พาสต้า Giuditta |

Giuditta พาสต้า

วิจารณ์อย่างคลั่งไคล้ Giuditta Pasta ซึ่ง VV Stasov เรียกว่า "brilliant Italian" หน้าของสื่อละครจากประเทศต่างๆของยุโรปเต็มไปด้วย และไม่น่าแปลกใจเพราะพาสต้าเป็นหนึ่งในนักร้องและนักแสดงที่โดดเด่นในยุคของเธอ เธอถูกเรียกว่า "คนเดียว", "เลียนแบบไม่ได้" Bellini พูดถึง Pasta: “เธอร้องเพลงจนน้ำตาคลอเบ้า เธอยังทำให้ฉันร้องไห้

นักวิจารณ์ชาวฝรั่งเศสชื่อดังอย่าง Castile-Blaz เขียนว่า: “ใครคือแม่มดคนนี้ที่มีเสียงเต็มไปด้วยความน่าสมเพชและความเฉลียวฉลาด ซึ่งแสดงผลงานสร้างสรรค์ของรอสซินีในวัยเยาว์ด้วยความแข็งแกร่งและความน่าดึงดูดใจแบบเดียวกัน เช่นเดียวกับอาเรียสแบบเก่าที่เต็มไปด้วยความยิ่งใหญ่และเรียบง่าย? ใครที่สวมชุดเกราะของอัศวินและชุดราชินีที่สง่างามปรากฏแก่เราในฐานะผู้เป็นที่รักที่มีเสน่ห์ของ Othello ตอนนี้ในฐานะวีรบุรุษผู้กล้าหาญแห่ง Syracuse? ใครกันที่รวมเอาพรสวรรค์ของอัจฉริยะและโศกนาฏกรรมมารวมกันเป็นหนึ่งเดียวที่น่าทึ่ง น่าหลงใหลกับเกมที่เต็มไปด้วยพลัง ความเป็นธรรมชาติ และความรู้สึก แม้จะไม่สนใจเสียงไพเราะก็ตาม ใครบ้างที่ชื่นชมเราด้วยคุณสมบัติอันล้ำค่าของธรรมชาติของเขา - เชื่อฟังกฎของรูปแบบที่เข้มงวดและเสน่ห์ของรูปลักษณ์ที่สวยงามผสมผสานอย่างกลมกลืนกับเสน่ห์ของเสียงมหัศจรรย์? ใครเป็นผู้ครองเวทีโคลงสั้น ๆ ทำให้เกิดภาพลวงตาและความอิจฉาริษยาเติมจิตวิญญาณด้วยความชื่นชมยินดีและการทรมานของความสุข? นี่คือพาสต้า… เธอคุ้นเคยกับทุกคน และชื่อของเธอดึงดูดผู้ชื่นชอบดนตรีแนวดราม่าอย่างไม่อาจต้านทานได้”

Giuditta Pasta (née Negri) เกิดเมื่อวันที่ 9 เมษายน พ.ศ. 1798 ในเมืองซาร์ตาโนใกล้เมืองมิลาน ในวัยเด็กเธอประสบความสำเร็จในการศึกษาภายใต้การแนะนำของนักเล่นออร์แกน Bartolomeo Lotti เมื่อ Giuditta อายุได้สิบห้าปี เธอเข้าไปใน Milan Conservatory ที่นี่พาสต้าเรียนกับ Bonifacio Asiolo เป็นเวลาสองปี แต่ความรักของโรงละครโอเปร่าชนะ Giuditta ออกจากเรือนกระจกก่อนเข้าร่วมการแสดงมือสมัครเล่น จากนั้นเธอก็เข้าสู่เวทีอาชีพ โดยแสดงในเบรสชา ปาร์มา และลิวอร์โน

การเปิดตัวของเธอบนเวทีมืออาชีพไม่ประสบความสำเร็จ ในปี พ.ศ. 1816 เธอตัดสินใจพิชิตประชาชนต่างชาติและไปปารีส การแสดงของเธอที่โรงอุปรากรอิตาลีซึ่ง Catalani ครองตำแหน่งสูงสุดในขณะนั้นไม่มีใครสังเกตเห็น ในปีเดียวกันนั้น Pasta พร้อมกับสามีของเธอ Giuseppe ซึ่งเป็นนักร้องได้เดินทางไปลอนดอน ในเดือนมกราคม พ.ศ. 1817 เธอร้องเพลงเป็นครั้งแรกที่โรงละครรอยัลในเพเนโลเปของซิมาโรซา แต่โอเปร่านี้และโอเปร่าอื่น ๆ ไม่ได้ทำให้เธอประสบความสำเร็จ

แต่ความล้มเหลวเพียงกระตุ้น Giuditta VV Timokhin เขียนว่า “เมื่อกลับบ้านเกิด” ด้วยความช่วยเหลือจากครู Giuseppe Scappa เธอเริ่มทำงานด้วยเสียงของเธอด้วยความพากเพียรเป็นพิเศษ พยายามให้ความสว่างและความคล่องตัวสูงสุด เพื่อให้ได้เสียงที่สม่ำเสมอโดยไม่ต้องจากไป ในขณะเดียวกันก็ศึกษาด้านละครของส่วนโอเปร่าอย่างอุตสาหะ

และงานของเธอก็ไม่สูญเปล่า ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1818 ผู้ชมสามารถเห็นพาสต้าแบบใหม่ พร้อมที่จะพิชิตยุโรปด้วยงานศิลปะของเธอ การแสดงของเธอในเวนิส โรม และมิลานประสบความสำเร็จ ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1821 ชาวปารีสฟังนักร้องอย่างสนใจ แต่บางทีการเริ่มต้นยุคใหม่ - "ยุคของพาสต้า" - เป็นการแสดงที่สำคัญของเธอในเมืองเวโรนาในปี พ.ศ. 1822

VV Timokhin กล่าวว่า "เสียงของศิลปินที่สั่นเทาและหลงใหล โดดเด่นด้วยความแข็งแกร่งและความหนาแน่นของเสียงที่ยอดเยี่ยม ผสมผสานกับเทคนิคที่ยอดเยี่ยมและการแสดงบนเวทีที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณ สร้างความประทับใจอย่างมาก" – หลังจากกลับมาที่ปารีสได้ไม่นาน Pasta ก็ได้รับการประกาศให้เป็นนักร้อง-นักแสดงสาวคนแรกในสมัยของเธอ …

… ทันทีที่ผู้ฟังฟุ้งซ่านจากการเปรียบเทียบเหล่านี้และเริ่มติดตามการพัฒนาการกระทำบนเวทีซึ่งพวกเขาไม่เห็นศิลปินคนเดียวกันด้วยวิธีการเล่นที่น่าเบื่อหน่ายเพียงเปลี่ยนชุดหนึ่งเป็นอีกชุดหนึ่ง แต่เป็นฮีโร่ที่ร้อนแรง Tancred ( Tancred ของ Rossini) Medea ผู้น่าเกรงขาม (“Medea” โดย Cherubini) โรมิโอผู้อ่อนโยน (“Romeo and Juliet” โดย Zingarelli) แม้แต่นักอนุรักษ์นิยมที่เชี่ยวชาญที่สุดก็แสดงความยินดีอย่างจริงใจ

Pasta ได้แสดงบท Desdemona (Othello โดย Rossini) ที่ไพเราะจับใจและแต่งเนื้อร้องเป็นพิเศษ จากนั้นเธอก็กลับมาซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่ละครั้งที่ทำการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงการพัฒนาตนเองอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยของนักร้อง ความปรารถนาของเธอที่จะเข้าใจอย่างลึกซึ้งและถ่ายทอดตัวละครดังกล่าวตามความเป็นจริง ของนางเอกของเช็คสเปียร์

ฟรองซัว โจเซฟ ทัลมา กวีผู้โศกนาฏกรรมผู้ยิ่งใหญ่วัย XNUMX ปี ผู้ซึ่งได้ยินนักร้องรายนี้กล่าว “มาดาม คุณเติมเต็มความฝันของฉัน อุดมคติของฉันแล้ว คุณมีความลับที่ฉันค้นหามาโดยตลอดและไม่หยุดหย่อนตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพการแสดงละคร นับตั้งแต่ที่ฉันคิดว่าความสามารถในการสัมผัสหัวใจเป็นเป้าหมายสูงสุดของศิลปะ

ตั้งแต่ปี 1824 Pasta ก็แสดงที่ลอนดอนเป็นเวลาสามปีเช่นกัน ในเมืองหลวงของอังกฤษ จูดิตตาพบผู้ชื่นชอบที่กระตือรือร้นมากพอๆ กับในฝรั่งเศส

เป็นเวลาสี่ปีที่นักร้องยังคงเป็นศิลปินเดี่ยวกับ Italian Opera ในปารีส แต่มีการทะเลาะวิวาทกับนักแต่งเพลงและผู้อำนวยการโรงละครชื่อดัง โจอัคคิโน รอสซินี ซึ่งเธอได้แสดงโอเปร่ามากมายจนประสบความสำเร็จ พาสต้าถูกบังคับให้ออกจากเมืองหลวงของฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 1827

ต้องขอบคุณงานนี้ ผู้ฟังชาวต่างชาติจำนวนมากจึงสามารถทำความคุ้นเคยกับทักษะของพาสต้าได้ ในที่สุด ในช่วงต้นทศวรรษ 30 อิตาลียอมรับศิลปินว่าเป็นนักร้องละครคนแรกในยุคของเธอ Giuditta รอคอยชัยชนะอย่างสมบูรณ์ใน Trieste, Bologna, Verona, Milan

นักแต่งเพลงชื่อดังอีกคนหนึ่ง Vincenzo Bellini กลายเป็นผู้ชื่นชมความสามารถของศิลปินอย่างกระตือรือร้น ในตัวเธอ Bellini พบนักแสดงที่ยอดเยี่ยมในบทบาทของ Norma และ Amina ในโอเปร่า Norma และ La sonnambula แม้จะมีคนคลางแคลงใจมากมาย แต่พาสต้าซึ่งสร้างชื่อเสียงให้ตัวเองด้วยการตีความตัวละครที่กล้าหาญในผลงานโอเปร่าของรอสซินี ก็สามารถพูดคำที่หนักใจของเธอในการตีความสไตล์ที่อ่อนโยนและเศร้าโศกของเบลลินีได้

ในฤดูร้อนปี 1833 นักร้องมาลอนดอนกับเบลลินี Giuditta Pasta เอาชนะตัวเองในนอร์มา ความสำเร็จของเธอในบทบาทนี้สูงกว่าบทบาทก่อนหน้าทั้งหมดที่นักร้องแสดง ความกระตือรือร้นของประชาชนไม่มีที่สิ้นสุด Giuseppe Pasta สามีของเธอเขียนถึงแม่สามีของเขาว่า: “ต้องขอบคุณความจริงที่ว่าฉันโน้มน้าวให้ Laporte ทำการซ้อมเพิ่มเติมและด้วยความจริงที่ว่า Bellini เองก็กำกับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา โอเปร่าก็เตรียมเหมือนไม่ ละครอิตาลีเรื่องอื่นๆ ในลอนดอน ดังนั้นความสำเร็จของเธอจึงเกินความคาดหมายของ Giuditta และความหวังของ Bellini ในระหว่างการแสดง “น้ำตามากมายหลั่ง และเสียงปรบมือที่ไม่ธรรมดาก็ปะทุขึ้นในองก์ที่สอง ดูเหมือนว่า Giuditta จะกลับชาติมาเกิดอย่างสมบูรณ์ในฐานะนางเอกของเธอและร้องเพลงด้วยความกระตือรือร้น ซึ่งเธอทำได้ก็ต่อเมื่อได้รับแจ้งให้ทำเช่นนั้นด้วยเหตุผลพิเศษบางอย่างเท่านั้น ในจดหมายฉบับเดียวกันที่ส่งถึงแม่ของ Giuditta Pasta Bellini ยืนยันในข้อความทั้งหมดที่สามีของเธอกล่าวว่า: “เมื่อวานนี้ Giuditta ของคุณทำให้ทุกคนที่อยู่ที่โรงละครดีใจจนน้ำตาไหล ฉันไม่เคยเห็นเธอยิ่งใหญ่ เหลือเชื่อ ได้แรงบันดาลใจมากขนาดนี้มาก่อน…”

ในปี 1833/34 พาสต้าร้องเพลงอีกครั้งในปารีส – ใน Othello, La sonnambula และ Anne Boleyn “เป็นครั้งแรกที่สาธารณชนรู้สึกว่าศิลปินไม่ต้องอยู่บนเวทีนานโดยไม่ทำลายชื่อเสียงอันสูงส่งของเธอ” VV Timokhin เขียน – เสียงของเธอจางลงอย่างเห็นได้ชัด สูญเสียความสดและความแข็งแกร่งในอดีต น้ำเสียงไม่แน่นอนมาก แต่ละตอน และบางครั้งทั้งปาร์ตี้ พาสต้ามักจะร้องเพลงครึ่งเสียง หรือแม้แต่เสียงที่ต่ำลง แต่ในฐานะนักแสดง เธอยังคงพัฒนาต่อไป ชาวปารีสต่างหลงใหลในศิลปะการเลียนแบบซึ่งศิลปินเชี่ยวชาญเป็นพิเศษ และการโน้มน้าวใจที่ไม่ธรรมดาซึ่งเธอถ่ายทอดลักษณะของอามินาผู้อ่อนโยนและมีเสน่ห์และแอนน์ โบลีนที่น่าสลดใจ

ในปี ค.ศ. 1837 Pasta หลังจากแสดงในอังกฤษแล้ว เขาได้ลาออกจากการแสดงบนเวทีชั่วคราวและใช้ชีวิตส่วนใหญ่อยู่ในวิลล่าของเขาเองบนชายฝั่งทะเลสาบโคโม ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 1827 Giuditta ซื้อที่ Blevio ในที่เล็ก ๆ อีกฟากหนึ่งของทะเลสาบ Villa Rhoda ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นของช่างตัดเสื้อที่ร่ำรวยที่สุด จักรพรรดินีโจเซฟิน ภรรยาคนแรกของนโปเลียน ลุงของนักร้อง วิศวกร Ferranti แนะนำให้ซื้อวิลล่าและซ่อมแซม ฤดูร้อนหน้า พาสต้าก็มาพักผ่อนที่นั่นแล้ว Villa Roda เป็นสวรรค์อย่างแท้จริง "ความสุข" อย่างที่ชาวมิลานเคยพูดไว้ คฤหาสน์หลังนี้ตั้งเรียงรายอยู่ริมฝั่งทะเลสาบในสไตล์คลาสสิกที่เคร่งครัด ปูด้วยหินอ่อนสีขาว นักดนตรีชื่อดังและผู้ชื่นชอบโอเปร่ามารวมตัวกันที่นี่จากทั่วอิตาลีและจากต่างประเทศเพื่อเป็นพยานเป็นการส่วนตัวถึงความเคารพต่อพรสวรรค์ด้านการแสดงละครครั้งแรกในยุโรป

หลายคนเคยชินกับความคิดที่ว่าในที่สุดนักร้องก็ออกจากเวทีไป แต่ในฤดูกาล 1840/41 พาสต้าทัวร์อีกครั้ง ครั้งนี้เธอไปเยือนเวียนนา เบอร์ลิน วอร์ซอ และพบกับการต้อนรับที่ยอดเยี่ยมทุกที่ จากนั้นก็มีคอนเสิร์ตของเธอในรัสเซีย: ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พฤศจิกายน 1840) และในมอสโก (มกราคม - กุมภาพันธ์ 1841) แน่นอนว่าเมื่อถึงเวลานั้น โอกาสของพาสต้าในฐานะนักร้องก็มีจำกัด แต่สื่อรัสเซียก็ไม่พลาดที่จะสังเกตทักษะการแสดงที่ยอดเยี่ยม การแสดงออก และอารมณ์ของเกมที่ยอดเยี่ยมของเธอ

ที่น่าสนใจคือการทัวร์รัสเซียไม่ใช่ครั้งสุดท้ายในชีวิตศิลปะของนักร้อง เพียงสิบปีต่อมา ในที่สุดเธอก็จบอาชีพอันยอดเยี่ยมของเธอ โดยได้แสดงในลอนดอนในปี พ.ศ. 1850 ร่วมกับนักเรียนที่เธอชื่นชอบในบทอุปรากร

พาสต้าเสียชีวิต 1 ปีต่อมาที่บ้านพักของเธอในบลาวิโอเมื่อวันที่ 1865 เมษายน พ.ศ. XNUMX

ในบรรดาบทบาทมากมายของ Pasta การวิพากษ์วิจารณ์มักจะแยกแยะการแสดงของเธอในบทละครและบทที่กล้าหาญ เช่น Norma, Medea, Boleyn, Tancred, Desdemona พาสต้าแสดงส่วนที่ดีที่สุดของเธอด้วยความยิ่งใหญ่ความสงบและความเป็นพลาสติกเป็นพิเศษ “ในบทบาทเหล่านี้ พาสต้าคือความสง่างาม” นักวิจารณ์คนหนึ่งเขียน “สไตล์การเล่นของเธอ การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทางของเธอดูสูงส่ง เป็นธรรมชาติ และสง่างามจนทุกท่าทำให้เธอหลงไหล ใบหน้าคมกริบที่ประทับทุกความรู้สึกที่แสดงออกด้วยเสียงของเธอ…” อย่างไรก็ตาม Pasta นักแสดงละครเวทีไม่เคยครอง Pasta นักร้องเลย: เธอ “ไม่เคยลืมที่จะเล่นเพราะเสียค่าร้อง” โดยเชื่อว่า “นักร้องควรหลีกเลี่ยงการเคลื่อนไหวร่างกายที่เพิ่มขึ้นซึ่งขัดขวางการร้องเพลงโดยเฉพาะและทำให้เสียเท่านั้น”

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ชื่นชมความหมายและความหลงใหลในการร้องเพลงของพาสต้า หนึ่งในผู้ฟังเหล่านี้กลายเป็นนักเขียนสเตนดาล: “ เมื่อเราออกจากการแสดงโดยมีส่วนร่วมของพาสต้าเราตกใจจำไม่ได้ว่ามีอะไรอีกที่เต็มไปด้วยความรู้สึกลึกล้ำแบบเดียวกับที่นักร้องทำให้เราหลงไหล มันไม่มีประโยชน์ที่จะพยายามอธิบายให้ชัดเจนถึงความประทับใจที่แข็งแกร่งและพิเศษมาก เป็นการยากที่จะพูดในทันทีว่าอะไรคือความลับของผลกระทบต่อสาธารณชน ไม่มีอะไรพิเศษในน้ำเสียงของพาสต้า มันไม่ได้เกี่ยวกับความคล่องตัวพิเศษและปริมาณที่หายากของเขา สิ่งเดียวที่เธอชื่นชมและหลงใหลคือความเรียบง่ายของการร้องเพลงที่ออกมาจากใจ มีเสน่ห์และสัมผัสได้ถึงสองเท่า แม้แต่ผู้ชมที่ร้องไห้มาทั้งชีวิตเพราะเงินหรือคำสั่งเท่านั้น