คาร์โล มาเรีย จูลินี |

คาร์โล มาเรีย จูลินี

เป็นชีวิตที่ยืนยาวและรุ่งโรจน์ เต็มไปด้วยชัยชนะการแสดงออกของความกตัญญูจากผู้ฟังที่ซาบซึ้ง แต่ยังศึกษาคะแนนอย่างต่อเนื่องสมาธิจิตสูงสุด Carlo Maria Giulini มีชีวิตอยู่นานกว่าเก้าสิบปี

การก่อตัวของ Giulini ในฐานะนักดนตรี "โอบกอด" ทั้งประเทศโดยไม่มีการพูดเกินจริง: คาบสมุทรที่สวยงามอย่างที่คุณทราบนั้นยาวและแคบ เขาเกิดในบาร์เลตตา เมืองเล็กๆ ทางตอนใต้ของปูเกลีย (รองเท้าบู๊ต) เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 1914 แต่ตั้งแต่อายุยังน้อย ชีวิตของเขาเชื่อมโยงกับชาวอิตาลีตอนเหนือที่ "สุดโต่ง" ตอนอายุห้าขวบ วาทยกรในอนาคตเริ่มเรียนไวโอลินที่เมืองโบลซาโน ตอนนี้เป็นอิตาลี จากนั้นเป็นออสเตรีย-ฮังการี จากนั้นเขาก็ย้ายไปที่กรุงโรมซึ่งเขาศึกษาต่อที่ Academy of Santa Cecilia โดยเรียนรู้ที่จะเล่นวิโอลา ตอนอายุสิบแปดปีเขาได้เป็นศิลปินของ Augusteum Orchestra ซึ่งเป็นห้องแสดงคอนเสิร์ตโรมันอันงดงาม ในฐานะสมาชิกวงออร์เคสตราของ Augusteum เขามีโอกาสและมีความสุขที่ได้เล่นร่วมกับวาทยกรอย่าง Wilhelm Furtwängler, Erich Kleiber, Victor De Sabata, Antonio Guarnieri, Otto Klemperer, Bruno Walter เขาเล่นภายใต้กระบองของ Igor Stravinsky และ Richard Strauss ในเวลาเดียวกันเขาได้ศึกษาการแสดงกับ Bernardo Molinari เขาได้รับประกาศนียบัตรในช่วงเวลาที่ยากลำบาก ณ จุดสูงสุดของสงครามโลกครั้งที่สองในปี พ.ศ. 1941 การเปิดตัวครั้งแรกของเขาล่าช้า: เขาสามารถยืนอยู่หลังคอนโซลได้เพียงสามปีต่อมาในปี พ.ศ. 1944 เขาได้รับความไว้วางใจไม่น้อยไปกว่า คอนเสิร์ตครั้งแรกในกรุงโรมที่ได้รับการปลดปล่อย

จูลินีกล่าวว่า “บทเรียนในการประพฤติปฏิบัติต้องอาศัยความเชื่องช้า ความระมัดระวัง ความเหงา และความเงียบ” โชคชะตาให้รางวัลแก่เขาอย่างเต็มที่สำหรับทัศนคติที่จริงจังต่องานศิลปะของเขาเพราะขาดความฟุ้งเฟ้อ ในปี 1950 Giulini ย้ายไปมิลาน: ชีวิตหลังจากนั้นทั้งหมดของเขาจะเชื่อมโยงกับเมืองหลวงทางตอนเหนือ หนึ่งปีต่อมา เดอ ซาบาตาเชิญเขาไปงานวิทยุและโทรทัศน์ของอิตาลี และไปที่เรือนกระจกมิลาน ต้องขอบคุณ De Sabate คนเดียวกัน ประตูของโรงละคร La Scala จึงเปิดออกต่อหน้าผู้ควบคุมวงหนุ่ม เมื่อวิกฤตโรคหัวใจเข้าครอบงำเด ซาบาตาในเดือนกันยายน พ.ศ. 1953 จูลินีจึงดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการเพลงแทนเขา เขาได้รับความไว้วางใจให้เปิดฤดูกาล (กับโอเปร่า Valli ของ Catalani) จูลินีจะยังคงดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการดนตรีของโรงละครโอเปร่าแห่งมิลานจนถึงปี 1955

Giulini มีชื่อเสียงพอๆ กันในฐานะผู้ควบคุมโอเปร่าและซิมโฟนี แต่กิจกรรมของเขาในฐานะแรกนั้นครอบคลุมระยะเวลาที่ค่อนข้างสั้น ในปี 1968 เขาจะออกจากโอเปร่าและกลับมาที่สตูดิโอบันทึกเสียงเป็นครั้งคราวเท่านั้น และในลอสแองเจลิสในปี 1982 เมื่อเขาจะแสดง Verdi's Falstaff แม้ว่าการผลิตโอเปร่าของเขาจะมีจำนวนน้อย แต่เขาก็ยังคงเป็นหนึ่งในตัวละครเอกของการตีความดนตรีในศตวรรษที่ XNUMX: เพียงพอที่จะทำให้นึกถึง A Short Life ของ De Falla และ The Italian Girl in Algiers เมื่อได้ยิน Giulini เป็นที่ชัดเจนว่าการตีความของ Claudio Abbado นั้นมาจากความถูกต้องและความโปร่งใส

Giulini แสดงโอเปร่าหลายเรื่องของ Verdi ให้ความสนใจกับดนตรีรัสเซียอย่างมาก และเป็นที่รักของนักเขียนในศตวรรษที่ 1954 เขาเป็นผู้ดำเนินการ The Barber of Seville ซึ่งแสดงในปี XNUMX ทางโทรทัศน์ของมิลาน Maria Callas เชื่อฟังไม้กายสิทธิ์ของเขา (ใน La Traviata อันโด่งดังที่กำกับโดย Luchino Visconti) ผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมและผู้ควบคุมวงที่ยอดเยี่ยมได้พบกันที่การผลิตของ Don Carlos ที่ Covent Ganden และ The Marriage of Figaro ในกรุงโรม โอเปร่าที่ดำเนินการโดย Giulini ได้แก่ Coronation of Poppea ของ Monteverdi, Alcesta ของ Gluck, The Free Gunner ของ Weber, Adrienne Lecouvreur ของ Cilea, The Marriage ของ Stravinsky และ Castle of Duke Bluebeard ของ Bartók ความสนใจของเขากว้างมากอย่างไม่น่าเชื่อ บทเพลงไพเราะของเขาไม่สามารถเข้าใจได้อย่างแท้จริง ชีวิตที่สร้างสรรค์ของเขานั้นยาวนานและเต็มไปด้วยเหตุการณ์สำคัญ

Giulini แสดงที่ La Scala จนถึงปี 1997 - โอเปร่าสิบสามเรื่อง, บัลเล่ต์หนึ่งเรื่องและคอนเสิร์ตห้าสิบครั้ง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1968 เขาได้รับความสนใจจากดนตรีไพเราะเป็นส่วนใหญ่ วงออร์เคสตราทั้งหมดในยุโรปและอเมริกาต้องการเล่นกับเขา การแสดงครั้งแรกในอเมริกาของเขาคือในปี 1955 กับวง Chicago Symphony Orchestra ตั้งแต่ปี 1976 ถึง 1984 Giulini เป็นวาทยกรถาวรของวง Los Angeles Philharmonic Orchestra ในยุโรป เขาเป็นวาทยกรหลักของวง Vienna Symphony Orchestra ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1973 ถึง พ.ศ. 1976 นอกจากนี้ เขายังบรรเลงร่วมกับวงออร์เคสตราที่มีชื่อเสียงอื่นๆ ทั้งหมด

ผู้ที่เห็น Giulini ที่แผงควบคุมบอกว่าท่าทางของเขาดูธรรมดาและเกือบจะหยาบคาย มาสโทรไม่ได้อยู่ในพวกที่ชอบแสดงออกซึ่งรักตัวเองในดนตรีมากกว่าดนตรีในตัวเอง เขากล่าวว่า: "ดนตรีบนกระดาษตายไปแล้ว งานของเราไม่มีอะไรมากไปกว่าการพยายามรื้อฟื้นคณิตศาสตร์ของสัญญาณที่ไร้ที่ตินี้ Giulini ถือว่าตัวเองเป็นผู้รับใช้ที่อุทิศตนของผู้แต่งเพลง: "การตีความเป็นการกระทำที่สุภาพเรียบร้อยต่อนักแต่งเพลง"

ชัยชนะมากมายไม่เคยหันศีรษะ ในช่วงปีสุดท้ายของอาชีพของเขา ประชาชนชาวปารีสยืนปรบมือให้กับ Giulini เป็นเวลาหนึ่งในสี่ของชั่วโมงสำหรับ Verdi's Requiem ซึ่ง Maestro พูดเพียงว่า: "ฉันดีใจมากที่สามารถมอบความรักเล็กๆ น้อยๆ ผ่านเสียงเพลงได้"

Carlo Maria Giulini เสียชีวิตใน Brescia เมื่อวันที่ 14 มิถุนายน 2005 ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Simon Rattle กล่าวว่า "ฉันจะนำ Brahms ได้อย่างไรหลังจากที่ Giulini เป็นคนทำ"