด้วยแผ่นโลหะที่หุ้มด้วยยาง เมื่อเล่นกลองฝึกซ้อม นักดนตรีจะไม่สร้างเสียง หน่วยฝึกอบรมมีราคาถูกกว่าหน่วยอิเล็กทรอนิกส์จึงมักใช้บ่อยกว่า

รูปแบบจังหวะยังถูกสร้างขึ้นโดยใช้ซอฟต์แวร์และฮาร์ดแวร์ การบันทึกดังกล่าวใช้สำหรับการบันทึกในสตูดิโอหรือในการแสดง

มือกลองมือใหม่จะพัฒนาความรู้สึกของจังหวะและเรียนรู้กลเม็ดในการสร้างสรรค์ดนตรีประกอบสำหรับสไตล์ดนตรีที่แตกต่างกัน มือกลองที่รู้วิธีกำหนดจังหวะการแต่งเพลงแจ๊ส ร็อค หรือเมทัล มีค่าสำหรับวงดนตรีทุกวง

วิธีการเลือกครูกลอง

การเลือกครูสอนเครื่องดนตรีไม่ใช่เรื่องง่าย ครูคนแรกให้ความรู้พื้นฐาน สร้างรากฐานให้นักดนตรีมืออาชีพเติบโต การเลือกครูคนแรกนั้นซับซ้อนเนื่องจากนักเรียนไม่มีประสบการณ์และการประเมินระดับความเป็นมืออาชีพนั้นค่อนข้างยากในแวบแรก

กลองเป็นเครื่องมือที่มีความซับซ้อนสูง และการเรียนรู้ที่จะเล่นก็เป็นสิ่งที่ไม่ควรมองข้าม ใช่ มีมือกลองที่สอนตัวเองเก่งอยู่หลายคน แต่นี่เป็นข้อยกเว้น หากต้องการเล่นกลองชุดให้เชี่ยวชาญในระดับมืออาชีพ คุณต้องได้รับการฝึกฝนเป็นประจำ ครูผู้สอนที่มีความสามารถ และความปรารถนาที่จะเล่นให้ดียิ่งขึ้นและดีขึ้น เมื่อเข้าใจพื้นฐานแล้ว คุณจะเริ่มซ้อมด้วยตัวเองและพัฒนาไปในทิศทางที่คุณชื่นชอบ และเข้าร่วมชั้นเรียนเพื่อขอคำปรึกษาและแก้ไขข้อผิดพลาด

การศึกษาโปรไฟล์ มีโอกาสเสมอที่จะได้เป็นครูที่ยอดเยี่ยมโดยไม่ต้องเรียนดนตรี แต่โอกาสจะเพิ่มขึ้นถ้าคุณมองหานักดนตรีที่จบหลักสูตรการฝึกอบรมในสถาบันเฉพาะทาง

ความสามารถในการสอน การมีการศึกษาไม่ได้หมายความว่านักดนตรีจะเป็นครูที่ดี ท้ายที่สุดแล้ว ดนตรีและการสอนเป็นอาชีพที่แตกต่างกัน และในมหาวิทยาลัยและวิทยาลัยพวกเขาสอนให้เล่น ไม่ใช่สอนเกม จะประเมินความสามารถในการอธิบายเนื้อหาได้อย่างไร? พูดคุย ถึงครูกลอง นักเรียนประเมินผล หากได้ผลและน่าประทับใจก็ไม่มีอะไรต้องกังวล ชมวิดีโอการเล่นของนักเรียน อ่านบทวิจารณ์เกี่ยวกับครู

ตรงกับความชอบทางดนตรี ดูเหมือนว่าอะไรที่ทำให้เพลงประเภทที่ครูฟังแตกต่างกันอย่างไร? หากคุณต้องการเล่นเฮฟวีเมทัล และครูสนใจในดนตรีแจ๊สและด้นสด นอกจากพื้นฐานแล้ว คุณจะไม่ได้เรียนรู้ชิปและคุณลักษณะเฉพาะของสไตล์ที่คุณชื่นชอบ

ความสะดวกสบายทางอารมณ์ ในชั้นเรียน คุณไม่ควรรู้สึกเขินอาย อึดอัด เบื่อหน่าย หรือเป็นศัตรู สิ่งสำคัญคือต้องค้นหาภาษากลางร่วมกับครู เพื่อให้ "มีความยาวคลื่นเท่ากัน" ครูจูงใจ สร้างแรงบันดาลใจจากตัวอย่างของเขา และหากหลังจากบทเรียนที่คุณต้องการกลับบ้านและซ้อมให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ครูก็เป็นสิ่งที่คุณต้องการ

หากคุณกำลังเลือกครูสอนตีกลองให้ลูก ให้พิจารณาประเด็นข้างต้น อย่าลืมคุยกับครูเกี่ยวกับวิธีการสอน เป้าหมายของการตีกลอง ติดตามอารมณ์ของเด็ก ถ้าเด็กมาจากชั้นเรียนไม่อยู่ในอารมณ์เป็นครั้งคราว คุณควรคิดถึงการหาครูคนใหม่

อย่ากลัวที่จะไปหาครูที่แตกต่างกัน ทุกคนจะถ่ายทอดประสบการณ์ของพวกเขาและทำให้คุณเป็นมืออาชีพมากขึ้น