Heinz Bongartz (ไฮนซ์ บองการ์ตซ์) |
ไฮนซ์ บองการ์ตซ์
ในตอนต้นของศตวรรษที่ XNUMX ศิลปะการแสดงของเยอรมันได้สร้างกาแล็กซีอันโดดเด่นทั้งกาแล็กซี Heinz Bongarz หนึ่งในผู้ควบคุมวงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งของสาธารณรัฐประชาธิปไตยเยอรมัน ก็อยู่ใน "คนรุ่นพรสวรรค์" เช่นกัน เช่นเดียวกับปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ เขาได้กลายเป็นผู้ประกาศหลักการพื้นฐานของโรงเรียนสอนภาษาเยอรมันบนธงซึ่งมีความต้องการความจริงทางศิลปะระดับสูงการแสดงออกและงานฝีมือที่สมบูรณ์แบบ
หลักการเหล่านี้ถูกควบคุมโดย Bongarz ในระหว่างการศึกษาของเขาที่ Krefeld Conservatory ภายใต้การแนะนำของ Z. Ney, O. Neitzel, F. Steinbach (1908-1914) ไม่นานหลังจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง กิจกรรมคอนเสิร์ตที่แข็งกร้าวของเขาเริ่มต้นขึ้น - ครั้งแรกในฐานะนักร้องประสานเสียง จากนั้นในฐานะผู้ควบคุมโอเปร่าใน Mönchengladbach (1923) และในฐานะผู้ควบคุมวง Berlin Symphony Orchestra (1924-1926) หลังจากนั้น Bongarz ได้ร่วมงานกับวงออเคสตราขนาดใหญ่ใน Meiningen, Darmstadt, Gotha, Kassel, Saarbrücken และศูนย์วัฒนธรรมอื่นๆ ของเยอรมนี และได้ออกทัวร์ต่างประเทศ ในช่วงเวลานี้การก่อตัวของความแตกต่างของ Bongarts เสร็จสมบูรณ์ ละครของเขากำลังขยายตัว
ความเฟื่องฟูของความสามารถของวาทยกรในฐานะนักแสดงเกิดขึ้นในช่วงหลังสงคราม เมื่อเขาเป็นผู้นำวง Dresden Philharmonic Orchestra เป็นเวลาสิบหกปี (1947-1963) ภายใต้การนำของนักดนตรีผู้มีเกียรติ วงดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งในประเทศได้ก้าวสู่ระดับศิลปะที่สูงเป็นพิเศษ นักวิจารณ์ผู้มีอำนาจคนหนึ่งกล่าวว่า “วง Dresden Orchestra เป็นหนี้ความสำเร็จทั้งหมดที่มีต่อผู้นำของตน” ร่วมกับวง Dresden Orchestra รวมถึงทัวร์ที่ประสบความสำเร็จในฝรั่งเศส โรมาเนีย อิตาลี โปแลนด์ และประเทศอื่น ๆ และดำเนินการซ้ำแล้วซ้ำอีกในสหภาพโซเวียต นิตยสารเพลงโซเวียตเขียนว่า "ข้อดีของบองการ์ตอยู่ที่ความถูกต้อง เข้มงวด และในขณะเดียวกันก็เปิดเผยความจริงทางอารมณ์ของเจตนาของผู้แต่ง" “สิ่งสำคัญสำหรับเขาไม่ใช่ความสว่างของรายละเอียด แต่เป็นการพัฒนาแนวคิดและตรรกะโดยรวมขององค์ประกอบอย่างต่อเนื่อง”
ความสำเร็จสูงสุดของวาทยกรเกี่ยวข้องกับการแสดงผลงานคลาสสิกของเยอรมัน เช่น ซิมโฟนีของเบโธเฟน, ชูเบิร์ต, ชูมันน์, บราห์มส์, บรัคเนอร์ การตีความของเขาเกี่ยวกับซิมโฟนีที่ห้าของเบโธเฟน เพลงที่สองของบราห์ม เรื่อง “Unfinished” ของชูเบิร์ต จะถูกจดจำโดยผู้ฟังของเราเป็นเวลานานสำหรับความกลมกลืนและความสง่างามแบบคลาสสิก
สิ่งที่พูดไปไม่ได้หมายความว่าบงการต์มีความเห็นอกเห็นใจเชิงสร้างสรรค์เพียงฝ่ายเดียว ผู้ควบคุมวงยังเป็นที่รู้จักในฐานะผู้สนับสนุนงานของนักเขียนร่วมสมัยทั้งชาวเยอรมันและต่างประเทศอย่างไม่เหน็ดเหนื่อย ไม่กี่ปีที่ผ่านมาใน GDR เขาได้จัดคอนเสิร์ตที่น่าสนใจ "Music of the 1953th Century" และล่าสุดคือวงจร "เพลงรัสเซียและโซเวียต" หลังจากออกจากตำแหน่งที่เดรสเดนใน XNUMX วาทยกรยังคงแสดงคอนเสิร์ตและทัวร์อยู่บ่อยครั้ง อำนาจของนักดนตรีเสริมด้วยความจริงที่ว่าตัวเขาเองเป็นนักแต่งเพลงที่น่าสนใจและเป็นต้นฉบับ ในบรรดาผลงานประพันธ์ของเขา ได้แก่ วงออเคสตราหลายชุด วงจรเสียงร้อง “Japanese Spring” สำหรับเสียงและวงออเคสตรา และวงเครื่องสาย “ความผันแปรและความทรงจำในธีมของโมสาร์ท” อันยอดเยี่ยมของเขาประสบความสำเร็จในการแสดงในสหภาพโซเวียต
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
